小学音乐教学论文
无论在学习或是工作中，大家最不陌生的就是论文了吧，论文是指进行各个学术领域的研究和描述学术研究成果的文章。那么你知道一篇好的论文该怎么写吗？下面是小编为大家收集的小学音乐教学论文，仅供参考，欢迎大家阅读。
小学音乐教学论文1
摘 要：民歌是各族劳动人民在长期的生产和社会实践中，为适应劳动、生活和表达各种思想感情的需要，集体创造的一种世代相传的歌唱形式。作为音乐教师，应该具备良好的民歌素养，积累大量的民歌素材，随时做好示范的准备。然后再用心思去挖掘民歌内涵，找到民歌中最闪亮的“点”，通过多年的教学实践，发现最闪亮的“点”就是民歌的衬词。它在民歌中起着抒发情感、烘托气氛、强化风格、协调节奏、扩充结构的作用，也是能够激发学生学习民歌兴趣的有效方式。
关键词：民歌；兴趣；衬词；民歌演唱
民歌是各族劳动人民在长期的生产和社会实践中，为适应劳动、生活和表达各种思想感情的需要，集体创造的一种世代相传的歌唱形式。面对五彩斑斓的民歌世界，经常听到教师感叹说：“现在的学生只喜欢听、唱流行歌曲，不喜欢唱民歌。”本人不太认同这个说法。我认为学生不喜欢唱民歌，社会大环境的影响是原因之一，但关键的还是教师没有示范好、没有引导好。作为音乐教师，首先，应该具备良好的民歌素养，积累大量的民歌素材，随时做好示范的准备。然后，再用心思去挖掘民歌内涵，找到歌中最闪亮的“点”，对学生进行合适的引导，这样学生就不会不喜欢唱民歌了。
中国民歌丰富多彩，源远流长，如何让这些陌生的带着浓郁地域、民族气息的歌曲深入学生的心灵，让他们会唱、爱唱、乐唱，本人就几年来民歌教学实践谈几点体会。
一、丰富教学手段，激发学生学习民歌的兴趣
1.多看多听，让学生充分体验
怎样让自己在有限的时间里上出有效的课？这是我一直思考的问题。挖掘有趣的音乐形象，用音乐的形象教学，调动起学生所有的感官，使学生全身心地投入到每段音乐的表现与活动中，用多变的`演唱方法激发起学生主动学习的本能。在《划龙船》的欣赏教学中，我让学生观看锣鼓喧天的河面上众多龙船如离弦之箭，劈波飞驶，你追我赶，煞是热烈的紧张场面，聆听领唱高亢嘹亮、跌宕起伏的富有号召力的音调和激昂奋发、铿锵有力的应和，点燃起学生跃跃欲试的激情。由于欣赏的曲目曲调较高、旋律音域较宽，学生学唱时有些困难，而众人和唱部分则容易学会，我在众人和唱部分把多媒体音量关小，让学生来演唱，烘托画面气氛。表演和学唱完毕，询问学生有什么感受？学生回答：“唱得很痛快、很带劲、很好玩、还想唱……”
2.做好示范，让学生乐于接受
俗话说：“给学生一瓢水，自己得有一桶水。”教师必须做好充足的示范准备，在拥有大量民歌积累的前提下，应该把教材中的每一首民歌、每一段民乐都深深地印在心里、嘴里、脑海里，好好吸收消化后再完整地呈现出来。通过昂扬顿挫、生动活泼的语言以及丰富多彩的面部表情、形态，恰到好处地创设出教学情景，将情绪传染给学生，使学生身临其境。也许我们的声音不够动听，但是我们的演唱应充满感情，韵味十足而富有魅力。我相信，学生不会拒绝任何动人的东西，教师示范得好，学生就容易接受，再去欣赏和表现民歌，就不会只想笑，就会产生“我们要比平淡的范唱唱得还要好”的愿望。这就是教师示范、演示的魅力所在。
二、让民歌演唱，成为学生的最爱
1.精彩的民歌课堂
德国的蒂斯多惠曾说：“教学的艺术不在于传授知识的本领，而在于激励、唤醒和鼓舞。”一首四川的《太阳出来喜洋洋》，歌词那么长，四年级的学生却唱了一遍又嚷嚷着再来一遍；云南的《放马山歌》是五年级学生的最爱，虽然他们唱的那几声吆喝听起来还不够高亢，但是他们喜欢那种扬鞭催马的得意与豪放；安徽民歌《凤阳花鼓》的那几句“得儿铃铛瓢一瓢”，令三年级学生特别兴奋和喜爱，他们惊奇于教师弹舌头的功夫，也发誓要学会弹舌这一招，大家课后还互相切磋，甚至找到教师来评判谁唱得好；低年级的学生摇头晃脑地模仿着唱“喇（啊）叭，唢（哦）呐”，有的站着吹，有的坐着吹，还有的蹲着、躺着吹；而江苏那优美的《茉莉花》旋律更是让许多学生流连忘返，回家还要用自己不同的乐器来演奏……
2.形式多样的活动
校园是学生学习的园地，充分利用校园环境，让学生感受民族音乐文化，增加课堂民族音乐教学的信息量。比如，在学校的橱窗里贴上学生民乐演出的精美图片，在音乐教室的走廊和教室挂上民族音乐家的图像和民族乐器的图片，利用校园广播站，在课间午后放上一首优雅的民族乐曲，既活跃了紧张的学习氛围，又增加了学生对民族音乐的了解。还可以组织学生学习民族乐器的演奏，培养他们的民族审美观。通过演出交流，让全校学生更直观地了解接触民族音乐。
让音乐教师共同努力，尽职尽责地把教材中“多彩的乡音”有效地传递给学生，让民歌之声打动学生心灵，使他们对民歌产生喜爱之情，爱唱、会唱民歌，自觉地去收集其他民歌，将民歌文化传承下去。只有这样，我们的文化才能更具有意味和深度，永远屹立于世界民族之林。
小学音乐教学论文2
1.在小学音乐教学中突出学生的主体地位的方法
1.1营造轻松的上课氛围，调动学生的学习主动性
学生作为教学的主体，老师必须可以做到主导学生，才能充分调动上课的活跃度。在课堂上，老师应该给学生自主权，营造轻松的上课氛围，解放学生，让学生充分意识到自己才是课堂的主体。老师与学生应该平等相处，积极解决学生的问题，并积极参与到学生的讨论中，鼓励学生发表自己的建议，并适当的对学生的好点子给予鼓励及奖励。高度肯定学生的主动性，对学生的问题进行分析，并给予建议，最终老师与学生的意见达到一致。尊重学生，虚心接受学生所提出的建议及观点，鼓励学生积极参与到课堂教学中的意识。
1.2设计学生参与的课堂教学，发挥学生的主体地位
老师在课堂上主导学生，引导学生思考，设计学生参与到课堂教学，调动学生的情绪，积极投入课堂。比如老师在上课的时候讲自己一个印象深刻的经历，并用钢琴的旋律将自己对那件事的感受表达出来，然后跟学生说，每个人都有一件让自己印象深刻的事，再让学生开始积极分享自己印象深刻的经历，老师用音乐将每个经历所表达的情感用钢琴表达出来。通过与学生的这样互动，告诉学生音乐也是一种语言，一种情感，不同的旋律代表了不同的情绪，可以悲伤，可以明朗。还可以播放歌曲，让学生静静聆听，最后让学生分享听了后的感受，让学生在老师的引导下，与老师充分互动，发挥学生的主体地位。
1.3转变问答角色模式，发挥学生主体地位
问答的教学模式，可以调动学生思考的'积极性，促进学生与老师之间的交流。传统的教学模式一般是老师提问，学生作答。而我们在教学中，可以进行问答角色互换，给学生时间，鼓励学生自主思考，向老师提问，比如，在学生学习唱《愉快的梦》时，可以让学生听完后将自己的问题提出来，有学生会问为什么不可以用3/8拍，得用6/8拍，此时可以放一段3/8拍的歌曲，让学生听旋律的差别，并告诉学生，应该重视音乐的音高以及节奏感。老师对学生的问题认真作答，尊重了学生的主体地位，同时，让学生带着问题寻求解决方法，可以充分调动学生自主学习的积极性。学生提出疑问，是一种深入学习研究的标志，通过学生的主动提问，老师才能了解学生的掌握程度。
2结语
在小学音乐教学中，改进教学模式，老师充分发挥学生的主体地位，老师与学生积极互动，尊重学生，与学生平等相处，营造自主学习的氛围对学生的学习成长，以及身心的全面发展都起着重要作用，在小学音乐课堂教育中，应该让学生充分意识到自己是学习的主人，老师应该充分尊重学生的主体地位。
小学音乐教学论文3
一、小学音乐教学中的创新教育要以学生主体
小学音乐教学可以理解为是一种实践活动，不同的教师与学生会产生不同的理解。在传统的小学音乐教学中以按教学大纲的要求进行授课，并没有体现出学生的主体地位与学生的主体独立性，学生的创新意识与思考力都受到了限制，教学与学生以及学生之间缺少互动性，最终的结果就是小学音乐教学成为老师一个人的“独角戏”，学生只是在被动地接受，久而久之，学生会慢慢失去对音乐学习的兴趣。要解决这一问题，就要重新确立学生的主体地位，教师要摆正自己的身份与地位，准确定位教师与学生之间的关系，在实际的教学灵活使用多种教学方法，积极鼓励学生参与到教学中来，激发学生对音乐学习的热情，从而有效地完成教学目标。
二、小学音乐教学中的创新教育灵活使用教学方法
学生的水平与基础是不同的，针对这种情况，要采取不同的教学方法，摆脱传统的教唱的形式，使用灵活的方式来进行课堂教学，从而使每一堂小学音乐课的教学都能贴进小学生兴趣爱好。在小学音乐教学中灵活使用教学方法，并且要根据音乐课堂的实际情况有所突破、有所创新，这样不光可以激发起小学生学习音乐的兴趣与爱好，而且可以增强小学音乐教学的效果，使小学生对于音乐有了好奇心，这样才能真正地进入音乐所创造的境界，从而在不知觉中提升小学生的审美能力。
三、小学音乐教学中的创新教育要设定恰当的教学情境
小学的音乐教学更可以称其为是一种审美的教学，就是要让小学生在不知觉间学到审核美的知识，从而提高小学生的审美能力。教学情境的设定对于激发小学生对于音乐的兴趣，对于小学生真正地去理解音乐的内涵都有着重要的作用。音乐教室有布置是小学音乐教学中情境设定的一个重要内容，通过对音乐教室恰当布置可以使小学生在刚一步入音乐教室时就会有种进入音乐的感觉，再加上课堂上对于音乐的解释，可以使小学生能够迅速进入角色，从而提高了小学音乐教学的效果。所以如何布置音乐教室也成为了小学音乐教师的一项内容，比如可以在音乐教室的四周墙壁上画上与音乐有关的一些图画，将学生的座椅按音乐会的样子进行重新排列等，通过这些布置使得小学生在音乐教学的课堂上潜移默化地受到音乐的熏陶［3］。
四、小学音乐教学中的创新教育要建立和谐的课堂氛围
和谐、愉快的课堂氛围不光可以收到良好的教学效果，而且可以打破传统课堂中对学生的束缚，让学生真正地体会到学习的`乐趣，从而激发出学生的创造性，从而让学生融合到音乐中去，让学生在学习音乐的同时不断增长自身的创新水平。小学音乐教师，在培养学生的音乐素养的同时，也要注意对学生创新能力的培养，使小学生逐步地掌握创新思维，并在实际的学习中使用创新思维。小学音乐教师要不断鼓励学生的创新行为，并且和学生一起来探讨这些问题与方法。在这种宽松与融洽的课堂氛围中，学生的创新能力将会得到不断的提高，从而实现学生综合素质的提高。
五、小学音乐教学中的创新教育应将创新思维贯穿始终
在传统的小学音乐教学中是以知识的传授为主要的目的，不能允许学生有自己的观点，从而禁锢了学生的思想，不利于学生综合素质的提高，也阻碍了学生的创新精神与探索的欲望。而在新的教学理念中，要积极鼓励学生去探索与发现，从而锻炼学生的创新思维能力与独立发现问题、分析问题、处理问题的能力。
