- 青杏儿·风雨替花愁的原文及赏析 推荐度：
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风雨原文赏析
风雨原文赏析 篇1
【诗句】凄凉宝剑篇，羁泊欲穷年。
【出处】唐·李商隐《风雨》。
【意思】 空自吟咏那宝剑沉埋、壮怀不遂的凄凉诗篇，我羁旅漂泊，穷愁潦倒，年复一年。
【全诗】
《风雨》
.[唐].李商隐
凄凉宝剑篇，羁泊欲穷年。
黄叶仍风雨，青楼自管弦。
新知遭薄俗，旧好隔良缘。
心断新丰酒，销愁斗几千。
【鉴赏】
本篇大约作于诗人晚年羁泊异乡期间。风雨，既是兴起凄凉人生感受的物象，又是压抑摧残才士的冷酷社会氛围的象征。诗中对风雨着墨无多，但透过诗人凄凉、孤独、苦闷、愤郁等心理感受的折光，却分明可感到全诗中笼罩着一层冰冷的人间风雨的帷幕。在表现风雨凄凉的同时，诗中还隐隐透出诗人的用世热情，首尾暗用唐初名臣际遇典实，即含有对盛世的向往和匡济的渴望。这种环境的'冷与内心的热的矛盾统一，跟颔联突出表现的“一喧一寂”(冯浩注引杨守智评)的对比，构成了这首诗一隐一显的两重对比结构。
风雨原文赏析 篇2
青杏儿·风雨替花愁
元代：赵秉文
风雨替花愁。风雨罢，花也应休。劝君莫惜花前醉，今年花谢，明年花谢，白了人头。
乘兴两三瓯。拣溪山好处追游。但教有酒身无事，有花也好，无花也好，选甚春秋。
赏析
有些作者擅长描写人物，虽只寥寥数笔，但因点出了人物的鲜明特征，一下子就把人物写活了。有些作者又善长于描绘景物，也不过那么三两笔，就把景物活泼泼地勾勒了下来。古代诗词中，以“游春”、“咏春”为主题的作品何止千百篇，但内容大多不外乎“伤春”“怅春”。赵秉文的这首《青杏儿》好就好在不与前人雷同，风格清新，语句明白如话，以白描的手法，本色天然，流畅自然，与古代众多的游春词相比，确实可谓别有一番清新的韵味。
首句：“风雨替花愁”，语句凝炼，一个“替”字，生动地表达出作者对花的关切之情。当暴风雨袭来的时候，娇嫩的花儿该怎么办呢?它们怎堪风雨的摧残呢?多情的词人不免“替”花儿深深地担忧。
“风雨里，花也应休”，想来当肆虐的狂风暴雨过后，遍地残红，花期也该成为过去了吧。花开又花落，不由人不惜花，而那多情善感的赏花人、惜花人，也就在这花飞花谢、春去春来中白了少年头。所以，年年岁岁，岁岁年年，时光如流水，莫负春光啊，这也是“劝君莫惜花前醉”的缘故。词的上片写至此处，不由使读者与词人一起生出几许怅惘悲伤之感。
然而，《青杏儿》的作者却不想用更多的悲凉、迟暮感来感染读者。笔调轻轻一转，“乘兴两三瓯”，意境立刻由沉闷、苦恼转向了明彻、欢快。“莫惜”深化为“乘兴”，揭示人们要积极开创美好的生活，良辰美景、赏心乐事要尽情享受。两三盏渍酒，听江山清风，观山间明长，柳绿花红，莺飞草长，造物是这样的神奇，大自然是这样的'美妙，人们啊，要“拣溪山好处追游”得欢愉时且欢愉，莫要自寻烦恼。“但教有酒身无事，有花也好，无花也好，选甚春秋。”只要胸襟豁达，有美酒相伴，无俗事缠身，有花也罢，无花也罢，春天永远常在，春光永远无限!这是多么豁达的胸襟，多么美美好的人生感触，愿每人心中都似春光常驻!
这首词上下片对比鲜明，一路读来，不禁令人心胸豁然开朗，豪情满怀。更为难得的是语言通俗易懂，又不流于俗白，可见作者的确有很高的艺术修养。
风雨原文赏析 篇3
原文
风雨凄凄，鸡鸣喈喈。既见君子，云胡不夷？
风雨潇潇，鸡鸣胶胶。既见君子，云胡不瘳？
风雨如晦，鸡鸣不已。既见君子，云胡不喜？
注释：
凄凄：凄凉冷静。
喈喈( jiē)：古读如：“唧”，“喈喈”犹“唧唧”。象声词，鸡呼伴的叫声。上两句是兴。它创造了一个孤寂悲凉的气氛，烘托出女子思念丈夫的凄苦心境。
既：终于，用在这里颇有“突然”的意味。君子：妻称丈夫。
云：语助词。胡：何，怎么。夷：平。指心情由焦虑到平静的变化。
潇潇(xiāo)：形容风雨声猛烈而急促。
胶胶：古读如：“鸠”，胶胶：《广韵·五肴》引作“嘐嘐（交jiao）”象声词，鸡呼伴的叫声。
瘳( chōu)：愈，病好了。这里指心情一下子变得愉快了，如陡然病愈。
晦：夜晚。这句说，风紧雨急，天色阴沉，就象夜晚。
译文1：
风吹雨打多凄凄， 雄鸡啼叫声不停。 既已见到意中人， 心中怎能不宁静 ！ 风吹雨打多潇潇， 雄鸡啼叫声不停。 既已见到意中人， 心病怎能不治好！ 风吹雨打天地昏， 雄鸡啼叫声不停。 既已见到意中人， 心中怎能不欢喜！
译文2：
风雨凄凄透寒意，鸡鸣声声天将亮。既见君子来相会，心情哪有不平静。
风雨潇潇寒意透，鸡鸣声声音骄骄。既见君子来相会，还有什么病不好。
风雨晦暗天沉沉，鸡鸣声声不停息。既见君子来相会，还有什么不欢喜。
译文3：
风凄凄呀雨凄凄，窗外鸡鸣声声急。 风雨之时见到你，怎不心旷又神怡。
风潇潇呀雨潇潇，窗外鸡鸣声声绕。 风雨之时见到你，心病怎会不全消。
风雨交加昏天地，窗外鸡鸣声不息。 风雨之时见到你，心里怎能不欢喜。
赏析：
这是一首风雨怀人的名作。在一个“风雨如晦，鸡鸣不已”的早晨，这位苦苦怀人的女子，“既见君子”之时，那种喜出望外之情，真可谓溢于言表。难以形容，唯一唱三叹而长歌之。三章叠咏，诗境单纯。而艺术的辩证法恰恰在于愈单纯而愈丰富。从诗艺、诗旨看，《风雨》都具有丰富的艺术意蕴。
蕴涵性的顷刻，包前启后。在情境的选择上，诗篇不写未见之前绵绵无尽的相思之苦，也不写相见之后载笑载言的欢聚之乐，而是重章渲染“既见”之时的喜出望外之情。而这一顷刻，正是最富于蕴涵性的顷刻。读者透过这位女子难以形容的望外之喜，既能想见她在“既见”之前，白日的“愿言思伯，甘心首疾”、和夜间的“耿耿不寐，如有隐忧”之情；也能想见在“既见”之后，夫妇间的“既见复关，载笑载言”和“维士与女，伊其相谑”的融融之乐。以少许胜多许，以顷刻蕴过程，这是构思的巧妙。
