喜剧之王观后感（通用22篇）
在观看完一部作品以后，相信大家有很多值得分享的东西吧，为此需要好好认真地写观后感。那么你真的懂得怎么写观后感吗？以下是小编为大家整理的喜剧之王观后感，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
喜剧之王观后感 1
过去的十多年，周星驰电影多特效和演员阵仗，这一次《新喜剧之王》我们看到对生命的热情、理想的执念和没有特效影像的底层质感。可以看吗？可以！ 周星驰电影每一个人物都散发着迷人的气息。鄂靖文的如梦，生活中身边如果有这样的对某一事物热爱到偏执的人，你可能会敬而远之，但在电影中你会对她产生一份爱惜之情，因为她的那份单纯，包括死心塌地对小白脸男友资金支持，这样的善良的人，这样的角色，是让人心疼的。好在这个女孩有一个暴躁的爸爸，张琪饰演的如梦爸代表着中国很大一批父亲，外表严厉内心柔软，倔强的爱是女儿最牢靠的依仗。还有那个张全蛋饰演的查理，承担影片大量笑点。
故事发生在南方一个叫竖店影视基地的地方，横截面展现影视圈的生态，主要是表现龙套的辛酸与坚韧。我和影视基地群演打过交道，多年前在一个记录片剧组做制片，曾想拍点“情景再现”内容，联系过一个群演，后导演又不想拍了，但这个群演小哥几次打电话，怕我们找别人，甚至到我们写字楼等我，希望给他和他朋友们一个机会。所以，我能理解电影开场如梦到每一个剧组那样竭尽全力、亢奋的'表现自己，他们是如此渴望和抓住任何一次表演的机会。
过去的十多年，周星驰电影多特效和演员阵仗，这一次《新喜剧之王》我们看到对生命的热情、理想的执念和没有特效影像的底层质感。可以看吗？可以！
喜剧之王观后感 2
主人公如梦为了实现当电影明星的梦想，勤学苦练，不断尝试各种机会。
有次为了得到死尸的演出机会，不得不接受头上插把假刀去参加父亲的生日会。特别是有一次为了能被选上白雪公主的角色，不惜去整容，但是失败了，结果整成了巫婆。更惨的事，在电影中还只是巫婆的替身，只有挨打的时候才有上镜的机会。她的爸爸非常生气，认为她没有出息。和主人公小时候一起长大的.伙伴都过的很好，就她还在为了每天的温饱奔波。可是如梦觉得这是她自己的梦想，终有一天一定可以实现的。
有一个过气明星叫马可，因为导演不认同他的演技，就叫如梦扮鬼去吓唬马可。结果把马可尿都吓出来了。这件事在网上传开了，马可又一次得到观众的欢迎。而这个时候的如梦在经历了接二连三的打击后，决定放弃梦想去送外卖和当服务员。马可为了感谢如梦，去如梦家告诉她在北京有一个最佳女主角的选赛，如梦答应了，她终于有一次可以成功的机会。在选赛会上，如梦拼尽全力发挥自己的特长。终于，她被选上最佳女主角，实现了自己的梦想。
通过这部电影，我觉得实现一个人的梦想一定要坚持到底，不要放弃。
喜剧之王观后感 3
今年春节档的电影一个都没看，从《新喜剧之王》开始一部一部开始看。
网上很多评价这部电影讲老梗、卖情怀、炒冷饭，但是我觉得是老梗讲出新故事、情怀卖出新感觉、冷饭炒出新味道。电影主线是一个小人物的励志故事，但是中间的内容还是很不错的。印象最深的就是广东男友骗感情以及梦姐在选拔赛演绎这一段被骗的经历并添加了自己后来的修改，真的觉得很棒棒了。从头到尾投入地看更是有笑又有泪，部分有点浮夸的表现我觉得也是周星驰电影的一个特点。对于一个自己一人捧着手机看电影喜剧不太会笑悲剧不太会哭的人，这部电影成功赚到了我的笑声和眼泪，给好评。虽然这不应该作为评价一部电影好坏的标准，但是我确确实实被剧情带入了，也存在我的欣赏水平不咋地的'可能。
人生如戏，戏如人生，一些刻意的表演很有意思。如梦，如有梦想，就要大胆的去追求，虽然演员的道路很难走通，但只要努力，付出，对得起自己，开心就好，至于成功与否，那是命运的安排。走自己的道路，让别人说去吧。
喜剧之王观后感 4
昨天无聊看了下喜剧之王，以前虽然看过，但好像印象有点模糊了，也可能是现在实在是没什么好看的电影看了，没办法，只好把以前看过的经典电影再次翻出来看下，重新回味一下，总得感觉还是，确实经典，没有谁能够随随便便成功，想想电影里面的周星驰和张柏芝，也许他们曾经出道的时候，真得就是电影中的那样，开始都是跑腿的，跑龙套的，不管自己怎么努力，别人都在说不知道他在干什么，这也不对，那也不对，到处碰墙壁，总感觉自己怀才不遇。
也记得电影中的他曾经有过机会演男主角，但那时的插曲却是终究一场空，也许也是讽刺吧，可能人要成功也要经得起别人的嘲笑，自己对自己的嘲笑吧，好像记得有那么一句话，越是被人嘲笑的梦想就越有被实现的.意义，这大概也是一个成长的过程吧，但他自己却还是在坚持自己的梦想，也许电影中的他到最后还是没出名，但现在的周星驰，从以前的星仔，到现在的星爷，可以说真的是喜剧之王了；那时电影中的张柏芝，感觉嫩，现在的她经过那么多风风雨雨，但还是挺过来了，感觉她也是非常的坚强。
喜剧之王观后感 5
要是让我打比方的话，这部电影就像是个五仁月饼。
把花生呀，核桃呀，杏仁啊，榛子呀，葡萄干呀，一兜儿全包进月饼皮儿里，虽然一个个拿出来看都是好东西，但他们彼此互不粘连，松散独立，不成一体。
电影演员表里不乏大IP，各自的喜剧作品都是能叫得上名号的，每个人演ji也都拿得出手。但大家不是一个风格的，糅不到一起，总体看过去，就只剩下松散疏离。
不成一体最大的问题就是，1＋1＝2。虽说每个个体都正常实现了自己的价值，按道理来讲应该算是没毛病妥妥的。但是，所谓整体，就是要有1＋1＞2的效果，否则，就失去了作为一个整体存在的意义了。
周式搞笑，港式搞笑，张全蛋式搞笑，王宝强式搞笑，大陆式搞笑，他没能糅合到一起，也没能碰撞出新的火花。
所以，总的来说，这个五仁月饼感觉一般。作为一个搞笑电影，不管怎么说，还是比较能让人笑得出来的，周星星基本功毕竟还是在的。但相比他的`巅峰之作，这部片子的水准，就只能说是一般了。
PS，我觉得让女生当核心主角可能不是个好想法。周星星是从死跑龙套的起家，自身对这种底层挣扎深有体会不假，但是，男生的跑龙套跟女生的跑龙套所处的境遇，所经历的诱惑与折磨，恐怕是相当不一样的。强行用一个女生来贴合原作品的情节，恐怕会有很多牵强生硬之处啊。