六、小学音乐教学中的创新教育要不断提高教师自身素质
在小学音乐教学中实施创新教育，教师要不断提高自身的素质，要培养学生的创新意识与创新精神，教师首先要不断完善与提高自身的音乐专业素质与修养。此外，还要在小学音乐教学中不断总结经验，从而提高自身的创新能力。
七、结语
由于小学是学生生涯的起点，小学音乐教育对于学生审美能力的培养、综合素质的提高就有着更加重要的意义。小学音乐教学中的创新教育在新教改中也变的越来越重要，也越来越为被小学音乐教师及其各家长们所重视。创新教育不仅有利于学生的心理健康发展，而且对于培养小学生的创新思维与创新精神有着重要的作用，本文在对如何在小学音乐教学中进行创新教育的方法进行了一些探讨，希望能够对小学音乐教学中的创新教育研究工作有所帮助。
小学音乐教学论文4
摘要：音乐课是实施美育、陶冶情操的重要渠道，提高音乐课教学质量的有效方法之一是营造活跃的教学氛围。要想让教学感动学生，教师就得先感动自己。首先教师是津津乐道、情不自禁的,其次要创设一个“动态”的课堂，让学生在视觉、听觉、触觉等方面都得到享受。
关键词：小学；音乐教学；兴趣；志向；创造性思维
《义务教育音乐课程标准》（20xx年版）中指出：创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力，是艺术教育功能和价值的重要体现。音乐创造因其强烈而清晰的个性特征而充满魅力。在音乐课中，生动活泼的音乐欣赏、表现和创造活动，能够激发学生的表现欲望和创造冲动，在主动参与中展现他们的创造才能，使他们的想象力和创造性思维得到充分发挥。小学音乐教学中，教师不仅要掌握各种教法的基本特征和操作方法，还应具有设计愉快教学情境的能力，更不能忽略志向兴趣的培养。志向兴趣简言之，就是教师的教法不能只停留在情境兴趣的激发上，而应注意把创设的情境和传授的知识紧密巧妙地结合起来。笔者认为应从以下几方面着手。
一、培养动机，激发志向兴趣
小学音乐课是一门艺术性很强的学科。许多低年级学生及其家长，认为音乐课只是唱唱歌而已，动机不明确。所以，教师首先应讲清音乐课在美育以及陶冶学生情操上的重要功能。同时结合课程目标，制定适合本校的教学方案。用充满童趣的歌声和舞姿吸引学生的注意力，活跃校园文化气氛，培养学生学好音乐的自觉性。应用心理移位法，可使授课得法。作为音乐教师，不但要站在教育的角度观察学生，而且要进行心理移位，要站在学生的角度去思索理解。这就要求我们在教学中循循善诱、反复引导，耐心帮助学生理解各种动作的含义。比如，“柯尔文手势”借助七种手的姿势和在身体前方不同的高低位置代表七个唱名，在空间把所唱音的高低关系体现出来。它是教师和学生之间进行音高、音准的调整以及交流的身体语言形式。引导学生理解歌词的意境，使学生充满信心地面对人生，树立正确的人生观和价值观。
二、启蒙训练中的志向兴趣培养
随着美育在教学中地位的日益提高，童声合唱越来越受重视。单纯的合唱教学，不仅不能达到音乐教育的效果，而且会造成学生无兴趣。所以，在合唱教学中，教师不能忽视教材快乐因素的挖掘。教师“乐教”是主要的外部力量。教师实施愉快教学的根本，在于力争挖掘教材的深度。如何进行合唱启蒙训练？如何培养合唱的志向兴趣？教师应注意从教材的综合训练入手。比如，两个声部的发声练习。教师首先讲一点浅显的'和声知识，在学生能熟唱每一个声部的旋律时，教师加进二部发声训练，教师唱一个声部，学生唱另一个声部，经过几次练习，学生已能较好地与教师配合二部合唱。在此基础上，要求一半的学生唱教师的声部，然后由学生交换训练声部，自己完成二部发声训练。尽管开始的和声效果不太理想，但在教师耐心的指导下，和声效果逐步得到改善。教学歌曲《小星星》时，笔者利用“柯尔文手势”配合练习，小学低年级学生学唱起来非常容易，演唱乐谱也不是一件难事。用这首歌曲的乐谱，把学生分为两组，一组先唱，二组在听到一组唱到第二个音“5”的时候进入演唱，在教师的指挥下，学生能够轻而易举地唱出来。在合唱教学中，听觉起着十分重要的作用。要让学生听出唱得是否准确，发声方法是否正确，和声效果是否和谐，就必须提高学生的听音能力。所以，每节课教学必须安排一定的时间训练听音和旋律。通过一段时间的训练，学生听音能力有了很大的提高。教学中还应让学生弄清“红花与绿叶”的关系，使和声效果更加完美。教学中经常碰见这样的情况，几个声部像是在比赛声音的大小，针对这一情况，教师应及时向学生讲清，合唱需要各个声部互相配合。在多声部合唱曲中，高声部应给人明亮清晰的感觉，其他声部力度上不应强于高声部。合唱的启蒙教学，需从低年级抓起，只有这样才能提高学生的合唱水平。在教学中，把创设的情境和传授的知识巧妙地结合起来，使教学活动不只停留在形式上的活跃，而是赋予其知识上的意义，以便达到志向兴趣高层次的培养。
三、乐理知识教学中的志向兴趣的激发
为了使枯燥无味的乐理知识教学变得生动活泼，激发学生学习乐理知识的兴趣，笔者采取了写谱比赛法。在讲授常用音符知识时，笔者先对学生说：“今天我们要进行写谱比赛。”此时，学生们兴趣盎然地问：“怎么个比法?”于是笔者把常用的音符和名称、形状及时向学生介绍。然后让他们用这些音符，按自己选定的拍号，任意排列组合成一首短小、流畅的乐曲。结果学生热情高涨，连平时不爱上音乐课的学生也兴致勃勃地写起来。笔者边巡视边指导。等他们写好后，选出一首具有代表性的抄在黑板上，让大家视唱、欣赏、讨论和评判，最后由老师评出第一名、第二名……通过写谱比赛，即使学生加深了对拍号含义的理解，又使学生学习乐理知识并能运用它，是一件有趣的事，不觉得枯燥无味。
参考文献：
赵明江.音乐教学如何培养学生的志向[C].全国创新教育论文集，20xx.
小学音乐教学论文5
【摘要】随着现代化社会的不断发展，各学校都已经了解到素质化教育的重要性。现如今，家长所关心的孩子学习状况不仅仅是指数学、语文这些基础学科，还包括了学生在学校是否做到了身心健康的全面发展，是否培养了学生的德智体美劳全面发展。而音乐课程就是培养学生美育与德育的重要课程之一，可以提高学生的审美能力。在小学音乐教学中要使用激励性原则提高学生的学习效果和学习主动性。
【关键词】激励性原则;小学;音乐教学
近几年，我国的教育教学体制在不断调整，素质教育也成为中国教育中非常重视的一部分，学校和家长已经不再是如当初一般仅仅是重视学生的学习成绩，而是高度重视学生的全方位发展。本文的主要目的就是分析在小学音乐教学中如何使用激励性原则，提高学生的学习效果。
一、通过师生之间的互动应用激励性原则
在小学音乐教学中，无论是在课堂上或者是在课下，选择激励性原则应用在师生之间的互动尤为重要。音乐教师应该通过自己的言行，自己在日常中的所作所为激励学生主动学习音乐知识，进而培养学生学习音乐的习惯，调动学生在音乐学习中的积极性和主动性。要求教师明确激励原则应用在师生互动中的重要性，教师可以从以下几个方面开展对学生的激励:第一，教师要从动作方面进行激励，依托生动形象的表情，具有亲和力的动作，充分表达自身的思想情感，特别是在小学音乐课程中，教师应该让学生学会欣赏音乐，在教师的指导下，学生能够充分地利用音乐表达出自己的想法，利用肢体语言将自己想说的展现出来，教师在这一过程中需要高度重视与学生之间的交流，比如教师可以利用眼神交流。通过眼神的互动，学生能够逐步感受到教师在关注自己、信任自己，并且认为自己所做的是正确的。这是一个最好的无声鼓励学生的方法。只要教师在眼神中所想要表达出的情绪是肯定的、鼓励的，学生就能够感受到激励，这不仅有助于小学生在后续的学习过程中学习质量得到提升，同时也能帮助教师把握教学进度和提升教学质量。第二，教师要从语言方面进行激励。语言激励作为动作激励中的有声基地，在与学生进行沟通学习的过程中，其激励作用不容忽视。尤其是在学生演唱结束后，教师要及时地鼓励和表扬，对学生学习音乐有着积极的作用，教师应该抓住小学生的心理特点，让他们获得教师的鼓励与肯定，才会提高对音乐学习的兴趣。
二、在音乐教学中应用激励性原则
在小学音乐教学中，音乐是十分重要的一部分，其目的是培养学生综合素质，并且融入美育教学与德育教学，学生在小学初级阶段就能够接触一些正规的音乐知识。既可以提高学生自身的歌唱能力、培养学生的兴趣爱好，也能培养学生有一个正确的审美理念。虽然在学习的过程中，专业知识对小学生而言是相对枯燥的，但是能够为后续的音乐学习打下基础，也能培养小学生养成学习音乐的好习惯。在面对相对较为枯燥的理论知识时，教师应该以鼓励性的原则教导学生，要发挥自身的榜样作用，激励学生学习音乐知识。例如，在开展教学之前，教师需要营造良好的音乐氛围，将自己的原创歌曲唱给学生，让学生在感知和激励中养成良好的音乐意识和学习习惯。这种激励方式能够让学生想与教师一样优秀、努力学习音乐知识，并利用自己所写的歌表达出自己的.想法和感情，以此激励学生。教师也可以选择理论知识激励所有学生开展竞争比赛，通过抓住学生的好胜心理，激发学生的竞争意识，让学生在相互比拼中提升音乐技能水平。在课堂上教师可以用竞赛的形式，拓展和延伸教学内容，以促使教学目标的实现。同时在进行比赛时，要营造公平的竞争环境，给所有同学均等的机会，从而保证每一个人都参与其中，而对赢得比赛的同学，教师则可以给予一定的奖励，比如说学生最喜欢的糖果，能够帮助学生在学习的过程中克服困难，并且最大限度地发挥其音乐特长。
三、借用榜样的力量展现激励性原则
榜样的作用可以说是无比重要的，对小学生而言，这更是如此，小学生处于一种心理发育的初期，如果教师在这一阶段以一个成功人士作为小学生的榜样或者偶像，可以激励学生学习音乐。古往今来，音乐界诞生了非常多杰出的音乐人才，他们将自己毕生的心血倾注到音乐创作中，他们始终坚持着追求梦想，比如说教师可以在音乐课上展示一些优秀的音乐人才例如波兰的音乐家肖邦，有浪漫主义舞剧音乐大师之称的柴可夫斯基等的事迹，让学生自由地选择榜样，根据每一名学生的学习特点、学习能力，对其进行激励，使得更多的学生能够感受到激励的重要性，教师也可以让学生在周围选择学习的榜样，激励其提高学习效果，学生选择合适的人选、选择自己所喜爱的人后，会努力地朝着这一方向不断前进。综上所述，在当前的小学音乐教学中，教师应该加强小学音乐教学中的德育教育，始终坚持立德树人，各院校更需要加强美术课程的研究，进一步推进激励性原则在小学音乐教学中的渗透效果，加强各教研室自身的建设，思考在全新的教学背景下音乐教学应如何提高其教学的整体质量。
【参考文献】
［1］胡大军.激励性原则在小学音乐教学中的应用［J］.甘肃教育，20xx(5):78.