哀景写乐，倍增其情。每章首二句，都以风雨、鸡鸣起兴，这些兼有赋景意味的兴句，重笔描绘出一幅寒冷阴暗、鸡声四起的背景。当此之时，最易勾起离情别绪。赋景之句，也确成写情之语。风雨交加和夜不能寐之无聊；群鸡阵啼和怀人动荡之思；鸡守时而鸣与所期之人盼而不至，可谓契合无间，层层映衬。然而，正在这几乎绝望的`凄风苦雨之时，怀人的女子竟意外地“既见”了久别的情郎；骤见之喜，欢欣之情，自可想见。而此时凄风苦雨中的群鸡乱鸣，也似成了煦风春雨时的群鸡欢唱了。这种情景反衬之法，恰如王夫之所说，“以乐景写哀，以哀景写乐，一倍增其哀乐”(《董斋诗话》)。这一手法，确实不唯见诸《小雅·采薇》，而是《诗经》中诗人的常用之法。
炼词申意，循序有进。诗篇的结构是单纯的，三章叠咏；诗人的易词写景却是讲究的，它细腻地表现出了人的不同感受。凄凄，是女子对风雨寒凉的感觉；潇潇，则从听觉见出夜雨骤急；如夜的晦冥，又从视觉展现眼前景象。易词写景的这种微妙性，姚际恒《诗经通论》曾有精到的分析：“‘如晦’正写其明也。惟其明，故曰‘如晦’。惟其如晦，‘凄凄’、‘潇潇’时尚晦可知。”诗篇在易词申意的同时，对时态的运动和情态的发展，又有循序渐进的微妙表现。关于时态的渐进，姚氏说，“‘喈喈’为众声和，初鸣声尚微，但觉其众和耳。‘膠膠’，同声高大也。三号以后，天将晓，相续不已矣。”民间尚有“鸡鸣三遍天将明”之说；《风雨》的三章相叠，或许正是以此习惯规律为基础的。随着时态的发展，怀人女子“既见君子”时的心态也渐次有进。“云胡不夷”，以反诘句式，语气热烈，言其心情大悦；“云胡不瘳”，言积思之病，至此而愈，语气至深；末章“云胡不喜”，则喜悦之情，难以掩饰，以至大声疾呼了。天气由夜晦而至晨晦，鸡鸣由声微而至声高，情感的变化则由乍见惊疑而至确信高呼。方玉润说：“此诗人善于言情，又善于即景以抒怀，故为千秋绝调。”(《诗经原始》)实当此之谓。
象征意象，一诗多解。《风雨》的诗旨，今人或主“夫妻重逢”，或主“喜见情人”；联系诗境，前说更合情理。然而，汉代经生的“乱世思君”说，却在后世产生了积极的影响。《毛诗序》曰：“《风雨》，思君子也。乱世则思君子不改其度焉。”郑笺申发之曰：“兴者，喻君子虽居乱世，不变改其节度。……鸡不为如晦而止不鸣。”这样，“风雨”便象征乱世，“鸡鸣”便象征君子不改其度，“君子”则由“夫君”之君变成为德高节贞之君子了。这虽属附会，却也有其文本依据。因为，“君子”，在《诗经》时代，可施诸可敬、可爱、可亲之人，含义不定。因此，把赋体的白描意象理解为比体的象征意象，就可能生发“乱世思君”的联想；而把“风雨如晦”的自然之景，理解为险恶的人生处境或动荡的社会环境，也符合审美规律。故后世许多士人君子，常以虽处“风雨如晦”之境，仍要“鸡鸣不已”自励。南朝梁简文帝《幽絷题壁自序》云：“梁正士兰陵萧纲，立身行己，终始如一。风雨如晦，鸡鸣不已。”郭沫若创作于五四运动退潮期的《星空·归来》中也写道：“游子归来了，在这风雨如晦之晨，游子归来了！”从现代接受美学看，这种立足本文的审美再创造是无可非议的；而《毛序》的这一“附会”，也可以说是一种“创造性的误读”。
全诗三章，每章四句，每句四字。三章诗的内容基本相同，皆以“风雨”为其背景：“风雨凄凄”、“风雨潇潇”、“风雨如晦”。“凄凄”，形容风雨凄寒；“潇潇”形容风雨急骤；“如晦”，形容昏天暗地如黑夜一般。由此可知，风雨不是在夜晚，而是在白天发生的。风雨交加之下，鸡群骚动，叫个不停。此景此境，孤独凄凉的女主人公更需要精神上的安慰，这就为接下来的“既见君子，云胡不喜”，作了氛围上的烘托。
“最难风雨故人来”，来人更何况是在心中久盼的夫君。各章的后两句诗，仅变换一个字；“夷”、“瘳”、“喜”。“夷”是愉快、喜悦的意思。“瘳”是病愈——已经见到久盼的心上人，心病怎能不全消。“喜”是欢喜。全诗三章，末句都用“云胡不”的反问句，突出强调了“既见君子”时的欢喜。当意中人到来时，女主人公不由得欣喜若狂。由此，我们想到，诗中的女主人公在未见君子之前，思念是有多么的痛苦、寂寞是有多么的难熬、期盼是有多么的强烈。
风雨原文赏析 篇4
《十一月四日风雨大作》
宋代 陆游
僵卧孤村不自哀，尚思为国戍轮台。
夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来。
作品赏析
这首诗深沉地表达了作者收复国土、报效祖国的壮志和那种“年既老而不衰”的矢志不渝的精神。
诗的开头两句，意思紧密相联：“僵卧孤村不自哀”叙述了作者的现实处境和精神状态，“尚思为国戌轮台”是对“不自哀”的这种精神状态的解释，前后相应，形成对比。“僵卧孤村”四字写出了作者此时凄凉的境遇。“僵”字写年迈，写肌骨衰老，“卧”字写多病，“孤”字写生活孤独，不仅居处偏僻，而且苦闷，没有知音，“村”写诗人过着荒村野老的'凄苦生活。四字写出了作者罢官回乡后寂寞，窘迫，冷落的生活现状，笼罩着一种悲哀的气氛。但接下来“不自哀”三字情绪急转，又体现出一种乐观豪放之气。诗人自己尚且“不自哀”,当然也不需要别人的同情。他需要什么呢？他需要理解，理解他为这个壮志奋斗的一生，理解他的满腔热血、一颗忠心。这两句诗是诗人灵魂和人格最好的说明。山河破粹，国难当头，自由当权者谋之，诗人何必多此一举呢？另外诗人不正是因为“喜论恢复”、热心抗敌才屡屡遭受打击，最后罢官闲居的吗？一个七旬老人仍有“为国戌轮台”的壮志，这不能不让人肃然起敬。
“夜阑卧听风吹雨”紧接上文。因“思”而夜阑不能成眠，不能眠就能更真切地感知自然界的风吹雨打声。由自然界的风雨又想到国家的风雨欲摇，由国家的风雨欲摇自然会联想到战争的风云、壮年的军旅生活……这样听着想着，辗转反侧，终于幻化出一幅特殊的梦境：“铁马冰河”.
