柳永词教案教学设计全文

时间：2024-10-07 06:57:50 其它教案我要投稿

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柳永词两首教案教学设计全文

　　作为一名人民教师，时常要开展教学设计的准备工作，教学设计要遵循教学过程的基本规律，选择教学目标，以解决教什么的问题。教学设计应该怎么写呢？以下是小编整理的柳永词两首教案教学设计全文，仅供参考，希望能够帮助到大家。

柳永词两首教案教学设计全文

柳永词两首教案教学设计全文1

　　课堂进行到教师引领学生品读“英雄泪”环节，学习《水龙吟》的一位同学自主赏析“把吴钩看了，无人会，登临意”，从“遍”“无人会”中品读出了辛弃疾建功立业的渴望和无人赏识的悲慨。教师补充“看了”一词的品读。品赏之后，请这位学生朗读。遗憾的是学生朗读的“味”儿不够，教师就来点示范朗读，帮助学生感悟。教师深情地读到“栏杆拍遍”时，便用手拍打讲桌，“砰砰”的声响引来了全场的目光。

　　评议时，一些老师认为无需用手拍打讲桌，感情过了，教师失态了，教师显得不够理性。语文教学的确需要理性，但理性需要感性的铺垫。语文教师不仅要有理性，更要有感情。许多文章都是作者用“心”写成的，用血泪写成的。当讲到辛弃疾的人生时，我的感情几乎在燃烧。我也发现同学们的眼眸里闪烁着别样的东西，在那一刻，我和学生似乎真正体悟到了语文的神韵。

　　这个不合乎“常规”的动作还缘自我的一段学习经历。95年上学时，我的文选老师黄伟先生（现为宁波大学课程所教授）在讲授《高山下的花环》里的雷军长大发雷霆之时，便模拟雷军长的举动：用拳头猛击桌子；还有在安徽师范大学的一次拥有几千人的学术报告会上，朱良志先生（时任文学院院长，现为北京大学哲学系教授）在讲述张孝祥的《六州歌头》中“扣舷独啸，不知今夕何夕”这句词时，用力击打主席台。年近七十的陈钟樑先生在读《七根火柴》时，声音哽咽，泣不成声；北京特级教师程翔老师在朗读《将进酒》时醉意十足，步履蹒跚。这些画面烙在我的记忆深处，这就是语文！语文的诗意往往就是一个动作，一种表情，一声叹息！它足以在学生的心里种下一颗文学的种子。

　　二、争议之二：分组可否

　　一节课教授两首宋词，怎么教？我采用整合的方式处理教材，作一次大胆的尝试。考虑到辛弃疾的词作用典过多，若一节课两首词让学生全部学习，可能难度较大。于是，我选取了这样的教学方式：先让学生对两首词进行整体感知，获取直观印象，再从学生的感受中拈取“英雄泪”一词，然后分组学习，一组研读一首词。这样做的目的是不想让学生平均用力，以致阅读时囫囵吞枣，浮光掠影，进入不到诗词的意境中去。只是想以一首词的学习带动另一首词的学习，学生间相互获取阅读智慧。最后把辛弃疾35岁的作品与66岁的作品链接，将江南游子和老年廉颇的形象对接，辅以辛弃疾的`人生履历表，让学生深一层地体悟辛弃疾的悲苦人生，引起他们的情感共鸣。事实上，当我让学生静静注视辛弃疾的照片时，全场静穆。在此时，学生的精神得以升华，灵魂已经震撼！

　　课后也有老师评价说，不宜分组，分组以后，学生不还是学习一首词吗？必修课能采取这样的上法吗？语文老师要教的东西是教授不完的。只有善于选择，善于舍弃，善于整合教学内容，才能从真正意义上提高语文教学效率。讨论交流，倡导小组合作互补学生的独立学习，是指他们独立思考去发现、去感悟。阅读，没有学生的独立感悟是完全不可想象的，而在独立学习基础上的小组协作学习，伙伴的交互作用，对相关内容的理解，对知识意义的主动建构具有关键作用。阅读并非全是个人的事，特别是对中学生来说合作学习是重要的认知策略。陈钟樑老师说语文教学的最高境界是让学生带着更多的问题走出课堂。我想学生在一堂课里心灵得以震颤，精神得以升华，这是学生最大的收获。