［2］兰明明.激励性原则在小学音乐教学中的应用［J］.中华少年，20xx(20):124.
小学音乐教学论文6
摘要：我国现阶段的创客教育多是以信息技术为依托，以跨学科融合等方式为基础，秉承“开放创新、探究体验”的教育理念，追求“自主、合作、探究”的学习方式，全面多元化的存在于教育教学过程中辅助教学，以达到高效教学的目的。因此，在音乐课堂教学中，适当加入创客教育理念，合理运用现代化信息技术编辑音频与视频进行辅助教学，可更好地创设教学情境、整合知识结构、优化教学资源，使音乐课堂“活”起来。
关键词：小学音乐;创客教育;编辑;化繁为简
创客教育是一种秉承“开放创新、探究体验”的教育理念。音乐教育不是单纯的音乐知识与技能的传授，而是以育人、塑造人的灵魂为出发点和落脚点，同时以培养学生的核心素养为目标。众所周知，音乐课的教学离不开音乐本体，因此，在音乐课堂中，声音和图像的应用是非常必要的教学辅助手段。应用创客教育的模式对音乐课本中相关的音频与视频文件进行编辑，并充分利用这一现代化教学辅助手段使虚幻的音乐形象更加具体直观，枯燥乏味的音乐知识也能化繁为简。这不但丰富了学生的直接体验和感性认识，也增强了音乐课学习的直观性，使课本复杂的知识内容以简单直观的形象呈现出来，降低学生的学习难度，弥补课堂教学中课本知识的晦涩难懂，使整个课堂教学更立体、生动。通过创客教育模式的运用，还可以拓展学生的学习视野，激发学生学习音乐的兴趣，给音乐课的教学增添魅力，使我们的音乐课堂更加高效。
1优化教学资源，激发学生的学习兴趣
兴趣是一种学习动力，其促进学习的效果远远超过教师的督促和简单的说教。没有丝毫兴趣的强制性学习，将会扼杀学生探求真理的欲望。传统的教学模式已经不能满足儿童注意力的活动性特点，也不能引起学生的情感共鸣。因此，运用创客教育模式，编辑音频与视频，可以使音乐课堂“活”起来。尤其是在音乐欣赏课的教学中，丰富多彩的图像、生动有趣的动画都为音乐课注入了新的活力，它使抽象的音乐形象更具体，复杂的音乐结构更直观，这些都为音乐教学创设了形声兼备的情境，唤起了学生对美的追求，从而有效吸引学生愉快主动地加入到学习中来，提高学生的学习兴趣。如在人民音乐出版社小学音乐二年级教材中民间打击乐合奏曲《鸭子拌嘴》一课的教学中，利用多媒体音频编辑为该课即将出现的各种打击乐器的图片编辑了声音，为接下来的欣赏环节打下了基础。将事先编辑好的动画视频文件同时播放，为学生呈现一个传统打击乐器讲述的关于一群小鸭子的故事。学生如闻其声、如见其景，都情不自禁对这部作品产生了极大的兴趣。通过对创客教育理念的灵活运用，编辑音频、视频文件加入到传统教学之中，大大吸引了学生的注意力，替代了传统的说教方式，也避免了学生直接接触作品产生的厌烦感和枯燥感，以直观的方式帮助学生进行学习，大大提高了学习效率，产生了很好的学习效果，使学生对传统打击乐器产生了浓厚的兴趣。
2创设教学情境，实现课堂有效教学
小学音乐课的教学内容丰富多彩，要想充分调动学生主动参与音乐学习的积极性，就要使学生身临其境地去感知作品、体会作品。因此，教师应根据教学内容充分创设教学情境，把学生带入与教材内容相对应的氛围中，从而达到良好的教学效果。创设教学情境的方式方法有许多，但最符合学生心理特征以及思维特点的方式就是利用多媒体信息技术编辑相应的声音、图片以及视频文件，以创客教育的'理念形式展示情境，帮助学生快速进入到一种积极宽松的预设情境之中，让学生们在玩中学、学中玩，展开有效的课堂教学活动。如人民音乐出版社小学音乐四年级教材《水上音乐》一课，利用多媒体信息技术把伦敦的泰晤士河以及大本钟等图片编辑起来，配以《水上音乐》的B乐段音乐循环播放，让学生身临其境地来到这部作品演奏的特定地点。之后，以“穿越”的形式，带领学生回到18世纪的英国，通过展示当时英王乔治一世即位庆典举行的游船活动的图片，让学生感受当时盛大隆重的场景，并跟随预设的情境，成为这场国王加冕仪式的参与者。在整节课的学习中，学生在预设情境中，充分聆听作品，感受乐曲情绪，并从旋律进行、乐器音色等音乐要素上感受音乐富丽豪华、宏伟壮观的风格特点。通过引导学生进入教学情境，可以充分激发学生对音乐的感受、理解与想象能力，并给学生留下更多自主探索的空间，使我们的课堂学习更加高效。
3化繁为简，帮助学生突破重难点
在小学音乐课本中，一些交响音乐作品或由于曲式结构复杂、或由于篇幅较长、或由于音乐本体抽象性的特点，都对学生学习理解作品产生了一定的制约，因此让学生产生了“高雅音乐高不可攀”的心理障碍，但是小学生的心理却是充满幻想和憧憬的。因此，应用创客教育的理念，合理使用多媒体信息技术对音频与视频文件进行编辑，可以把这些作品分割成若干小段，或是把作品的主题材料单独编辑出来，把复杂程度降低到学生可以接受和理解的程度，正确地引导学生欣赏交响音乐，消除交响音乐难以接近的恐惧心理，把复杂的知识简单化，把重点难点分割成若干问题逐一解决，让学生轻轻松松地接近交响音乐，感受到音乐的可塑性和无穷的魅力，培养学生良好的音乐素养。如人民音乐出版社小学音乐六年级教材《魔法师的弟子》一课，乐曲是一个用管弦乐队来讲述的有关魔法的小故事。在课堂教学中，按照乐曲描述的故事情节把整首乐曲编辑成若干音频文件，通过配合动画视频模式以“小扫把”的形象贯穿整个作品，用讲故事的方式，先把乐曲中出现的主要人物形象以及代表人物形象的主题旋律提取出来，让学生在聆听乐曲之前，先了解主题形象，之后一边播放乐曲片段一边引导学生走入故事情节，在分段聆听了作品之后，再播放视频文件。学生观看了迪斯尼出品的动画版本的《魔法师的弟子》，从而对作品有一个整体的认知，进一步体会音乐塑造各种形象的方式，感受音乐的无穷魅力。在这节课中，如果用传统教学模式来欣赏，很难把重点的主题乐句提取出来，让学生反复熟悉，并带着熟悉的乐句参与到音乐的聆听中。因此创客教育理念的运用，合理整合了多媒体资源，在类似作品的欣赏中大大降低了学生的学习难度，帮助学生以直观立体的方式抓住学习重点，化繁为简，轻松地掌握作品，从而喜欢上交响音乐。
4整合教学资源，拓展学习容量
利用音乐课本有限的教学资源，为学生拓展出一个更为广阔的音乐天地是音乐课教学的一个亮点。新版的小学音乐课本中，涉及到的音乐知识、音乐体裁与题材内容都非常丰富，但这些内容又是小学生日常生活中接触较少的部分。因此，在教学中应合理把握创客教育理念，适当运用多媒体信息技术，充分挖掘教材中所隐藏和涵盖的相关内容，拓展学生的思维，培养学生的想象力和创造力。如人民音乐出版社小学音乐三年级教材《单簧管波尔卡》一课，教学中围绕着这首经典乐曲的欣赏，通过多种形式的聆听欣赏和参与表现的方式，让学生充分感受了作品的音乐表现魅力，同时又不拘泥于对这一首乐曲的欣赏，而是拓展延伸到对同一类体裁乐曲的特点认知，如什么是“波尔卡”以及其音乐风格特征的体验与认知。教学丰富了学生的音乐视野，激发了学生学习音乐的兴趣，为进一步学习并喜爱音乐打下了基础。
5结语
总之，在音乐教学中融入创客教育理念是提升学生综合素质的需要。创客教育的理念与音乐教学的完美碰撞，多媒体技术与音乐课的有机整合，把声音与图像适当加入到音乐教学中来，将大大丰富音乐课堂的教学形式，并逐渐成为音乐教学的好帮手，同时也促使音乐教师不断扩展自己的知识储备，为拓展学生的学习视野奠定了技术支持。它可以创设音乐情境，激发学生的学习兴趣；整合教学内容，更好地帮助学生解决学习难点；引导学生不断提升音乐素养，学会发现美、欣赏美、创造美。随着多媒体技术的不断完善，创客教育的理念还将在音乐教学中得到更加广泛的应用。但是辅助的手段并不能完全取代传统的教学模式，最行之有效的方法还是应该合理利用这一理念，通过信息技术的支撑，遵循课堂教学的规律及特点，使之与教师的生动启发和学生的实践活动相结合，使教师更乐于教，学生更乐于学。
参考文献
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［6］孟庆欣，王英奎，关松林.小学音乐教学指导[M].北京：高等教育出版社，20xx.
