音乐鉴赏教案

时间：2023-02-15 10:36:05 音乐教案我要投稿

音乐鉴赏教案

　　作为一名人民教师，常常要写一份优秀的教案，编写教案有利于我们弄通教材内容，进而选择科学、恰当的教学方法。来参考自己需要的教案吧！下面是小编帮大家整理的音乐鉴赏教案，仅供参考，大家一起来看看吧。

音乐鉴赏教案

音乐鉴赏教案1

　　【教学目标】

　　情感态度价值观：通过演唱歌曲，从中感受体验大自然的美，培养学生热爱大自然的情感。

　　知识与技能：

　　1.学习用柔美的声音演唱歌曲。

　　2.通过歌曲学习感受三拍子的韵律美。

　　(三)过程与方法：通过模仿、创编等教学活动，培养学生音乐想象力、创造力和表现力。

　　【教学重点】

　　1.学习这首融诗、画、音乐为一体的歌曲。

　　2.对学生进行鉴赏能力及情感表达的培养。

　　【教学难点】

　　1.学会歌曲，并能基本掌握力度“f”，及渐强、渐弱的在歌曲中的表达。

　　2.初步掌握三拍子歌曲的强弱节奏和附点四分节奏。

　　【教学过程】

　　一、导入：

　　师：同学们，大海是多姿多彩的。有的时候风平浪静，有的时候波涛汹涌。今天，老师带你们去欣赏大海。现在，请同学们静静聆听、认真观看大屏幕。

　　1.学生安静地听大海的各种声音。(播放课件)

　　2.师提问：同学们，我们听到了什么声音?都看到了些什么?能不能给我们模仿一下大海的声音和波浪的样子?

　　3.学生回答，并模仿。

　　4.师：大海一望无垠，有海鸥、浪花、小鱼、小虾、还有金色的沙滩，同学们想不想到海边去体验一下浪漫的气息?好吧，下面我们就一起随着音乐去海边看看吧。(伴随音乐欣赏大海的图片)。

　　二、欣赏小提琴独奏《大海》

　　1.师：金色的沙滩充满神秘的色彩，一望无际的海水让人陶醉其中，此起彼伏的海鸟使人目不暇接。刚才我们欣赏了许多大海的美景。但是，大海是否在每一个时间段里都是一样的呢?(生回答)。

　　2.欣赏小提琴独奏《大海》，结合欣赏梵高名画《海滨的.渔船》。

　　3.大海给人的感觉就是美，许多的画家都曾以大海为主题进行绘画，今天，我们就来欣赏绘画大师梵高为我们带来的《海滨的渔船》，下面，我们一边欣赏乐曲，一边欣赏名画，感受一下由乐器所描绘的大海是什么样子的?

　　师提问：这是什么乐器?(小提琴)

　　4.学生回答后，师介绍小提琴，让学生了解“独奏”这一形式。

　　5.师：小朋友们，这么美的乐曲如能配上充满感情的诗朗诵会更美。(引导学生在音乐的伴奏下朗诵《大海》这首诗歌)

　　三、学唱歌曲《大海》

　　1.再次欣赏歌曲《大海》

　　要求:静静的聆听，在脑海中想象大海。

　　2.师范唱歌曲《大海》

　　要求：打着拍子，摇晃身体。

　　3.用“呜”来模唱歌曲旋律。

　　要求：学生在哼唱的过程中可做一些身体摇摆等的动作，积累三拍子的感觉。

　　4.有节奏地读歌词。

　　要求：拍手拍肩，感受三拍子歌曲的强弱规律。

　　重点解决：太阳月亮也睡在里边。

　　5.教师示范拍击附点节奏，学生模仿练习。

　　6.再次欣赏歌曲

　　要求：学生小声哼唱旋律。

　　7.随教师伴奏，学生轻声跟唱歌曲。

　　⑴师：同学们跟唱得很棒，有没有感觉不会唱的地方?我们一起学一下。(学生指出，师生共同解决难点)

　　⑵让学生面说说歌曲唱了什么?启发学生理解歌曲意境。

　　⑶师：刚才我们知道了大海有时风平浪静，有时巨浪翻滚，现在我们能不能试着用动作来表现出来。

　　注意：听老师弹的琴声，完整地唱一遍，加上波浪形手势。

　　⑷力度记号“f”强的应用。

　　师：这是什么力度记号?

　　师：真不错!这是表现强的力度记号。谁能告诉老师在《大海》这首歌曲中，那一句可以用强力度来演唱?

　　师：让我们来唱一唱这一句吧。

　　注意：“f”表示强力度，并非要大声唱。

　　8.完整的唱歌曲《大海》

　　9.跟音乐伴奏，有感情地演唱歌曲。

　　注意：体会大海的大和美，并要求有起伏，有强弱变化地演唱歌曲。(可让学生边唱边动手画一画心中大海的样子)

　　四、加深理解，拓展思维。

　　1.师：孩子们，我们用美妙的歌声和动听的乐曲表达了我们对大海的无限热爱和向往。大海也有一些话想跟我们讲，我们一起来听请大海怎么说。

　　2.出示：垃圾遍地的海边和化学污染的海面图片

　　3.师问：这也是海，但这美吗?为什么会这样?大海想告诉我们什么?

　　4.学生讨论回答。

　　五、师总结

　　这节课，我们通过欣赏小提琴独奏、图片、名画等，充分领略到大海的美，并且在美妙的歌声中懂得了要珍惜、保护我们的大海。那样，大海的美才能永久不衰。

音乐鉴赏教案2

　　教学目标：

　　1.听赏小提琴独奏《大海》，让学生能够听辨“独奏”这一形式。

　　2.歌曲，并能基本掌握力度“f”及渐强、渐弱在歌曲中的表达。

　　3.歌曲对比，让学生领悟不同歌曲的情感处理。

　　4.歌曲《大海》，让学生能感悟词曲中蕴含的“美”。

　　重点、难点：

　　1.f”，及渐强、渐弱的在歌曲中的表达。

　　2.学生进行鉴赏能力的培养和情感表达。

　　媒体准备：

　　多媒体、钢琴（电子琴）、录音机、打击乐器等。

　　课时分配：

　　一课时

　　教学过程

　　第一课时

　　一、组织练习：

　　听音乐做动作，按位置坐好。

　　二、导入新课：

　　1.说想法。师：们有没去过大海？看到什么？听到什么？能不能给我们模仿一下大海的声音，还有波浪的样子。生：模仿……

　　2.听读读，感受歌曲旋律。

　　（1）师：大海那么美，我们安静欣赏一首独奏曲《大海》。

　　师：播放小提琴独奏《大海》，请安静地闭上眼聆听（并说其旋律特点，出什么乐器演奏。）

　　（2）出示大海歌词，请同学加上伴奏音乐有感情的轻声朗诵。（展开对大海的描述，感觉语言美。）

　　（3）展示大海的有关图片，欣赏大海的美。

　　3.学唱歌曲。

　　（1）用：“呜”来模唱一下这首歌曲旋律。（可要求学生做一些身体摇摆等的动作表现曲子的优美，积累三拍子的感觉。）

　　（2）可用手模仿海螺的`形状，再用“呜”吹出歌曲旋律。（注意要轻点，优美的感觉）

　　（3）根据歌曲的旋律画出旋律线，例如：波浪形……(请学生用手模仿画线来感受旋律的美。)

　　（4）把歌词加在旋律里唱一唱。

　　（5）听录音范唱，要求学生轻声范唱。

　　（6）学生跟琴范唱歌曲

　　4.游戏。

　　（1）回声的游戏。师：海浪是怎样冲上岸的呢？冲上来的声音很大，退回去的声音很小……（像回声）老师唱前一句，生接后面一句。交替做“回声”的练习。

　　（2）为歌曲伴奏。师：浪花的声音是怎样的？怎样表示合适些？（引导学生用纸抖动的声音来模仿海浪的声音效果，）师：请你们抖动纸的声音为我伴奏好吗？（注意倾听个声中的强弱和乐句的韵律。）

　　5.师生互评，培养学生自我评价的能力。例如：觉得自已唱得怎样？谁唱的比较好？为什么？怎样表现好？

　　6.图画表现大海的美。老师有很多材料，（蓝色的绸布，海鸥，小鱼，海船。）请同学上来给我设计，拼贴出一幅美丽的大海图画。

　　三、小结

　　作业布置：复习歌曲

　　板书：课题《大海》

　　美丽大海图画

音乐鉴赏教案3

　　教学目标：

　　1.通过学唱、欣赏歌(乐)曲，让学生在听觉上获得美的享受，提高他们欣赏音乐的能力，培养他们的艺术综合素养。

　　2.了解德国作曲家门德尔松及其代表作品。用甜美的歌声演唱歌曲《乘着歌声的翅膀》，感受6/8拍在歌曲中的作用。

　　3.了解挪威作曲家格里格及其代表作品。欣赏两首管弦乐曲《朝景》、《奥塞之死》，市场乐曲的主题旋律，感受乐曲的音乐情绪，并能听辨出乐曲的三个部分。

　　4.学唱、欣赏歌曲《歌唱二小放牛郎》，让学生了解叙事歌曲;通过力度、速度及演唱形式的处理表现歌曲;启发学生珍惜现在的学习、生活，激发他们的爱国情怀。

　　教学内容：

　　1.学唱歌曲《乘着歌声的翅膀》、《歌唱二小放牛郎》

　　2.欣赏乐曲《朝景》、《奥塞之死》

　　教学重难点：

　　让学生在学唱歌曲和欣赏乐曲过程中，体验音乐带来的.艺术享受。

　　教学内容：

　　1.了解德国作曲家门德尔松及其代表作品。

　　2.用甜美的歌声演唱歌曲《乘着歌声的翅膀》。

　　教学过程：

　　一、导入新课(放音乐，让学生轻松走进教室)

　　二、聆听乐曲，感受歌曲的舒展婉转、优美动听。(放音乐，让学生有一个完整的印象)

　　1.教师讲解：乘着歌声的翅膀也有译为歌之翼的，原为一首独唱歌曲，德国诗人海涅诗作曲家门德尔松曲。乘着歌声的翅膀是门德尔松作品中流传ZUI广的声乐作品。

　　2.介绍作曲家门德尔松的生平及代表作品。

　　3.找学生有感情地朗读歌词，简介词作者海涅，请学生谈谈这首歌曲描绘了一幅什么样的画面。

　　4.学唱歌曲

　　(1)随音乐哼唱曲谱及歌词。

　　(2)请学生把跟唱过程中认为ZUI难唱的地方找出来。

　　(3)根据学生找出的难点进行范唱歌词，讲解6拍子的强弱规律。强、弱、弱，次强、弱、弱。

　　(4)学生随教师伴奏演唱歌曲，注意艺术处理。

　　5.理解歌曲

　　(1)小组讨论这首歌曲有哪些音乐特点?