　　三、争议之三：背景介绍

　　这一堂课教学里，我没有采用传统的语文教学模式：课题——作者简介——背景介绍——词作品赏——总结。我把背景切到了最后。很多老师以为课前没有进行背景介绍而导致了语文教学的沉闷，学生学习难度加大，课堂不流畅。

　　语文阅读教学要回到“本真”上来。试问，我们平时阅读作品，要先去考察作者的身世吗？我们不都是从作品的具体内容入手吗？不放在开头介绍或暂不介绍相关背景，是因为，学生在初中学过辛弃疾的词作，导入时进行了激活，初中时已经学过关于南宋的历史，教师还需要着重强调吗？再作索然无味的陈述吗？关键是，这样做会干扰学生的本真阅读，可能让学生产生错觉，以为阅读很容易。从而让学生失去了自主感悟的空间，失去了和文本亲密接触的机会。阅读困难，恰恰是教学的起点，是教学的常态。如果把背景介绍置于讲读后期,则学生会回过头重新知觉课文中提到的信息，对注意和学习产生一种逆向影响。一般来讲，艺术价值很高或采用含蓄的表现手法、言近旨远的文章比较适合于将背景介绍置于讲读之后。

　　由于背景的提前介绍导致一堂课失败的例子很多。例如，讲授朱自清的《荷塘月色》时，先讲述“大革命”背景，结果学生读出了什么？朱自清先生的《荷塘月色》，既是大革命中一位知识分子寻求超脱却无法超脱的困惑迷惘心态的表现，更是一篇不可多得的写景美文。如果在讲读之初就介绍背景，往往会使学生的注意局限于时代性和思想性上，而忽略文章的艺术魅力。

　　语文课堂教学的理性还需要感性的铺垫，分组教学但并不分“心”，背景介绍亦可灵活处理，无须固定的程式，也没有固定的程式。教师只要“心中有学生，胸中有教材”，学生能在课堂里大有收获，这才是最主要的。

柳永词两首教案教学设计全文2

　　《望海潮》

　　1、词中的“东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华。”这三句首先点出杭州地理位置的重要、历史的悠久，揭示出所咏主题。

　　2、词人写孙河出行游乐场景的句子是：千骑拥高牙。乘醉听萧鼓，吟赏烟霞。

　　3、词中写杭州市场的繁荣、市民的殷富，穷奢极欲的的句子是：“市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢。”

　　4、作者生动描绘的一幅国泰民安，平民百姓游乐嬉戏的句子是：羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。

　　5、词中的“重湖叠巘清嘉，有三秋桂子，十里荷花。”词人选取了代表杭州湖山之美的两种典型景物，在时间和空间上，写出了西湖以至整个杭州最美的特征。

　　6、词人表达对孙河美好祝愿的句子是：异日图将好景，归去凤池夸。

　　7、词中的.写钱塘江江水的澎湃、浩荡，广阔无边的句子是：“怒涛卷霜雪，天堑无涯。

　　8、词中的“烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。”描写了杭州城市局部和整体的建筑风貌。

　　《雨霖铃》

　　1、词中交代出一对恋人到长亭告别的时间、地点，烘托出一种浓重的凄凉气氛的三句：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”

　　2、“多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节。”感慨深秋季节的个人的离别之苦，进而推及到一般离人的思想感情，俯仰古今，在难言的凄哀中去深沉地思索人们普遍的离别的伤感。

　　3、“便纵有千种风情，更与何人说？”这两句词艺术地把离别之情推向高潮，是说词人感叹与心爱的人后会难期，风情无人诉说之慨。

　　4、“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”这两句写临别之际，一对恋人泪眼朦胧，该有的千言万语要倾诉、叮嘱，因为气结声阻，却连一句话也说不出来。

　　5、词中以柳风月为虚景画面，触动离愁别绪的句子是：今宵酒醒何处?杨柳岸，晓风残月。

　　6、词中的“此去经年，应是良辰好景虚设”这是想象和心爱的人长期分离后，再好的时光，再美的景色，也没有心思去欣赏领受的情景，可见愈想愈远，愈远愈悲。

柳永词两首教案教学设计全文3

　　从容说课

　　作为北宋第一个专力写词，以先行者角色开启了宋词天地的重要词人，柳永的地位是无可代替的。学习宋词从他的两首传世佳作《望海潮》《雨霖铃》开始，最合适不过了。《望海潮》写的是杭州的富庶与美丽，其写景壮伟、声调激越，一反柳永惯常的风格，艺术上的精妙值得我们研究。《雨霖铃》是抒写离情别绪的千古名篇，艺术上情景交融、虚实兼写，铺叙与点染紧密结合，一直为后人称道，而其哀怨伤感的基调、真切诚挚的感情同样打动了千年来无数的读者，学习时应品读与赏析结合、艺术与情感并重。