小学音乐教学论文7
【摘要】小学阶段的教育至关重要，而音乐教育也占有一定的地位，对小学生进行音乐教育，能够培养小学生的音乐细胞，陶冶情操。创新教育与音乐教育的结合，更加巩固了小学的音乐教育。让创新教育在音乐教育中发挥重要的作用。本文对创新教育和音乐教育结合出现的问题进行较为深入的研究，并且对其中一些重要问题提出些许看法。
【关键词】小学；音乐教育；创新教育
创新教育就是以学生为主体的教育形式，通过此种教学模式，能够从中使学生们自身得到提升，提高学习的积极性，实现个性发展[1]。创新教育抛弃了原来的那种老旧式的教育模式，重新树立师生之间的关系，强调以学生为本，接下来文章对小学音乐教育中的创新教育模式展开具体探究。
一、小学阶段开展创新音乐教育要以学生为主体
在创新教育没有融入到音乐教育之前，音乐课程上，基本上都是以音乐老师为主体的，是音乐老师一个人的“独角戏”，音乐老师通过自己在课程前备课的教案进行教课，学生只是接受了表面的一些东西，老师和学生之间，基本上没有什么交流，没有达到教学的目的[2]。而在创新教育融入到音乐教学之后，重新整合了老师和学生之间的关系，老师也能够抛弃死板的教案，和学生与足够的交流，体现出了各种多样的教学方式，能够让学生全部融入到课堂中去，让学生能够进行参与式的学习而不是老旧的传达式学习，创新教育从根本上解决之前在音乐教学中出现的问题，有利于学生的发展。
二、小学阶段开展创新音乐教育要针对小学生的特点
创新教育的最根本的目标就是发现和培养创新型人才。在小学的教育教学中，更应该注重小学生的特点，小学生的年纪普遍都比较小，尤其刚上一二年级的小孩子，平时都比较“好动”“注意力不集中”“活泼”容易受周边环境和同伴的影响，在创新教育的过程中，音乐老师应该重点根据这些特点并且利用这些特点，把这些特点运用到创新教育中去，去大力的.培养这些小学生的音乐兴趣，创新教育的产生，就是为了这个多元化的社会的发展，而孩子是这个社会未来的希望，投身到这些小学生身上是重中之重的，从中培养小学生的思考能力、观察能力、去开发小学生的智力等等[3]。也能促进小学生其他的课程。
三、小学阶段开展创新音乐教育要以良好的课堂氛围为保障
小学生的年纪都比较小，而有一个好的课堂氛围至关重要，小学生都容易被周边的环境、声音、同学影响，所以一个好的教学气氛特别重要，在以前老旧的教学中，课堂的氛围很死气沉沉，学生也没办法跟老师有什么交流，更不会去发现问题，小学生的创新思维就会被束缚，展示不出来，小学音乐教师应该在创新教育过程中，为小学生们建立一个良好、和谐的课堂氛围，而作为整个课堂的引导者，小学音乐教师应该多给学生们鼓励和激励，去解放孩子们的天性，应该以提高学生的综合素质为目的，其次给孩子们一个愉快的课堂氛围。这样学生的创新思维才能展露无遗，发挥创新教育的作用。例如在小学生音乐书第三册中《只要妈妈露笑脸》的教学过程中，老师首先向小学生们讲述了妈妈从小到大为孩子做的事，在家中又怎么为自己操劳，很辛苦的故事，然后把孩子们带到歌曲中去，这样才能更加让孩子们懂得这首歌的含义。从而对每首歌背后的故事产生十分浓厚的兴趣。这样既能集中学生的注意力，还能做一个引导作用，从而开展接下来要教的歌曲，让学生能够学得更好。
四、小学阶段开展创新音乐教育要运用灵活多变的教育方法
创新教育不仅要注重学生的创新，还要注重小学音乐教师在教育方法上创新，这个也同样重要。好的教育方法能够去吸引学生们对音乐课的兴趣，从而融入到课堂中去，采用多种多样的教学方法是很有必要的。不同于传统的音乐教学方法，改去原来那种教唱的方式，小学音乐教师应该去了解学生的特点，然后根据这些特点去进行改变教育方法，因材施教，还能更好地教好学生，通过多种多样的教学方法，让小学生对音乐课程产生浓厚的兴趣，才能够提升音乐素养。最重要的一点是小学音乐教师应该注重在把教育方法变成多种多样的前提下，更加要重视创新和突破。从而让小学生真正的感受到音乐的奇妙。
五、小学阶段开展创新音乐教育要保证创新思维的始终贯穿
之所以称之为创新教育，顾名思义是要能培养出学生的想象力和创造力，学生拥有这些能力很重要，在对小学生的教育中应该抛弃原来的教育中禁锢学生思想的做法，不让学生有自己的思想是不对的，现在有了创新教育，老师的思维方式也要进一步变化，要通过开展创新教育，让创新思维能够贯穿到整个教育中去，培养出有创造力，创新思维的人才。而在小学生的教育中，音乐正好可以激发学生的创新思维，所以把音乐教育和创新教育融合在一起，更加的合适，在音乐的教育中，学生可以感受到身临其境的感觉，产生愉悦的心情，能够进入到音乐的角色中，去理解音乐的内容，激发音乐的兴趣，对音乐教育也是重要的。而小学音乐教师是音乐教育的主导，是音乐的引导者，所以在教授音乐的过程中，教师的本身素养和个人经验，技巧都应该达到一定的水平，甚至要时时刻刻的为自己充电，在音乐教育和创新教育的整合后，对教师的要去也随之提升司机的素养，这样才能达到开展创新教育的要求。
结束语
在整个教育中，小学生的教育是让所有人所瞩目的，只有小学的教育教的好了，以后的教育才能有意义，在教育中引入创新教育，甚至在音乐教育上引入创新教育，是明智的。本文对创新教育引入到音乐教育中进行了讨论，值得人们深思。
参考文献
[1]明月辉.浅谈小学音乐教学中的创新教育[J].学周刊,20xx,05:221.
[2]李雪莲.浅谈小学音乐教学中的创新教育[J].科技资讯,20xx,27:170-171.
[3]吴洁.谈小学音乐教学中的创新教育[J].音乐时空,20xx,21:183.
小学音乐教学论文8
一、“优化”教学环节，建设音乐课堂的“立体工程”
1．教学内容的整合
教学中教师要把唱歌、奏乐、欣赏、音乐知识与技能训练、歌唱表演、唱游、音乐游戏等内容结合起来，并做到有所侧重，合理安排，有所特色。教师要充分利用教学内容的针对性和感染力，结合学生年龄特征来感染学生情感，要充分挖掘现有教材内容，适当更新和补充教学内容，把时代气息浓、紧贴学生现实生活、符合学生“胃口”的内容充实到教学中，以激发学生学习的劲头和情感。教师还可以通过一些高雅艺术作品感染学生。如从三年级开始接触多声部教学的时候，可以让学生聆听《黄河大合唱》那使人感到激动、振奋的旋律，贝多芬的慢板乐章使人陷入深思，圆舞曲使人迈起轻松的舞步……高雅艺术能震撼人的心灵，激起崇高的情感和丰富的想象，给人以美的享受和启迪。
2．教学方法的筛选
教学中应力求生动活泼，因“课”施导，因“材”施导。如发声练习采用模仿法;节奏训练采用游戏法;新歌导入采用故事法、谜语法、谈话法;歌曲处理采用对比法、讨论法;欣赏教学采用情境设置法等。教师也可以将各种教学方法优化搭配，综合使用，以产生最佳的教学效果，如教师可以在教学中时而穿插启发式提问，时而组织气氛热烈的讨论，时而组织生动活泼的弹、唱、跳、拉、敲的表演，时而进行富有艺术感染力的范唱、范奏，等等，从而唤起学生强烈的求知欲和学习兴趣。教学《快乐的节日》，可以让学生谈谈过“六一节”的感受与过程。让学生自编舞蹈，来配合这首歌，接近音乐与现实的距离。这些教学方法的运用将充分调动学生的学习热情与主动性，使学生在生动活泼的教学实践中稳定学习兴趣。
二、注重课程整合化，建设音乐课堂的“开放工程”
课程的整合化是当今世界各主要国家课程发展的又一趋势。在小学音乐欣赏教学中，注意把音乐与相关的学科综合起来，不仅丰富了音乐艺术的表现形式，而且对促使学生更深刻地感受音乐、理解音乐和表现音乐，开拓学生的音乐视野，发展学生的形象思维和抽象思维能力，提高学生的音乐文化素质和欣赏综合能力有着非常重要的作用，同时也会使我们的课更生动。值得注意的是，学科的整合不是音乐与其他学科的机械叠加，而是各门学科之间的相互依存、相互沟通、相互融合。因此，不管音乐和哪一门学科综合，教师都必须以音乐教学为主，其他学科的讲解要适可而止，不能喧宾夺主。当然，新课程标准提出的“学科综合”，对音乐教师提出了更高的要求。我们要转变观念，不断探索，不断学习，拓宽自己的知识面，这样才能更好地发挥学科综合的优势，为音乐教学服务，提高音乐教学质量，上出真正的“音乐味”。
三、形式“层次化”，建设音乐课堂的“趣味工程”
教学的形式可以多样，而“激趣”必定为首位，让学生在愉悦的`氛围中进行审美体验。而音乐审美体验的多元化主要表现在以下三个方面:
1．从标题入手，激趣
对一部音乐作品思想意蕴的把握，往往从标题切入，标题往往总领全曲。有的标题描述某些传说或英雄故事，如音乐剧《彼得与狼》、《我们要做雷锋式的好少年》的标题，小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》的标题;有的标题反映着重大的历史事件与社会现实生活，如《只怕不抵抗》、《团结就是力量》的标题;有的标题表达了某种情感，如民乐合奏《喜洋洋》《赛马》等的标题。
2．从局部感性音调体会全曲神韵，引趣
一滴水可以折射七色阳光，窥一斑而知全豹。很短小的一个乐句就奠定了全曲或喜或悲的基调。而民乐合奏《喜洋洋》中，快速、强力度的大齐奏，一开始便能使人感受到人民群众在春节这一传统的喜庆日子里，喜气洋洋，敲锣打鼓，载歌载舞的欢乐场面。
3．从感性上升到理性，延趣
这样的情感引导，常常在于音乐欣赏课中。音乐欣赏是“一步又一步地向高级发展，即由浅入深，由片面到更多的方面。小学生音乐欣赏的初级阶段，是由音响感知，以及与之自然相伴随的感性体验与联想构成的，是对音乐的初步的“情趣”的欣赏阶段。如听到欢快的乐曲，自己也情不自禁地欢快起来，听到悲哀的乐曲，自己心里也不由得生出一种悲哀之情，至于这是怎样的一种欢快或悲哀，为什么这么欢快或悲哀，则无暇或无力深入思索和探寻。这就是指对音乐感情表现的初步的、感性的体验，称为“情”。当学生学习那些民歌时，感知其独特的方言、发声特点等。学生学习了歌曲之后，会唱了，爱唱了，并且随之而来的是了解当地的风俗民情等相关知识，全方位地感知民歌的文化底蕴。对于音乐学习来说，这是个延续，也必须这样做，让音乐走出课堂。
四、评价“多元化”，建设音乐课堂的“人文工程”
“是人都爱听好话”，这句话说得很有道理。放到教学中也一样。《音乐课程标准解读》提出:音乐课程评价不仅是为了考察学生实现课程目标的程度，更是为了检验和改进学生的学习和教师的教学。音乐不同于语文、数学，不能仅通过期末一张试卷对学生的学习情况做出评价。如何做好学生学习音乐的评价，让学生感受到教师的人文关怀呢?