　　(2)请学生思考此曲应该用什么样的速度、力度、情绪来演唱?

　　(3)找出主要节奏型，并随歌曲用手拍打，体会歌曲的节奏特点。

　　(4)有感情地演唱歌曲。

　　6.欣赏群星演唱的《乘着歌声的翅膀》，让学生体会不同版本演唱的同一首歌曲所带来的不同感受。

　　7.请学生用自己喜欢的风格来演唱歌曲。

　　三、找唱的好的学生给大家表演。

　　四、教师小结，组织下课。

音乐鉴赏教案4

　　教学内容：

　　1.认识了解古老的弹拨乐器——箜篌

　　2.欣赏古曲《春江花月夜》

　　教学过程：

　　一、导入

　　1.复习歌曲《画》，感受歌曲优美的意境。

　　2.聆听《春江花月夜》主题，谈谈音乐与歌曲《画》有什么关系?

　　二、欣赏箜篌曲《春江花月夜》

　　1.欣赏音乐主题，介绍箜篌及其音色特点。

　　2.欣赏《江楼钟鼓》(引子)

　　(1)夕阳西下，寺庙里忽然隐隐约约传来了音乐。(播放引子)

　　(2)教师：引子是节奏自由的散板，乐器用弹跳、轮指的手法由慢而快地模拟阵阵低沉的鼓声。远处钟声回响，水面碧波荡漾。把日落前江面恬静、醉人的意境描绘得非常细腻。

　　3.《江楼钟鼓》主题赏析。

　　(1)出示谱例，请欣赏并选择主题表现的'意境：

　　A.欢快跳跃B.委婉恬静C.深沉低缓

　　(2)视唱主题

　　(3)设问：音乐表现了怎样的情绪?它是通过怎样的手段来表现这种意境的?

　　(4)归纳：旋律入波浪般进行，显得格外柔美与和谐。另一个特点是使用“鱼咬尾”的创作手法使音调轻盈平稳，形象地表现了一轮明月从东山升起，在云层中游移的美丽景致。结尾婉转呜咽的旋律导入了深远的意境，令人凝神屏息、浮想联翩。

　　(5)介绍“鱼咬尾”的音乐句式。

　　4.赏析《花影层叠》

　　(1)导语：我们把眼光从远处收回看看近处的江面发生了什么?此段音乐中节奏、速度、力度等形式要素哪一项变化最明显?

　　(2)归纳：音乐主题在6小节徐缓的曲调之后，乐器突然弹出了4个作移位摸进的短句，急促二热烈，描写了花枝弄影，香飘春江的情景。

　　5.赏析《渔歌唱晚》

　　(1)导语：正当我们看着眼前的花影有点眼花缭乱时，远处忽然传来了阵阵的……寻声向远处望去，听到什么?看到什么?整段音乐的情绪是否一致?

音乐鉴赏教案5

　　教学内容：

　　1、欣赏歌曲《鲁冰花》、《小白菜》

　　2、游戏跳格子

　　3、听辨音的高低

　　4、选用内容：学习用竖笛演奏歌曲

　　教学目标

　　一、引导学生欣赏歌曲《小白菜》，体验感受乐曲中音乐作品旋律线条级进下行，每句落音依次下跌，形成带有哭泣性质的音调，深刻地表现了一个旧时农村中失去亲娘而受人虐待、孤苦无依的女孩悲凉凄苦的心情。

　　二、引导学生欣赏歌曲《鲁冰花》，进一步体验感受乐曲中音乐作品一部分旋律采用羽调式并下行，表现了女孩对家乡、母亲的深切思念和凄婉伤感的情绪。第二部分调式转为大调式，节奏活跃，给人带来明亮、温暖的感觉，这是对美好童年的回忆。但旋即音调跳跃动荡，情绪变得激动起来，表现了无奈的`感慨与执著不渝的渴求。随着歌曲第一部分的再现，又使人深深地沉浸在魂牵梦萦的不尽思念之中

　　三、组织学生参与《跳格子》游戏，巩固四分休止符，训练思维的敏捷。

　　四、引导学生用竖笛演奏歌曲《小白菜》增强学生学习音乐作品的兴趣，提高学生器乐的演奏能力。

　　教学过程：

　　一、常规练习

　　1：随乐曲自编动作进室，(要求自创，无规范动作要求，但要引导学生跟随音乐节拍或节奏)。

　　2：复习前课内容：表演及唱。

　　3：竖笛小练习。(结合学唱歌曲演奏6、1、2、3、5、6六音进行练习)

　　4、复习《唱给妈妈的摇篮曲》指明学生演唱(其余学生评价)边听音乐边唱边表演

　　二、欣赏歌曲《鲁冰花》、《小白菜》

　　1、谈话：老师今天又带来两首歌曲《鲁冰花》、《小白菜》，请小朋友们听后说说这两首歌曲讲述的内容好似什么?(放录音后师生交流)

　　这两首歌曲的歌名都是两个主任翁的名字，一个叫《鲁冰花》，一个叫《小白菜》，这两首歌曲都是对妈妈的思念，但背景不一样，谁能分析一下?请大家再听一边。

　　2、复听这两首歌曲。(师生分析讨论两首歌曲的不同背景。)

　　这两首歌曲给你带来怎样的感受?(生：自由回答后，幻灯出示图片，让学生选择。

　　3、设问：这两首歌曲的演唱形式有什么不同?(师生讨论演唱形式与这两首歌曲的相同和不同之处)

　　4、再次复听，在轻声跟录音哼唱

　　三、游戏：跳格子

　　1、导入：接下来我们来做个游戏《跳格子》，看哪个小朋友跳得最棒

　　2、讲游戏规则(教师边讲边示范)

　　格子中的“Х”是一个代号，可以是节奏，可以是任意唱名或模拟动物的叫声等等“0”代表休止符

　　3、方法：可以任意一个方向切入跳格子

　　A、教师执棒，学生跳格子试一次

　　B、学生执棒，分组比赛，看哪一组最准确

　　C、依次轮流，从不同方向进行跳格子。

音乐鉴赏教案6

　　教学目标：

　　1，在听赏《春天悄悄来临》时，能想象并表达乐曲表现的基本情绪。能积极参与学习活动并从中体验到快乐。

　　教学准备：

　　电子琴，录音机，磁带

　　教学过程：

　　一，组织教学

　　1，学生听音乐做律动进教室。

　　2，师生音乐问好。

　　二，听赏《春天悄悄来临》

　　1，谈话导入。

　　同学们，春天已悄悄来临，整个大地充满了生机，到处是鸟语花香的美景，今天，我们就来一起欣赏春天带给我们的美景吧！

　　2，师放音乐，学生边看书中插图边听。听完全曲，可围绕以下问题开展教学活动。

　　①你在音乐中听到了什么声音（流水声，鸟叫声……）

　　②请你表述乐曲描绘的画面。

　　3，复听音乐。

　　①聆听主题音乐。

　　②请学生用"lu"哼唱主旋律。

　　③请学生自由模仿鸟飞，鱼游，花开等动作，随着主题音乐边唱边律动。

　　4，分段赏析。（重点让学生感受每段音乐所表现的不同情境）

　　四，课堂小结

　　今天，我们又一次领略了春天的美景，也用我们自己的歌声表达了我们对春天的向往，现在就让我们随着《春天来了》这首歌的音乐，自由做动作出教室吧！

　　一）描述春天美景，感受春的气息

　　1、欣赏动画歌曲《春天在哪里》拍手律动进教室。

　　通过多媒体课件演示春天的歌曲，让学生一进教室就感受到春的气息。

　　2、师：是啊，现在正是春天。春光明媚，百花盛开，给我们带来了无限的快乐。你能用一句话来描述春天的美景吗？

　　生：春天来了，柳树发出了嫩嫩的绿芽，小草从泥土里钻出来了。

　　生：桃树羞答答地探出了粉红色的小脑袋向人们点头微笑。

　　生：天气变暖和了，可爱的小燕子从遥远的南方飞回来了。

　　……

　　通过描述春天的美景来激发学生对大自然的热爱之情。

　　（二）激活已有经验，探索春天的音响

　　1、师：的确，如同学们所说，春天是那样的美。到处是万紫千红，到处是花红柳绿，充满了勃勃的生机和活力。让我们静静的听一听，你听到了春天大自然的`哪些声音？你能模仿一下吗？

　　生：我听到了春雨的声音。滴答0滴答、滴答0滴答

　　生：我听到了小鸟的叫声。叽叽0喳喳、叽叽0喳喳

　　生：我听到了春风的声音。沙沙0沙沙、沙沙0沙沙

　　……

　　2、师生一起来模仿和探讨这些声音。

　　通过师生共同模仿、探索春天大自然的音响，发展了学生的想象力，激发了学生学习音乐的兴趣。

　　3、师：春天来了，春风、春雨、还有很多的小动物都发出了美妙的声音，组成了一曲动听的交响乐。请听：（点击课件出示）师领读，生跟读

　　春雨（唱歌呀）滴答0滴答 0

　　春风（弹琴呀）沙沙0沙沙 0

　　春雷（打鼓）轰隆隆隆隆

　　春水（鼓掌春水鼓掌）哗啦啦啦啦

　　课件出示更直观，让学生一目了然，且解决了歌曲第一乐段的节奏难点。

　　（三）师生和谐互动，学唱春天的歌曲

　　1、拍手游戏

　　（1）师：春天的大自然发出了各种美妙的声音，春风、春雨、春雷、春水都从四面八方赶来了，都来参加春天举行的音乐会。让我们静静地听一听，这是怎样一个音乐会呢？初听歌曲《春天举行音乐会》。