“铁马冰河入梦来”是诗人日月所思的结果，淋漓尽致地表达了诗人的英雄气概，这也是南宋一代仁人志士的心声。岳飞有“驾长车，踏破贺兰山缺”的诗句
风雨原文赏析 篇5
尘满疏帘素带飘，真成暗度可怜宵。几回偷拭青衫泪，忽傍犀奁见翠翘。
惟有恨，转无聊。五更依旧落花朝。衰杨叶尽丝难尽，冷雨凄风打画桥。
古诗简介
《于中好·十月初四夜风雨其明日是亡妇生辰》清朝词人纳兰性德的一首词。上片写室内，写亡妻逝去后的尘帘飘带、妆奁翠翘等遗痕遗物，由此触发了对亡妻的深深的悼念。下片又扩展到室外，用室外之景进一步烘托出难耐的愁情。全词亦景亦情，交织浑融，凄凉孤寂，情真意切，表达了诗人对亡妻深深的怀念。
翻译/译文
窗帘上落满了灰尘，素带飘飞，我在凄凉的心境里不知不觉度过了这个悲凉的夜晚。好几次偷偷地流下眼泪，猛然间看到你用过的妆奁翠翘。
心中唯有幽怨，对一切都兴味索然。天已五更，又是一个残花飘落的早晨，颓败的杨柳已经落尽了树叶。凄风冷雨抽打着画桥，怎能不令人愁思满怀。
注释
①于中好：即《鹧鸪天》，词牌名。双调五十五字，前后阕各三平韵，一韵到底。上阕第三四句、下阕第一二句一般要求对仗。也是曲牌名。
②疏帘：指稀疏的竹制窗帘。素带：白色的带子，服丧用。
③真成：真个。的确。暗度：不知不觉地过去。
④青衫：青色的衣衫，黑色的衣服，古代指书生。
⑤犀奁（xī lián）：以犀角制做饰物的妆奁。翠翘：古代妇人首饰的一种，状似翠鸟尾上的长羽。故名：这里指亡妻遗物。
⑥冷雨西风：形容恶劣的天气或悲惨凄凉的处境。画桥：雕饰华丽的桥梁。
创作背景
词作于康熙十六年（1677年）十月初四，第二天就是亡妻卢氏的生日，这引发了诗人对亡妻深深的怀念，遂赋此词以寄哀思。
赏析/鉴赏
文学赏析
上片写室内，亡妻逝去后的尘帘飘带、妆奁翠翘等遗痕遗物，由此触发了对亡妻的深深的悼念，致使通宵不眠，清泪偷弹。“尘满疏帘素带飘，真成暗度可怜宵”，夜已深沉，窗帘上落满尘土，风儿静静地吹了进来，只见素带飘动——这是惟一的“动”，除此之外，世界一片死寂。这个夜晚，难道真的就要这样伤痛地度过。初四之夜，不但是个“可怜宵”，还要“暗度”，自是凄凉孤寂之意。想纳兰性德和卢氏此时，也正是风流年纪，而本是最当珍重的一个晚上却只有纳兰性德一人孤单度过了，又该是怎样一番感触。“疏帘”“灰尘”“素带”这几个意象整体给人营造出来的感觉是：物是人非，人去楼空，往事尘封。“几回偷拭青衫泪，忽傍犀奁见翠翘”，纳兰性德在这个寂寥的夜晚，好几次想起妻子，总要偷偷地抹上几回眼泪。忽然看见妻子的梳妆盒旁边躺着一支翠翘，更不由得睹物思人。在这个场景里，纳兰性德是一个人夜不能寐。但他不睡，别人未必都陪着他不睡。屋子里只有他一个人沉思往事，所以流泪也就流泪了，犯不上“偷偷地抹去眼泪”，又没人看，词中就是虚笔了，“偷”作为一个符号意象，所传达的一个意思是：情何以堪
下片又扩展到室外，用室外之景进一步烘托出难耐的.愁情。“惟有恨，转无聊。五更依旧落花朝”，夜不能寐，转眼已是五更天，马上就要天亮了。“落花朝”即落花时节的早晨。十月初五不是落花时节，五月才是。卢氏之死正在五月。纳兰性德由妻子的生辰想到忌日，“依旧”二字无限悲伤：说到底，妻子也不可能死而复生，失去的便永远也回不来了，以后的每一天都是一个落花朝呀。“衰杨叶尽丝难尽，冷雨凄风打画桥”，最后两句以景语作结，强化了词人内心的愁苦。室外景象依然，同样的“落花朝”，同样的“画桥”，但却生死殊途，物是人非了，故而今日只有长恨复长恨，痛苦难消，百无聊赖。
这首悼亡词写得尤为低落惨淡，此时的纳兰已经英雄气短，唯有儿女情长，他失去了一生的红颜知己，虽然还有很多好友还陪伴在他的身边，但是妻子是他们所不能代替的，因此纳兰不会再有幸福，他甚至还在这首词中流露出对人生的厌倦。
风雨原文赏析 篇6
原文：
雨骤风驰帆似舞，一舟轻度溪湾。人家临水有无间。江豚吹浪立，沙鸟得鱼闲。
绝代才人天亦喜，借他只手回澜。而今无复旧词坛。马当山下路，空见野云还。
诗词赏析：
此词写过马当山情景。一舟轻度，雨骤风驰，片帆似舞。江豚吹浪，沙鸟得鱼，景色如画。下片对景慨叹词坛无人。“马当山下路，空见野云还”，情景俱佳，且颇自负。
风雨原文赏析 篇7
鸡鸣风雨潇潇，侧身天地无刘表。啼鹃迸泪，落花飘恨，断魂飞绕。月暗云霄，星沉烟水，角声清袅。问登楼王粲，镜中白发，今宵又添多少。
极目乡关何处？渺青山、髻螺低小。几回好梦，随风归去，被渠遮了。宝瑟弦僵，玉笙指冷，冥鸿天杪。但侵阶莎草，满庭绿树，不知昏晓。
翻译
风雨萧瑟，鸡声四起，我置身天地竟没有像刘表这样的人才，啼鸣的杜鹃流着泪，落花含着遗憾飘落下来，哀伤柔弱。月亮因天空显得昏暗，星星隐于薄雾，角声飘渺，想问问作《登楼赋》的王粲，镜子中自己的白发，又增添了多少啊。
遥望家乡在何处，青山渺茫，山峰矮小，几次美梦，都随着风儿离去了，被山峰遮住，琴瑟的弦僵住了，吹奏玉笙的手指发冷，只能遥望高飞的鸿雁在天边，没阶的莎草和蔽日的庭树，使人难辨晨昏。
注释
鸡鸣：化用《诗经·风雨》“风雨潇潇，鸡鸣胶胶”。
侧身：同“厕身”，即置身。
刘表：东汉高平人，字景升，官荆州刺史。当时中原战乱，荆州一隅较为安宁，士民多归之。
角：古代军中的一种乐器。
王粲：字仲宣，三国时人，曾依刘表。曾作《登楼赋》抒写因怀才不遇而产生的思乡之情。建安七子之一。
髻螺：妇女头上盘成螺形的发髻。此喻指山峰。
冥鸿：高飞的鸿雁。
天杪：杪，树木的末梢。天杪，即天边。
创作背景
在朱元璋请他赴金陵之前，刘基已经四次出仕而又四次辞官，但又一次一次地隐而复出，虽不能为而又心有不甘，于是时常登楼远眺，感慨节序，看似流连光景，实是壮心不已。在这样的背景下，刘基写下了这首词，来感时伤事、自抒怀抱。
赏析
上片用刘表、王粲事，抒写怀才不遇的郁闷。
“鸡鸣风雨潇潇，侧身天地无刘表。”起句突兀，化用《郑风·风雨》“风雨潇潇，鸡鸣胶胶”之句，“风雨”便象征乱世，“鸡鸣”便象征君子不改其度。这一句是把握词旨趣的关键，没有这一句，就可能把词理解成悲秋思乡，有了这一句，就知道词人表达的是英才思明主的“择木之意”。汉末初平三年，董卓部将李傕、郭汜在长安作乱，大肆烧杀劫掠，百姓遭殃。刘表为荆州刺史，荆州没有战乱，较为安宁，所以很多人到那里避乱，王粲因为跟刘表是同乡，两家有世交，故此去投靠他。所以这里不是一般意义地赞美刘表，而是以王粲自比的延伸。此句重笔描绘出一幅寒冷阴暗、风雨交加、鸡声四起的背景，渲染了一个风雨如晦，看不到曙光的环境，暗示元末社会风雨飘摇，动荡不安。词人感叹天地之大，竟无像刘表那样的人可以依附，流露了他的失路之悲。