1．内容标准多元化
其实，我们常常用一个标准、一把尺子来衡量学生的学习效果，科学地说做到了公平，但人文地说有点独裁。每个学生的天赋不一样，对于音乐的感知面也不尽相同。所以我个人认为，在对学生进行评价时，可以有“给个凳子，摘到桃子”的扶持，也可以有“八仙过海，各显神通”的开放，更可以有“珠联璧合，相得益彰”的合作。学生在认真学习的情况下，根据自己的基础实力，选择较为实际又真实展示自我的内容来进行考核，有助于他们减轻心理上的负担，不再惧怕，以此来推动音乐学习的圆满。一个节奏带、一张简单的视唱单，一个和声、一段有感情的朗读歌词都是我考核学生的标准，可以选择，可以挑战，可以合作。学生在考核中有了放松，有了成就，有了合作，有了被肯定的满足。
2．形式手段多元化
传统的音乐课堂教学评价以口头语言评价为主，并且比较单一、枯燥。而学生是多元化发展的，只有我们的评价形式多元化了，他们才会积极地投入到课堂学习中。教师的体态语、琴中的“合成器(鼓掌声)”、幽默的评价，既是肯定，又是调节气氛，事半功倍。同时也可以结合小学音乐书末页的学期自我评价为标准进行补充，以此来促进学生的发展。
3．评价主体多元化
过去的评价都是教师一手包办的，既苦了教师，又抹杀了学生对自己学习评价的自主性。新课程改革下的课堂，是师生互动、生生互动的课堂。音乐教师在自己掌握正确的激励性评价观的同时，要把评价的部分权利“退还”给学生，放手让学生自主评价。而互评这种责任感会产生巨大的动力，从中学生学会与人交往。学习是一门学问，教学亦如此，育人更是如此。让我们本着“以人为本，以学为介，不断提高”的教学追求来践行我们的“有效工程”建设，努力地提高小学音乐课堂的教学效果。
小学音乐教学论文9
摘要：随着这我国音乐教育理念的不断更新，在小学音乐教学中电子琴的应用也越来越广泛。电子琴多样化的音乐效果能够为小学生带来直观的音乐感受，在引起学生注意、情感共鸣方面也有很大贡献。本文主要从电子琴在小学音乐教学中的作用和应用两个方面进行探讨，目的是通过科学应用电子琴提升小学音乐课堂教学质量。
关键词：小学音乐；教学；电子琴
电子琴作为乐器的一种，在提升小学音乐课程质量方面能够取得良好的效果，在激发小学生对于音乐的兴趣、欣赏品味、提升音乐掌握能力等方面应用价值很高，本文主要从电子琴在小学音乐教学中的作用和应用两个方面入手，分析电子琴在小学音乐教学中的地位和未来发展方向。
一、电子琴在小学音乐教学中的作用
电子琴通常具有形式多样化和内容丰富化的优势，这两点使其能够为小学音乐教学提供良好的条件，总体而言，电子琴在小学音乐教育当中的作用表现在以下三个方面。
1、让小学生在体验中创造音乐
小学生由于年龄偏低，体验式教学在小学教育中是不可或缺的一个环节。在教学实践当中，应当采取形式多样的体验式教育，让学生的兴趣保持在良好水平，在体验中创造和认识音乐的魅力。作为教师可以根据高低年级的不同，创新开展相关的音乐游戏或者课堂小活动，为学生创造一个更加活跃的环境，这对于提升学生的音乐能力意义重大。我曾经在一年级下册《火车开啦》这一课的教学当中，利用电子琴多种音色功能，利用其模仿火车的开动、奔驰和到站不同的声音情景，在这个体验的过程中引导小学生认识节奏力度的强弱区别，同时利用音乐模拟、想象、体验情景，使学生学会利用灵活而富有弹性的声音演唱《火车开啦》。[1]
2、让小学生在轻松课堂氛围中培养音乐思维
如何培育小学生的音乐思维对于很多老师而言是一个难题，音乐思维通常表现得很抽象，尤其对于低年级小学生而言更是教学难点。小学生的抽象思维发育程度尚不够完全，对于音乐的认识也不够深刻，想要克服这些问题，一个很好的解决途径就是通过电子琴的应用，让学生将音乐思维和兴趣良好的结合起来，例如在《好朋友》一课当中，让学生感受三拍子韵律，利用电子琴进行节奏打拍，一边让学生跟着电子琴的伴奏学习演唱《你的名字叫什么》；又如在初始学习音阶相关知识时，可以让学生体验电子琴的魅力，自己在琴上按键，从左向右、从右向左依次体验键盘，再根据键盘弹出的音阶感受音高和音低的差别，在轻松地课堂氛围中培养音乐思维。
3、让学生在动手操作中练习钢琴曲弹奏
电子琴能够对钢琴的弹奏进行模仿，对于初接触电子琴不久的初学者而言，可通过动手体验的方式利用电子琴代替钢琴，练习钢琴曲的弹奏。在小学音乐教学当中，钢琴曲练习的地位不可忽视，但是由于钢琴造价比较高、移动性差的特点，因此利用电子琴作为钢琴的替代品更为现实，但是电子琴的键盘只需要轻轻一拨便能够发出声音，这相比钢琴而言对于手指的力度练习不够足，需要在教师的提醒下对这一点进行改进和提升。同时小学生对于动手操作更为感兴趣，在动手操作中进行练习弹奏对于小学生长远音乐的发展意义重大。
二、电子琴在小学音乐教学中的应用
1、科学利用电子琴激发小学生学习兴趣
小学生群体一个重要特点就是好奇心强，这也是教师教学激发学生兴趣的重要切入点，作为小学音乐教师，应当科学利用学生的好奇心，提升其对于音乐学习的动力与兴趣，协助其打开音乐世界的大门，促进其音乐素养的提升。同时，电子琴对于教师而言是一个重要的教学用具，实践中应用性极高，对于学生好奇心能够很好的引发，满足学生对于音乐的需求，也能够帮助学生建立起对于音乐学习的良好兴趣，为未来学生音乐学习打下良好基石。电子琴具有音色、节奏丰富和电声效果多样的特点，对于小提琴、小号、吉他等乐器能够良好的模仿管弦乐，同时也能够模仿生活中常用的音乐和多种音效。在二年级上册《童趣》一课的教学中，音乐教师可以先让小学生对于《小狗圆舞曲》进行聆听，进而让学生利用电子琴对于小动物的声音进行模仿，鼓励学生模仿，着力于抓住学生的兴趣，进行高效科学的引导，利用学生对于小动物的喜爱提升学生对于音乐的兴趣，令学生能够敞开心扉走入音乐世界。
2、利用电子琴创新音乐教学模式
在传统的`小学音乐教学当中，对于音乐理论知识部分只是单纯的进行讲解，难以让学生真正了解音乐理论的重要性，导致学生对于音乐的掌握能力减弱，不能够很好的将其应用到实践当中。利用电子琴进行音乐教学模式的创新，主要是通过将较为枯燥的理论和电子琴营造出的轻松愉悦氛围相融合，同时利用学生爱动手的天性指导其动手感受音乐的魅力，提升其对于音乐的掌握水平和音乐素养，同时利用电子琴可以模仿多种乐器声音的特点，对于教学形式进行丰富。电子琴进入小学课堂，能够拉近教师与学生的距离，使师生变得更加亲密，互动也更加频繁，进而能够形成朋友式的教学模式。在教学实践当中，小学音乐教师对于学生弹奏的指法进行指导，使课堂学习效率提升，课堂气氛更加活跃。[2]在进行《巧巧手》一课教学中，教师可以改变传统播放音乐、聆听音乐的模式，让学生融入到音乐的情感当中，引起学生的更多音乐思考，在听《铁匠波尔卡》这一教学曲目时候，可以先向学生提出问题，听听乐曲中都用到了什么工具进行打铁，是小铁匠还是大铁匠先开始打铁的？这就形成了新的教学内容，拓展了学生的音乐思路，首先通过教师播放多媒体的形式让小学生了解音乐的内容，其次引导学生回忆其中反复循环的旋律，提升学生对于音乐的理解和掌握程度。将电子琴应用到小学音乐课堂中，无限延伸了学生学习音乐的乐趣，充分发挥了多样化教学模式带给学生的全方位价值。
3、利用电子琴进行音乐感知能力教学的辅助
利用电子琴来校正小学生的音准是小学时期音乐培养的主要目标之一，也是学生奠定自身音乐素养的重要渠道，是培养音准能力和音乐鉴赏能力的重要时期。因此，充分利用电子琴来对小学生进行音乐感知能力教学的辅助，有利于其对于音乐基本知识的掌握。在传统音乐教学当中，主要采取教师反复演唱和反复练习的模式进行，这种模式的弊端在于对于学生音准的掌握程度十分有限。电子琴的利用能够使其音准固定，在实际教学当中练习更加科学，能够让学生的耳朵更加敏锐，在掌握上难度更小。在教学《大海的歌》一课中，由于其中用不同的节拍、不同的力度、不同的速度、不同的配器手法、不同的演奏演唱形式，表现了不同状态下大海的声音，因此如果单纯采取教唱的方式进行教学，学生很难掌握其中的音准、情感等重点，会导致失去学习的兴趣，课堂活跃程度也会很有限。通过电子琴的演奏和模仿，能够细致地向同学展示节奏、情感、力度、速度的变化，让学生准确认识其中的异同，提升学习质量。
三、结语
随着电子琴在我国小学音乐教学当中的不断普及，音乐教师应当认识到在教学中利用电子琴的重要性，积极研究创新电子琴在小学音乐课堂当中的应用策略，提升学生学习音乐的兴趣，培养学生对音乐的感知能力，引导学生掌握更多音乐知识，推动小学音乐教学长足发展。
参考文献：
[1]陈丽芸.浅析小学生音乐欣赏能力的培养[J].学周刊,20xx,07:193.