　　静静地听培养了学生静听音乐的良好习惯。

　　（2）师：这么有趣的音乐会，让我们用自己的双手来为她伴奏吧。同学们可以和老师一样拍，也可以不一样拍，但必须和着音乐的节拍。

　　通过师生互动的拍手游戏，为每个学生提供了参与音乐游戏的机会，拉近了师生之间的情感距离。

　　（3）师：刚才有的同学这样拍，有的同学那样拍，非常神气。这一遍我请你和你的好朋友合作着拍，也要跟刚才一样和着音乐的节奏有强弱的拍。

　　通过生生拍手游戏再次感受音乐节拍热烈的特点，培养了学生的综合能力、创编能力和合作能力，同时也熟悉了歌曲旋律。

　　2、打击乐器为歌曲伴奏

　　（1）、师：刚才我们用自己的双手为音乐会伴奏。如果用打击乐器来伴奏，那一定会更有趣。

　　（2）、课件出示节奏谱：碰铃：

　　双响筒：

　　舞板：

　　（3）、学生选择乐器自由练习。

　　（4）、用乐器为歌曲伴奏：要求碰铃第一乐句开始，双响筒第二乐句开始，舞板第三乐句开始，一直伴奏到歌曲结束。第一遍师唱生敲，第二遍跟钢琴和。

　　打击乐器的演奏，培养了学生静听音乐的良好习惯，训练`了学生多声部合奏的能力，同时进一步熟悉了歌曲旋律，为学唱歌曲再次做好铺垫。

　　3、学唱歌曲

　　（1）、师：在同学们的伴奏声中，音乐会的旋律显得更美了，它的歌词也很有趣。请听老师来读一遍。范读歌词。

　　（2）、师：想和老师一起读吗？师生和着伴奏音乐轻声有感情地朗读歌词。

　　（3）、学生听琴默唱歌词、轻唱歌词、解决难点。

　　（4）、轻声、有感情地演唱全曲。

　　指导学生正确的演唱方法，培养良好的唱歌习惯。

　　（四）拓展欣赏名曲，感受春天的美丽

　　1：师：同学们唱得多美啊！春天是一年四季中最充满生机的季节。音乐家创作了许多作品来赞美春天，表现春天的美好。老师也为大家带来了两首。这两首歌曲都是由世界名曲改编而成。先请同学们欣赏小朋友表演的由中央电视台银河少儿合唱团演唱的《闲聊波尔卡》，说说它带给你怎样的感受？《闲聊波尔卡》歌词节选：你听，你听，唱歌的是夜莺；你看，你看，喧闹的是百灵；你听，你听，那鸽子的哨音；你看，你看，这孔雀正开屏。春天是开心的大本营，百花开，百鸟鸣。春天是快乐的好心情，云雀的歌儿像风铃……

　　2、师：多么活泼欢快的歌曲啊！让我们模仿画面上的小朋友一起来进行春天的舞蹈吧！师生合着音乐一起律动。

　　拓宽音乐视野，感受音乐和舞蹈结合所产生的艺术魅力，增大信息量。通过律动还活跃了课堂氛围，拉近了师生之间的情感距离。

　　3、师：跳得真好！就像是春天的音乐会。老师请同学们再来欣赏一首大朋友表演的春天。这是由我国音乐家杨洪基爷爷表演的《拉德斯基进行曲》改编过的报春曲。思考他表演的春天是怎样的？《拉德斯基进行曲》歌词节选：草绿了，花开了，天暖了；大雁飞来了，冰消了，雪化了；窗儿敞开了，心儿苏醒了，风筝飘呀飘起来了。蝴蝶跳起了舞蹈，蜜蜂唱起了歌谣，月亮累了，睡得长了，太阳出来得一天比一天早了……

　　生：冰雪融化了，小河苏醒了，太阳出来得一天比一天早了……

　　4、师：让我们合着音乐的强弱来拍手聆听，再一次感受春天的美好。

　　拍手聆听发挥了学生的主体作用，使他们积极参与音乐体验，丰富了学生的情感。

　　5、师：同学们，今天我们走进了春天音乐会，感受了春天的美好。春天是开心的大本营，春天是快乐的好心情。让我们一起走进春天，热爱春天吧！听音乐律动出教师。

音乐鉴赏教案7

　　教学目标

　　1.欣赏《欢乐颂》，了解贝多芬的生平及对世界音乐的地位和贡献，理解《欢乐颂》的时代意义，学习贝多芬与命运顽强斗争的精神。

　　2.能准确、和谐地演唱二部合唱《欢乐颂》，并能背唱第一声部。

　　教学重点、难点

　　1.能准确、和谐地演唱二部合唱《欢乐颂》，并能背唱第一声部。

　　2.了解乐曲的几种演唱形式。

　　教材分析

　　教科书呈现的是贝多芬《第九交响曲》第四乐章的主题，第四乐章分三个部分，《欢乐颂》是它的第二部分，歌曲的旋律十分简朴。贝多芬以极其简练的手法(几乎只用了1、2、3、4、5五个音和一种音符──四分音符)就营造出了如此庄严、宏伟的效果。这首歌曲已经传遍了全球，表达了全人类的共同愿望：消除隔阂、消除战争，人类重新团结在一起。

　　教学过程(一份供任课教师参考的完整教案)

　　一、导入新课

　　1.教师弹奏《献给爱丽丝》的片段音乐，导入新课的学习。

　　提问：谁知道这段音乐的曲名和曲作者是谁?

　　学生回答：贝多芬。

　　2.乐圣贝多芬简介。

　　师：贝多芬是德国的作曲家，被后人尊称为“音乐圣人”，有着伟大而不平凡的人生经历。他凭着坚强的意志和对音乐艺术的酷爱，创作了大量不朽的音乐作品，为后人留下了宝贵的音乐遗产。交响曲是音乐作品中结构最为宏伟的，通常有三到四个乐章。今天，我们就来欣赏贝多芬的经典之作《第九交响曲(合唱交响曲)》第四乐章中的合唱部分主题—《欢乐颂》。

　　教学要求：学生通过欣赏《献给爱丽丝》音乐片段，从中受到感染，从而产生浓厚的'学习兴趣。

　　二、欣赏歌曲

　　1.初次聆听歌曲《欢乐颂》。

　　提问：歌曲的情绪?

　　学生回答：热情、庄重、欢快、热烈等。

　　师：这首歌曲热情、庄重，深受人们喜爱。

　　2.学唱第一声部歌谱。

　　(1)教师做示范：用“la”轻声模唱(口腔打开，找打哈欠的感觉)，并指导学生练唱。(钢琴伴奏。)

　　(2)指导学生用轻声哼唱歌曲《欢乐颂》的旋律。

　　(3)指导学生解决难点：跨小节的连音(12、13小节)和3、4音程的音准。

　　(4)指导学生用中等音量唱旋律。

　　在教师的指导下用中等音量唱旋律，练习控制声音的能力。

　　(5)指导学生反复练唱歌曲。

　　根据这首歌曲的情绪，要用在连的基础上稍断开的演唱技巧。

　　(6)学唱第二声部歌谱。

　　学生随老师一起视唱第二声部的主旋律，并唱好变化音。

　　3.二声部合唱。

　　指导学生唱好二声部合唱，做到声部间和谐统一。

　　4.学唱歌词。(出示《欢乐颂》歌词谱例)

　　指导学生唱好一字多音。

　　5.随歌曲《欢乐颂》音乐完整演唱全曲。

　　师：《欢乐颂》是贝多芬《第九(合唱)交响曲》中的唱段，但是在1824年这部交响曲首演时，贝多芬已双耳全聋。据记载，演出结束后，他全然听不到身后观众的狂热欢呼声，一位女歌唱家扶他转身，这时，人们看到了贝多芬留下了激动的热泪，因为他实现了自己一生的愿望：把伟大的欢乐奉献给了所有的人。贝多芬虽然早已离去，但他的音乐作品和人格魅力却激励和影响了一代又一代的人。让我们再次高唱《欢乐颂》，用歌声来悼念这位伟大的音乐家。

　　6.刚才我们学会了歌曲《欢乐颂》，谁能说说这首歌曲的旋律、节奏、速度有什么特点?

　　学生回答：这首歌曲的旋律进行以级进为主、运用了x x x x ︱的节奏型、速度为中速。

　　师：同学们回答得非常好。这首歌曲的旋律进行以级进为主、大量运用了x x x x︱的节奏型、速度为中速。正是因为这些原因，歌曲的情绪给我们听觉上的感受是热烈、庄重的，所以不难看出，旋律、节奏、速度是影响音乐情绪的重要因素，它在音乐表现中起着重要的作用。

　　三、对比欣赏

　　《欢乐颂》是一首合唱歌曲，今天我们学习的只是其中的一个声部，合唱版的《欢乐颂》气势宏大、交响乐队和人声的交相辉映，使音乐更具有震撼力。下面，我们就来欣赏交响乐合唱《欢乐颂》片段，请大家边看边思考：歌曲中出现了哪几种演唱形式?(独唱、重唱、合唱。)

　　四、课堂小结

　　这首歌曲已经传遍了全球，表达了全人类的共同愿望：消除隔阂、消除战争，人类重新团结在一起。同学们，追求快乐、和平的幸福生活是我们每个人的共同愿望，我们应当珍惜今天的快乐时光，珍爱我们的祖国，拒绝战争、期盼和平，把我们的家园建设得更加辉煌灿烂!

音乐鉴赏教案8

　　教学目标

　　1、能学会演唱《别来接我》，并能深情地唱出歌曲所表达的感情。

　　2、能积极参与音乐活动。

　　教学重点

　　指导学生深情地演唱歌曲《别来接我》。

　　教学难点

　　歌曲的衔接及恰当的表达出歌曲的情感。

　　教学课时

　　xxx

　　教学过程

　　一、引入新课

　　师：同学们，我们是四年级的孩子了，很多的事情我们都愿意自己解决，可是也有的孩子有的想法却不敢和家长交流，他们用歌声来向爸爸妈妈倾诉，让我们一起来听听。

　　(播放cai，学生聆听歌曲《别来接我》。)

　　二、进入主题

　　1、交流、讨论

　　师：你觉得刚才这首歌给你的第一印象是怎样的?歌中的小朋友唱出了对家长的心声，我们来和他们比比，看谁表现得更好，好吗?