喜剧之王观后感 6
又看了一遍曾看过N遍的搞笑片：《喜剧之王》，尽管情节、台词都已经快达到倒背如流的程度了，但每次看的时候心中总是有那么一种感动。这是周星驰的自传？还是一部喜剧？还是一部励志片？或许都不是，又或许都是。
事实上星仔的一生就像一场“喜剧之王”，从不成功的跑龙套开始，当有人讥笑他时，当有人鄙视他时，当有人把他当做一个跑龙套的并且在前面加了个“死”字的时候，星仔始终保持着自己所特有的平静然后反复的向大家强调着，我是一个演员。一句话，一个理想，一份誓言，屡受挫折，几乎所有的打击和失败都冲着他来时，但他靠什么坚持下来？靠对自己的.信心、对工作的认真、和对追求梦想的执着。我最喜欢他的一句话就是：“我是一个专业的演员”。被人呵斥“连龙套都跑不好”的时候，他坚信“我是一个专业的演员”，每天去看《演员的自我修养》，每天去学习、去改正、去尝试、去表现。当所有的失败都无法挫灭他内心的信心时，失败退却了。人生就如此戏，只要你够投入，只要一心一意地想做好一件事，没有什么可以阻挡你。
你，相信什么，就能成为什么。“认真”改变自己，“执着”改变命运。
喜剧之王观后感 7
今年大年初一全家老小一起看电影《新喜剧之王》，选择这部电影就是选择情怀。
女主如梦很努力地演戏，吃了很多苦，也不放弃，坚持用自己的方式去揣摩演戏的这个度应该在哪。就像开场的“碰瓷”，你以为是假的，却是真的。有时就是假作真时真亦假，演戏，假得不能再假，就是想要你通过拙劣的表演能感受到它的真。我眼中的真实往往是克制而现实的，看起来假却是真。表演本身就是一场戏，想让你信服，身临其境，感同身受，但这是很难的。能做到同主角的心情变化而变化，已经是极好的了。因为你在看戏的同时，就带着这一切都是演出来的态度在看。演好不易。
如梦的'很多揣摩都是弄巧成拙，画蛇添足。她，演过了。演戏有时就像生活，每个人都有自己要扮演的角色，而生活中也有像如梦这样的人，努力生活，想要演好自己的角色，到头来却是一场空。
人生如梦。一切都是梦一场，演戏不易，生活亦不易。
不过最后，如梦拿了奖，过去的心酸苦楚得到了回报与肯定。
成功不是一种偶然，是一种必然;怀揣梦想和坚持还需要加上一点运气才能成功，所以我们要一直努力着，运气忽然的来临我们就能稳稳抓住。梦想每个人都有，坚持不是所有人都能做到，电影里面跑龙套需要坚持，我们汽车行业不也是这样吗?为了造一辆优质的汽车、就需要我们确认每个单件之间匹配到整车的匹配，我们工作和跑龙套一样重复单一，只有坚持做好每一个细节才能做一辆优质的汽车。
喜剧之王观后感 8
近日，爸爸妈妈带我去了电影院，观看了《新喜剧之王》这部电影。
这部电影的导演是周星驰，大意是：一位名叫如梦的演员梦想成为知名的演员，但她只是个跑龙套的。虽然如梦在表演中受了不少苦，但是由于她十分坚强，坚持不懈，然而机会是留给有准备的人的，最终实现了她的梦想。其中最好笑的.是如梦的爸爸，表面上冷漠无情，可在背后却为她默默付出了许多。比如：当如梦要订票去北京参加电影的角色竞选时，他知道后立刻给如梦订了机票，还是头等舱呢！他虽然跟如梦说不要回家了，但又说：“拿家里的钥匙了吗？”真是一个有趣的好爸爸。
如梦人生的道路上吃了许多苦，才换来了成功的喜悦，这也是值得的。看了这部电影，我明白了一个道理：坚持就是胜利。虽然努力了不一定那么快成功，但是不努力就一定不会成功！一次，我和好朋友陈欣怡比赛跑步，有好几次我都败下阵来，我和妈妈说，我想要多加练习，超过陈欣怡。妈妈同意了。正好要放暑假了，我利用这个时间练习跑步。开学了，我找陈欣怡进行跑步比赛，一连三局我都赢了，陈欣怡佩服的向我竖起了大拇指。
我和如梦都尝到了成功的喜悦，它是甜甜的，蜜蜜的，舒服的，令人感到心旷神怡的。
喜剧之王观后感 9
虽然出生的时候已经是九十年代，并没有经历那个为小虎队疯狂的年代，也没有因为李小龙的武术，开始痴迷上拳击或是中国功夫。却依旧可以耳熟能详的哼唱着《爱》，时不时的还跳着舞，想象着小虎队的动作，也可以在看到中国功夫时，想起爸爸说过的以前有个特别厉害的功夫达人叫做李小龙，就像，我们至今也还是会去欣赏周星驰主演的喜剧电影。经典之所以称之为经典，是因为它有着不会褪色的回忆，也能使人们随着年龄增长，不断有新的感悟。
就像长大之后再回过头去看周星驰自导自演的这部《喜剧之王》，早已经是不一样的感触。不得不说，那时候的张柏芝真的是美得让人惊艳，是那种不加修饰，也不带任何科技感的自然纯真的'美。想必看过影片，很多男生都会忍不住想说，也要娶一个像飘飘那样的姑娘回家，那么美丽，还有着她自己独特的个性。
印象最深的，大概是周星驰站在一个很高的台子上，很无奈的在跟飘飘告别。
“真的要走吗？”
“对啊，去工作啊”
“可不可以不走啊
“不走的话，你养我啊？”
听起来像是缓解气氛的玩笑话，却又是现实的直戳人心，以至于要过好多年以后，在经历了一些人事变迁之后才能真的看懂这部片子，这些台词的真正含义。
“我养你啊”，星爷最终还是说出了这句话，可是依旧没能够留住飘飘，飘飘在车里嚎啕大哭的场景真的让人心疼，有多少人的爱情是输给了现实，又有多少人能够在现实面前，依旧坚持着？
喜剧之王观后感 10
看了很多周星驰的电影，喜剧之王看了有四五遍了，但是不同年龄看时候的感受不同，清晰记得小的时候看时候感觉男主角怎么这么惨，还二，很爱装，也不知道剧情，就是看了，而再观看回味，和之前的感觉就截然不同了。
现在再看，被打动的不只是心，还有滴滴泪。
知道了周星驰的经历，喜剧之王是他拍出了他自己，看到网上说当年拍射雕，他演一个被梅超风的九阴白骨爪一爪抓死的小龙套时，跟导演说，可不可以挡一下再死，导演毫不犹豫地拒绝了。于是，“我就不停的开开心心的提建议，再开开心心的被拒绝”。
不能说现在很灰暗，但在低谷的我，喜剧之王一遍又一遍的在感动着我，一次又一次在鼓励我，也让我看到了一个一直不放弃，努力的样子。电影里，主角可能会飞黄腾达，也可能一辈子就是小角色。但是回归现实，我们自己的剧本会是什么样子？