“啼鹃迸泪，落花飘恨，断魂飞绕。”杜鹃，又叫杜宇、子规、伯劳、鹈鴂，自从屈原把它写进《离骚》，它就与古典诗词结下不解之缘。它既被用来表现或烘托思归之情，又用作“落花时节的标志”，或者是时序更换的标志。“啼鹃迸泪”和“落花飘恨”用拟人的手法，把词人沉痛悲怨之心披露无遗，杜鹃的啼鸣又隐含了无限的乡愁，引发了下片的怀乡之情。由于连“依附刘表”亦不可能，便感到魂断无依。词人侧身于天地之间， 骋目四望而无栖息托身之地， 其内心之痛苦有如杜鹃啼血。此句不是词人一般意义上对于生命的惋惜，而是他基于事业功名的执着追求。自古仁人志士，总伴有岁时惊心、时序迁流的紧迫感，在看似伤感的表层下掩盖着积极进取的人生动机。
“月暗云霄，星沉烟水，角声清袅。”“月暗”、“星沉”进一步渲染拂晓前天色的阴沉压抑，画角之声也是那样凄凉哀厉，令人生悲。在这里，我们可以强烈地感受到他对时光的.执着与敏感。
“问登楼王粲，镜中白发，今宵又添多少。”以王粲自比在前面已提到，而“登楼王粲”是以“登楼”为具体语境，这意味着词人并不是在一般意义上自比王粲，而是有着特定的负载信息。滞留异地、有家难归的思乡之情，施展才华、拯世济物的用世之心，以及日月逾迈、志不获骋的焦虑沉淀在刘基的内心深处，反复出现在其词中，揭示了词人复杂的心理。
下片抒写乡愁，紧承登楼。
“极目乡关何处？渺青山、髻螺低小。”词人极目远眺，不见家乡，只见如髻螺般的远山，横于天边，使人惆怅。那远山挡住了自己梦回家乡的道路，眼望不到，梦魂难飘，此恨怎消？词人把其为朝廷命运担忧，为个人前途而苦苦思索的郁志之弗舒，付之于这句话。
“几回好梦，随风归去，被渠遮了。”以责怨之笔写青山遮梦，意境奇警，更觉深哀。
“宝瑟弦僵，玉笙指冷，冥鸿天杪。”词人万般无奈之下，只有借音乐以表哀思，谁想弦僵指冷，难以成调，最后只能目送飞鸿消失在天边，遥寄乡情。至正十三年，刘基建议捕斩方国珍，上官非但不听，反将其罢黜浙东元帅府都事，羁管绍兴，于是词人发出“千古钟期今已矣，空惨怆，对瑶琴”的深深感叹。同时又是暗用嵇康《赠兄秀才入军》诗“目送归鸿，手挥五弦”（其十四）所表达的理想人格之意及知音不在的感慨之意。
“但侵阶莎草，满庭绿树，不知昏晓。”收束全词，没阶的莎草和蔽日的庭树，使人难辨晨昏，这既是写景，也是世事昏暗，自感前途渺茫的心理写照。照应了“鸡鸣风雨潇潇”，在情感上造成回环往复，增加一唱三叹的摇曳之美。而且，“不知昏晓”实又暗喻元末动荡不安的社会现实。刘基一向以王佐之才自命，意欲澄清天下，礼义治国，然而天下扰扰，何去何从呢？这是摆在词人以及当时所有士人面前的一个难题，此词正是他此时矛盾、困惑心情的写照。
全词以啼鹃、落花、断魂等意象的迭加与组合，托物以寄兴，将忧愤、哀怨、惆怅、彷徨，融于一体，既有思乡之情，写意空灵，造语典雅，用典自然贴切，含而不露放之风。既有思乡之情，又有失路之悲，节奏强烈快捷，如急风暴雨，颇有豪放之风。
风雨原文赏析 篇8
点绛唇·春日风雨有感原文：
满眼韶华，东风惯是吹红去。几番烟雾，只有花难护。
梦里相思，故国王孙路。春无主！杜鹃啼处，泪洒胭脂雨。词句注释
⑴点绛唇：词牌名。此调因梁江淹《咏美人春游》诗中有“白雪凝琼貌，明珠点绛唇”句而取名。双调四十一字。
⑵韶华：美好的时光。常指春光。
⑶东风：春风。这里是红：指春天的花。
⑷“几番”句：指清兵入关后的一系列事变。
⑸芳草：一作“故国”。王孙：对尊礼、思慕者的称呼，如淮南小山《招隐士》的“王孙游兮不归”。这里疑指南明的鲁王、唐王。
⑹无语：一作“无主”。
⑺泪染：一作“泪洒”。胭脂：一种用于化妆和国画的红色颜料。亦泛指鲜艳的红色。[2]
白话译文
美丽的春光映入眼帘，春日东风总是将繁花吹散。几重烟雨朦胧，只有这些娇弱的花朵难以庇护。梦里总是时不时浮现起旧时芳草萋萋的道路。春天沉默不语，在那杜鹃泣血的地方，分不清落花染红的是春雨还是眼泪。
点绛唇·春日风雨有感赏析
此词原题为“春闺”，后代编者王昶等人为拔高陈子龙这首词的思想而作了修改，并题为“春日风雨有感”。
词之起二句，先扬后抑。此时词人举目所见，是“满眼韶华”，一片春光。继而东风乍起，落红遍地。这一顿挫，表现了自然界的变化，从而也折射出时代的变化。陈子龙生当明清易代之际，对明王朝怀有深厚感情。在他看来，明代江山无限美好，正如满眼韶华。可是清兵南下，“扬州十日”、“嘉定三屠”，犹如骤起狂风，将万紫千红摧残殆尽。在这里，词人用的是比兴手法。“韶华”（春光）和“红”（花），代表美好事物，代表他所热爱的明代江山和明代人民；而“东风”则是邪恶势力的象征，也隐喻清兵的南下，“东风”一辞作贬义者，古已有之，如陆游《钗头凤·红酥手》“东风恶，欢情薄”，此处只是移用于词人所憎恶的事物罢了。下面二句，以“几番”照应前面的“惯”字。说明东风之摧残百花非止一次，而是经常如此。“烟雾’二字，补足前句未及写出的“雨”字。春天的风雨连绵无尽，常常呈现烟雾迷蒙的状态。在东风肆虐、烟雨茫茫的天气中，百卉凋残，一片凄凉，于是词人不禁发出由衷的慨叹：“只有花难护！”前几句造足蓄势，至此词人的感情迸发而出，力抵千钧。在生活中，他奔走呼号，出生入死，力求挽救明朝的'危亡，结果毫无效果。因此这一句正是反映了词人内心深处的亡国之痛。
下片宕开一笔，径写对明王朝的系念，但在词的意脉上仍与上片紧密相连。词人在白天看到风雨摧残的落花，到了晚上便自然联想到惨遭践踏的故国。“梦里相思”一句，为艳词中常语，然而此处用以表达爱国之情，却非常深刻而又贴切。“王孙”一辞，通常被理解为贵族子弟，如《楚辞·招隐士》“王孙游兮不归，春草生兮萋萋”，但这里的本意却更接近杜甫《哀王孙》中所说的“可怜王孙泣路隅”。在清兵南下之际，朱明的宗室子弟，或流离道路，或辗转沟壑，唯有少数人如唐王朱聿键、鲁王朱以海等仍在企图反抗。此处作者对明代王孙魂牵梦萦，实际上是将复兴明代的希望寄托在他们身上。可是梦醒之后，依然风雨如磐，落红成阵。面对如此残酷的现实，他不得不发出“春无主”的哀叹。结二句进一步渲染出这种悲哀情绪，哭出了国家将亡的忧思。句中的“杜鹃”，又名杜宇，相传是古蜀国的君主望帝之魂所化，它隐于西山，日夜悲啼，口吻常常出血。后人常用杜鹃啼血借指失国之痛。这里说“泪染胭脂雨”系由“啼血”转化而来，则杜鹃悲鸣时流出血泪，洒在飘飏落花的风雨中，红雨满天，景象壮丽而又悲惨。词人若非怀有深仇惨痛是写不出这样的句子的。用“胭脂”形容雨中落花，前人有杜甫的《曲江对雨》“林花着雨胭脂湿”；而用以兼喻泪水的有李煜的《相见欢·林花谢了春红》“胭脂泪，留人醉，几时重”；陈子龙则将这些故实融会贯通，自铸伟词，赋予新意，令人读来便觉有更深刻的意蕴和更强烈的美感。
陈子龙比较重视诗词的寄托，他曾说过他之作诗是为了“忧时托志”（《六子诗序》）。此词形式上虽“风流婉丽”，但词人借以“忧时托志”则与其诗作是一样的，在绮丽的表面下，蕴含着深永的内涵。
风雨原文赏析 篇9
折桂令·风雨登虎丘
半天风雨如秋。怪石於菟，老树钩娄，苔绣禅阶，尘黏诗壁，云湿经楼。琴调冷声闲虎丘，剑光寒影动龙湫。醉眼悠悠，千古恩仇。浪卷胥魂，山锁吴愁。
译文及注释
译文
半空中风雨布生，给大地罩上了秋天般的气氛。
怪石像猛虎或卧或蹲，古树伛偻着屈曲的树身。