　　(播放《别来接我》音乐及画面，学生边看边听自由表现。)

　　2、学唱旋律

　　a、学生分别用mu、lu等母音跟琴模唱。

　　b、学生跟琴轻声识读乐谱。

　　c、采用比赛的形式，比比谁的读谱能力，能识读一乐句也很棒!

　　3、学唱歌词

　　a、学生轻声跟唱歌词。

　　b、以小组形式分乐句自学歌词，再互换学唱。

　　c、请部分学生当“小老师”带唱或采取一帮一的形式。

　　4、指导演唱

　　指导学生用“心”去演唱，以情带声，用最美的歌声表现内心真挚的情感。

　　(小博士顿音记号：顿音也叫断音。记在音符的'上方，表示该音要唱(奏)得短促而有弹性。)

　　三、情感的升华

　　师：同学们，就要到“三八”妇女节了，你们想对长辈说些什么呢?能将今天所学的歌，采用表演的形式把自己的心中的想法表达出来，行吗?

　　1、分组排练

　　(学生分组自由练习，由小组长负责，老师整体调控，分组指导。)

　　2、综合表演。

　　a、鼓励学生大胆表演。

　　b、评价

　　师：对刚才的表演你有什么感触?如果要让家长肯定的想法，你觉得自己或他人还有什么不足，又该如何改进?

　　(学生自评、互评。)

　　c、拓展引申

　　a、拓展：平时家长是怎样娇惯你们的?

　　b、引申：在以后的日子里你将如何做才能让长辈放心呢?(学生自由发言，老师作鼓励性、表扬性小结。)

　　c、小结

　　第二课时

　　教学目标

　　1、能学会唱《我怎样长大》，并从中体验到合唱的乐趣。

　　2、能认真聆听《幻想飞行》，感受乐曲情绪，并用形体动作或画画的形式将自己的想象展示出来。

音乐鉴赏教案9

　　一、教学内容：

　　由于影视音乐与影视剧情密切关联，因此，与其他类型的音乐相比，影视音乐更易于理解。影视音乐在传播渠道上也比其他仅通过现场演出或录音的音乐更为顺畅，随着相关电影或音乐剧的播放，影视音乐会很快得到传播。本单元力图让学生对影视音乐及其不同类别有一个初步的认识和了解，并使学生能够结合所熟悉的电影及电视剧，能够自主分析其中音乐的作用。

　　二、教学目标：

　　知识目标：了解影视音乐的不同分类，了解学堂乐歌的有关常识，演唱歌曲<<送别>>。

　　过程与方法目标：通过演唱和对歌曲的艺术处理，提高学生的表现力。

　　情感目标：理解歌曲所表达的情感和意境，珍惜人与人之间的真挚情谊。

　　三、教学重点、难点：

　　重点——了解影视音乐的不同分类，了解学堂乐歌的有关常识，正确、有感情地演唱歌曲<<送别>>。

　　难点——切分音，长音的演唱及休止符的停顿

　　四、教学过程

　　(一)创设情境，导入新课(5分钟)

　　1、课前播放《喜羊羊与灰太儿狼》

　　【设计意图】调动情绪，创设一个宽松融洽的课堂氛围，让学生愉快、兴奋地开始音乐课。

　　2、师生问好

　　(1)导入：同学们，你们喜欢看电视、电影吗?那谁知道刚刚听到的是哪部动画片的音乐?请告诉老师，有哪些影视剧的音乐给你留下的印象最深刻呢?

　　(指生回答，并请学生唱唱他们所熟悉的影视歌曲)

　　(2)聆听影视歌曲片段

　　片头曲《黑猫警长》：黑猫警长主题歌《上海滩》：上海滩

　　背景音乐《还珠格格》：有一个姑娘插曲《浪漫满屋》：ithink

　　情节音乐《微笑百事达》：北极星的眼泪片尾曲《神话》：美丽的神话

　　(3)音乐常识：归纳影视音乐的分类(主题歌、片头曲、插曲、情节音乐、背景音乐、片尾曲等。)

　　同学们真棒!那么请大家根据音乐在影视剧中出现的不同位置，想一想影视音乐有哪些不同类型?

　　我们今天要学的歌曲是一部电影中的插曲。

　　【设计意图】以流行影视歌曲引情激趣，将学生生活中已有的'音乐感受带进课堂，既拉进了师生距离，体现了教学活动与生活相结合的课改新理念，又揭示本节课的主题。

　　(二)感受体验，学唱歌曲《送别》(20分钟)

　　1、播放《童年》，激发学生的学习兴趣

　　刚我们听到的歌曲是?是一首什么歌曲?什么是校园歌曲?流行于校园，体现校园生活和学子心境或感受的合作。那么在上世纪我们的前辈在学校唱什么呢?

　　2、学堂乐歌

　　二十一世纪初，流行于学校的歌曲，叫学堂乐歌。学堂乐歌的倡导、推广者以沈心工、李叔同等启蒙音乐教育家为代表。今天的年青人可能很少人认识它们，但在我国近代音乐却占有很重要的地位。早期的的学堂乐歌以旧曲填新词为主，用中国民歌、小调的曲调或欧美歌曲的曲调填进创作的新词。

　　3、介绍李叔同——学堂乐歌作者，音乐、美育教育家，早期话剧活动家。浙江平湖人，1880年9月生于天律，1918年在杭州虎跑寺出家，1942年10月逝世于福建泉州开元寺。1906年李叔同，发起成立了中国第一个话剧团体“春柳社”，同年，又创办了中国最早的音乐刊物《音乐小杂志》，并担任了《太平洋报》的文艺编辑。

　　李叔同是第一个向中国传播西方音乐的先驱者，他一生从事多方面的艺术活动，除音乐、戏剧外，绘画、书法、篆刻、诗词均所擅长。名画家丰子恺、音乐家刘质平等文化名人皆出其门下。

　　主要音乐代表作品有《送别》、《西湖》、《春景》、《忆儿时》、《春游》、《留别》、《早秋》等。

　　4、欣赏电影《城南旧事》的片段，加深学生对歌曲的理解

　　师：“同学们，进入初中阶段，由于学习任务加重，大家接触电视电影的时间应该也越来越少了，借今天课堂上的机会，老师要邀请同学们一起来看一看老电影《城南旧事》的片段，请认真体会影片中的歌曲所要表达的情感。”

　　5、歌曲分析

　　师：“这首影视插曲的曲名是什么?(送别)

　　节拍四四拍子速度中速稍慢

　　力度中强情绪忧伤惆怅深情

　　6、出示歌谱，学唱歌曲

　　(1)分句学唱歌谱。师：“接下来让我们一起来用自然、舒展的发声方式轻声地学唱歌谱，老师唱一句，请同学们跟唱一句。”

　　(2)学唱歌词。师：“同学们，我唱谱你们唱词，请注意表现出歌曲忧伤怅惘的情绪。”

　　(3)在学唱歌曲的过程中，让学生提出疑难，师生共同解决，进一步练唱。

　　a、注意用自然、舒展的发声方式演唱。

　　b、注意斛字的读音hu。

　　c、切分音，长音的演唱及休止符的停顿

　　d、歌词第一、三乐段完全相同，音乐起伏平缓，描绘了长亭、古道、夕阳、笛声等晚景，衬托也寂静冷落的气氛。

　　第二乐段第一乐句与前形成鲜明对比，情绪变成激动，似为深沉的感叹。第二乐句略有变化地再现了第一乐段的第二乐句，恰当地表现了告别友人的离愁情绪。

　　歌曲表达了一种依依不舍的送别之情。最后一句应唱得渐慢渐弱。

　　(4)让学生用领唱加齐唱的形式演绎歌曲《送别》。(13分钟)

　　a分小组演唱歌曲

　　b①句女领唱②句男领唱③句女齐唱④句男齐唱⑤⑥句轮唱;“夕阳”重复;

　　(三)拓展活动

　　让学生课后搜集更多的影视音乐，下节课与同学们一起分享。

　　(四)总结下课(2分钟)

　　1、小结：这节课我们了解了影视音乐的分类、了解了学堂乐歌这个特殊的历史产物、学唱了李叔同的代表作《送别》。歌曲完美地抒写了人生离合的真实体验和世间永存的挚意真情，从而使这首歌成为不朽的经典之作。今天的课就到这里，谢谢大家!

　　2、师生告别。

音乐鉴赏教案10

　　1、能够认真聆听本课的作品，了解、接受多元音乐文化，开阔学生视野；

　　2、通过中外爵士乐的欣赏，使学生感受、体验爵士乐音乐的风格特点；

　　3、了解爵士乐的相关文化及艺术价值，激发学生学习爵士乐的兴趣。教学重点

　　引导学生感受和体验音乐，让学生初步了解爵士乐的音乐特点。教学难点

　　从节奏和旋律等方面分析爵士乐的风格特征。教学准备

　　教师准备一些有关爵士乐的视频、音频及钢琴演奏资料，并制作成多媒体课件，随时与学生进行交流和补充。教学过程

　　一、创设意境，组织教学

　　二、导入新课：

　　1、欣赏电影《海上钢琴师》片段；

　　2、学生谈谈对音乐的理解和感受，主人公演奏的是什么风格的音乐作品？

　　3、引出课题《爵士乐》。

　　实用精品文献资料分享

　　（说明：本段视频一开始就抓住了学生的注意力，再通过提问反馈出学生自主学习后爵士乐的认识，自然导入新课。）三、新课教学

　　（一）了解爵士乐的起源；

　　（二）感受、体验布鲁斯和拉格泰姆的音乐风格；

　　1、欣赏“布鲁斯女王”贝西。史密斯的《空虚布鲁斯》

　　①初听作品感受作品的演奏乐器，并模仿进行小声哼唱（长号、钢琴）

　　②学生谈感受：犹豫、悲伤：难唱、变化音多、节奏复杂、难掌握。

　　③学唱一两句，体验黑人宣泄的方式。

　　④引导学生对比演唱课件展示的谱例，感受布鲁斯音阶降3、7级音的音乐色彩。

　　⑤学生总结布鲁斯的风格特点。

　　2、教师演奏“拉格泰姆之王”乔普森的钢琴作品《演艺人》片段；

　　①说出聆听的`感受适合跳舞的音乐。

　　②学唱主题音乐，帮助学生掌握拉格泰姆的节奏。

　　③爵士乐节奏练习。

　　④引导学生总结拉格泰姆的特点。

　　教师总结：布鲁斯的音调和拉格泰姆的节奏形成了基本的爵士乐语汇。

　　（三）感受、体验爵士乐的即兴性；

　　①让学生尝试解释为什么爵士乐被称为“灵魂音乐”，表现在那些方面？

　　②师：即兴演奏和演唱时爵士乐的灵魂，是它的生命之所在。它自由的即兴风格，要求爵士乐手必须有丰富的想象力和创造力，严格的说自由根据歌曲的主题即兴的演唱和演奏才能被称之为爵士乐，所以说“即兴”是爵士乐的灵魂。?