　　因此，本文准备采用讲解式、朗读式、合作探究式相结合的教学方法。理由是：在教授这两首词之前必须让学生重温有关词的基本常识，了解作者生平和一些背景知识，这当然离不开教师的讲解；词在古代就是配乐而唱的，其语言富有音乐性和抒情性，惟有通过反复的诵读才能品味其中的妙处，故在教学中最好以诵读贯穿教学的全过程；此外还要教给学生一些鉴赏词的方法，启发学生把握词中所选的特殊意象，深切感受诗词的意境，体会作者深沉真切的情感，从而提高诗词鉴赏能力。

　　拟定两课时

　　第一课时，教授《望海潮》。

　　教学设想：复习词的知识；学生简介作者，听录音朗读，初步感知词的内容；感受作者笔下杭州的富庶与美丽，分析词中写景的妙处；背诵全词。

　　第二课时，教授《雨霖铃》。

　　教学设想：复习词牌，检测第一首词的背诵情况；听录音朗读，初步感知词的内容；反复诵读，品味词的语言，以画入词，感受词的意境和抒情主人公的情怀；背诵全词。引导学生比较两首词的异同。

　　教学重点1.体会《望海潮》如何通过特定的意象组合展现杭州人物之盛和风光之美的。2.分析《雨霖铃》如何做到融情于景，景情交融的。

　　教学难点以画入词，把握词的意象，品味词的语言，体会词的意境。教具准备多媒体课件、录音机。课时安排2课时。

　　三维目标

　　知识与能力

　　1.了解宋词的常识，掌握诗词的诵读技巧。2.品味诗词富有表现力的语言，体会写景的妙处；感受词中凄凉孤寂的意境和抒情主人公飘零凄苦的形象，培养诗词鉴赏能力。

　　过程与方法

　　1.合作学习，把握词的内容和写作思路，词画结合，揣摩词中的意象，体会词的意境。2.探究与活动，引导学生通过品味赏析诗词的语言，体会这两首词艺术上的妙处和作者惆怅伤感、真切诚挚的情感。

　　情感态度与价值观

　　让学生感受词的魅力，感受古人离别时幽怨伤感之情，伤离别，重真情。

　　教学过程第一课时望海潮

　　导入新课

　　师我们常说，一代有一代的文学。宋词，作为一代之文学，和唐诗、元曲一样，代表

　　着一种难于企及的高度和不可再现的辉煌。可有多少人知道，词曾经只是一种边缘文学，被称为“诗余”，即诗的陪衬和补充，在很长一段时期内，都不被正统文坛所重视，仅仅活跃在民间，难登文学大雅之堂。它能在宋代兴盛并最终成为一代之文学，靠的是广大文人的大力推动和参与。可以这么说，没有文人的参与就没有宋词的辉煌，而反过来宋词的辉煌也成就了一大批文人，使他们因写词而扬名。在那个时代的词坛，俊杰辈出，星光璀璨，有很多名字，穿越了千年的时空，仍然光芒四射，深入人心。那么，你对那个朝代的词人又了解多少呢？你能说出几个宋代词人的名字来吗？

　　推进新课

　　【创设氛围，合作学习】

　　生苏轼、李清照、辛弃疾。生姜夔、柳永、秦观、张先。生欧阳修、晏殊、贺铸。生岳飞、范仲淹、周邦彦。师看来大家都认识不少词人。那么大家知不知道在宋代这么多词作家中谁是第一个专力写词的文人？

　　生欧阳修。生晏殊。生范仲淹。

　　生他们都错了，应该是柳永。

　　师对了，是柳永。下面我们来认识一下这位第一个专门写词，对开创宋词天地居功至伟的文人。

　　多媒体课件展示：柳永（约987～1053），字耆卿，初名三变，字景庄，排行第七，又称柳七，崇安（今福建崇安）人。北宋著名词人。出身于儒宦世家，工部侍郎柳宜少子，景祐进士，官至屯田员外郎，故又世称柳屯田。柳永为人放荡不羁，仕途更为坎坷。时人将其举荐于仁宗，却只得四字批语：“且去填词”。仕途无涯，便自称“奉旨填词柳三变”，流连于歌楼舞榭，沉迷于声色词曲，潦倒终身，竟由群妓合金而葬。