寺院的台阶上蒙着绿苔，两旁的诗壁上沾满了灰尘，藏经楼偎伴着浮云，也显得那样的湿冷。
虎禅塔边再听不到古时的琴声，龙潭水粼粼摇动，仿佛存留着宝剑的寒影。
我睁开悠悠的醉眼，回顾历史上的虎斗龙争。
如今只见浪涛卷动着伍子胥的英魂，青山无语地锁留着吴国灭亡的`怨恨。
注释
虎禅：在江苏苏州市西北，相传春秋时有虎踞禅上三日，故名。
於菟（wūtú）：虎的别称。
钩娄：枝干屈曲伛偻的样子。
琴调冷声闲虎禅：虎禅寺塔基，原为晋司徒王珣的琴台，故谓“琴调冷”。
剑光寒影动龙湫：虎禅有剑池，相传吴王阖庐以宝剑殉葬，后秦始皇开掘找寻，有神龙跃出而成池。湫，深潭。
胥魂：相传春秋时伍子胥为吴王夫差所杀，精魂不散，成了涛神。
吴愁：春秋时吴国终为越国所灭，故言。
赏析
作者以自己的思想感情通过景物描绘传达给读者，是中国诗歌艺术表现的常法。该曲的特点，即是将虎禅的群景有意识地作为诗人怀古意绪的外化。所以在曲中，“半天风雨”虽颇具典型性，却并非作者着力表现的主体，仅作为一种冷色调氛围的构成因素。这种严冷的色调，正是作者抚今追昔、“千古恩仇”的内心情潮的折射。曲中写怪石老树，以及“苔绣”、“尘黏”、“云湿”，并不着重于风雨的介入，而更多地体现出岁月风霜的影响；“琴调冷”、“剑光寒”两句，更是老练地将古迹的历史与现状沟通。这种取景传象的手法，正是古人所说的“思接千载”，以及对待景物的“取其势而不取其质”。
当然，作者也并非将“风雨登虎禅”的“风雨”完全置于一旁，结尾两句“浪卷胥魂，山锁吴愁”，便重又巧妙地转回到了风雨的影响。须知虎禅旁只有一条叫山塘的小溪，无“浪”可言，而虎禅本身明秀佳丽，也很难与“锁愁”的形象联系在一起。然而在“半天风雨如秋”的特定情景下就有所不同，风雨凄迷，天地山川足以为之改容。这两句既是怀古意绪的延伸，又是对风雨虎禅峭冷景象的添写，可谓虚实相兼。
风雨原文赏析 篇10
僵卧孤村不自哀，尚思为国戍轮台。
夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来。
古诗简介
《十一月四日风雨大作》是1192年（绍熙三年）十一月陆游退居家乡山阴时所作，时年六十八岁。
这首诗由两个方面组成：一方面是他渴望万里从戎、以身报国的豪壮理想，另一方面则是他壮志难酬、无路请缨的悲愤心情。这两者相互激扬：愈是悲愤，他对理想愈是执着；对理想愈是执着，他的悲愤也愈是强烈。这使他的诗歌在热情奔放的同时，却深沉悲怆。这种悲愤忠烈的感情一直在他心灵中激荡，使他夜不能寐，食不甘味，在梦中也常常梦到。这是年近七旬的陆游在一个风雨交加的寒夜，支撑着衰老的身体，躺在冰凉的被子里，写下的一首热血沸腾的爱国主义诗篇，表达了诗人炽热而深沉的爱国热情！
翻译
我直挺挺躺在孤寂荒凉的乡村里，没有为自己的处境而感到悲哀，心中还想着替国家防卫边疆。
夜将尽了，我躺在床上听到那风雨的声音，迷迷糊糊地梦见，自己骑着披着铁甲的战马跨过冰封的河流出征北方疆场。
注释
⑴僵卧：直挺挺地躺着。这里形容自己穷居孤村，无所作为。
⑵孤村：孤寂荒凉的村庄。
⑶不自哀：不为自己哀伤。
⑷尚：副词，还，仍然；表示事情的继续或残存状态。
⑸思：想着，想到。
⑹为：介词，为，为了；表示动作行为的目的。
⑺戍轮台：在新疆一带防守，这里指戍守边疆。戍（shù），守卫。轮台：在今新疆境内，是古代边防重地。此代指边关。
⑻夜阑：夜深。
⑽风吹雨：风雨交加，和题目中“风雨大作”相呼应；当时南宋王朝处于风雨飘摇之中，“风吹雨”也是时局写照，故诗人直到深夜尚难成眠。
⑾铁马：披着铁甲的战马。
⑿冰河：冰封的河流，指北方地区的河流。
赏析
这首诗以“痴情化梦”的手法，深沉地表达了作者收复国土、报效祖国的壮志和那种“年既老而不衰”的矢志不渝精神，向读者展示了诗人的一片赤胆忠心。
诗的开头两句，意思紧密相联：“僵卧孤村不自哀”叙述了作者的现实处境和精神状态，“尚思为国戍轮台”是对“不自哀”这种精神状态的解释，前后照应，形成对比。“僵、卧、孤、村”四字写出了作者此时凄凉的境遇。“僵”字写年迈，写肌骨衰老，“卧”字写多病，写常在床蓐(rù，草垫子)：“孤”字写生活孤苦，不仅居处偏僻，而且思想苦闷，没有知音；“村”写诗人贫困村居，过着荒村野老的凄苦生活。四字写出了作者罢官回乡后处境寂寞、窘迫、冷落的生活现状。笼罩着一种悲哀的气氛，让人十分同情。但接下去“不自哀”三字情绪急转，又现出一种乐观豪放之气。诗人对自己的处境并不感到悲哀，贫病凄凉对他来说没有什么值得悲哀之处；诗人自己尚且“不自哀”，当然也不需要别人的同情。他需要什么呢?他需要理解，理解他终生不渝的统一之志，理解他为这个壮志奋斗的一生，理解他的满腔热血、一颗忠心，就是“尚思为国戍轮台”的精神状态。这两句诗是诗人灵魂和人格的最好说明山河破碎，国难当头，自有“肉食者谋之”，诗人何必多此一举呢?另外，诗人不正是因为“喜论恢复”、热心抗敌才屡屡受打击，最后罢官闲居的吗?作为一个年近七旬的老人，他一生问心无愧，对国家的前途和命运尽到了自己的责任，而今后国运如何他可以毫不负责。其次，虽说“天下兴亡，匹夫有责”，诗人作为年迈多病的老人也已不能承担报国杀敌的义务了。作为一个既无责任也无义务的七旬老人仍有“为国戍轮台”的壮志，这就不能不让人肃然起敬慷慨扼腕。相比之下，那些屈辱投降的达官贵人和苟且偷生的人，他们承担着责任和义务却无心复国，不就十分渺小和可鄙了吗!
“夜阑卧听风吹雨”紧承上文。因“思”而夜阑不能成眠，不能眠就更真切地感知自然界的风吹雨打声，由自然界的风雨又想到国家的风雨飘摇，由国家的风雨飘摇自然又会联想到战争的风云、壮年的军旅生活……这样听着、想着，辗转反侧，终于幻化出一幅特殊的梦境——“铁马冰河”。
俗语说：日有所思，夜有所梦。“铁马冰河入梦来”正是诗人日夜所思的结果，淋漓尽致地表达了诗人的`英雄气概。这也是一代志士仁人的心声，是南宋时代的民族正气。岳飞有“驾长车踏破贺兰山阙”的词句；辛弃疾有“金戈铁马，气吞万里如虎”的豪情；张元干有“梦绕神州路。怅秋风、连营画角，故宫离黍。”同样魂牵梦萦的语言。这些不朽的精神构成了我们中华民族的“民族魂”。
鉴赏二
这是年近七旬的陆游在一个风雨交加的寒夜，支撑着衰老的身体，躺在冰凉的被子里，写下的一首热血沸腾的爱国主义诗篇。
诗的前两句直接写出了诗人自己的情思。“僵卧”道出了诗人的老迈境况，“孤村”表明与世隔绝的状态，一“僵”一“孤”，凄凉之极，为什么还“不自哀”呢？因为诗人的爱国热忱达到了忘我的程度，已经不把个人的身体健康和居住环境放在心上，而是“尚思为国戍轮台”，犹有“老骥伏枥，志在千里”的气概。但是，他何尝不知道现实是残酷的，是不以人的意愿为转移的，他所能做的，只是“尚思”而已。这两句集中在一个“思”字上，表现出诗人坚定不移的报国之志和忧国忧民的拳拳之念！
