- 相关推荐
浅议音乐教育中的和声学教学艺术论文
摘要：目前，我国音乐的课程改革正在不断深入开展，和声学在音乐教学中起着不可低估的作用。因此，音乐教师不仅是教给学生如何歌唱，关键是让同学们用一对聪慧的耳朵聆听美妙的音乐，感悟音乐的复合元素在音乐中的具体体现。在教学中，把音乐和声意识进行不断渗透于和声教学内容中，这对高校音乐教学及实践具有很大的促进作用，亦为学生将来走向社会奠定良好的乐理基础。
关键词：和声学；改革创新；学生主体；实践；音乐音响
伴随着高校音乐教育事业的迅猛发展，音乐学界不断探讨音乐产生与构成因素、和弦连接与相关理论。因此，单一的教学形式远未能适应新时期音乐高素质人才需求。教育部于2006年11月颁发了《全国普通高等学校音乐学教学指导纲要》，为当代高校和声音乐专业教学指引了光明前程。高校和声音乐教学是音乐专业课教学的重要课程，在音乐教育中具有主导作用。笔者根据自身教学实践，并对和声教学状况进行肤浅分析，有几点见解如下：
一、和声课是音乐专业课的主要基础课程
和声之所以被称为音乐的血肉，因其是多声部音乐的音高组织形态；它与旋律的体现形式是两种以上或一系列音符同时鸣奏的和弦之声。一支和声不存在的旋律，就如同人类无阳光、生物没生命，图画失去了色彩一样……在音乐教学中让学生学会用耳朵聆听音乐，感受大自然；体验音乐中的旋律变化、音色美感、节奏快慢、和声特点等等在音乐中的状态；学生们从音乐中自身受到感染和激励、启发和熏陶，这些正是和声在诸多音乐课程元素中的重要体现。
和声是音乐专业课的“基本功”，起着举足轻重的重要作用。学好和声课，就意味着学好了音乐欣赏及钢琴伴奏课，亦学会了电脑音乐制作、（小）乐队编排以及合唱的创作改编等。学好和声（与视唱练耳）课程，学生的音乐整体素质就能产生新的跨越。
二、高校音乐和声课的某些不足现状有待改进
当前教学评价机制存在一些不好现象，个别教师用“规则性”评判权威人士的注目，在和声教学方案和内容上选用学生作业（专业考试题目）的内容单一，只有四部和声写作题，却少有关于和声分析和听觉训练方面的课题；在音乐教学中认为无违规现象的做法就正确，而缺乏创新改革精神。
仍按书本四部和声写作为主体的教学模式，仅关注知识层面的教育，轻视了同学们实际操作过程。这样，音乐教师在授课时颇感单调，不能满怀激情地给学生上课。此现象已影响了高校音乐和声教学专业的发展，制约了音乐和声教学质量的进一步提高。
就目前看，不少高校的音乐教师不能彻底转换教学理念，不能正确运用音乐观点，使学生增强不了创新意识，更理解不了和声在音乐教学课程中的重要地位；个别和声课程教学内容不能摆脱传统教学的束缚，教学方式较繁琐，这导致学生感到音乐课枯燥乏味，缺乏新奇感，不能增强学习积极性，影响了音乐和声学的教学质量和效果。音乐和声课的音乐表现形式导致老师授课辛劳，学生学习苦累的况状，因之，高校音乐教学的首要任务是关于和声教学措施的改进。
三、以学生为主体，注重综合素质和实践培养
有关键盘和声的教程素材说明，和声学是一理论性教程。我们在教学中应多研究如何与和声教学联系，反对理论和实践脱节的灌输式教学法。键盘和声对学声乐的学生来讲非常重要，要掌握健盘和声理论。音乐教学要以学生为本，键盘和声不能与和声理论的教学同期开展，应从三和弦的连接上适当加人四部和声的有关内容，启发学生由浅入深学习，这样更有助于学生的键盘操作，高超的音乐技能正是由键盘和声练习得来。