　　政治上的抑郁失志，生活上的特殊经历，以及他的博学多才，妙解音律，使这位“浅斟低唱”“怪胆狂情”的浪子，成为致力于词作的“才子词人”。由于柳永对社会生活有相当广泛的接触，特别是对都市生活、妓女和市民阶层相当熟悉。都市生活的繁华，妓女们的悲欢、愿望及男女恋情，自己的愤恨与颓放、离情别绪和羁旅行役的感受，都是其词的重要内容。此外，也有一些反映劳动者悲苦生活、咏物、咏史、游仙等作品，大大开拓了词的题材内容。他接受民间乐曲和民间词的影响，大量制作慢词，使慢词发展成熟，并取得了与小令并驾齐驱的地位。在词的表现手法上，他以白描见长；长于铺叙，描写尽致；善于点染，情景交融，抒情色彩强烈；语言浅易自然，不避俚俗，使其词自成一格，广为流传。

　　柳永在词的内容和表现手法方面都有新的开拓，标志着宋词的重大变化，对宋词的发展产生了重要影响。其词音律谐婉，平易轻约，更善情景之融。叶梦得《避暑录话》中言称“凡有井水处，即能歌柳词”，足见其靡盛，而纪昀于《四库全书总目提要》中倍加推崇：“诗当学杜诗，词当学柳词。”著有《乐章集》，其词中名篇有《雨霖铃》《凤栖梧》《八声甘州》《望海潮》等。柳永生平散见张宗木肃《词林纪事》和丁传靖《宋人轶事汇编》等。

　　师今天我们要学习的就是这位著名词人的一首传世佳作，在学习之前我们先来了解一下这首词的词牌及相关背景。

　　多媒体课件展示：

　　《望海潮》词调始见于《乐章集》，为柳永所创的新声。这首词写的是杭州的富庶与美

　　丽。柳永在杭州生活过一段时间，对杭州的山水名胜、风土人情不仅有亲身的观赏和体会，而且对杭州还怀有极其深厚的热爱之情。柳永写此词是献给杭州地方长官的，在艺术构思上匠心独运，上片写杭州，下片写西湖，以点带面，明暗交叉，铺叙晓畅，形容得体。其写景之壮伟。声调之激越，与东坡亦相去不远。在艺术上几乎超过了前人所有歌颂杭州的诗词。相传金主完颜亮听唱“三秋桂子，十里荷花”以后，便对杭州垂涎三尺，因而更加膨胀起他侵吞南宋的野心。宋谢驿有一首诗写道：“莫把杭州曲子讴，荷花十里桂三秋。岂知草木无情物，牵动长江万里愁。”这虽是传说，并不一定可信，但杭州的优美迷人及柳永的`深厚功力由此可见一斑。

　　（学生看后惊叹不已）

　　师了解了作者及相关背景后，我们来朗读一下课文，跟着作者的文字一起走进当年的杭州。

　　（学生齐读《望海潮》，幻灯片展示诵读节奏）

　　望海潮

　　柳永

　　东南/形胜，三吴/都会，钱塘/自古/繁华。烟柳/画桥，风帘/翠幕，参差/十万/人家。云树/绕/堤沙，怒涛/卷/霜雪，天堑/无涯。

　　市列/珠玑，户盈/罗绮，竞/豪奢。

　　重湖/叠NF763/清嘉，有/三秋/桂子，十里/荷花。

　　羌管/弄晴，菱歌/泛夜，嬉嬉/钓叟/莲娃。千骑/拥/高牙，乘醉/听/箫鼓，吟赏/烟霞。

　　异日/图将/好景，归去/凤池/夸。

　　（师正音，此处略）师我们知道，这首词描写的是杭州，那么作者笔下的杭州究竟是怎样的一个城市？它具有怎样的特点？

　　生一个太平盛世下的繁华大都市，富庶、美丽。生人民生活安定、祥和。

　　师说得很好，那作者又是怎样表现杭州的富庶、美丽、安定、祥和的？（学生热烈讨论）

　　生通过多个角度去描写，多方面去表现。师从哪些方面去表现？

　　生上阕重点写杭州环境的美丽和经济的繁荣；下阕重点写百姓安居乐业的生活景象。师这位同学答得很不错，用精练的语言对整首词的内容作了一个准确的概括。但太过精练的概括很难让我们深入地品味作者文字的精妙。大家以小组为单位，再思考讨论一下，能不能详细一点，结合词句具体地说一说，作者是怎样用文字表现杭州的富庶、美丽、安定、祥和的。