我们大部分人也一样的吧，没有出身，没有很聪明，也未必有什么好的`教育，为了生活而苦苦打拼着，还时不时的被生活踢一脚。
尹天仇冲出屋子表情凝重，然后对柳飘飘大叫“我养你啊！”每次到这里，听着音乐响起，莫名的，不知道为什么。就是心酸。
执着，单纯，卑微，自尊得到触动可能是因为小人物的共鸣吧。
一个小人物的对于自己梦想追逐，从电影中，看见自己的影子。又欺骗着自己。
喜剧之王观后感 11
昨晚，或者说今天凌晨看完了周星驰的《喜剧之王》，在当时颇有感触。最近头脑比较乱，很难写出什么能看的东西来，也藉由这部电影，随便写点。本文可能和电影的内容没关系，故无剧透之虞。
之前写小说的时候常想，我写小说是为了什么？如果推广开来，所有的虚构的故事——不论它的形式是电影、戏剧、小说、散文、甚至历史——是为了什么？首先，“虚构的故事”是一个很有意思的说法。有很多故事，尽管对于创作者来说是虚构的，但看起来就像是真实发生的事情，而且或许真的是（所谓的“如有雷同，纯属偶然”），毕竟创作者的创作本来就是依据现实的素材进行的。人们常说，好的故事具有“典型性”，能够引起大部分人的共鸣，就是表明故事虽然是虚构的，但却让人有真实的体验。因此，我们能说，真实或虚构只是一个相对的概念，关键在于感受。那我们不妨把关注点放在感受上。感受按主体可以分为创作者的感受和读者（广义上的读者，比如可以包括电影的观众）的感受，按程度也可以分为不同级别的感受，低级的应该是喜怒哀乐惧、好奇等单纯的情感，高级的还包括了价值观、人生观、世界观等复杂反思。有的创作者更在乎自己的感受，因此他的作品不能引起更多人的共鸣；有的创作者则很在乎读者的感受。不论怎样，我认为，只要创作者意识到读者的存在，他的创作目的都是一样的：通过作品传递感受。这个说法可以解释，有些创作者，比如我，为什么不想写或者写不出东西：他的感受已经不再需要或者难以通过创作传递给别人。“不再需要传递”、“难以传递”可以有很多具体的阐释，我想它们既指心态，也指能力。这部电影让我有很多感受。
进化论的观念，让我倾向于用动物的行动原因来解释人的行动原因，这种观点无疑把人的尊严有所贬低，因其轻视了人的自由意志。有些人认为，人之所以为人，在于和动物的不同之处。比如，动物拥有的是自然演化而形成的性欲、安全欲；人拥有的'则是爱情。这样的说法似乎确实可以彰显人的高级，因为爱情除了动物的欲望肯定还有其他东西，在电影中我们可以看到，它涉及金钱、社会地位等动物所没有的因素。一个有趣的事情是，当两个人放弃了金钱、社会地位的利益而相爱，他们难道不是剥离了自身作为“人”的特点吗？正所谓全凭感情、感觉、欲望……的，才是爱情，带有其他一切“人”的考量的，金钱地位，社会评价，甚至个人理性意图的，都“不纯”，今天的人类推崇“纯”的爱情，是否有返回动物的嫌疑？
关于爱情中的个人理性意图，倒确实可以质疑，其是否真的属于“不纯的爱情”。影片中对于这点表现得其实不太明显，不过我仍然可以拿女主被前男友强迫去做舞女（其实也就是某种意义上的妓女）这件事来说。在此之前，回到一些基础的定义，首先，纯和不纯的爱情是以今人的价值为判断的，具有主观性，如前所述，对于金钱地位、社会评价等，一般归入“不纯”之列；第二，个人理性意图，解释不清楚，但显然不是动物性的，因此从上文的推论来说，似乎也并非很纯？男主应该并不知道飘飘的过去，也就是说飘飘有意隐瞒了自己流落风尘的前因后果、细枝末节，我们可以推理她的心态，她隐瞒此事，是意图在爱情中“？”。这个问号可以填很多东西，比如最容易想到的，飘飘怕男主介意她的经历而抛弃她；再比如，飘飘想重新做人，和往日的一切告别，因此不希望男主知道她的过去，进而影响她的新人设。我想问的是，当飘飘/男主开始在爱情中有所思考、有所策略时，他们的爱情还会被今人那么推崇吗？
或许，爱情中的理性与个人意图之类的，本身就是人之于动物的不同，与其冠以“不纯”的负面评价，不妨这样说：它是人这种动物的动物性（虽然这好像是文字游戏）！很多人类也是这样认为的，理性、个人意图，是人的属性、内部事物，同金钱、社会评价等外部事物不同，在爱情中存在这种的东西，再正常不过了。因此，他们会认为这部电影中的爱情，仍然是值得推崇的纯洁的爱情。内部事物？我们如果这样想，就可以认为这关涉一个“自我”与“他人”的话题。理性也好、个人意图也罢，无疑关涉自我。
如果要细致地谈“自我”与“他人”，可以说的有很多，只说我个人支持的看法。第一，人对于自我的认识，除了欲望，都是可以自我构建的，所以我常说（实际上并没有说过）：“我唯一确定的自我就是我的欲望”；第二，很多人没有反思过自我，更遑论构建；第三，由于前两点，认识别人的可能仅限于认识别人的欲望。还是用之前的例子。飘飘的欲望是获得男主的爱，获得一个安全的家，这是她唯一能确定的，她对于舞女身份的回避也好，对于前男友的态度也好，对于自己风尘生活的解释也好，是可以构建的，她可能想过这些问题，也可能没有。对于男主来说，他对飘飘的认识，只能限于飘飘爱他，飘飘想获得安全感。无论男主怎样想（比如：“飘飘是一个自尊的女性，她卖淫只是逼不得已，她很恨她的前男友”）都和飘飘的自我无关，因为飘飘是个什么样的人，是她的自己的事，她未曾思考过？她的构建是另一番图景？都是有可能的。的确，上述说法轻视了社会评价的作用。也有观点认为，有时候，我们是什么样的人，取决于别人、或者社会认为我们是什么样的人，因为人的评价，在一个评价体系中才有意义，就好像考试成绩只有在考试中才有意义。但我认为，这种说法忘记了人类是从哪里来的。
最后，谈一谈“演戏”。“戏中戏”总是能让人想到同一件事：既然戏中的真实和戏，对于我们戏外的人来说都是戏，戏中的真实与戏外的真实又没有什么区别，这便隐喻了我们在戏外，其实也像是在表演。所谓的“人生如戏”说的大概是同一件事情。我认为，自我的构建其实和演戏很像，但很可惜，欲望是无法去构建的，一个演员能力再高，也有演不了的东西。关于自我的构建，欲望的满足，今后有感而发之时，还可以说很多。
今天本来还有关于“宗教”和“迷信”的一些思绪，可惜没抓住。
这部电影带给我的感受，到此为止了。