　　（说明：此环节既充分体现了学生的主体性，也显示出教师的指导作用；教师要根据学生展示与介绍的情况，灵活、及时地作出反应；同时允许学生从不同角度、不同方式去表达他们的学习成果，尊重其学习的过程。）

　　实用精品文献资料分享

　　（四）爵士乐的艺术价值：

　　1、爵士乐的产生《蓝色狂想曲》

　　2、欣赏《蓝色狂想曲》体会其艺术价值在哪里？找出作品中出现了那些主要演奏乐器？

　　（体现在流行音乐与严肃音乐相融合）

　　3、在美国的洛杉矶奥运会上由百台钢琴共同演奏《蓝色狂想曲》说明了什么？

　　（象征着美国白人和黑人的融合。黑人美妙的音乐已经被白人甚至全世界人所接受。）

　　（说明：提出一些理性的思考，使学生对知识的理解由感性上升到理性）。

　　（五）爵士乐在中国：

　　1、思考：爵士乐是什么时候来到中国的？最先登陆中国的那个城市？代表作品有哪些？

　　2、学生交流。（三四十年代；上海；《夜上海》《夜来香》《玫瑰玫瑰我爱你》等）

　　3、师：爵士乐在中国的影响由来已久，当这种由黑人贫民创造的民间音乐在征服了白人之后，舶来了东方；三四十年代的上海，百老汇舞厅，和平饭店等，其音乐演奏形式与歌曲创作都表现出中国对爵士乐的吸收和借鉴。 4、欣赏《夜来香》

　　师：由于历史的原因，爵士乐在很长的时间内，与颓废甚至反动这些词汇联系在一起，称为“靡靡之音”和腐朽生活的背景音乐。我们通过了解知道，爵士乐是美国黑人创造的，是美国贫民情感的宣泄和流露，表达的是劳动人民的心声，在现代开放的中国，我们没有理由拒绝接受外来的音乐文化，应以开放的心态来了解、学习多元化的音乐文化，丰富自己的视野。

　　（说明；结合中国的实际，让学生再次进行理性的思考，并导出本节课的学习目的：了解、接受多元音乐文化，开阔学生视野.）（六）拓展训练：

　　请将歌曲《小星星》的旋律加以简单改编，使其成为一首爵士乐风格

　　实用精品文献资料分享

　　的音乐作品，同时为旋律配节奏的伴奏。

　　（说明：通过实践让学生真正体会“什么是爵士乐”）

　　（七）小结：

　　这节课我们通过爵士乐了解了一种文化，而通过文化又让我们更好的了解了音乐，今天大家和我一起认识了爵士乐；了解了爵士乐；创作了爵士乐，让我真正领悟到了什么是爵士乐，谢谢大家！下课。

音乐鉴赏教案11

　　教学内容：

　　1.认识了解弹拨乐器——古筝

　　2.欣赏乐曲《渔舟唱晚》

　　教学过程：

　　一、导入

　　1.师：上节课我们认识、感受了我国民族古老乐器──古琴，它的音色古朴、浑厚而悠远。这节课，老师要和大家一同认识和了解我国另一件民族乐器──古筝。

　　2.介绍筝(古筝图片)。

　　师：筝是我国最古老的弹拨乐器之一，至今已有两千多年的历史。它既善于表现优美抒情的曲调，又能够抒发气势磅礴的乐章。它是一种多弦多柱的弹拨乐器。它的外形近似于长箱形，中间稍微突起，底板呈平面或近似于平面。演奏时以左手按弦、右手弹弦为主，其中筝的划奏是构成其旋律特色的一个重要演奏方法。

　　二、辨别结构

　　1.初听：画旋律线。

　　师：大家对筝这种民族弹拨乐器有了初步了解，一定还想仔细地品味它所表现的音乐吧!那么，我们就一起欣赏一首筝曲。请大家拿出纸、笔，边听边画旋律线。

　　(初听古筝独奏《渔舟唱晚》音频。学生准备纸、笔，边听边画旋律线。)

　　2.描绘音乐。

　　师：请你们根据自己对音乐的体会和所画旋律线，想象一下音乐描绘的画面。

　　3.出示曲名。

　　师：这首乐曲的曲名是《渔舟唱晚》，是表现江南水乡傍晚的美景和渔民充满乐趣的捕鱼生活。

　　4.介绍曲名的.由来。

　　师：这是近代筝演奏家娄树华在1936年根据古曲《归去来辞》的素材改编而成的，并引用唐代王勃《滕王阁序》中“渔舟唱晚，响穹彭蠡之滨”的诗句。“彭蠡”即指的是鄱阳湖，是我国的第一大淡水湖，位于江西省北部。

　　5.欣赏动画，分辨音乐结构。

　　师：下面我们将音乐与画面相结合，体会乐曲所描绘的夕阳西下，渔夫载歌归舟的优美意境。听一听乐曲是由几部分构成的?(《渔舟唱晚》动画一、《渔舟唱晚》动画二)

　　三、学唱旋律

　　1.欣赏第一部分。

　　(1)师：现在请大家分段欣赏。先听《渔舟唱晚》第一部分音频。

　　(2)运用表情术语来描述音乐。(《渔舟唱晚》对比填空)

　　(3)随琴视唱歌谱。(出示《渔舟唱晚》第一部分主题谱例)

　　(4)师：同学们觉得应该用什么样的速度和力度来演唱这段旋律呢?学生讨论。

　　(5)师：这段旋律抒发了一种怎样的情怀?

　　教师总结：是的，和我们城市的喧闹相比，好像来到了世外桃源。这段旋律抒发了作者对湖光晚景的赞美之情，使我们仿佛看到了渐渐西沉的夕阳，轻拂湖面的涟漪，缓缓移动的帆影和轻声歌唱的渔民。

　　(6)哼唱旋律。

　　师：请同学们跟录音模仿古筝的音色，用“咚”音哼唱第一部分的旋律。

　　2.欣赏第二部分。

　　(1)欣赏《渔舟唱晚》第二部分音频。

　　教师可配合视频讲述：这段音乐采用了筝特有的“花音”奏法，使我们感到声音华丽流畅，韵味十足。

　　(2)随琴学唱旋律。(出示《渔舟唱晚》第二部分主题谱例)

　　(3)运用表情术语来描述音乐。

　　师：这段旋律的情绪是怎样的?你能用一个表情术语描述一下吗?

　　3.欣赏第三部分。

　　(1)欣赏《渔舟唱晚》第三部分音频并讨论。(出示《渔舟唱晚》第三部分主题谱例)

　　师：请同学们边听边想，此时，你的眼前仿佛看到了怎样的画面?听到了哪些声音?音乐结束时音量有何变化?你能想到什么?请你们小组讨论欣赏后的感受。

　　(2)教师小结：同学们的想象力非常丰富。随音乐仿佛听到了交织在一起的浪花的飞溅声、摇橹的吱吱声、渔民的歌声和收获后的笑声……，随着音乐的渐慢渐弱，渔民收网归航，湖面上又恢复了原有的宁静。

　　(3)随音乐哼唱旋律，再次体验音乐的情境。

　　四、完整欣赏

　　再次欣赏《渔舟唱晚》动画。(《渔舟唱晚》动画一、《渔舟唱晚》动画二)

　　五、配乐朗诵

　　乐曲的意境与一些古诗的意境比较相似，可请学生配乐朗诵《渔舟唱晚》。也可试着让学生写写与《渔舟唱晚》意境相近的诗句配乐朗诵。

　　六、课堂小结

　　通过本节课欣赏的乐曲《渔舟唱晚》，让同学们体会到了乐曲的情绪与意境，感受了祖国古典音乐的美感，并认识和了解了我国民族乐器──筝。希望课后同学们再找一些关于筝的乐曲来欣赏。

音乐鉴赏教案12

　　学习目标：

　　1 进一步学习演唱二声部歌曲《白鸽》，完整表现歌曲。

　　2 欣赏歌曲《哦，十分钟》，体验音乐带给人们的欢快情绪。

　　重点难点：

　　欣赏歌曲《哦，十分钟》，体验音乐带给人们的欢快情绪。

　　课前准备：

　　音乐磁带、录音机各种打击乐器(沙槌、三角铁、响板等)

　　教学过程：

　　一、复习导入

　　1、引导学生齐唱歌曲，注意要表现出这首歌曲的欢快情绪。

　　2、分小组进行二声部的轮唱。

　　3、引导学生根据自己的想法来设计不同的演唱形式。

　　二、欣赏

　　1、讨论

　　同学们，你们的`课间十分钟是怎么度过的?(引导学生讨论)

　　2、初听

　　提问：歌曲描述了什么内容?它的音乐情绪是怎样的?