　　（学生以小组为单位继续讨论）生我们小组先说一下上阕吧。“东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华”是总说，写杭州自古以来就是东南一边的繁华都会。然后开始详细地描绘。“烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。”“烟柳画桥”写街巷河桥的美丽；“风帘翠幕”写居民住宅的雅致，家家悬挂风帘，户户张设翠幕。“参差十万人家”一句，“参差”写出了楼阁房舍远远近近、高高低低的景象，十万极言人口之多，这一句表现出整个杭州的规模和城市风貌。

　　（同小组成员接着分析）

　　生“云树绕堤沙，怒涛卷霜雪，天堑无涯”写的是杭州风景。“云树绕堤沙”写在钱塘江堤上，绿树环抱，远远望去，郁郁苍苍，犹如云雾一般。一个“绕”字，写出长堤迤逦曲折的态势。“怒涛卷霜雪，天堑无涯”二句，写钱塘江水的澎湃与浩荡。“怒涛”写江潮来势之猛。“卷霜雪”可媲美苏轼的“卷起千堆雪”，“霜雪”二字，不仅写出了怒涛如雪的白色，也写出了江潮之森森寒气。“天堑无涯”写出了江面的宽阔，也表现了江潮的气势。

　　（同小组成员接着分析）

　　生“市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢”一句极写杭州的繁华。“市列珠玑”写市场上商品丰富，商业繁荣；“户盈罗绮”写市民家家披罗着锦。只抓住“珠玑”和“罗绮”两个细节，便把市场的繁荣、市民的殷富反映出来。“珠玑”“罗绮”，又皆为妇女服用之物，并暗示杭州城声色之盛。“竞豪奢”三个字明写肆间商品琳琅满目，暗写杭州富民比夸争耀，反映了杭州这个都市极度繁华和穷奢极欲的一面。

　　（小组发言完毕，学生鼓掌）师大家的掌声已经告诉我，三个同学的发言都很精彩。刚刚这个小组几个同学通力合作，把上阕作了个详尽的分析。让我们对这部分的内容有了一个清晰准确的把握：上阕从“烟柳画桥”到“竞豪奢”三句，分别对杭州的规模、市貌，杭州的风景以及杭州的繁华这三方面进行了具体的描绘。但他们对第一句“东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华”分析得不够透彻。这一句虽是总说，才寥寥十三个字，但还是从不同角度对杭州进行了高度概括，大家能不能也详细分析一下？

　　生第一句“东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华”是对杭州的总体介绍，“东南形胜”之“东南”点出它的地理位置，“胜”言其风景之美；三吴，旧指吴兴、吴郡、会稽。此处称“三吴都会”，极言其为东南一带、三吴地区的重要都市，社会条件优越，字字铿锵有力；“钱塘自古繁华”中的钱塘，即杭州，这一句强调它具有长期繁华的历史。所以这第一句就从三方面对杭州进行了概述：（1）“形胜”的地理条件；（2）“都会”的社会条件；（3）“繁华”的历史传统。

　　师分析得很好。刚刚我们已经知道，后面的三句是从三方面对杭州进行了具体的描绘。第一句也从三方面对杭州进行了高度概括。那么这第一句和后面的三句到底有怎样的联系？

　　生哦（恍然大悟的样子），是总分的关系，而且一一照应。“烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家”，是对“三吴都会”进行铺展描写；“云树绕堤沙，怒涛卷霜雪，天堑无涯”是对“东南形胜”进行铺展描写，“市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢”是就“繁华”进一步地铺展。