喜剧之王观后感 12
人生如戏，戏如人生，一些刻意的表演很有意思。如梦，如有梦想，就要大胆的去追求，虽然演员的道路很难走通，但只要努力，付出，对得起自己，开心就好，至于成功与否，那是命运的安排。走自己的道路，让别人说去吧。
电影简介：
大型影视基地，胸怀明星梦的女子如梦（鄂靖文饰）已经在影视圈摸爬滚打了十多年，却依旧还是籍籍无名的龙套演员。平日里，在片场饱受剧组和其他演员的欺凌嘲笑，回到家则被恨铁不成钢的老爹指责，甚至扬言断绝父女关系。然而如梦一律微笑面对，天大的委屈也藏在心中，死皮赖脸地抓住每一个希望渺茫的机会。在此期间，她结识了热衷于跑龙套的'李洋，早已过气却自视甚高的童星马可（王宝强饰），更彻彻底底看清了自己以及爱情的真相。
她是过于平凡的小人物，是一个不该有梦的女孩，是一个直到宇宙灭亡也永远不会得到演戏机会的可悲龙套
喜剧之王观后感 13
最近闲暇时间我重新看了一次周星驰的《喜剧之王》。我已经记不清这是我第几次看这部电影了，有时候是漫不经心的用来打发时间，有时候是用来激励自己一定要努力为梦想奋斗，不管动机怎样，每一次我都会被感动到热泪盈眶。
事实上，所有周星驰的影片中，这是我喜欢的一部。看周星星的电影越多，看喜剧越多，看香港电影越多，就越来越认识到《喜剧之王》里的人生蕴涵着怎样可贵的精神。很多时候，感动观众不用太多，只需要真实就够了。周星驰的《喜剧之王》之所以是他最伟大的作品，之所以几乎达到了喜剧电影的最高境界，原因很简单，就是因为他拍出了他自己，描绘了小人物的心酸历程，这是周星驰自己的真实写照——“人活着没有理想，和咸鱼有什么分别？”
电影一开头就是周星驰大喊 “ 努力，奋斗 ” ，奠定了全片的基调。片中“其实，我是一个演员”，这句经典台词不知激励了多少人，不知让多少懦弱者用功，让多少脆弱者坚强，让多少迷茫者找到出口。每个人都在追求着自己的梦想，在这个世界只有梦想时时激励着我们。只有坚持，不断为理想而奋斗，自己才永远不会倒下，而通往成功和梦想的机会都是靠自己努力争取的。
片中，面对别人对他评论 “ 死跑龙套的 ” ，他从容的去面对，不在乎他人对自己的看法，一直坚持着自己对自己目前职业的热情，坚信自己的目标。周星驰自己的长远目标是成为优秀的演员，中期目标是演员，短期目标是临时演员。在这个目标的晋级阶段，有很多的失败在等待他，挫折一次又一次的打击他，甚至伤害了一个男人的尊严，但是他却不忘他的目标，他是一个演员。
所以我们不论是什么时候，都不要忘记自己的目标，或许我们的人生存在着许多的不同待遇，这待遇或许是别人的原因，但更多的问题是自己是否努力，自己是否去坚持了呢，做任何事情都不要忘记他一开始说的那 4 个字 “ 奋斗，坚持 ” 。
事实上周星驰的一生就像一场 “ 喜剧之王 ” ，从不成功的跑龙套开始，当有人讥笑他时，当有人鄙视他时，周星驰始终保持着自己所特有的平静然后反复的向大家强调着，我是一个演员。一句话，一个理想，一份誓言，屡受挫折，几乎所有的打击和失败都冲着他来时，他是靠什么坚持下来呢 ? 是靠对自己的.信心、对工作的认真、和对追求梦想的执着。我最喜欢他的一句话就是 :“ 我是一个专业的演员 ” 。被人呵斥 “ 连龙套都跑不好 ” 的时候，他坚信 “ 我是一个专业的演员 ” ，每天去看《演员的自我修养》，每天去学习、去改正、去尝试、去表现。当所有的失败都无法挫灭他内心的信心时，失败退却了。人生就是如此，只要你够投入，只要一心一意地想做好一件事，没有什么可以阻挡你。
在困惑的日子中，《喜剧之王》一遍又一遍的在感动我，在鼓励我，在给我看人生逆境里不屈美好的那一面，给我为理想奋斗的勇气。小人物的自我励志，是不能不珍惜的一份人生财富。
现在我刚毕业，刚刚来到新航集团参加工作，作为一名年轻的新员工，我更要不断的奋斗，展现自己的激情，不断的践行中航工业“强军富民，航空报国”的宗旨。为国家的航空事业做出自己的贡献，为自己的理想插上一双翅膀，展翅高飞！
喜剧之王观后感 14
今年春节档的电影一个都没看，从《新喜剧之王》开始一部一部开始看。
网上很多评价这部电影讲老梗、卖情怀、炒冷饭，但是我觉得是老梗讲出新故事、情怀卖出新感觉、冷饭炒出新味道。电影主线是一个小人物的励志故事，但是中间的内容还是很不错的。印象最深的就是广东男友骗感情以及梦姐在选拔赛演绎这一段被骗的经历并添加了自己后来的修改，真的觉得很棒棒了。从头到尾投入地看更是有笑又有泪，部分有点浮夸的.表现我觉得也是周星驰电影的一个特点。对于一个自己一人捧着手机看电影喜剧不太会笑悲剧不太会哭的人，这部电影成功赚到了我的笑声和眼泪，给好评。虽然这不应该作为评价一部电影好坏的标准，但是我确确实实被剧情带入了，也存在我的欣赏水平不咋地的可能。
人生如戏，戏如人生，一些刻意的表演很有意思。如梦，如有梦想，就要大胆的去追求，虽然演员的道路很难走通，但只要努力，付出，对得起自己，开心就好，至于成功与否，那是命运的安排。走自己的道路，让别人说去吧。
《喜剧之王》观后感看了后，特意登陆许久未用的账号上来说几句。
票房能决定一部电影的质素？如果这是标准，奥斯卡也不用评了，直接票房决定影帝影后最佳影片就是。这片赶工？是。没特效？是。但我认为并不是就代表《新喜剧之王》差，演员全部演技在线，包括群演，甚至改变了我对王宝强的一些印象，唯一的短板是稍嫌弱势的主故事线流程，但从现实来看，这本就是生活，哪有那么多大起大落那么多大boss给你打。当下的大陆市场，准确地说是社会，我只能说浮躁二字，处处都能体现，看特效看大牌看宣传，当然，也看身边的人说好坏，哪怕此人没看过哪怕此人看不懂，得，他或她说不好看，那就不看好了，呵呵，如同当年非典时的抢醋，人云亦云，跟风。
谁说春节档就一定要合家欢就一定必须是喜剧，多元化才是未来的主流。
十几年前就幻想过星仔能出演一部悲剧，必然是演技的全面爆发，值得期待。只是不知道他以后还有无出山的可能，期待吧。
喜剧之王观后感 15
第三次来到天宁寺坐在禅堂亲近佛法、感受佛法的真实不虚。这次闭关之旅的第一站是电影《新喜剧之王》，这部电影是我第二次观看。第一次只有些许的感动，这一次却感同身受。