　　3、复听

　　教师出示歌词，引导学生小声的哼唱歌曲。

　　4、引导学生用自己喜欢的方式在歌曲的伴奏下，来跟更好的表达歌曲情绪(如舞蹈、自选打击乐器等方式)

　　三、小组竞赛

　　每个小组设计一种的表演方式来表现歌曲的情绪，看那个小组表现的。

音乐鉴赏教案13

　　教学内容：

　　1、复习演唱《我们的田野》

　　2、欣赏钢琴独奏曲《牧童短笛》

　　教学目的：

　　1、歌曲：有表情地演唱《我们的田野》，使学生感受乐曲的情绪和思想内容，感受音乐诸表现手段为塑造音乐形象作用，激发学生体会一首乐曲(或歌曲)如果其速度、力度等产生变化，其情绪也随着产生变化的效果。

　　2、通过以上的演唱和欣赏，进一步激发学生热爱祖国、热爱自然的思想感情。

　　教学重点、难点：

　　激发学生感受音乐作品的情绪，理解作品所塑造的音乐形象和所描绘的内容。从而提高学生欣赏音乐作品的能力。

　　教学准备：

　　录音机、磁带、小黑板、图画。

　　教学过程：

　　一、播放音乐，学生击拍进入教室。

　　二、组织教学(略)。

　　三、基本练习。

　　1、发声练习(小黑板)

　　1=F2/4

　　05|13|65|54|3.5|21|1-‖

　　要求以平稳的呼吸，优美的音色发音，一气呵成，中间不能有任何停顿，后半拍起唱为难点，发音时先弱后强。发音时，上腭自然地抬高些，使高音容易唱得圆润、响亮些。

　　2、视唱练习

　　1=C2/4

　　0134|5-|567i|5-|5654|31|2265|1-‖

　　教师展示板书后，用教鞭指谱视唱，并指出本练习也是后半拍起唱的，同时出现连音线，使第二小节和第四小节的“5”时值增长，唱成二拍半。

　　视唱时，先放慢速度，让学生充分体会一下后半拍起唱的特点，然后再加快速度视唱。

　　四、复习歌曲

　　《我们的田野》是一首描写田野美丽、壮观、富饶的歌曲，歌曲曾在一九八0年获第二次少年儿童歌曲评选一等奖。要求学生以宽广、优美的声音演唱。

　　(一)复习曲谱

　　1、分析曲谱，指出容易唱错的地方，

　　如：第一乐句65|3.5|132|错唱成65|3.5|132|20|

　　第二乐句35|66.6|53|2-|20xx|错唱成35|66.6|53|2—|

　　第三乐句32|17|615|错唱成32|1.7|615|

　　最后12|33.3|333|25|1-|错唱成12|33.3|25|1-|

　　2、教师用钢琴弹奏曲谱1、5段，学生随琴声出拍认真默唱1、5段曲谱。

　　(二)复习歌词

　　《我们的田野》是一首描写田野美好风光的歌曲，歌词写到：美丽的田野，碧绿的小河，巍巍的群山，金色的鱼，成群的野鸭，从远写到近，从静写到动，从地面写到天空，优美动听的曲谱和生动形象的歌词融合在一起，正如一幅幅美丽壮观的山水彩画描绘出祖国山河的无比美丽，江山如此多骄。

　　1、分析歌词，探讨如何唱好本歌

　　提问、讨论：同学们，请大家想一下，既然歌曲如此生动、优美，那我们应该如何演唱好《我们的田野》这首歌呢(主要从力度、速度、呼吸、咬字，情绪等方面入手。)

　　2、教师播放录音1、5段，学生认真细听，(利用空白磁带先录好1、5)

　　3、教师指挥，学生有表情地演唱全曲。

　　六、欣赏

　　启发谈话：

　　同学们，今天我们欣赏的内容是钢琴独奏曲，这是一首描写田园风味的钢琴独奏曲，乐曲的名称叫做《牧童短笛》。板书：《牧童短笛》。

　　(一)介绍作者，作品及作品所表现的内容。《牧童短笛》的作者叫贺绿汀，他是我国的音乐家，《牧童短笛》是他的代表著，作于一九三四年。

　　(二)“听”完全曲，“听”后回答下列问题：

　　1、《牧童短笛》，由几个乐段组成?它们的情绪怎样?(分成三个乐段)。

　　第一乐段速度徐缓，旋律悠扬;

　　第二乐段速度欢快，旋律流畅;

　　第三乐段是第一乐段的完全再现。

　　(三)分段分析，分段讲解，分段欣赏全曲

　　第一乐段。1=G，4/4拍，这一乐段用对位手法写成，在这一乐段里，教师启发学生想象，引导学生理解乐曲所表现的`内容;乐曲的两个声部此起彼落，正如两个小牧童在牛背上对歌。

　　再播放录音第一乐段。

　　第二乐段

　　这一乐段由上面的C调转到G调，由4/4拍转到2/4拍，速度明显加快，通过听、讲、想、讨论，让学生自己去感受和理解作品。对于想象丰富、发言大胆的同学要鼓励、表扬，(如：有的学生认为两个牧童不是在田野里互相追逐嬉戏，而是从牛背上下来，两个人在打水仗)。这一乐段要听后再分析。

　　第三乐段

　　本段是第一乐段的完全再现，曲调稍加装饰，使乐曲显得更加流畅、紧凑、欢快，情绪显得十分安谧，使乐曲更加充满诗情画意。最后乐声渐弱，结束在明亮的高音区，给人以诗意未尽之感。本段也听后再分析，以充分的时间让学生自己去思考，让学生自己去理解作品，本曲所表现的内容好象又回到第一乐段：两个小牧童重新坐在牛背上吹笛对歌，并且赶着牛慢慢回去了……

　　(四)欣赏全曲

　　分段分析，分段欣赏全曲后，教师应让学生完整无缺地把全曲“听”一遍，以便学生加深对全曲(整体)的印象，这一遍，教师不能在中间作任何插话，以免打断学生的思路。

　　(五)讨论、谈体会

　　七、课堂小结及布置作业：

　　教学反思：

　　养成安静聆听音乐的好习惯，积极参与体验乐曲带给人们的不同的情绪。

音乐鉴赏教案14

　　一、学情分析

　　小学二年级的学生，对什么事物都很感兴趣，但对于音乐知识的了解又显得比较浅显。因此在教学过程中，我还是注重教学常规，注重学生学习习惯的培养，通过音乐习惯的养成潜移默化地影响学生，通过各种教学方法使学生主动、积极地参与课堂教学活动，激发学生的学习音乐的兴趣。

　　二、教学目标

　　(一)情感态度与价值观

　　1、通过学唱歌曲《大海》，学生能感悟词曲中蕴含的“美”，明白要保护大海、保护环境、热爱大自然。

　　2、通过音乐教学，使学生真正的走进音乐，了解音乐，并在音乐实践中学会鉴赏音乐，聆听音乐，进而喜爱音乐。

　　(二)过程与方法

　　1、完整而充分地聆听音乐作品，获得愉悦的感受与体验，并在体验中充分展开想像，获得自己独特的音乐理解及感受。

　　2、在教学中引导学生进行以即兴式自由发挥创造，发展学生创造性思维。

　　3、利用集体表演、小组合作等形式，培养学生良好的合作意识和在群体中的协调能力。

　　(三)知识与技能

　　1、学会有感情地演唱歌曲《大海》，初步掌握三拍子歌曲的强弱节奏和“x.x”这个节奏型，认识简单的节奏符号，感受歌曲的音乐形象，能自然地、有表情地歌唱，乐于参与其他音乐表现和即兴创编活动，能够配合歌曲、乐曲用身体做简单恰当的动作，用体态语言或律动来表达自己的情感。

　　2、让学生感受大海的声音并用自己的声音进行模仿。聆听歌声时能学生能作出相应的情绪或体态反应。

　　3、学生能够在律动、音乐游戏和歌表演等活动中与他人合作。

　　三、教学难点

　　引导学生掌握三拍子歌曲的强弱节奏规律和“x.x”这个节奏型。

　　四、教材工具

　　多媒体电子教学设备、课件、电子琴(钢琴)、教案

　　五、教学过程

　　(一)听声、看大海沙画表演，导入课题

　　1、教师播放一段大海沙画表演的视频，问学生：听到了什么?看到了什么?(大海)

　　(教师鼓励学生用自己的声音模仿大海的声音。)

　　教师问学生：你见过的大海是怎样的?(学生：有沙滩、有鱼、有海浪、涨潮退潮、海水打在礁石上，贝壳、海螺、帆船等)

　　2、教师播放介绍大海风景的视频片段，让学生感受大海的美丽与神奇。导入这节课的主题——《大海》。

　　(二)学唱歌曲

　　1.聆听歌曲《大海》(学生跟着老师做简单动作，体验三拍子律动。)

　　2.欣赏后教师提问：这首歌是几拍子的?它的强弱规律是怎样?(教师出示四三拍节奏规谱并要求学生掌握三拍子的强弱规律：强弱弱)

　　3.出示歌谱，复听歌曲，再次感受四三拍强弱规律。(使学生对歌曲旋律、对四三拍节拍加深印象)

　　4.出示“x.x”这个节奏型，让学生感知附点节奏，并掌握附点节奏。

　　5.出示歌谱，教师播放音乐，学生完整聆听歌曲，找出歌曲中出现了几次附点节奏。

　　6.按节奏读歌词，学生试着读，读不准确的句子，教师及时给予纠正和指导。

　　7.教师出示歌谱，一边弹琴一边范唱，学生跟老师小声哼唱。(加深对歌词的理解)

　　8.学唱歌曲

　　(1)学唱前半段歌曲，教师弹琴范唱歌曲，积极鼓励学生试唱，唱不准确的乐句教师及时给学生进行纠正、指导并示范演唱，让学生多演唱巩固几遍，能更好的掌握。(教师提示学生注意听好音乐节奏“x.x”并注意歌唱姿势)

　　(2)教师引导学生对前半段歌曲进行感情分析、处理，教师弹琴提示学生融入情感演唱前半段歌曲。(教师提示学生注意听音乐节奏和速度，注意歌唱姿势，用声音表现出大海的“美“感)

　　(3)学唱歌曲后半段，教师弹琴范唱歌曲，学生用心聆听。(教师提示：注意歌曲中歌词的演唱速度与节奏)

　　(4)教师弹琴，鼓励学生自己演唱。教师听后指导纠正学生个别乐句和歌词节奏的'演唱，尤其是高音部分和最后一句歌曲的节奏多重复练习几次，加以巩固。(教师提示学生演唱时注意气息和声音的控制，切记扯着嗓子大喊)

　　(5)教师弹琴，学生完整演唱后半段歌曲，教师提示：注意听准音乐及歌曲的节奏。

　　(6)分析、处理歌曲后半部分，设问学生：波涛涌动的大海应该用什么的情感和声音去表现?大海摇篮应该用什么样声音哄着太阳和月亮睡觉呢?