[2]谭玉新.浅谈小学低年级音乐课中的愉快教学[J].才智,20xx,05:178.
小学音乐教学论文10
摘要：随着新课程标准改革的不断深入，在传统教学模式当中不受教师们所重视的冷门科目，体育、音乐和美术等也开始受到教师们的重视，并且在新课程标准改革要求当中提出给学生们带来德、智、体、美、劳全面发展的教学目标要求之后，教师们更加注重在这些科目上的研究，传统教学方式显然无法让学生们在这类科目教学当中获得高效的教学效果，所以在当前教师们更加积极深入的研究在新课程标准改革背景下，如何提高音乐教学的教学效果，在这个过程中，游戏教学开始走入教师们的视野。
关键词：游戏教学；小学音乐；应用
游戏教学顾名思义，就是在教学的过程中，通过学生们感兴趣的游戏应用到教学当中开展教学，从而提升学生们的学习兴趣，吸引学生们的注意力，帮助学生们获得更加高效的学习效果，由于游戏教学更加符合学生们的心理特点和年龄特点，所以广泛受到教师们的应用和学生们的欢迎，在当前的小学音乐教学当中，如果想要达成新课程标准当中的德、智、体、美、劳素质发展要求，那么就必不可少的要在小学音乐教学当中使用游戏教学法提升学生们的学习效果，帮助学生们获得更加高效的能力提升。
一、当前小学音乐教学当中存在的问题
在小学阶段开展音乐教学的主要目的，不仅仅是为了帮助学生们带来艺术修养的提升，更主要的是让学生们在学习过程中产生更高的学习兴趣，并且懂得如何欣赏音乐，感受音乐当中蕴藏的人文魅力。在小学阶段，学生们正处于身心高速发展的时期，并且各种行为习惯也在高速养成的阶段，所以在小学阶段的音乐教学当中，教师们应该通过不同的教学手段，来提升学生们的审美能力，并且让学生们的美学意识得到有效增长，在开展小学音乐教学的过程中，教师们应该帮助学生们提升音乐学习兴趣，主动开展音乐欣赏[1]。在当前的小学音乐教学当中，传统教学模式给小学音乐教学带来的不利影响还没有被完全消除，所以教师们在开展教学的过程中，应该注重在教学模式或者教学方法上进行不断的创新，来保持学生们对于音乐课堂的新鲜感，在教学的过程中，学生们不能在像传统教学模式当中一样，被动的接受教师们的知识灌输，模仿教师们的行为，而是应该拥有更多的主观能动性发挥空间，通过自主学习能力来提升自身的学习效果，另外，在传统教学模式当中，学生们的学习实践性也无法得到有效增长，所以在课堂教学当中，教师们应该创造更多的`机会，让学生们去主动接触各种乐器和更多的音乐类型，提升学生们的音乐知识面，提高学生们对于音乐的理解能力，构建更加轻松愉悦的课堂教学氛围，让学生们和教师、学生们和课堂之间产生更加密切高效的互动交流。
二、游戏教学在小学音乐教学当中的应用
（一）遵循基本原则，灵活运用
小学音乐教学在新课程标准改革的影响之下，已经被赋予全新的意义，所以在开展教学的过程中，教师们如果想要让游戏教学更加高效的应用到小学音乐教学当中，应该尊重学生们在课堂当中的主体地位，并且尊重学生们在课堂当中所表现出来的各种个体差异，结合学生们的实际情况因材施教，在课堂当中担任好自身引导者的角色，充分掌握音乐教学和游戏教学之间的共同点，将二者有效的结合在一起，提升学生们的学习效果，另外在开展教学的过程中应该注意，游戏教学这只是一种辅助教学的工具，不能让游戏教学在整体教学当中喧宾夺主，剥夺学生们的主观能动性发挥，并且在开展教学的过程中灵活运用游戏教学所具有的特点，调动学生们的学习积极性，提升学生们的学习兴趣，构建轻松愉悦的课堂教学氛围，保证学生们在学习过程中获得德、智、体、美、劳的全面发展[2]。
（二）发挥游戏教学的特点，培养学生们的全面能力成长
游戏教学本身具有着非常明显的趣味性和多样性特点，在游戏教学当中，教师们可以通过各种方式，创新游戏内容，提高学生们的参与度，满足学生们的新鲜感需求，在这个过程中，教师们应该发挥自己的创造力优势，给学生们带来更多的新鲜感体验，并且让学生们在游戏的过程中获得胜利，提高学生们的胜利体验，增强学生们的学习自信心，从而提高学生们的参与兴趣，让学生们获得更加高效的学习效果。比如，在帮助学生们认识乐理的过程中，教师们可以任意选择一段歌曲的旋律截取出来，并且将它们以纸片的格式制作出来，结合学生们的数量情况，将纸片分发给每一个学生，之后让学生们拿着自己的纸片站到合适的位置，最后所有人站在一起组成一段完整的旋律，在这个过程中，可以进行一定的创新，比如让学生们通过背后人在背上的敲击，猜测敲击别人的学生手中拿着的是哪一个纸片，通过这种游戏方式的创新和随时改变，满足学生们的新鲜感需求，提升学生们的参与度，让学生们的乐理掌握能力得到有效提升[3]。
三、结束语
综上所述，在当前的小学音乐教学当中，通过游戏教学在教学当中的有效应用，能够让学生们的学习需求得到充分的满足，提高学生们的小学音乐学习兴趣，并让学生们更加主动积极的参与到音乐学习当中，提高学生们的学习效果，让学生们的全面综合素质能力得到有效增长。
参考文献
[1]钟如君.浅析音乐游戏在小学音乐教学中的应用[J].科教导刊-电子版(下旬),20xx,(12):103.
[2]茹茹.小学音乐课堂教学中音乐游戏的应用分析[J].当代教育实践与教学研究(电子刊),20xx,(10):568.
[3]张粱燕.音乐游戏在小学音乐教学中的应用[J].考试与评价,20xx,(5):192.
小学音乐教学论文11
学习音乐，首先要学会聆听。聆听是通向音乐的桥梁，开启音乐之门的钥匙，步入音乐天地的阶梯。因此，聆听教育是音乐教学中最重要的启蒙教育。苏霍姆林斯基认为：“我们的音乐教育，既不是培养作曲家，也不是为了培养演奏家，而主要是培养合格的听众。”由此可见，注重聆听，感受音乐，在整个音乐教学中显得尤为重要。那么如何培养学生乐于聆听，养成聆听音乐的好习惯，来享受音乐呢？
在音乐教学过程中，有效地聆听伴随整个音乐课堂教学始终，我把聆听这一教学方法分为四个步骤：创设聆听、分层聆听、相互聆听和主动聆听，让聆听为学生有效地掌握学习内容来服务，让学生持久地养成一种好的聆听习惯，从而有效地实现我们的音乐教学目标。
一、创设聆听
音乐是情感的艺术，注重聆听，感受音乐，是音乐审美的一个前提。享受音乐就必须有一种美的氛围，因此想让学生通过听觉来初步感受美，培养审美感知，教师在创设音乐情境至关重要。因此，在教学中，要有的放矢地设计教学情境，让学生走进音乐，感受和欣赏音乐。
俗话说：“兴趣是最好的老师”。每个小学生都有着好奇的天性，对一切新鲜的有趣的美妙的事物他们都有着探索的`热情。所以聆听教学中的创设聆听——“导入”十分重要，它能紧紧抓住学生的心，吸引学生主动参与到音乐活动中来，有效地导入也是指导学生理解、感受音乐的前提。导入的方法有很多种，不同音乐有着不同的艺术形象，故要采取不同的导入方法，以激起学生聆听音乐的期待心理。
例如：我在欣赏杨小望素华老师执教的湘教版四年级《春晓》一课中，在开课时望老师运用多媒体教学手段，精心制作了精彩的课件，她用完美的画面形式展现给学生春天万物复苏，充满生机的美丽景象，然后用自己动听的声音解说在春天里人和自然亲密接触和谐共处的美好情感，学生聆听着优美的音乐，欣赏着春天大自然的景色，感受着老师美好生动而又富于情感的表情和语言，完全沉浸在审美的情境之中，这样身临其境的感觉帮助学生很快地融入音乐情景中。这种创设的聆听达到了以情动人，以美育人的审美境地。学生情感和音乐作品有了“共鸣”。他们也能更好地去理解、感受音乐作品所包含的思想和情感内涵。
节奏是音乐的灵魂，节奏与时间的快慢、力度的强弱密切相连。舒缓的节奏使人心境平和，密集有力的节奏使人情绪跌荡。我在教长江版一年级下册《艺术》教材第三单元的《好个长鼻子》一课时，首先我播放歌曲《小象》，让学生在音乐声中愉快地走进教室，给学生创设轻松愉快的学习氛围促进学生积极主动地参与。然后让学生在不知道课题的情况下听管弦乐《大象》和《小象》，让学生通过节奏的不同对比分析音乐：你们听了音乐后感受到了哪里？想到了什么？学生纷纷举手发言谈自己的感受。学生通过聆听，能很快的说出乐曲的不同，并对乐曲产生了浓厚的兴趣。
小学音乐教学论文12
摘要：在新课改背景下，小学音乐课堂教学模式逐渐得到所有教师的重视，也为提高学生音乐素养进行深入研究。基于此，本文通过对创设情境模式、语言引导教学法、体验式教学以及游戏教学法等方面，就小学音乐教学模式进行简要分析，并通过一些案例，提出了自己一点看法。
关键词：小学课程；音乐教学；教学模式探析
音乐是关乎情感的课程，如果学生能够通过音乐课程懂音乐、知音乐，使其成为伴随终身的爱好，对其成长也会起到非常重要的帮助。但是在小学音乐实际教学过程中，由于音乐课缺乏系统性的弊端，一些传统教学方式已经无法满足学生对音乐课的需求，因此教师需要研究教材，来创设更多音乐课程的教学模式，以达到满足学生需求的目的。
一、用课件创设情境，让音乐美化心灵
情景教学法是音乐教学中较为常见的教学法，其主要通过将学生代入情境中，来提升学生学习积极性的教学方式。学生在小学阶段，心智情感发育并未成熟，但是也是最容易受到情感熏陶的阶段，而音乐教学能够为学生提供情感交流，通过情境的创设并且将学生代入音乐的情感中能够有效激发学生的情感。例如：某小学教师在执教《秋》音乐课程时，将音乐做进课件中，通过多媒体播放的形式向学生展现，在课程教学过程中，只见大屏幕上出现秋天稻田随风摇摆的情景，同时《秋》音乐响起，通过教师情境的创设，能够让学生仿佛立身于秋天稻田里，随着沉甸甸的水稻一同摇摆。此外，教师还在课件中添加了一些场外声音，如水稻随着风摇摆时发出摩擦的声音、天空飞过大雁的鸣叫声等，为引导学生代入情境中也起到非常重要的作用[1]。