电影当中的主人公为了梦想独自一人承受着家人的反对；爱人的欺骗；好友的背叛；旁人的不认可。在她看似已经走到了绝境，实现梦想已是渺茫的时候，她依然没有放弃，最后终于涅槃重生。
电影在一幕幕的播放，看着主人公我好像看到了我自己。幸运的是我一毕业就从事了我喜欢的工作，虽和自己的专业不同，但这份工作可以更好的实现我的梦想——治病救人！可这“幸运”似乎是暴风雨来临前的宁静。和电影中的主人公一样我的家人对我的工作极其不满意，开始了对我的轮番轰炸。从开始我对他们置之不理，到避而不谈，再到砥锋挺锷，最后平静心态，坚定态度，表明初心，换来了这来之不易的支持。
这部电影告诉我在通往梦想的道路上，会有层出不穷的阻碍来考验我们，历练我们，使我们不断成长。没有了家人的反对，我又接二连三的遇到了其他阻碍，一路踉踉跄跄，一路丰满羽翼。看到主人公在受到重重打击之后绝望的说出“我不是演员，我的梦醒了。”到后来又重新找到自我，坚强的踏步向前，为梦想最后一搏，绝处逢生。她对待工作的激情，越挫越勇的心态，激励着我会在以后的工作中勇往直前。
对呀！只要心存梦想，就不要在意别人说什么，只管不断的.充实自己完善自己，以一种乐观向上的心态坚强勇敢的应对每一次挫折。不管能不能实现梦想，只要一直坚持就是成功。
挫折不可怕，可怕的是遇到挫折的时候选择逃避，选择自我否定。我相信没有过不去的坎儿，当自己一路披荆斩棘走过来，站在终点回首当时的经历时也不过是粲然一笑。
命运是怎样的我们无法预料，但我们可以通过自己的努力来决定命运。人生如梦，我们何不让这场梦有个美好的结局。
喜剧之王观后感 16
今天和最爱的人相约看了一场《新喜剧之王》，一开始便感受到了那种星爷特有的幽默感，星爷总是会提拔一些单纯干净但又奇特的人做演员。
星爷的电影一直以来都是一种经典，一种文化，一种标签。对于很多人来说星爷的电影不仅仅是代表这一个时代的呐喊，更是星爷将自己所有的人生经历揉和在一起、捶打、翻滚、提炼出来的精华所在，记得曾经的一位导师说过，星爷的电影不同年龄，不同时间都能读出不同的味道，需要细嚼慢咽来慢慢体会其中蕴含的巨大情感。
里面的女主如梦一直努力着，想变成一位在聚光灯下耀眼的女明星，她一直在片场跑龙套，而男盆友表面上很支持她，但是还是找到了另外一个女人，那个女人，身材特别的.富态，男朋友等于变成一位吃软饭的男人，有一次刚好被女朋友遇到了，当时男的怕事情败露，于是演出了一系列电视剧“桥段”，但是正是这样的经历，成就了女主的梦想，演技来源于生活。
电影再次出现了星爷经典的台词，柳飘飘要去上班，星爷那个时候一无所有，但是仍然说了一句：能不能不要上班。柳飘飘说：不上班，养我啊。星爷说：我养你呀，这是多么动听的情话 ，当时的我身边是我最爱的人，我也对着她的左耳说，我养你呀。
当时的我就是这样的想法，爱情的力量真的特别大，想起当年柴静采访星爷的片段，柴静问，你什么时候结婚，当时星爷说：我可能没有机会了吧，这个时候星爷50岁了，我想星爷当年也是有自己心爱的女人，星爷是那种痴痴的情种，然后星爷问，如果从新来过你会变化吗，星爷说：不会让自己那么忙了，所以如果喜欢一个人就早点让她知道，因为等你什么都有了，可能她早已名花有主，不再属于你了，有爱就要大声说出来，告诉对方。
那天是我们很开心的一天，星爷是我儿时的偶像，可以说是看他电影长大的，这一天也是我值得一辈子去纪念的事情，百年难遇的良人。
时间是留给错误的人去加持的，对的人不需要时间，已经爱了就不要轻易放手，因为后面的都是错误的人，一直说要写这篇文章，今天时间其实也不是很充裕，但是慢慢的要把速度提上去。
看了很多星爷的电影，但是从来没去过电影院看过，欠星爷的一张电影票终于还了，星爷我们这代人，不对，应该是很多代人，心目中的偶像。
现在我有一份真挚的爱情摆在我面前，我一定要好好珍惜，永远不会后悔，人生最快乐的事莫过于此。
余秋雨曾经说过：”你的过去我来不及参与，你的未来我奉陪到底“。新喜剧之王，是星爷的另一次”重生“，另一次”强调“，痴痴的情，痴痴的星爷，痴痴的奋不顾身。
喜剧之王观后感 17
新喜剧之王不错，讽刺了很多现实中的东西，之前的大众差评感觉只是看了电影的表面或者是对周星驰期待过高
希望周星驰可以拍出超越以前的所有片子的原因，如果没有这些期待来看电影的话（也算是一种有色眼镜），这部电影还是很不错的
其实这部片子不应该完全定义为喜剧
如果大家看不透影片里剪短台词下的社会现象，只想嘻嘻哈哈一笑的话，这部电影确实可以定义为烂片
就像女主的闺蜜因为长的好看而先被选上演员一样，女主是演技派，不被这样的看脸公司看上是应该的
其实这部电影讽刺了很多东西，这个看脸的时代似乎不靠演技也可以火，明星耍大牌，片场不是导演最大
一直坚持着大家都不看好的.女主的梦想，快餐时代下的渣男渣女朋友，因为兴趣而产生的有缘无分的爱情
（即使对方是条件很好的人，不过这样也很符合女主的人设，如果他是物质的人和他男友一样的话，他肯定会选那个和他一起演戏的土豪戏友）
再到女主看到渣男友移情别恋，（其实渣男友一直是女主的心灵支柱和在这条路走下去的希望，虽然是有偿的服务）女主彻底崩溃了，（女主眼里最支持她的人消失了）
再到过上不错生活的女主闺蜜，（对比女主打工时和成名后对女主的态度自然就懂了）还有最后在吃泡面看电视的女主前男友
其实电影也像生活一样，也有好的一面，比如女主看不到他背后一直在唠叨她的老爸，其实女主的老爸也知道，坚持不一定有好结果
他可能只是想让女儿活的轻松一点，嘴上恶毒世俗，心里却一直在惦记着女儿，再到最后，女主参选了不看脸的周星驰选项，获得成功
（如果大家只是觉得这是剧情模式的脸谱化走向，其实细想就可以知道，女主一直喜欢演戏，专研，学习，十几年的时间一直如此，这样的人在现实中就算不成大碗，也会是比较优秀的人）
最后电影结束的时候，有个长相不好的龙套问女主，其实女主是作为一种传承来回答他的
因为在女主打算放弃好好过普通生活的时候，王宝强去女主家的那段话，电影里，女主传承了一种精神
然后她又将这种精神传承给了下一位追梦者......