后两句是前两句的深化，集中在一个“梦”字上，写得形象感人。诗人因关心国事而形成戎马征战的梦幻，以梦的形式再现了“戍轮台”的志向，“入梦来”反映了政治现实的可悲：诗人有心报国却遭排斥而无法杀敌，一腔御敌之情只能形诸梦境。但是诗人一点也“不自哀”，报国杀敌之心却更强烈了。日有所思，夜有所梦。因此，“铁马冰河”的梦境，使诗人强烈的爱国主义的思想感情得到了更充分的展现。
风雨原文赏析 篇11
【原文】
风雨凄凄，
鸡鸣喈喈①。
既见君子，
云胡不夷②！
风雨潇潇，
鸡鸣胶胶③ 。
既见君子，
云胡不廖④！
风雨如晦⑤，
鸡鸣不已。
既见君子，
云胡不喜！
【注释】
①喈喈 （jie)：鸡叫的声音。②云：语气助词，无实义。胡：怎么。 夷：平。③胶胶：鸡叫的声音。④瘳（chou）：病好，病痊愈。 ⑤晦：昏暗。
【译文】
风吹雨打多凄凄，
雄鸡啼叫声不停。
既已见到意中人，
心中怎能不宁静 ！
风吹雨打多潇潇，
雄鸡啼叫声不停。
既已见到意中人，
心病怎能不治好！
风吹雨打天地昏，
雄鸡啼叫声不停。
既已见到意中人，
心中怎能不欢喜！
【鉴赏赏析】
这大概是类似于《卖火柴的小女孩》中小女孩心中的那种幻觉：当想念某种东西到了极点的时候，幻想似乎成了现实，真假不辨，甚至确信幻觉就是现实。
对脚踏实地的`现实主义者来说，这是幼稚和荒唐的；而对喜欢幻想的浪漫主义者来说，这却是美好和必需的。政治家、实业家一类的人，多半是彻底的现实主义者。诗人、艺术家、情人，大多是善于幻想的浪漫主义者。
以浪漫的心情去体察一位苦苦思念和等待的情人的苦衷，最能唤起我们内心深处那根最敏感的神经，触动我们想象的翅膀。
苦苦等待和思念的现实是冷酷的，痛苦的，沉闷的，而幻想则给人以甜蜜的安慰，神秘的魁力。如果没有了幻想，生活也就失去了光彩和希望，失去了灵魂的支撑。过着没有灵魂支撑的生活，就如同随波逐流的稻草。有了幻想，再苦再难的现实都可以去面对，在其中坚持下去。其实，岂止是恋爱，整个生命的历程都是如此。
风雨原文赏析 篇12
原文：
风雨原文：
风雨凄凄，鸡鸣喈喈，既见君子。云胡不夷？
风雨潇潇，鸡鸣胶胶。既见君子，云胡不瘳？
风雨如晦，鸡鸣不已。既见君子，云胡不喜？
风雨拼音解读：
fēng yǔ qī qī ，jī míng jiē jiē ，jì jiàn jun1 zǐ 。yún hú bú yí ？
fēng yǔ xiāo xiāo ，jī míng jiāo jiāo 。jì jiàn jun1 zǐ ，yún hú bú chōu ？
fēng yǔ rú huì ，jī míng bú yǐ 。jì jiàn jun1 zǐ ，yún hú bú xǐ ？
提示：拼音为程序生成，因此多音字的拼音可能不准确。
诗词赏析：
这是一首风雨怀人的名作。在一个“风雨如晦，鸡鸣不已”的早晨，这位苦苦怀人的女子，“既见君子”之时，那种喜出望外之情，真可谓溢于言表。难以形容，唯一唱三叹而长歌之。三章叠咏，诗境单纯。而艺术的辩证法恰恰在于愈单纯而愈丰富。从诗艺、诗旨看，《风雨》都具有丰富的艺术意蕴。
蕴涵性的顷刻，包前启后。在情境的选择上，诗篇不写未见之前绵绵无尽的相思之苦，也不写相见之后载笑载言的欢聚之乐，而是重章渲染“既见”之时的喜出望外之情。而这一顷刻，正是最富于蕴涵性的顷刻。读者透过这位女子难以形容的望外之喜，既能想见她在“既见”之前，白日的“愿言思伯，甘心首疾”、和夜间的“耿耿不寐，如有隐忧”之情；也能想见在“既见”之后，夫妇间的“既见复关，载笑载言”和“维士与女，伊其相谑”的融融之乐。以少许胜多许，以顷刻蕴过程，这是构思的巧妙。
哀景写乐，倍增其情。每章首二句，都以风雨、鸡鸣起兴，这些兼有赋景意味的兴句，重笔描绘出一幅寒冷阴暗、鸡声四起的背景。当此之时，最易勾起离情别绪。赋景之句，也确成写情之语。风雨交加和夜不能寐之无聊；群鸡阵啼和怀人动荡之思；鸡守时而鸣与所期之人盼而不至，可谓契合无间，层层映衬。然而，正在这几乎绝望的凄风苦雨之时，怀人的女子竟意外地“既见”了久别的情郎；骤见之喜，欢欣之情，自可想见。而此时凄风苦雨中的群鸡乱鸣，也似成了煦风春雨时的群鸡欢唱了。这种情景反衬之法，恰如王夫之所说，“以乐景写哀，以哀景写乐，一倍增其哀乐”（《董斋诗话》）。这一手法，确实不唯见诸《小雅·采薇》，而是《诗经》中诗人的常用之法。
炼词申意，循序有进。诗篇的结构是单纯的，三章叠咏；诗人的易词写景却是讲究的，它细腻地表现出了人的不同感受。凄凄，是女子对风雨寒凉的感觉；潇潇，则从听觉见出夜雨骤急；如夜的晦冥，又从视觉展现眼前景象。易词写景的.这种微妙性，姚际恒《诗经通论》曾有精到的分析：“‘如晦’正写其明也。惟其明，故曰‘如晦’。惟其如晦，‘凄凄’、‘潇潇’时尚晦可知。”诗篇在易词申意的同时，对时态的运动和情态的发展，又有循序渐进的微妙表现。关于时态的渐进，姚氏说，“‘喈喈’为众声和，初鸣声尚微，但觉其众和耳。‘胶胶’，同声高大也。三号以后，天将晓，相续不已矣。”民间尚有“鸡鸣三遍天将明”之说；《风雨》的三章相叠，或许正是以此习惯规律为基础的。随着时态的发展，怀人女子“既见君子”时的心态也渐次有进。“云胡不夷”，以反诘句式，语气热烈，言其心情大悦；“云胡不瘳”，言积思之病，至此而愈，语气至深；末章“云胡不喜”，则喜悦之情，难以掩饰，以至大声疾呼了。天气由夜晦而至晨晦，鸡鸣由声微而至声高，情感的变化则由乍见惊疑而至确信高呼。方玉润说：“此诗人善于言情，又善于即景以抒怀，故为千秋绝调。”（《诗经原始》）实当此之谓。
象征意象，一诗多解。《风雨》的诗旨，今人或主“夫妻重逢”，或主“喜见情人”；联系诗境，前说更合情理。然而，汉代经生的“乱世思君”说，却在后世产生了积极的影响。《毛诗序》曰：“《风雨》，思君子也。乱世则思君子不改其度焉。”郑笺申发之曰：“兴者，喻君子虽居乱世，不变改其节度。……鸡不为如晦而止不鸣。”这样，“风雨”便象征乱世，“鸡鸣”便象征君子不改其度，“君子”则由“夫君”之君变成为德高节贞之君子了。这虽属附会，却也有其文本依据。因为，“君子”，在《诗经》时代，可施诸可敬、可爱、可亲之人，含义不定。因此，把赋体的白描意象理解为比体的象征意象，就可能生发“乱世思君”的联想；而把“风雨如晦”的自然之景，理解为险恶的人生处境或动荡的社会环境，也符合审美规律。故后世许多士人君子，常以虽处“风雨如晦”之境，仍要“鸡鸣不已”自励。南朝梁简文帝《幽絷题壁自序》云：“梁正士兰陵萧纲，立身行己，终始如一。风雨如晦，鸡鸣不已。”郭沫若创作于五四运动退潮期的《星空·归来》中也写道：“游子归来了，在这风雨如晦之晨，游子归来了！”从现代接受美学看，这种立足文本的审美再创造是无可非议的；而《毛序》的这一“附会”，也可以说是一种“创造性的误读”。
风雨原文赏析 篇13
十一月四日风雨大作二首
宋代：陆游
风卷江湖雨暗村，四山声作海涛翻。
溪柴火软蛮毡暖，我与狸奴不出门。
僵卧孤村不自哀，尚思为国戍轮台。
夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来。
译文及注释
风卷江湖雨暗村，四山声作海涛翻。
大风好似卷起江湖，下雨黯淡了村庄，四面山上被风雨吹打的声音，像海上的浪涛翻卷。
溪柴火软蛮毡（zhān）暖，我与狸（lí）奴不出门。
若耶溪所出的小束柴火和裹在身上的毛毡都很暖和，我和猫儿都不愿出门。
溪柴：若耶溪所出的小束柴火。蛮毡：中国西南和南方少数民族地区出产的毛毡，宋时已有生产。狸奴：指生活中被人们驯化而来的猫的昵称。
僵卧孤村不自哀，尚思为国戍（shù）轮台。
穷居孤村，躺卧不起，不为自己的处境而感到哀伤，心中还想着替国家戍守边疆。
僵卧：躺卧不起。这里形容自己穷居孤村，无所作为。僵，僵硬。孤村：孤寂荒凉的村庄。不自哀：不为自己哀伤。思：想着，想到。戍轮台：在新疆一带防守，这里指戍守边疆。戍，守卫。轮台：在今新疆境内，是古代边防重地。此代指边关。
夜阑（lán）卧听风吹雨，铁马冰河入梦来。
夜将尽时，我躺在床上听到那风雨声，就梦见自己骑着披着盔甲的战马跨过冰封的河流出征北方疆场。
阑：夜残；夜将尽时。风吹雨：风雨交加。铁马：披着铁甲的战马。冰河：冰封的河流，指北方地区的河流。
译文及注释
译文
大风好似卷起江湖，下雨黯淡了村庄，四面山上被风雨吹打的声音，像海上的浪涛翻卷。
若耶溪所出的小束柴火和裹在身上的毛毡都很暖和，我和猫儿都不愿出门。
穷居孤村，躺卧不起，不为自己的处境而感到哀伤，心中还想着替国家戍守边疆。
夜深了，我躺在床上听到那风雨声，就梦见自己骑着披着盔甲的战马跨过冰封的河流出征北方疆场。
注释
溪柴：若耶溪所出的小束柴火。
蛮毡：中国西南和南方少数民族地区出产的毛毡，宋时已有生产。宋范成大《桂海虞衡志·志器》：“蛮毡出西南诸番，以大理者为最，蛮人昼披夜卧，无贵贱，人有一番。”
狸奴：指生活中被人们驯化而来的猫的昵称。
僵卧：躺卧不起。这里形容自己穷居孤村，无所作为。僵，僵硬。
孤村：孤寂荒凉的村庄。
不自哀：不为自己哀伤。
思：想着，想到。
戍（shù）轮台：在新疆一带防守，这里指戍守边疆。戍，守卫。轮台：在今新疆境内，是古代边防重地。此代指边关。
夜阑（lán）：夜残；夜将尽时。
风吹雨：风雨交加，和题目中“风雨大作”相呼应；当时南宋王朝处于风雨飘摇之中，“风吹雨”也是时局写照，故诗人直到深夜尚难成眠。
铁马：披着铁甲的战马。
冰河：冰封的河流，指北方地区的河流。
创作背景
此诗作于公元1192年（南宋光宗绍熙三年）十一月四日。陆游自南宋孝宗淳熙十六年（公元1189年）罢官后，闲居家乡山阴农村。当时诗人已经68岁，虽然年迈，但收复国土的强烈愿望，在现实中已不可能实现，于是，在一个“风雨大作”的夜里，触景生情，由情生思，在梦中实现了自己金戈铁马驰骋中原的愿望。
字词句基础知识举要
僵
“僵”是个形声字，从人僵声，与“偃”同义，是向后仰倒，而“前仆后继”的“仆”是向前倒，与此词倒的方向相反。后来引申用来指“不动不朽”，即“僵硬”的意思，后来此义又造“僵”字表示，但人们仍习惯用“僵”字。诗中“僵卧孤村不自哀’’的“僵”是“僵硬挺直”的意思，形容诗人不受重用。
戍
“戍”是个会意字，从人持戈，本义是“守边”。所以，古代的边防战士称“戍卒”；也指一般的驻扎、守卫。诗中“尚思为国戍轮台”一句，可理解为“防守”、“守卫”、“保卫”。
阑
“阑”是个形声字，从门柬声，本义是“门遮”，即“门的遮蔽”，门前的栅栏。后来引申为·“栏杆”，“栏”字始作“阑”，后加“木”为“楣”，简化为“栏”。阑由“遮止”的意思引申为“残尽”、“停止”的意思。诗中“夜阑卧听风吹雨”中的“夜阑”是“夜将尽”的意思，形容彻夜难眠。现在成语有“夜阑人静”。
思想感情
这首诗情感激昂，精神饱满。作者晚年境遇困顿，身体衰弱，但并没有哀伤自己，而是想着从军奔赴边疆，跨战马，抗击敌人进犯。表达了诗人的爱国热情希望用实际行动来报效国家，忧国忧民的思想感情。
鉴赏
第一首诗主要写十一月四日的大雨和诗人之处境。前两句以夸张之法写大雨瓢泼，其声响之巨，描绘出黑天大风大雨之境，很是生动，波涛汹涌之声正与作者渴望为国出力、光复中原之心相印。后两句转写近处，描写其所处之境，写出作者因天冷而不思出门，其妙处是把作者的主观之感和猫结合一起写。
第二首诗以“痴情化梦”的手法，深沉地表达了作者收复国土、报效祖国的壮志和那种“年既老而不衰”的矢志不渝精神，向读者展示了诗人的一片赤胆忠心。
诗的开头两句“僵卧孤村不自哀，尚思为国戍轮台。”低卧，直挺挺地躺着，意思是说年老力衰，作者当时已68岁。孤村，荒僻的小村，指作者的故乡山阴。戍，是守卫的意思。轮台，是汉代西域地名，在今新疆轮台县，这里是借指宋朝北方边防据点。两句的意思是说：我拖着病弱的身体，躺在这荒僻的小村庄里，但是我并不为自己的艰难处境而哀伤，我还想着为国家去守卫北方边疆。“僵卧孤村不自哀”叙述了作者的现实处境和精神状态，“尚思为国戍轮台”是对“不自哀”这种精神状态的解释，前后照应，形成对比。
“僵、卧、孤、村”四字写出了作者此时凄凉的境遇。“僵”字写年迈，写肌骨衰老，“卧”字写多病，写常在床蓐；“孤”字写生活孤苦，不仅居处偏僻，而且思想苦闷，没有知音；“村”写诗人贫困村居，过着荒村野老的凄苦生活。四字写出了作者罢官回乡后处境寂寞、窘迫、冷落的生活现状。笼罩着一种悲哀的气氛，让人十分同情。但接下去“不自哀”三字情绪急转，又现出一种乐观豪放之气。诗人对自己的处境并不感到悲哀，贫病凄凉对他来说没有什么值得悲哀之处；诗人自己尚且“不自哀”，当然也不需要别人的同情。但他需要理解，理解他终生不渝的统一之志，理解他为这个壮志奋斗的一生，理解他的满腔热血、一颗忠心，就是“尚思为国戍轮台”的精神状态。
这两句诗是诗人灵魂和人格的最好说明，山河破碎，国难当头，自有“肉食者谋之”，诗人不必多此一举。另外，诗人正是因为“喜论恢复”、热心抗敌才屡屡受打击，最后才罢官闲居的。作为一个年近七旬的老人，他一生问心无愧，对国家的前途和命运尽到了自己的责任，而今后国运如何他可以毫不负责。其次，虽说“天下兴亡，匹夫有责”，诗人作为年迈多病的老人也已不能承担报国杀敌的义务了。作为一个既无责任也无义务的七旬老人仍有“为国戍轮台”的壮志，这就让人肃然起敬慷慨扼腕。相比之下，那些屈辱投降的达官贵人和苟且偷生的人，他们承担着责任和义务却无心复国，显得渺小和可鄙。
“夜阑卧听风吹雨”紧承上两句。因“思”而夜阑不能成眠，不能眠就更真切地感知自然界的风吹雨打声，由自然界的风雨又想到国家的风雨飘摇，由国家的风雨飘摇自然又会联想到战争的风云、壮年的军旅生活。这样听着、想着，辗转反侧，幻化出特殊的`梦境——“铁马冰河”，而且“入梦来”反映了政治现实的可悲：诗人有心报国却遭排斥而无法杀敌，一腔御敌之情只能形诸梦境。“铁马冰河入梦来”正是诗人日夜所思的结果，淋漓尽致地表达了诗人的英雄气概。这也是一代志士仁人的心声，是南宋时代的民族正气。