　　教师弹琴，提示学生融入情感演唱歌曲后半部分。

　　(7)出示全部歌谱，教师弹琴，学生跟琴声完整演唱全曲。(教师提示：注意歌唱情绪及节奏，听好音乐，注意歌唱姿势)

　　(8)教师播放歌曲范唱，学生合音乐完整演唱歌曲。教师提示学生，可以用自己的肢体动作随着音乐即兴创编能表现出大海的律动动作进行表演。

　　9.分小组表演歌曲《大海》，教师做几个简单动作，鼓励学生大胆创编动作为歌曲表演。

　　10.分组表演：一组演唱歌曲，一组用身体的律动来表现。

　　(三)课堂拓展

　　(课堂小结)

　　教师请同学们谈谈这节课的“收获”，引导学生说出学习的内容，想到的事物。然后出示“海洋污染“的几幅图片，让同学们说说自己的看法和想法。

　　最后教师总结：要好好保护环境，不要乱丢垃圾，热爱我们的海洋，热爱我们的地球，一起努力争当一名保护地球文明的小金星。

音乐鉴赏教案15

　　一、教学目标:

　　1、通过学习歌曲《雪绒花》，达到能有表情的演唱的要求。

　　2、通过学习三拍子以及分组体验，达到能感知音乐要求。

　　二、重点与难点:

　　1、能有表情的演唱歌曲为重点。

　　2、学习三拍子以及分组体验，进而能感知音乐为难点。

　　三、教具:

　　电子琴或钢琴、多媒体课件

　　四、教学过程

　　一、组织教学:

　　唱《多来米》(从B段的第二段开始放VCD)进教室，师生问好。

　　二、导入:

　　进教室时同学们唱的是什么歌?你喜欢这首歌吗?我们完整地演唱一次好吗?全体起立边唱边做动作。你知道这首歌的来历吗?教师简介歌曲。

　　三、学唱歌曲:

　　1、教师范唱后学生谈对歌曲的感受:听了这个故事，想不想听郭老师唱唱这首歌?(师边弹边唱)你知道“雪绒花”代表什么吗?歌曲通过对“雪花”的赞美，表达了什么?(表达了上校渴望幸福、安宁的生活和对自己祖国的热爱。)

　　2、听琴默唱，找出歌曲的特点和难点。(分析特点，练习难点，并正音。)

　　3、划拍跟琴轻声唱词。唱不好的地方重点练练。

　　4、完整地将歌词唱一遍，师边弹边唱。

　　5、歌曲分析，艺术处理。慢速三拍子节奏的运用对歌曲的形象起到了什么作用?(先学生自己说，然后教师小结:让我们好像看到了晶莹的雪花在天空中飞舞。歌曲通过对“雪花”的`赞美，表达了人们渴望幸福、安宁的生活。抒发了演唱者对自己祖国的热爱。前两句用轻声唱，从第三句开始力度应加强一些。)

　　6、把自己当成影片中的上校，有感情地演唱歌曲。师竖笛伴奏。

　　四、课堂小结:

　　通过一堂课的学习，这首来自美国电影《音乐之声》的插曲《雪绒花》已经成了我们班每一个同学的好朋友，我们不但会唱，而且能为其伴奏。课后请同学们利用网上资源查找有关《音乐之声》的更多资料，下节课我们一起来交流!

　　五、在《雪绒花》歌声中(师放VCD)离开教室。

　　教学反思:

　　省略

音乐鉴赏教案16

　　一、课标

　　《课标》指出：“普通高中音乐课程应将我国各民族优秀的传统音乐和反映近现代与当代中国社会生活的优秀音乐作品作为重要的教学内容，使学生了解和热爱祖国的音乐文化，增强民族意识，培养爱国主义情感。”引导学生参与打击乐的艺术实践，感受和体验演奏打击乐的乐趣。了解其音乐内容和社会功能。

　　二、教材：

　　本课题选自人音版高中音乐鉴赏模块第三单元第六节。所教的内容为湖南民间乐曲《锦鸡出山》、山西民间乐曲《滚核桃》、北京民间乐曲《童谣》以及基础知识“打溜子”、“鼓吹乐”、“吹歌”。课时安排为一课时。

　　三、教学目标：

　　1、聆听《锦鸡出山》、《滚核桃》及《童谣》，感受、体验乐曲的音乐情绪，想象乐曲所表现的生活内容，了解乐曲的表现方法。

　　2、初步掌握“打溜子”、“鼓吹乐”、“吹歌”的基础知识。

　　3、通过对《锦鸡出山》、《滚核桃》及《童谣》的感受和体验，激发学生对本国本土的民族民间音乐文化的关注与热爱。

　　三、教学重、难点：

　　1、聆听《童谣》、《锦鸡出山》、《滚核桃》，想象乐曲表现的生活内容和表现手法。

　　2、由于学生的音乐基本素养参差不齐，所以对部分锣鼓经、节奏谱的准确把握较难，所以老师在课堂上要注意引导。

　　四、学法

　　1、完整地聆听音乐作品，采用阅读课本结合讨论作品的`方法，老师小结和补充。

　　2、通过典型节奏型的练习，体验打击乐器表现出来的音响效果。

　　五、教法

　　根据新的课程标准，采用了新的教学理念，教师的课堂角色由知识的传授者变为学生学习知识的引导者、参与者和合作者。综合运用多种教学方法，采用多种教学形式：

　　1、创设情景教学法能营造轻松、和谐的课堂氛围，激发学生的学习兴趣。

　　2、采用启发式、讨论式、对比式进行教学，充分调动学生的主动性，激发学生的学习热情，帮助学生真正的理解作品和掌握知识。

　　3、运用多媒体辅助教学，将视、听结合起来，能高度集中学生的注意力，充分调动学生学习的积极性，大幅度地提高课堂教学质量并加大课堂的信息容量。

　　六、教学流程

　　（一）导入：先让学生视听一小段锣鼓音乐，然后谈话引入新课。

　　[创设情境、调动气氛]

　　（二）出示课题：鼓乐铿锵

　　1、从《锦鸡出山》、《滚核桃》及《童谣》中选出部分锣鼓经进行师生互动。

　　[让学生对锣鼓经有了初步的了解。]

　　2、视听《锦鸡出山》，之后让学生描述一下乐曲所表现的情节，然后进一步引导学生理解这首乐曲实质表现了什么？（这个环节安排1、2分钟的时间让同学们思考）

　　3、根据《锦鸡出山》的演奏乐器和乐曲所表现的内容，总结出流行于湖南土家族的一种民间器乐演奏形式“打溜子”。

　　4、视听《滚核桃》，师生共同交流表演形式及演奏技法（包括乐曲的组成部分：头、身、尾三个部分）；然后让学生描述一下乐曲所表现的内容。（这个环节也安排1、2分钟的时间让同学们思考）

　　5、根据《滚核桃》总结出一种在中国农村流传最广的，以吹奏乐器和打击乐器为主的乐种“鼓吹乐”，又称“鼓乐”。

　　6、视听乐曲《童谣》：

　　（1）先熟悉音乐主题并练习口噙子数板的节奏。

　　（2）带问题聆听乐曲《童谣》，乐曲的音乐主题有几个？它们在乐曲中出现几次？

　　（3）根据乐曲《童谣》总结出一种以吹管乐曲为主，打击乐曲为辅的一个类别“吹歌”。

　　7、老师引导学生对《锦鸡出山》、《滚核桃》、《童谣》三首乐曲的音乐情绪进行归纳。

　　[以上2、3、4、5、6、7几个环节重在体现了学生积极参与、独立思考、自主完成的能力。]

　　（三）知识的拓展和延伸：（选择“拓展与探究”第四题的第1小题）

　　1、先让学生熟悉节奏谱。（可以师生互动）

　　2、分组或自由组合进行打击乐合奏训练。

　　3、相互评价。（在评价中尽可能多一些鼓励）

　　[此环节体现了团结合作的精神和实事求是的态度。]

　　（四）课外作业的布置：

　　收集或记录有关当地鼓吹乐的曲谱或音响资料。

音乐鉴赏教案17

　　学情分析：

　　本班学生来自音乐素养较高的部分四年级学生和音乐素养很高的部分三年级学生，因此，教师可以对学生提出较高的音乐学习目标，可以挖掘拓展的深度，以适应学生发展的需求。

　　教学内容：

　　歌曲《送别》

　　教学目标：

　　1、了解学堂乐歌的相关知识，知道词作者李叔同的生平简历与曲调的由来。

　　2、深刻体会歌曲内涵，并能悠长的气息、流畅的声音演唱歌曲。

　　3、通过知识的延伸及拓展，激发学生的表现力和提高学生自主学习的能力。

　　教学重点：

　　1、深刻理解歌曲所表达的情感。

　　2、对本课知识延伸和技能拓展的准确把握。

　　教学难点：

　　引导学生唱出歌曲的'情感。

　　教学准备：多媒体课件

　　教学过程

　　一、组织教学：安定情绪，师生问好。

　　二、导入

　　1、欣赏歌曲《童年》，它演唱了什么内容?像这类歌曲叫什么?

　　像这种广受学生喜爱，流行于校园，体现校园生活和学子心境或感受的歌曲，我们称它为“校园歌曲”。

　　2、那你知道100多年前，我们的前辈在学校唱什么歌吗?

　　三、介绍“学堂乐歌”

　　1901年(清朝末年，民国初期)起，中国开始开办学校，那时称做“学堂”，学校开设的音乐课叫做“乐歌”课，音乐课上唱的歌称为“学堂乐歌”，也就是类似当今的校园歌曲。学堂乐歌的曲调大都是来自日本以及欧洲、美国，由中国人以中文重新填词。简单来说，就是运用外国的曲子，填上中国的词(选曲填词)

　　学堂乐歌充满着对传统势力的反抗精神和饱含的爱国主义激情，是学校音乐教育的启蒙，开创了中国近代音乐创作的先河。今天，我们就来学习学堂乐歌的代表作《送别》。

　　四、歌曲教学

　　1、初听录音，感受歌曲的速度、情绪，内容。

　　2、出示歌词，介绍词作者李叔同。

　　这首优美、动听的歌曲是由学堂乐歌的先驱者李叔同填词创作的。李叔同又名弘一法师，中国音乐家、戏剧活动家，他是第一个向中国传播西方音乐的先驱者，除音乐戏剧外，绘画、书法、诗词均所擅长，是个名副其的音乐天才。

　　3、填词演唱，注意气息连贯，声音优美，位置统一。

　　4、分析处理歌曲，加上力度记号演唱。1.听音范唱播放《送别》

　　师：我们在听到时候看看这首歌曲是几拍子，速度是，力度以及调号?