喜剧之王观后感 18
喜欢《喜剧之王》是从尹天仇教柳飘飘演戏的那幅剧照开始，柳飘飘背靠在大树上，尹天仇穿着蓝色的西装，摆着奇怪的相当搞笑的僵直姿势，左手插兜，右手托着柳的下巴。背景是门与门外浅蓝色的大海。两人默默的对视了几秒钟，然后镜头定格在这一瞬间，仿佛像一副画。而这副画似乎在预示着一个跑龙套的和一个舞女的爱情的悄然开始。
和大多数人一样，从《大话西游》开始看周星驰。随着时间的推移，当一次次的品读周星驰之后，却越来越喜欢《喜剧之王》。同样是一部喜剧，是一部小人物的奋斗史，《喜剧之王》更深刻，更真实，感情更细腻，搞笑之余又让回味，并为之深深感动，大受启发。
喜欢《喜剧之王》，最喜欢其中的两句台词。
我是一个演员
“我是一个演员。”尹天仇说道。
当有人讥笑他时，当有人鄙视他时，当有人把他当做一个跑龙套的并且在前面加了个死字的时候，尹天仇始终保持着自己所特有的平静然后反复的向大家强调着，我是一个演员。一句话，一个理想，一份誓言。一开始，尹天仇便立于磅礴的大海前大喊着，努力，奋斗！波涛汹涌的大海正如他心中翻腾着的理想：成为一个优秀的演员，一个明星。他不断努力着，即使只是在演跑龙套这种无关紧要的角色时，他也把自己当作一个真正的主演，因此希望把角色演得“调皮而又带有矛盾”。有对白的，无对白的，看不清样子的，完全看不到的，他在试图争取着每一次可以出演的机会，即使一次次被无情的拒绝仍然没有放弃。实在没有演出机会，尹天仇开始搭建舞台，演雷雨，但是却没有观众。似乎，尹天仇的每一次努力都以失败告终。在他巴掌大的卧室里，贴着很多明星的照片，在最中央挂着面镜子，每当失意时，每当处于困境时，尹天仇总要照照镜子，看着镜中的自己被围在各个明星的中央，然后心中对自己说道，我是一个演员。
尹天仇的执着是单纯的，导演没有喊“卡”，便要继续演下去。因此当他去做卧底时，在那么危险的情况下，仍然没有退缩，能够坚持演出，最终化险为夷。尹天仇的坚持是简单的，他看到弱小的大学生因为坚持可以从彪形大汉手里收到保护费，他相信只要坚持，心中的梦想就可以实现。当柳飘飘与尹天仇同时看到黑漆漆的大海时，两人的态度是不同的，柳飘飘只觉得前面漆黑一片什么也看不到。而尹天仇所看到的是“天亮后就会很漂亮！”如此积极乐观的态度正是尹天仇得以坚持永不放弃的的原因。“我是一个演员。”成为他心中无穷的动力，支持着他前进。不要放弃理想，永远保持乐观和希望，这正是这句台词以及《喜剧之王》最想告诉大家的但是，坚持所要付出的代价便是巨大的痛苦。当杜鹃儿请尹天仇排练时，尹天仇拖着十分滑稽的鼻涕，动情的说道，“鹃儿，我这辈子已经经历了太多的挫折。”一句戏中之言，却是他生活的真实写照。尹天仇的境遇是悲苦的，没有钱，没有家庭，得不到人们的尊重，成天为着一盒盒饭而奔波。就像歌中所唱的：
屎，我是一滩屎。
命比蚁便宜。
你坐奔驰，我挖鼻屎。
自知死也再难移。
他确实是如此的可怜，一无所有。可笑的是，这样一个落魄的人，却心比天高，仍然坚持着自己的理想。
因此这便构成了《喜剧之王》中最搞笑的喜剧成分，主人公的不自量力，与他现实中的窘态，引发了大家的阵阵笑声。而我们大笑之余，却总会感觉到一丝丝人生的悲苦。《喜剧之王》成功之处，在于它把一出悲剧，用喜剧的方式表达出来，尹天仇在用自己流着泪的笑脸引大家发笑。于是当我们笑着处于落魄中的尹天仇时，不由的想起了正处于某种困境中而难于前行的自己。然后我们会对自己说，其实我远没想像中的那样惨，我还没到为盒饭而奔波的地步，一个“死跑龙套的”从没有放弃过自己的理想，我们又有何由轻言放弃。这时，我们可以坦然面对自己的困境，像看电影一样付之一笑，然后坚持着自己的理想，继续努力奋斗。
执着的尹天仇最后的结局并不像大家所想的那样成为大明星，只是成功的演出了雷雨。不过尹天仇协助警方卧底，做了一回真正的“演员”。这样的结局似乎有些生硬，因此受到很多批评。其实这是部带有自传性质的电影，当年的周星驰似乎要告诉大家，他日后所取得的成就便是《喜剧之王》的最好结局，他就是片名所说的……喜剧之王。
这个解释对于星迷来说是最合适不过的了。
我养你啊
一个难以糊口的跑龙套的和一个整天陪着“老板”的舞女，两个人的爱情是被世人所不屑的。两个处于社会最低层的人，甚至不敢去追求所谓的爱情。当柳飘飘很投入的闭上了双眼，而尹天仇两眼沉醉，似有沉思。其实两人都沉浸在幻想当中，在享受着现实中所不敢想的爱情，虽然只是短暂的一刻，他们也觉得无比幸福。两个人最大的相似之处，就是都有着强烈的自尊心和由此而生的自卑感。柳飘飘极其敏感别人叫她舞女，甚至为此而无法自控的“大开杀戒”。而尹天仇更是处处表现出其自尊和自卑。