鉴赏三
同陆游的许多爱国诗篇一样，这首诗充满爱国豪情，大气磅礴，风格悲壮。
当诗人在六十八岁高龄，一身病痛，孤独地躺在荒凉的乡村里，他会想起很多往事。人生匆匆近百年，回首过往，感慨颇多，幼年时的理想，青年时的挫折，中年时的抱负，老年时的失意都会像过眼烟云一样在心头闪现。
少年时在家庭中父亲对自己的爱国主义熏陶，和自己“上马击狂胡，下马草军书”的志气，青年时科举考试时因才华过人而导致被权臣除名的挫败，中年时，短暂军旅生活的体验和出任朝廷重臣的踌躇满志，老年时作为主战派，受投降打击排挤独居乡村的凄凉寂寞，都会带着深深的山河破碎家国飘摇的烙印，一齐向心头袭来。
当时，金人南侵，宋朝丢失了大半壁江山，诗人由于主张对金作战而被罢官回乡，僵卧孤村，失意之思，经历之悲，病体之痛，家国之愁，似乎已穿越岁月时空，飘飘悠悠，在身边蔓延。然而，诗人并没有沉浸在悲愁中，诗人笔锋一转，写出了“僵卧孤村不自哀”，这“不自哀”三个字，便把个人之失，一己恩怨，小我之痛，暂且放在一边。是啊，在山河破碎，家国沦落，半壁江山尽陷金人的铁蹄之下面前，个人的得得失失又算得了什么呢？接着一句“尚思为国戍轮台，”一扫低落的情绪，磅礴之气，报国豪情便跃然纸上。
这种磅礴之气报国豪情伴随了陆游的一生，当南宋皇帝偏安江南，朝中士大夫纷纷在江南的小桥流水中风花雪月、吟诗颂词之时，陆游无时无刻不在想着北伐，无时无刻不在渴望着祖国的统一，虽屡受投降派的谗毁排挤，始终矢志不移。
如今眼看家国飘摇，山河破碎，虽已病痛缠身，保家卫国的理想不渝，爱国激情始终在胸膛内涌荡，铁马冰河的梦想会在病痛的头脑中出现，“夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来。”诗人在风雨洒落的夜晚，做梦都在想着，一身戎装，骑着战马，跨越北国冰封的河流，同敌人在疆场厮杀。对于一个伤病缠身的老人，在将近古稀之年，犹有如此豪迈的梦想，真是可歌可叹。在他的这种豪迈的梦想之下，激荡的该是怎样的激情与豪情？
这是怎样的一个梦啊，没有和平，有战场、厮杀、呐喊，他也许曾梦到过李广站在冰河边长啸，也许曾梦到过卫青在最前线厮杀，可能还梦到过霍去病在敌区的纵深处驰骋，这些令匈奴丧胆，在疆场上建功立业的人，是他追寻的榜样。
在他心中，大丈夫不能像李广、卫青、霍去病一样建功立业，青史留名，若得以快马扬鞭，纵横北国冰河，收复失地，虽不能留名千古，亦无憾。
是梦，而非梦，这是诗人现实中的理想在梦中的体现。然而眼睁睁地看着“遗民泪尽胡尘里，南望王师又一年”，纵然有万千豪情，满腹才华，却不能在现实中施展，收复失地的理想不能在现实中立足，这又是一种怎样的悲哀？是怎样一种让人抑郁不乐的心情？
在荒凉孤村的夜晚，听北风萧萧，淫雨洒落，铁马冰河只能在梦中相见，空有一腔抱负而不能施展，如此以来，家国之愁又多了一层，无法收复旧山河的惆怅又增添了几分，风雨飘摇中的南宋王朝似乎更加岌岌可危。
整首诗，作者的满腹愁绪就这样通过大气的笔触一一展现，现实的理想就这样借助厮杀的梦境去实现，较少卿卿我我，无病呻吟。就连自身的病痛，大自然的凄风苦雨，也在老而不衰的爱国激情中，在铁马冰河的梦想中，变轻变淡，最终成为一种似有若无的陪衬，使得整首诗洋溢着一种豪迈悲壮的风格，积极向上的人生态度，这种豪迈悲壮之情，积极向上的人生态度永远给人以鼓励和激励。
鉴赏二
这是年近七旬的 陆游在一个风雨交加的寒夜，支撑着衰老的身体，躺在冰凉的 被子里，写下的一首热血沸腾的 爱国主义诗篇。
诗的前两句直接写出了诗人自己的情思。“僵卧”道出了诗人的老迈境况，“孤村”表明与世隔绝的状态，一“僵”一“孤”，凄凉之极，为什么还“不自哀”呢？因为诗人的爱国热忱达到了忘我的程度，已经不把个人的身体健康和居住环境放在心上，而是“尚思为国戍轮台”，犹有“老骥伏枥，志在千里”的气概。但是，他何尝不知道现实是残酷的，是不以人的意愿为转移的，他所能做的，只是“尚思”而已。这两句集中在一个“思”字上，表现出诗人坚定不移的报国之志和忧国忧民的拳拳之念！
后两句是前两句的深化，集中在一个“梦”字上，写得形象感人。诗人因关心国事而形成戎马征战的梦幻，以梦的形式再现了“戍轮台”的志向，“入梦来”反映了政治现实的可悲：诗人有心报国却遭排斥而无法杀敌，一腔御敌之情只能形诸梦境。但是诗人一点也“不自哀”，报国杀敌之心却更强烈了。日有所思，夜有所梦。因此，“铁马冰河”的梦境，使诗人强烈的爱国主义的思想感情得到了更充分的展现。
鉴赏四
此诗作于宋光宗绍熙三年（公元1192年），时年诗人67岁，闲居在故乡山阴（今浙江省绍兴市）。
原诗共两首，此处赏析的是其中的第二首。与诗人其他的老年诗相比，这首诗在写法上别具一格。其主要特色在于以梦境抒发情怀。写到梦境的诗词，在陆游之前已有不少佳作。李白的诗《梦游天姥吟留别》，描绘的是光怪陆离、异彩纷呈的梦；杜甫的诗《梦李白二首》，摹写的是渗透了诗人与李白形离神合、肝胆相照友谊的梦；苏轼的词《江城子》（“十年生死两茫茫”），记叙的是诗人悼念亡妻、寄托哀思的梦。而陆游诗中的梦，大都是爱国之梦。在陆游的《剑南诗稿》中有近百首记梦的诗。清代赵翼《瓯北诗话》卷六曾评陆游诗道：“即如记梦诗，核计全集，共九十九首。人生安得有如许梦！此必有诗无题，遂托之于梦耳。”此评语认为陆游的诗记梦并非全是写真梦，有的属于托梦咏怀。这是颇有见地的。事实上，陆游的诗记梦，有的是写真梦，而更多的还是托梦咏怀，当然，也不排除二者兼而有之。这首《十一月四日风雨大作》似可视为既写真梦又托梦咏怀之作。
此诗前三句，写梦因。“僵卧”：躺着不动。“孤村”：一作荒村。“轮台”：汉代西域地名，即今新疆维吾尔自治区轮台县；诗中泛指边防重镇。个中包含三个层次。一是梦境产生的前提：“僵卧”、“夜阑”。俗话说：“日有所思，夜有所梦。”诗人白日忧国忧民，才会在夜阑卧床睡眠中“有所梦”，而倘若不是“僵卧”，不是“夜阑”，就不可能有梦的出现。故“僵卧”与“夜阑”是梦境产生的前提。二是梦境产生的主观因素：“尚思为国戍轮台。”如果诗人没有为国戍边的情怀，就不可能有“铁马冰河入梦来”。三是梦境产生的外界条件：“风吹雨。”可以说，正是有了“风吹雨”这一外界条件，诗人才在似睡非睡、模模糊糊之中生出“铁马冰河”的梦境来。
最后一句，写梦境。与诗人那些通篇记梦的诗作有别，此诗写梦境也独树一帜。全诗由梦因引出“铁马冰河”的梦境之后便戛然而止，给人留下更多联想、想象的空间。人们尽可以据此梦境展开丰富的想象，具体想象诗人当年是如何身披铁甲，手持兵器，骑那披着铁甲的战马驰骋沙场、英勇杀敌，作此诗时他又是如何梦绕神牵“九州同”的。
可见，思想性与艺术性较为完美的统一，使得此诗成为陆游的代表作之一，也成为中国古代包括老年诗在内的所有诗歌的代表作之一。
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