　　师对了。这样我们对上阕的解读就比较完整透彻了。下面我们接着分析下阕，看看在下阕作者又是怎样表现杭州的？我们请另一个小组的同学来说一说。

　　生下阕先重点描写西湖，然后写了杭州人民安居乐业的生活。师能不能具体一点，哪些文字是描写西湖的？哪些文字是描写人民安定、祥和的生活的？

　　生“重湖叠NF762清嘉，有三秋桂子，十里荷花”是写西湖之美的。“重湖”，是指西湖中的里湖和外湖。“叠NF762”，是指西湖周围重重叠叠的山岭。湖光山色之美，词人用“清嘉”二字作概括。接下去写山上的桂花、湖中的荷花。这两种花也是西湖最具代表性的典型景物。“三秋桂子，十里荷花”这两句写得高度凝练，短短八个字就把西湖以至整个杭州最美的景象概括出来，具有撼动人心的艺术力量。

　　（同小组成员接着分析）

　　生接下来两句是表现杭州人民安乐、祥和的生活的。“羌管弄晴，菱歌泛夜”，对仗很工稳，情韵亦很悠扬。“泛夜”“弄晴”，说明不论白天或是夜晚，湖面上都荡漾着优美的笛曲和采菱的歌声。一个“泛”字，表示那是在湖中的船上，“嬉嬉钓叟莲娃”，是说吹羌笛的

　　渔翁，唱歌的采菱女娃都很快乐。“嬉嬉”二字，则将他们的欢乐神态，作了栩栩如生的描绘，生动地描绘了一幅国泰民安的游乐图卷。

　　“千骑拥高牙，乘醉听箫鼓，吟赏烟霞”写达官贵人在此游乐的场景。“千骑拥高牙”点出了人物身份。成群的马队簇拥着高高的牙旗，缓缓而来，一派显赫声势。接下来从两个方面写官员的乐趣，“乘醉听箫鼓”写饮宴之乐，不仅尽兴而醉，醉了还要听音乐；“吟赏烟霞”写山水之乐，不仅赏山玩水，赏玩之余还要吟咏诗篇。既衬出了山水之美，也写出了官员的儒雅风流。仿佛令人看到一位威武而又风流的地方长官，饮酒赏乐，啸傲于山水之间。可见不仅百姓安居乐业，官员也雅致潇洒。

　　（学生鼓掌）

　　师他们小组出色地完成了任务，分析很是精彩。这几句先写了西湖之美，然后写了人民生活之乐，那写西湖之美和写人民生活之乐两者间有什么联系呢？作者为什么要按这样的顺序写？

　　生告诉读者，这不是一般的人们，这是生活在美丽的西湖之畔的人们。他们是很幸运的，也是很幸福的。（笑声）

　　生先着力描绘，突出西湖的美，再以美丽的西湖为场景写出杭州人民安乐、祥和的生活。

　　师哦，也就是说，写西湖之美是为了表现杭州人民安乐、祥和的生活，以美景映衬美好生活。

　　生是的。

　　师说得有道理。还有一个细节我们不知注意到没有，桂花是什么时候开的？生秋天。师对了，“三秋”即指秋天，是从时间着眼的，“十里”则是从空间着眼的。“三秋桂子，十里荷花”写出了西湖不同季节的美景。加上“泛夜”“弄晴”的互文见义，说明不论任何季节、任何时间、任何天气，西湖都是美的，在美丽的西湖之畔生活的人民，无论百姓还是官员，都是快乐、幸福的。柳永的这首词，无论自然美景还是社会风貌，都写得精致而传神。我们不妨来研究一下，他为什么能写得如此成功？

　　（学生热烈讨论）生因为他是天才。（大笑）

　　生因为他在这里生活得久了，熟悉情况，所以写得好。

　　师（笑）不能说你们答得不对，但你们都不是从诗歌的艺术角度去回答的。生我觉得这首词能用短短的几十个字描绘出杭州的自然美景和社会风貌，最妙在它的用字，极其精练传神。比如，“东南形胜”一个“胜”字就精练地点出了杭州地势之美，风景之异；“参差十万人家”一句中，一个“参差”就写出了楼阁房舍远近高低、错落有致的景象；“云树绕堤沙”一个“绕”字，不仅写出长堤迤逦曲折的态势，也写出了绿树繁茂浓密的特点。

　　生我觉得这首词结构方面很值得称道。像上阕，先总后分，很有条理；下阕先写景，又用美景映衬美好的生活，自然而精妙。故整首词的结构严谨匀称，情景浑然一体。实在是妙。

　　生我觉得它的数词用的最妙：如“三吴都会”“十万人家”“三秋桂子”“十里荷花”“千骑拥高牙”等数字组成的词组在词中的运用，或为实写，或为虚指，都起到了非常好的效果。有的带有夸张的语气，有助于形成一种豪放的风格。