两个人以涂唇膏为由过了一夜。第二天早晨，当尹天仇起来时看到坐在窗前的美丽无比的柳飘飘时，他想想现在的自己，感觉到了卑微。对于柳飘飘，尹天仇的自卑在于生活的穷困，于是他根本不敢去承担这份爱情。他拿出了仅有的钱，发现不够，又拿出了表和储蓄，最终只留下那本《演员的自我修养》。善良的尹天仇此时真的除了理想便一无所有了。然后尹天仇装着继续睡觉。一句“谢谢老板！”，柳飘飘拿钱走了。尹天仇没有去送她，而是躲在墙后。此时的他心里是无比矛盾的，当柳飘飘回头看他的那一刻，他动摇了。此时，他忘记了在他前面正有一面镜子，而这面镜子使得两人的感情有了第一次“亲密接触”，于是尹天仇下定了决心，他立刻叫住了柳飘飘：
尹：去哪里啊？
柳：回家。
尹：然后呢？
柳：上班。
尹：不上班行不行？
柳：不上班你养我啊？
尹天仇无奈的笑笑，退回去了。而两个人的故事也会因此而画上句号。可偏偏不自量力的尹天仇却最终又冲了出去，大喊到，“我养你啊”。
我养你啊
这无疑是《喜剧之王》中最感人的一句话。尹天仇是那样落魄，穿着破旧的衬衣，立于萧瑟的风中。柳飘飘美丽动人，长发飘飘，沉默半晌，最终回头道，你先照顾好你自己吧，傻瓜。
柳飘飘走了，带着对傻瓜的不屑和嘲笑，可坐上计程车的她，却无法控制的哭得一塌糊涂。
我养你啊。一句简单的承诺，是那样单纯却又难于实现。然而它对于一个漂泊已久的.舞女来说，却真实而充满温暖。是啊，多年的逢场作戏让她无法听到这样一句真诚的诺言。柳飘飘飘了太久了，太需要一个可以依靠的肩膀了。但是一个卑微的舞女，有什么理由得到别人的爱。她无法抗拒眼中的泪水，更无法抗拒在内心深处冲击着的感动。
这时，柳飘飘取出从尹天仇那里拿来的《演员的自我修养》。那是尹天仇所有财产中唯一没有给她的，然而这也是她最想要的。对于尹天仇，柳飘飘也是卑微的，她的自卑在于理想的丧失。是的，她不需要钱，她也有过美好的曾经，但却因爱情给她的心里留下了不可磨灭的阴影。她成为舞女是因为过去男友的逼迫，当落魄的她遇到一个为理想而努力的尹天仇时，卑微的内心终于涌起了强烈的自尊，于是，她放弃了有钱的龙少爷，选择了这个为生计而担忧的尹天仇。
就这样，自卑与自尊不断交织于两个人的爱情当中，感动着彼此，感动着我们。
在这个物欲横流的社会里，我们是多么渴望看到纯洁的爱情。《喜剧之王》里没有王子，也没有公主，它讲的只是处于社会底层的人们的故事，于是《喜剧之王》中的爱情更加真挚，更加感动人心。
“要不要涂点唇膏。”也许哪一天，你的女友也会这样对你说。
那你会不会对她承诺说：“我养你啊。”
喜剧之王观后感 19
《新喜剧之王》是周星驰作品，这不仅是字幕上打着监制编剧导演，关键的是整部电影洋溢着周星驰电影特有的姿势与气质，既有故事上与《喜剧之王》互文，又有包括角色走路快速摆臂等细节呈现，那种角色塑造的偏执与夸张、那种故事不拘与小细节真实的反差、那种情绪推动点燃内心却引而不发，只能是周星驰电影所独有。
王宝强是排名第一的演员，但实际上鄂靖文是故事的中心，所以宣传上说是一个大女主的故事，当然可能也包括王宝强在戏中戏演出的白雪公主。鄂靖文出演的如梦，可以看作是尹天仇，王宝强饰演的过气明星马可，亦可以看作是莫文蔚的杜娟儿。当然，20年后故事大变样，但片场龙套对表演的痴爱、对爱情的投入一样锲而不舍、一样的`义无反顾。
周星驰电影每一个人物都散发着迷人的气息。鄂靖文的如梦，生活中身边如果有这样的对某一事物热爱到偏执的人，你可能会敬而远之，但在电影中你会对她产生一份爱惜之情，因为她的那份单纯，包括死心塌地对小白脸男友资金支持，这样的善良的人，这样的角色，是让人心疼的。好在这个女孩有一个暴躁的爸爸，张琪饰演的如梦爸代表着中国很大一批父亲，外表严厉内心柔软，倔强的爱是女儿最牢靠的依仗。还有那个张全蛋饰演的查理，承担影片大量笑点，相当“励志”、相当骚贱。
电影的故事发生在南方一个叫竖店影视基地的地方，横截面展现影视圈的生态，主要是表现龙套的辛酸与坚韧。我和影视基地群演打过交道，多年前在一个记录片剧组做制片，曾想拍点“情景再现”内容，联系过一个群演，后导演又不想拍了，但这个群演小哥几次打电话，怕我们找别人，甚至到我们写字楼等我，希望给他和他朋友们一个机会。所以，我能理解电影开场如梦到每一个剧组那样竭尽全力、亢奋的表现自己，他们是如此渴望和抓住任何一次表演的机会。
影片也探讨了表演和生活的关系。表演是生活的再现和描摹吗?是，又不是。从预告片我们看过，当一个人被重重踩脚时，真实的反应是没有大喊大叫。影片开场不久如梦的一场表演不能让导演满意，她是按生活规律来演绎的，但有时候，表演是需要浓缩和提炼生活。当然，成熟的表演技巧一定是来源于生活，如梦能在演员选秀中最后脱颖而出，就几乎是生活经历的一次重演。
过去的十多年，周星驰电影多特效和演员阵仗，这一次《新喜剧之王》我们看到对生命的热情、理想的执念和没有特效影像的底层质感。可以看吗?可以!