二、用语言促进兴趣，让感受走进课堂
语言是声乐艺术的核心，一切声乐艺术包括作词、谱曲以及演唱，都需要对语言进行提炼、整合最终成为艺术。在对学生进行音乐教学过程中，如果能够合理运用语言美学特点，便能够有效提升学生学习的欲望，从而让学生在感受音乐之余，还能够体验到音乐中人物的情感。某小学教师在执教《卖报歌》时，并没有向往常一样，通过教一句，学生跟着唱一句的.常规教学方式，而是先给学生讲了一个卖报童的故事。教师运用丰富的语言，向学生描绘了一个在风雨中踟躇前行，即使面对饥寒交迫的情况下，依然乐观向上的小朋友卖报的形象。教师通过对小报童的描绘，让学生对小报童的遭遇充满同情，然后教师让学生带着这种同情心，来学习《卖报歌》。教师通过故事激励的方式，让学生对课程理解更为深入，也为学生提升音乐素质，起到非常关键的作用。
三、用旋律启迪人生，让思想自由飞翔
音乐与其他课程较为不同的地方便是情感审美，情感审美是感受美，是艺术美，与个人的艺术修养息息相关。在音乐教学中，感悟多于语言，也许语言教学能够起到一定作用，但是想要提升学生的感悟，需要通过体验式教学方法，让学生在体验中感受艺术，因此，教师在进行音乐教学课程时，需要给予学生自由空间，通过引导的方式让学生在音乐的世界里徜徉。某小学音乐教室在对学生进行课外拓展训练过程中，开展了以“生活中的音乐”的音乐主题活动，在课前，教师布置探索生活中声音的作业，学生通过移动终端或者网络相关设备在生活中录制声音，然后在家长的帮助下通过网络，将声音传到教师电脑中，教师通过音乐合称软件，将学生搜集的声音加入到一些轻音乐中。在播放时，很多学生听到自己录制的声音，特别兴奋，其中一些学生拽着教师的胳膊说：老师，我录我家狗狗的叫声什么时候播放呀。这种方式让学生有一种参与感，也能够让学生体验到创作的乐趣[2]。
四、用游戏调剂课堂，让学习充满生机
游戏是儿童的本能，尤其对于小学生，高尔基曾说过“游戏是儿童认识世界的途径”，因此，小学音乐教师如果能够将音乐融于游戏，将音乐课程设计为游戏环节，让学生在进行游戏的过程中，潜意识传授学生音乐知识，这样一来便能够在愉悦的心情中实现音乐教学的目标。某教师在执教《小青蛙找家》时，通过设计游戏的方式来进行教学。首先，教师在黑板上贴上三只青蛙头像，然后进行教学过程，在教学过程中，学生由于好奇教师要做什么，在不知不觉中将精力放入课堂，当音乐结构、歌词以及旋律传授完成后，教师对学生说：下面我们要玩一个游戏，游戏的名称叫做《三只小青蛙找家》。学生一听到玩游戏，顿时引发了学生的兴趣，在教师讲述过程中，学生也逐渐了解到游戏规则，那便是先将学生分成三组，然后教师弹奏刚学习的音乐《小青蛙找家》按照顺序一人唱一句，如果出现错误不会得分；如果唱对了，学生代表的小组对应的青蛙会向上跳格，一首歌时间大约在2分钟左右，临下课前依然能够弹奏4~5次，保证学生在下课前完成比赛。通过这种方式不仅能够有效吸引学生的注意力，还能够引发学生之间的竞争意识，让学生主动积极参与到课堂教学中来。
五、总结
综上所述，小学音乐课程能够为学生情感提升起到非常关键的作用。根据本文分析可知，在对学生进行教学过程中，不能够仅注重技能以及理论性知识的传授因而忽略了学生的情感培养，在进行情感培养过程中，还需要通过更新教学方法，理解教学方法内涵，通过思考、学习，为学生创造更为良好的学习环境，并且通过有效引导，让学生参与到课堂教学中来，只有这样才能达到培养学生综合素质的目的。
参考文献
[1]赵燕.新课程背景下小学音乐教学模式的现状调查与运用研究[J].音乐时空,20xx(01):179-180.
[2]陈亚好.小学音乐课堂教学模式建构[J].内蒙古师范大学学报(教育科学版),20xx,24(12):139-142.
小学音乐教学论文13
一、小学音乐教育合唱教学现状
童声合唱在我国有着悠久的发展历史，在我国小学音乐基础教育中一直扮演者重要的角色，至今依然是小学音乐教学经常选用的形式，为我国音乐教育事业的发展做了卓越的贡献。在我国，童声合唱出现过两次高速发展的阶段，分别是建国初期和文革之后。近年来，随着发展素质教育的呼声不断提高，小学音乐课程得到了基本的保障，童声合唱也迎来了发展的春天。各地教育部门对小学音乐中的合唱教学也给予了大力的支持，各种形式、各种级别的合唱比赛为童声合唱的发展提供了平台，大量的小学生校园合唱团涌现出来。无论是各级相关部门的重视程度还是小学生合唱的技术水平都达到了前所未有的高度。
二、我国小学音乐教育合唱教育存在的问题
总体而言，近年来，我国小学音乐合唱教学取得了不错的成绩，但是也有一些问题暴露出来，表现为：
1.整体发展水平不高
和英美、奥地利、匈牙利等西方发达国家相比，我国小学音乐合唱教育的水平依然不高，这些国家的小学音乐教育对合唱教学重视较早，也取得了不错的成绩，小学生的音乐素养得到了极大的提高，童声合唱教学理论和实践都极为成熟。反观我国，童声合唱发展较晚，尚未形成浓厚的艺术氛围，硬件条件不够发达。受多年来应试教育的影响，小学音乐合唱教学集中授课的时间较少，教师指导的学生数量过多，难以保障授课质量。
2.区域发展水平差异较大
当前我国不同地区的小学音乐教育中合唱教学的发展水平差异较大，和经济发展水平呈现明显的正相关关系。在经济较为发达的地区，校级合唱团已经十分普及，大部分童声合唱团的小学生能够掌握多声部合唱甚至无伴奏合唱的技巧。而在一些经济欠发达的'地区的小学，尤其是贫困地区农村小学，音乐课的开设都存在困难，合唱教学更是难以开展。因此，我国小学音乐合唱教学的发展具有显著的地区差异性。
3.合唱教学普及率不高
当前我国小学音乐教育合唱教学的普及率不高，很多小学开设合唱教学主要是为了参加各类艺术比赛和文艺活动，教学重点更多的向优等生、参赛生倾斜，对日常音乐课课堂教学重视不足，大部分小学生对于童声合同掌握较少。这种行为导致音乐课成为专业课，孩子们喜欢音乐却不喜欢音乐课，阻碍了大部分小学生音乐兴趣的培养。
4.优秀童声合唱曲目匮乏
当前，我国适合童声合唱的曲目较少，很多歌曲定位不准，无法在孩子们心中引起共鸣，自然得不到孩子们的欢迎和喜爱。很多儿童合唱团迫于演出需要，只好对承认歌曲进行改编，这一类曲目感情理解、发音技巧往往对儿童都具有相当的难度，难以形成较好的合唱效果。
5.小学音乐合唱教师资源不足
当前，我国各地小学有很多优秀而敬业的童声合唱教学人才，也正是由于他们的存在，我国的小学音乐教育、童声合唱水平才取得了长足的发展。但是数量上存在明显的不足，和巨大的需求相比缺口较大，需要更多的专业性人才参与到小学音乐合唱教学中来。
三、提高我国小学音乐教育合唱教学水平的对策和建议
1.选择合适的合唱曲目
更好的开展小学合唱教学，首先要选择恰当的曲目。要充分考虑并全面衡量学生的年龄、性别以及音乐功底情况，确保能够引发学生共鸣，激发学生参与到课题教学中来。此外，小学高年级、低年级学生年龄不同、音乐基础各异，对合唱教学的审美感受也不同，因此，开展小学音乐合唱教学时，教师要扬长避短，充分考虑学生的承受能力和情感体会，选择最为恰当的合唱曲目。
2.选择多样化的教学手段
对于激发小学生参与合唱的兴趣，多样化、多维度的教学手段有着积极的作用。一是基础训练要体现趣味性，可以尝试在基础训练中穿插游戏，让小学生轻松越快的掌握科学的、规范的发声概念，从而激发他们对合唱教学的积极性和兴趣。二是练唱方式要体现多样化，让练唱的过程充满乐趣。传统的单一式的学唱方法难以激发学生持久的兴趣，教学效果并不理想，因此教师要采用多样化的教学手段，既要进行齐唱，还要进行轮唱、重唱、听唱结合等练唱方式。
3.重视伴奏作用
进行二声视唱的范唱时，两个声部的展示是首先任务，可以让学生形象的理解双生部和声的概念。因此要重视钢琴的伴奏作用，即可以同时弹奏双生部，也可以突出强调一个声部。小学生进行练唱时，如果遇到跟不上某声部的情况，伴奏能够起到帮助学生渡过难关，追求声音统一的效果。
4.适当开展合唱比赛
比赛是一种有助于提升小学生综合音乐素质，提高音乐教师教学水平的方式。适当的开展班级之间的合唱比赛，教师可以对班级合唱水平有更加全面深刻的了解，也有益于今后的教学中更加恰当的选择合唱曲目及教学方法等。开展合唱比赛还是一种加深师生对作品理解的有效途径。四、结束语面对当前我国小学音乐教育合唱教学的成绩与不足，我们应当积极向国内外好的做法学习，取长补短，全面梳理教材选唱曲目，全面把握学生特点，把合唱教学作为提升小学生综合素质的有效途径，合理安排课程设置，选择恰当的教学手段，从而确保我国小学音乐合唱教学水平不断提高。
小学音乐教学论文14
在教育改革的当下，音乐课堂已经逐渐成为小学实施素质教育的重要途径，其艺术性也是审美教育的重要组成部分，随着新课程标准的逐步实施和不断深入，音乐教学的新理念在逐渐在小学音乐的课堂教学中体现出来。然而，实现小学音乐教学有效性的这一目的并不是在短时间内便可以完成，它需要教师在长期的教学过程中不断深入探索和努力，才能够充分激发学生的学习兴趣，最终完成优质的教学目标，进而为学生在今后的学习和成长中打下坚实的基础。
一、课前激发学生的学习兴趣