　　生对了，说到豪放风格，我也觉得，柳永的这首词非同一般。柳永本是婉约派代表人物，以婉约词闻名，但这首词大开大阖、波澜起伏、写景壮伟、声调激越，开头三句，入手擒题，以博大的气势笼罩全篇。其豪放之气，甚至可与苏轼一比，绝对是大手笔。

　　师看得出大家都非常认真，并且是真正用脑子来思考的，分析得都很好。但我们也不能只会找优点。不妨也来找找缺点。比如，我就有一个问题：刚刚大家分析下阕时，怎么把最后一句“异日图将好景，归去凤池夸”漏掉了。这句是写西湖还是写人民生活的？

　　生既不是写西湖，也不是写人民生活的。师那是写什么的？生老师介绍时不是说，柳永写这首词是献给杭州地方长官的吗，这一句应该是专门写给这位长官的。注释说“图将”是指把杭州美景画出来，“凤池”指代朝廷，它的意思应该是说，希望长官把杭州美好的景色画出来，等日后升迁，去朝廷做官时，可以把它拿出来，献与朝廷，并夸示于同僚。它暗含对长官日后飞黄腾达、不断升迁的美好祝愿。所以这句是游离于主题之外的，是纯粹的奉承之辞。

　　师分析得很准确，但有句话可能要斟酌一下，这句结束语是游离于主题之外的吗？生不是。我认为它没有游离于主题之外，恰恰相反，它点明了全词的主题和写作目的，非常重要。不过，它游离于主要内容之外，跟上面的内容有点不融洽，显得不太自然。

　　师你的感觉很敏锐。也就是说，作为一篇投赠之作，投赠的写作目的对全词的艺术性已经造成了影响，对吗？

　　生是的，既然柳永写这首词的目的是为了获得长官的召见和赏识，那么他就必然会在词中对长官进行夸耀和奉承，这就使本词出现了一个格调不高的结尾，破坏了整首词的艺术性。

　　课堂小结

　　师说得很有道理，对于一篇作品，我们不仅要懂得品读其妙处，还要能够找出它的不足，这样才能鉴别吸收，不断进步。当然，话说回来，这首词虽然因为要达到投赠的目的而伤害了艺术的完美性，但总的来看，又有谁能把投赠之作写得如此精妙？其音律之协调，情致之婉转，铺叙之晓畅，写景之传神，无论从哪方面看，都无愧为绝世佳作。所以，即便白璧微瑕，无碍其千古传世。下面我们把这首词完整地读一遍，再一次游览作者笔下美丽的杭州，并结束今天的学习。

　　（学生有感情地朗读课文）布置作业

　　师今天的作业是熟读并背诵全词，做好对《雨霖铃》的预习。

　　第二课时

　　雨霖铃

　　导入新课

　　【检查《望海潮》的背诵情况】

　　师俄国著名文学评论家别林斯基说过，诗人是用形象和图画说话的。大凡一首好的诗或词，都是诗中有画，具有自己独特的意境、风格。苏轼说王维的诗“诗中有画”，就是一种极高的评价。今天我们学习的柳永最负盛名的词作《雨霖铃·寒蝉凄切》就是这样一个作品，既是一首绝好的词，又是一幅优美的画。

　　(板书课题、作者)推进新课

　　【创设氛围，合作学习】

　　师首先我们来了解一下“雨霖铃”这个词牌和本文的写作背景。多媒体课件展示：1.词牌介绍“雨霖铃”，一作“雨淋铃”，原为唐教坊曲名。相传唐玄宗入蜀，至斜口时，霖雨连日，栈道中闻铃声，为悼念杨贵妃，遂制此曲。白居易《长恨歌》云“夜雨闻铃肠断声”即指此

　　事。

　　2.写作背景

　　柳永仕途失意，四处漂泊。这首词就是他离开汴京、前往浙江时的作品。词以悲秋景色为衬托，抒写与情人难以割舍的离情，表现了双方深挚的感情。全词如行云流水，写尽了人间离愁别恨。词人以白描手法写景、状物、叙事、抒情，感情真挚，词风哀婉。