　　生：回答

　　师：概括，四四拍、中速稍慢、中弱、D大调、再次听《送别》

　　师：一起来听听这首歌曲，注意歌曲的特点和情绪

　　师：谁来说说歌曲的特点和情绪?

　　师：说的很正确，这首歌曲特点，旋律平缓悠长，凄美柔婉，节奏也比较简单，表达李叔同对“金兰之”交友人分别时的离愁别绪，对友人依依不舍的思想感情。情绪：忧伤惆怅深情

　　师：好，那么下面把旋律带上跟着老师一起学唱这首歌曲

　　1、先来朗诵一遍歌词

　　2、学生一起朗诵

　　3、老师领唱一边简谱

　　4、学生聆听一遍歌曲

　　5、学生跟着音乐轻声哼唱

　　6、教师领唱

　　7、学生一起唱，学生跟着老师来唱谱子，然后老师唱普学生填词，老师纠正学生唱的错误的部分。

　　五、做游戏。

　　萝卜蹲游戏，找六个学生，谁输了谁来给大家唱我们今天学习的这一首新歌。

　　六、小结下课

　　今天我们一起学习了歌曲《送别》，感受到亲友间离别时忧伤与凄凉的不舍之情，我们可以回家唱给爸爸妈妈听，也可以给弟弟妹妹们教，如果以后有送别的场景，我们就仔细体会一下作者当时的思想感情吧。

音乐鉴赏教案18

　　教学目标：

　　1、通过本课学习，使学生对我国京剧文化艺术中的行当和表演动作的程式，以及京剧的伴奏乐器有所了解，培养他们对京剧的兴趣和热爱祖国优秀传统文化的情感。

　　2、通过对京剧中唱、念、做、打四种艺术特征的介绍，启发学生积极体验与感受，从而提高学生鉴赏京剧的能力。

　　3、培养学生的探索精神和观察分析问题的能力。

　　教学方法：

　　1、引导学生做多种形式的参与和感受。

　　2、启发学生通过观察、分析、归纳来获取知识、培养能力。

　　3、运用多媒体教学手段，做到声像结合、视听结合。

　　教学特色：京剧艺术是一门博大精深的艺术，不可能用一节课讲完，本堂课从选材到组织，能简便地让学生清楚地了解京剧的特色，从而激发学生的学习兴趣。

　　教学过程：

　　一、组织教学：学生听《智取威虎山》音乐走进教室。

　　二、导入：老师演唱两首京剧的歌曲，让学生猜歌名。介绍京剧的历史。

　　三、介绍京剧的行当：京剧的行当分为生、旦、净、丑四大类。但在初期，京剧的行当仍分为生、旦、净、末、丑五大类，后来才把生行和末行合并，取消了末行。生：扮演男性角色的一种行当。包括老生、小生、武生、文武老生、红生、娃娃生等几个门类。（展示生行扮相的图片）旦：扮演女性角色的一种行当。包括花旦、青衣、老旦、武旦、刀马旦、贴旦等。（展示旦行扮相的'图片）净：指在面部勾画各种脸谱，故又称大花脸。一般都是扮演男性角色，包括正净（黑头、铜锤）、副净（架子花脸）、武净（武花脸）等。（展示净行扮相的图片）丑：属于喜剧的角色行当，又叫“小花脸”。分文丑（方巾丑、彩旦、丑婆等）和武丑（又称“开口跳”）等。（展示丑行扮相的图片）

　　四、介绍京剧的乐队

　　京剧伴奏乐器分打击乐与管弦乐。其中，打击乐是京剧伴奏乐器中的灵魂。京剧的“唱”、“念”、“做”、“打”完全按照规定的节奏进行，“唱”要有板有眼，“念”要抑扬顿挫，“做”则是舞蹈，而舞蹈必须表现出鲜明的韵律，谁来控制、体现节奏，那就是打击乐。

　　打击乐器有板、单皮鼓、大锣、铙、钹等，称为“武场”；管弦乐器有京胡、京二胡、月琴、三弦，称为“文场”。

　　五、重点介绍京剧的唱、念、做、打四种艺术特征。

　　1、唱：欣赏《穆桂英挂帅》中《猛听得金鼓响》选段，和《红灯记》中《血债要用血来还》选段，分析花旦和老旦的音乐特色。花旦：细、娇柔。老旦：粗、厚实。京剧把“唱”、“念”、“做”、“打”都综合在一起。在不同的剧目和场次中，“唱”、“念”、“做”、“打”各有侧重。但从总体上来说，京剧还是以“唱”为主，京剧界传统说法是“唱”居首位；在观众的语言中，把“演戏”说成是“唱戏”，这也可以说明，歌唱在戏曲中的重要地位。唱功必须有基本的技术功力，不仅要扩大音域音量，锻炼歌喉的耐力，还要学会归韵、运腔等技巧，因而唱功是品评一个演员技艺高下的重要因素。目前京剧已形成不同的唱腔流派，使得京剧的流派纷呈，它的唱以其绚烂多彩而独具魅力。

　　2、念：欣赏《失街亭》中的对话，让学生感受剧中的念白是否与我们日常生活中的对话一样，很显然，京剧中的念白不同于我们日常的对白，它在推动剧情、刻画人物、揭示思想方面有着十分重要的作用。戏谚“千斤话白四两唱”就正是为了强调念白的重要性。念白为“韵白”、“京白”两种，“京白”基本是京音，而“韵白”则讲究韵味。念白在音调上要抑扬起伏、节奏上要疾徐顿挫，除此之外，念白中的语气、语势、需要突出其节奏感，从而增强它的表现力与感染力。总之，京剧的念白，无论是“韵白”或”京白”，都不是普通生活语言，而是经过艺术提炼的语言，近于朗诵体，具有节奏感和音乐性，并与唱腔协调，相互衔接，使念白达到传神的艺术境界。

　　3、做：欣赏《拾玉镯》开门、喂鸡、穿针三个片段。戏曲除了通过语言，而且要通过行动，来展示人物之间的关系，塑造人物的性格特征，京剧中的“做”正是为了完成以上任务而强调的一门功夫，所以称为“做功”也称“做派”。“做功”泛指表演技巧，它有一套特定的程式体系。京剧中对种种生活情景，如开门、关门、上楼、下楼、上船、下船、乘马、行舟、饮酒、跪拜，种种不胜枚举的情景，在表演时均有一定的程式可供使用。

　　4、打：欣赏《三岔口》，“打”是戏曲形体动作的一个重要组成部分，是传统武术的舞蹈化，也是生活中格斗场面的高度艺术提炼。京剧的武打范围广，难度大，是经过精心设计的舞台动作，尤其是大打出手时，刀枪满台飞，构成图案，有节奏、有层次，稳、准、美的体现着剧情。做为武戏的演员，需经过特别的训练，自觉地练功的道理就不言自明了。

　　京剧在武戏剧目的丰富过程中，形成了武生行当，提高和发展了武打的技巧。那么，武生究竟需要哪些基本功夫呢，有两门功夫是必须具备的，这就是“把子功”和“毯子功”。“把子功”是传统武戏中所用兵器道具的统称，“毯子功”包括翻、跃、腾、扑各种技艺，俗称“筋斗”，因为这些技艺的难度大，技术复杂，练习时需要在毯子上进行，以免练功者受伤，所以又称“毯子功”。

　　六、欣赏《唱脸谱》。

　　展示中国的文化遗产，引起学生的骄傲和自豪——我是中国人。

　　七、总结和拓展。

　　作为当代的青年应该怎么样继承和发扬京剧音乐。

音乐鉴赏教案19

　　教学目的：

　　一、以甜美的声音用充满爱的情感演唱《乘着歌声的翅膀》，感受音乐带来的浪漫气息。

　　二、能够通过欣赏合唱作品感受艺术歌曲带来的美感，并自由大胆地表现自己的想法。

　　三、能够通过歌唱和欣赏，学会运用简单的音乐语言评价作品。

　　教学重点、难点：

　　一、有感情的演唱这首歌。

　　二、掌握八六拍子的节奏，注意音符的.时值。

　　教学课时：

　　1课时

　　教学教具：

　　钢琴投影电脑

　　教学过程：

　　一、导入新课<放音乐，让学生轻松走进教室>

　　二、聆听乐曲，感受歌曲的舒展婉转、优美动听。〈放音乐，让学生有一个完整的印象〉

　　1、<教师讲解>乘着歌声的翅膀也有译为歌之翼的，原为一首独唱歌曲，德国诗人海涅诗作曲家门德尔松曲。乘着歌声的翅膀是门德尔松作品中流传ZUI广的声乐作品。

　　2、介绍作曲家门德尔松的生平及代表作品。

　　3、找学生有感情地朗读歌词，简介词作者海涅，请学生谈谈这首歌曲描绘了一幅什么样的画面。

　　4、学唱歌曲

　　1)随音乐哼唱曲谱及歌词。

　　2)请学生把跟唱过程中认为ZUI难唱的地方找出来。

　　3)根据学生找出的难点进行范唱歌词，讲解6拍子的强弱规律。强、弱、弱，次强、弱、弱。

　　4)学生随教师伴奏演唱歌曲，注意艺术处理。

　　5、理解歌曲：

　　1)小组讨论这首歌曲有哪些音乐特点?

　　2)请学生思考此曲应该用什么样的速度、力度、情绪来演唱?

　　3)找出主要节奏型，并随歌曲用手拍打，体会歌曲的节奏特点。

　　4)有感情地演唱歌曲。

　　6、欣赏群星演唱的《乘着歌声的翅膀》，让学生体会不同版本演唱的同一首歌曲所带来的不同感受。

　　7、请学生用自己喜欢的风格来演唱歌曲。

　　三、找唱的好的学生给大家表演。

　　四、教师小结，组织下课。

　　【课后反思】

　　本节课体验6拍子的节拍韵律和强弱规律，再加上歌曲中的难点比较多，像是弱起小节、变音记号、倚音、长音、大跳音程等，学生比较难掌握。多听是学习歌曲的关键，毎听一遍对学生提出不同的要求和任务。重难点地方教师多范唱，提示、指导学生学唱，运用钢琴辅助教学，让学生听旋律的音高，特别是变化音等，解决重难点。歌曲中强弱的处理要通过歌声表现出来，这样才能充分展现歌曲的美感。