兴趣作为学生最好的老师，也就是说学生有了学习兴趣才能更好的对知识进行学习。因此，小学音乐课堂教学中，教师应该结合音乐课的特点来激发学生的学习情趣，而激发学生学习兴趣的方法有两种：创设情境和游戏。其中创设情境的方法有时候会受到制约，比如情境的选择、创设的过程等等，所以做游戏的方法是最为有效的。在做游戏的过程中，教师应该在游戏中融入音乐的元素，比如节奏接龙、音阶练习、音准记忆等等，继而让学生感知不同音乐的简单曲式结构。这样不仅可以让学生真正的融入到音乐中来，还有助于提高学生学习音乐的兴趣，还对学生接受、体验和应用音乐知识起到了一定的促进作用。
二、创设良好的学习氛围
学习氛围的好坏能够直接影响学生学习兴趣的可持续性，也只有在一个优美而和谐的环境中，学生的学习兴趣才能持续的保持下去，也就是说只有营造良好的学习氛围才是激发学生学习兴趣的.关键。在这个过程中，首先教师要为学生创设一个良好的学习环境，让学生可以根据自己的洗好去布置课堂，让学生在课堂内能够感觉到温馨的感觉。比如，在学习《故乡》一课时，可以把相关音乐家的作品挂在班级墙上，还可以让学生去收集关于自己家乡的风景人物等等；其次，教师要为学生创设一个轻松而和谐的学习氛围，比如，在学习《龙咚镪》一课时，可以让学生模拟节日的气氛，可以通过剪纸、对联的方式来营造出良好的学习氛围。
三、以直观形象的方法来进行教学
在小学阶段，由于受到身心等因素的影响，学生的注意力和思维能力都还不是很成熟。因此在小学音乐的课堂教学中，教师应该充分利用已有的教学资源，以图画、录音机、多媒体等教学设备为学生进行直观的授课，这种教学方法既符合小学生的身心特点，又能很好的刺激学生的感官能力，对激发学生的学习兴趣有着积极的作用。
四、运用音乐道具进行教学
小学阶段的学生，出于对事物的新鲜感和好奇心理，拥有很像的动手能力，因此教师可以在教学中应用必要的音乐道具来协助教学，也可以引导学生去发现生活中的小乐器，以此来增强学生自身的节奏感。如：教师可以引导学生以日常生活中的碗碟或者水杯等生活用品作为打击乐器，或者以树叶、竹哨来吹奏歌曲的旋律，有或者以易拉罐之间的撞击来作为腰鼓乐器。这样不仅可以激发学生的创造潜能和丰富的想象力，还能增加学生的学习热情和学习兴趣。
五、建立教学评价机制
小学音乐课堂教学中评价机制的建立，有利于改进教学方法和侧重于学生的发展前景，在这个过程中，应该着重突出评价机制的激励和导向作用，要做到评价机制的多元化、情感化和科学化。评价机制的形式主要有教师评价、学生评价和自我评价三种，教师可以通过这三种评价形式结合学生的实际情况来构建完善而科学的评价机制，进而激励和鼓舞学生在音乐的学习中不断地取得进步。
六、课后的反思与重建
对于小学音乐教学教学老说，不能只局限于课堂教学之中，教师与学生都应该在课后进行反思与重建，而学生的课后反思和重建又是自身对音乐的喜爱来完成的。通过课后反思与重建的信息反馈，教师可以知道教学内容是否符合学生的兴趣，发现自在教学中存在的不足，进而做到改善和完整自己的教学方式。因此教师与学生都应该在课后进行积极的反思与重建，因为没有反思就不会发现自己的不足，补充件就不能实际自己反思的不足，两者之间互相关联，同等重要。
综上所述：要想提高小学音乐教学的教学效性，就必要要遵循新课标的精神，在教学过程中善于发现，精心归纳，用心总结，也只有这样才可以让学生在学习音乐的过程中，技能掌握各种必备的音乐技能，又可以激发学生追求艺术美的热情，从而达到提高小学音乐课堂教学有效性的最终目的。
小学音乐教学论文15
摘要：近年来，伴随着新课程改革的不断深入，素质教育全面展开，大部分小学都加大了对学生音乐欣赏能力的培养力度，尽管课堂教学质量和效率也得到了一定程度的提升，教师们在课堂教学过程中也能够积极采取多种教学方式，寻找合适的切入点，完成既定的教学目标，但还存在着一些不容忽视的问题。本文将通过分析当前小学音乐欣赏教学当中存在的问题以及对其提出的新要求，探究未来切实提高小学音乐欣赏的策略。
关键词：小学音乐欣赏；教学效率；提升策略
一、当前小学音乐教学当中存在的问题
在当前的小学音乐教学过程中，很多问题影响了教育教学的质量和效率，主要表现在以下几方面：
1、教学观念陈旧
我国大部分小学音乐老师的教学理念还比较陈旧，对于音乐欣赏课的重要性和作用认识不够，他们仍然感觉文化课程比音乐欣赏课程更加重要，因而在音乐欣赏课授课时越来越程序化。同时，即使有些老师感受到了音乐欣赏课的重要作用，但却没有给予相应的重视度，在教学设计当中对于音乐欣赏这部分内容安排比较少，对于安排了的这一小部分也没有在课堂教学过程中真正融入情感教育，忽视了对学生审美能力、欣赏能力的培养。
2、教学方法落后
根据小学音乐的教学大纲，设置音乐欣赏课主要就是为了开阔学生的音乐视野，不断提升小学生对音乐的欣赏能力和审美能力。但是，目前我国小学的音乐欣赏课程中，教学方法太落后，大多数教师授课时只是单纯的给学生放磁带听听歌，教学方式乏味枯燥，学生学习和欣赏的积极性不高，导致教学质量和效率低，进一步影响了课程的教学效果。另外，有些老师在音乐欣赏课的授课过程中采取灌输式教学的方法，使得课堂氛围死气沉沉，学生失去学习的兴趣，更达不到预期效果。
3、教学研究欠缺
与其他西方发达国家相比，我国小学教师以及相关部分对于音乐欣赏教学的创新研究过于欠缺，尽管也进行了一定的改革，教学方式上也逐渐改进提高，但总体而言，对于音乐欣赏这门课程的'研究和分析还是不够深入、不够广泛，有一大部分教师甚至单纯的把讲授音乐欣赏课程理解为传输相关音乐知识，对于培养学生欣赏、审美能力，传输情感等却并不重视。
二、对于小学音乐欣赏课程的新要求
小学音乐课程对于培养学生的综合素质具有重要作用，一方面，单从音乐课本身而言，能够起到开发学生智能的作用，有些医学专家和科学家也提出过音乐会刺激人右脑的发育，进而使学生智能得到进一步发展，提高综合素质。另一方面，音乐可以调控人的情绪和心态，学生学习了音乐欣赏课之后可以陶冶情操，使心灵和精神得到净化升华，促进他们的身心健康发展。同时，音乐作为一种美学的教育，在进行音乐欣赏时能够逐渐培养学生的欣赏能力和审美能力，让他们能够更好的感受世界。新课改要求音乐欣赏课的实际教学过程中，教师要通过音乐陶冶学生的情操，促进他们全面发展。设计科学合理的教学方案引导学生深入的认识音乐、感受音乐，提高学生的欣赏能力和审美能力，去感受世界的美好。
三、提高小学音乐欣赏教学效率的策略
1、教师全面了解乐曲内涵，把握教学重点
要想使小学音乐欣赏这门课的教学质量和教学效率提高，任课教师自身首先要对教学内容的重点有准确的把握。这就需要教师对授课选用乐曲的背景、内涵、要素以及结构等都非常清楚，通过反复的聆听，把重要内容都记录下来。在以往传统的小学音乐欣赏课堂上，教师往往让学生把每首歌曲从头到尾听完，然后再做一些简单的分析，这样的学习和欣赏效率必然不会很高，有效的音乐欣赏课堂教学应该是教师先引导学生在完整的聆听乐曲的基础上再截取出优美的片段让学生欣赏，充分的把握音乐欣赏的关键之处。采用这样的方法，学生可以在理解这部乐曲优美的片段之后再次回归到整部乐曲当中进行整体的欣赏，这样可以指导学生从整体到部分的感受乐曲的优美之处，进而提升小学音乐欣赏课的教学效率。
2、激发学生学习的积极性
《音乐课程标准》要求对学生进行音乐教育要把审美当做核心部分，逐步培养学生的创造力和学习兴趣，最后达到培育人的目标。所以，进行小学音乐欣赏教学时，应该把情操爱好当做动力源泉，这既是新课程标准的一个核心理念，也是能够真正吸引学生注意力的途径，因为小学生年龄较小，性格天真活泼，更加喜欢形象生动和活泼欢快的东西，所以这种类型的事物更容易激发小学生的兴趣。传统的小学音乐欣赏课程当中，一般是给学生播放音乐，然后对所播放的音乐的情绪、速度、情调等方面加以分析讲解，这样的教学方式太过单调乏味，小学生很容易因感到枯燥而失去兴趣，课程也自然达不到预期效果。因此，进行小学音乐欣赏课时，教师要选择合适的音乐作品并找到恰当的切入点，通过动画、情景、故事或者乐器等来培养学生的音乐情操和学习兴趣，比如《跳圆舞曲的小猫》这部作品，它的曲风非常生动活泼，非常符合小学生的年龄性格特点，教师再对其趣味性进行讲解后，一定会激发学生学习的积极性，提升课堂教学效率。
3、明确教学目标，培养学生对音乐的兴趣
教学目标是课堂教学的灵魂，明确的教学目标是实现高效率课堂教学的重要保证。在以往传统的音乐欣赏课程中，教师通常都是根据教材编写的步骤进行课堂教学，教学方式非常固定、机械，学生在这样枯燥乏味的氛围当中学习，自然也提不起兴趣，缺乏活力，进而音乐欣赏课程也难以达到既定教学效果。所以，教师要想这四十分钟的课堂教学效率和质量更高，自己首先要准备充分，在备课时要在全面了解教学所用乐曲的创作背景的基础上设计周密而清晰的教学环节，并借助多媒体课件、录音等形式使学生更生动、更直观的学习和欣赏音乐，优化课堂教学效果，比如学习《勇敢的鄂伦春》这首歌时，因为大部分学生对与鄂伦春不是很熟悉，对他们的民族习惯也了解不多，所以在授课时，教师可以给学生播放一些鄂伦春人民日常生活和风俗习惯的视频，让学生对这首歌的理解更深刻，欣赏效果自然也会更好。
参考文献：
[1]陈孝余，中小学音乐欣赏有效聆听教学研究[D]，福建师范大学，20xx
[2]暴红梅，提高小学音乐欣赏教学效率的策略探析[J]，吉林教育，20xx.02:58
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