音乐颇具特定的固化美，它不需任何外部装饰，审美体验建立于有关的理论基础上。学习和声，就是有效提高学生音乐素质的教育方式，利用学生的听觉系统认知感觉特殊运动的不同音响，不用死板的意识脱离音响，全面掌握理论知识，感受音乐的实际意义和效果。加强音响感知训练，使和声学教学方式更生动和贴近生活，充分发挥学生的和声学功能，增强色彩的感应和想象力，调动学生的学习热情，提倡连接规则、音响感知并重的教学方式，让学生在实际音响中认识、掌握、感知和声语言的魅力。
高校音乐教学改革措施已在教学实践中取得成效，和声教学改革的有关问题亦愈加增多，理想的音乐教育就是让学生体悟和研究音响，熟知、感觉、体会此特殊运动的音响效果。音乐研究的对象是音响感受与反映过程，它属于听的艺术感觉。学和声可说是学音乐的音响，而实质上和声就是音响。我们采取有力的教学方式，充分发挥一切积极因素，增强学生的创新性，让学生从音响中受到鼓舞。
加强学生的音乐分析能力，有益于培养现代化的音乐人才；结合音乐风格特征，提倡以音乐技法与音乐欣赏法结合的民族和声教学方案；教师要重视分析和声的素质培养，多做些有关练习，和声学在理论方面要不断完善。我们只有具备了和声专业的理论知识，才能对音乐素材进行全方位之分析。
四、教师须切实转变教学理念，弘扬创新精神
（一）近年高校和声音乐作曲理论课通过优化课程设置后，分成和声学、复调音乐基础、曲式作品分析、小乐队配器等授课内容，它的授课方式由多人分别担任或一人任教。新课程标准传承原来的先进成果，吸取了经验教训，发扬了开拓进取的创新精神，改变教学方法模式，在一定程度上调动学生学习的积极因素，活跃了课堂气氛。教师将特色民歌作为教学研究的对象，把民族调式和声理论与实际音乐曲目相联系，弹奏美妙乐章，即兴演奏乐曲，提高了音乐教学水平。
（二）音乐教师都应牢固掌握音乐学基础理论知识，顺应新时期高校和声音乐教学的发展要求，适应新科技信息时代需要；音乐课程建设应结合新形势和应试需求，将原来的作曲技术理论“四大件”融合于多声部音乐中去，注重素质教育教学；音乐教学应与高深层次的课程设置相匹配，进行音乐理论与实践相统一的教学。我国民族性的调式和声内容已渐引到高校的和声教学中来，成为学和声不可缺少的部分，理论与实际结合，于实践运用中才使理论得以发扬光大。
（三）音乐教育者于教学中，应将和声意识贯穿于音乐教学的始终，运用各种感官功能深刻领会及体验和声，如通过在器乐演奏中、娱乐活动中、赏析讲评中感受审视和声的规则。利用合唱、合奏及在乐曲创作编导伴奏演译的形式展示和声的和谐美。丰富多彩的表现形式能增强学生对音乐的感知，使同学们深刻体会声乐、器乐作品中和声的丰富内涵和多姿多彩、变幻无穷的美感。
总之，高校音乐教育的和声学教学应强化学生的音响感知能力，不断增强和声分析素质的培养锻练，强化对音乐作品的和声分析能力，并积极投身于实践和创新活动中去；作为音乐教育者将要在教育部课改方针的引领下，运用正确的教学方法，探索出一条适合新时代要求的音乐金道，大力培养具有高音乐素质的社会人才，切实全面提升学生的综合素质、音乐素养及生活品位。
参考文献：
[1]谢功成等.《和声应用教程》人民音乐出版社，1995
[2]王安国.吴斌.《音乐课程标准解读》北京师范大学出版社，2002.5
[3]彭志敏.《音乐分析基础教程》人民音乐出版社，1997.9
[4]许敬行.《四声部和声听觉训练》人民音乐出版社,1998.3
【浅议音乐教育中的和声学教学艺术论文】相关文章：
数学教学中的艺术论文05-04
浅议体育教学中错误动作的防止和纠正04-29
数学教学中的“注意”浅议04-30
浅议音乐教育的价值的论文05-03
生物教学中的导入艺术论文05-04
浅议“史诗”在历史教学中的运用04-30
浅议音乐教育的价值论文05-02
中学地理教学中的提问艺术论文05-03
浅议地理教学中的能力培养问题05-01