喜剧之王观后感 20
虽然出生的时候已经是九十年代，并没有经历那个为小虎队疯狂的年代，也没有因为李小龙的武术，开始痴迷上拳击或是中国功夫。却依旧可以耳熟能详的哼唱着《爱》，时不时的还跳着舞，想象着小虎队的动作，也可以在看到中国功夫时，想起爸爸说过的以前有个特别厉害的功夫达人叫做李小龙，就像，我们至今也还是会去欣赏周星驰主演的喜剧电影。经典之所以称之为经典，是因为它有着不会褪色的回忆，也能使人们随着年龄增长，不断有新的感悟。
就像长大之后再回过头去看周星驰自导自演的这部《喜剧之王》，早已经是不一样的感触。不得不说，那时候的张柏芝真的是美得让人惊艳，是那种不加修饰，也不带任何科技感的自然纯真的美。想必看过影片，很多男生都会忍不住想说，也要娶一个像飘飘那样的姑娘回家，那么美丽，还有着她自己独特的个性。
印象最深的，大概是周星驰站在一个很高的台子上，很无奈的在跟飘飘告别。
“真的要走吗？”
“对啊，去工作啊”
“可不可以不走啊
“不走的话，你养我啊？”
听起来像是缓解气氛的.玩笑话，却又是现实的直戳人心，以至于要过好多年以后，在经历了一些人事变迁之后才能真的看懂这部片子，这些台词的真正含义。
“我养你啊”，星爷最终还是说出了这句话，可是依旧没能够留住飘飘，飘飘在车里嚎啕大哭的场景真的让人心疼，有多少人的爱情是输给了现实，又有多少人能够在现实面前，依旧坚持着？
喜剧之王观后感 21
《喜剧之王》这部影片，数不清自己看了多少遍了，多是机缘巧合，电视上播放，自己是在无聊就跟着看了。但是现在仔细回想起来，这部影片前前后后给了我三层深刻的印象。清晰地记得第一次观看这部影片，自己被星爷那种无厘头的幽默方式深深吸引。接下来看过几次后，都感觉没有第一次那么好笑，勉强笑了。
今天，重新打开这部影片，从头至尾，都没笑出来。但是，我承认，这是星爷最好的喜剧。因为看得多了，就感觉这部影片可以说是周星驰最有内涵的一部影片。这部电影，没有了周星驰早期的疯癫与后期缺少灵性与神韵。是真实生活的表现，虽然拍摄是在那个年代，但是在今天看来，依然不与生活脱离。影片依然延续了周星驰的特色，小人物的卑微，但是充满善良和真诚。影片吸引我的地方是这部影片展现的是小人物的奋斗历程，也是周星驰具有自传性的一部影片。喜欢周星驰的电影，不仅仅是因为影片的幽默搞笑，更多的是周星驰向人们传达的一种生活情感。影片中有许多经典台词：实际要比想象，复杂的多地;其实我是一名演员;群众演员就不是人吗;你看前面是黑暗，但是只要你坚持，就可以看见黎明了;我只是想要个机会……我最喜欢的一句就是“其实我是一个演员”。了解一些周星驰的背景资料，知道他在学生时代的刻苦钻研，为了成为一名优秀的演员他付出的努力。这些都是影片中的伊天仇受他人的嘲笑与不给肯定的时候说出，他对理想的坚持不懈与单纯直接通过这一句话足可说明，他的理想是当个演员，一个只为至少可以拿到一个便当的演员，他不是看重那个便当，他看重的是那个便当后面的意义，作为一个片场演员被肯定的“标志”。
在这里，更可以看出他的高贵之处，他不是想当明星，明星与演技，艺术是没有等号关系的。他身上没有如今想当明星的那些人的浮躁，他是踏实与努力奋斗，他为他的理想奉献的是他对理想的真诚与执着。可能就是因为这些，在我今天成为一名艺术类学生的时候，给予我深刻的感触，在再次观看影片的时候，才会产生了强烈的共鸣。影片中的伊天仇很孤独，没有人去了解他丰富隽永的内心，虽然有梦想做伴，但却找不到倾诉的共鸣。一个人的旅途是残缺的，还好有飘飘的出现。柳飘飘也是个曾经有梦的人，但现实刺痛的回忆让她把这些深深的埋到了最心底。她害怕回忆起来的`那种焦灼，所以当第一次尹天仇问到她的初恋时她才会恼羞成怒，转身离去。埋在心底的隐痛拿出来接受阳光的曝晒是需要勇气的，还好飘飘并没有像大多数人一样放弃梦想，只是把它藏了起来。当她遇到天仇后，她的梦想开始复苏了。他们不是因为痛苦而在一起寻找慰藉，他们是因为缘分而在一起放飞自己的梦想。当尹天仇大声的对着飘飘喊：“我养你啊!”。说出这句话的时候，虽然可以看出他下决定之前的那份犹豫，我想那不是他不爱她，而是太爱她了而不知道怎么让她过得更幸福，是不是真的可以养起她。这句看似简单而幼稚的话语，里面包含着尹的简单和直接的真情。柳飘飘说了句傻瓜还是走了，可车上的她，却无法控制自己的感情而哭得一塌糊涂。作为一个舞女，是很卑微的，有什么理由去渴望别人的爱。风月场上的逢场作戏都已经麻木了，于是一个“傻瓜”说出这四个字的爱情宣言时，她无法抗拒眼中的泪水，更无法抗拒在内心深处的感动。影片到了这里，让人看的不再是无厘头的搞笑，用一颗成熟的心再来观看这部影片的时候，会笑，可是笑的时候多是心头一种堵的感觉。因为它赋予的意义更多，它是一部值得回味和让人有所收获的影片。
喜剧之王观后感 22
周日晚上重看《喜剧之王》，星爷，这次让我想起卓别林。看过《卓别林传》，卓别林演的也是喜剧，带泪的喜剧，他的电影都是表现底层人物的辛酸，应该也是他成名前那颠簸流离生活的侧面表现。星爷这部电影，有异曲同工之妙。同时，不可缺少的是，人物经历虽然辛酸，但是仍然存在温情元素。
“生活这么苦，还是只有童年的生活才会如此?”。“人生就是如此。”《这个杀手不太冷》里面杀手已然洞悉了一切。但是《喜剧之王》告诉我们，生活仍存温暖。当两个落寞的人温存一晚后，阿仇说出那句“我养你啊”，接着是柳飘飘在的士内泪奔的场景，这个桥段，每次看都感触很大，我承认，我也泪奔了，真是难得。
枉我在大学还辅修了电影学，其实现在认为，看电影，哪管得了那么多正反双打，叠印，景深，手持摄影，长镜头，蒙太奇，电影中最重要的，就是打动观众的`元素。《喜》这部，是星爷的奋斗史，也是充满人情的爱情史。个人感觉，星爷的最有内涵的电影就数这部了。
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