　　师下面我们先听听这首词的示范朗读，听的时候注意它的节奏，同时发挥你的想象，看在你的想象中，是否能看到“词中之画”。（多媒体播放示范朗读）

　　（师生一起正字正音，略）

　　师刚才我们听了这首充满伤感的词，初步感受到了作者的离愁别恨。现在我们大家一起来读一读，感受一下当时离别的气息。（学生朗读课文）

　　师读得相当不错，整齐而动听。不过词的朗诵更注重节奏的把握和情感的投入。我们先来看一下这首词的节奏。

　　多媒体课件展示：

　　雨霖铃

　　柳永

　　寒蝉/凄切，对/长亭晚，骤雨/初歇。都门/帐饮/无绪，留恋处，兰舟/催发。执手/相看/泪眼，竟/无语/凝噎。念/去去，千里/烟波，暮霭/沉沉/楚天阔。多情/自古/伤离别，更/那堪，冷落/清秋节！今宵/酒醒/何处？杨柳岸，晓风/残月。此去/经年，应是/良辰好景/虚设。便纵有/千种/风情，更/与何人说？

　　师按照提示的节奏，我现在给大家朗读一遍。（师配乐朗读，学生静听）师掌握了情感节奏，我想大家一定可以读得更好，那个同学愿意试试？（一女生自告奋勇，教师提供音乐和图片背景）

　　师读得相当不错，不仅读准了节奏，也读出了情感。为他的出色朗诵请大家不要吝啬你们的掌声！

　　【理清思路】

　　师听完了示范朗读，又有感情地品读了课文，现在我要开始提问题了：在听读的过程中，你有无发挥自己的想象？在你的想象中，你有无看到“词中之画”？能把你想象的画面描述一下吗？

　　（学生讨论，然后回答）生确实“词中有画”，我想象的画面是这样的：刚下过雨的傍晚，京城门外的帐篷下，一男一女举杯对饮，桌上摆满美酒珍馐，但两人都郁郁寡欢，情绪低落，停杯投箸不能食，四目相对，忧伤难言。

　　生我看到的是这样的画面：岸边，一男一女手拉着手，依依不舍，总不肯放开，而一边船上的船夫不停地催促，说要出发了，要出发了。但两人还是不肯松手，泪眼相看，无语凝噎。

　　生我觉得最美的画面是：深秋的夜晚，孤舟在江，晓风轻拂，酒醉刚醒的诗人在舟中怅然四顾，似乎想找回刚刚在梦里看见的情人，但他什么都没看见，只看到天边一轮残月照着江面，岸边的杨柳在凌晨的秋风中瑟瑟摇颤，诗人感慨唏嘘，悲伤难已。

　　师大家描述的画面都非常优美，让人向往不已。但有个问题我想必须先解决，大家读的都是同一首词，为什么会看到三个不同的画面呢？这三个画面有什么联系？是表达同一个

　　中心主题还是互不相关？

　　生是相互联系的。都是表达“伤离别”这个主题。第一个画面是离别前的饯别，第二个画面是离别时的不舍，第三个画面是离别后的想象。

　　师说得非常好，这一说不仅阐释了三幅画之间的关系，也理清了全词的思路：上阕写的是离别前和离别时的情形，下阕写的是离别后的情形。但我还想再问一下，你是怎么断定第三个画面是离别后的想象呢？

　　生从文字上可以看出来，“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”，其意是：“今晚酒醒之后我会在何处呢？也许是泊舟杨柳岸边，晨风习习，天空挂着一钩残月。”此处是设问，自问自答，“今宵”还未到，“酒醒何处”谁也不知道，但作者却自己作出了回答，可见是作者自己的想象。

　　生还有一处“此去经年，应是良辰好景虚设”也可以看出来，“此去经年”意为“这一去经年累月”，“应是”即“应该是”，显然都是对别后的推测而不是已发生的事实。

　　师分析得很准确。也就是说，上阕是实写，下阕是虚写，对吧。好，刚刚我们用自己的语言描述了根据这首词想象出来的三个画面，现在我们来看一下真正的画，这是我们班的同学画的《雨霖铃》三图。（展示学生作品，学生沸腾，高呼且惊叹，热烈鼓掌）

　　师画得怎样。生太美了。

　　师一幅好的画应该有一个好的标题，请大家联系全词给这三幅画各拟一个标题。生离别之前、离别之时、离别之后。生我来个更简洁的：别前、别时、别后。师反应很快，也很整齐。但这样起名好不好？生不好。师为什么？

　　生没有诗意，配不上画。而且起这样的名字，别人若没有读过这首词，会看不太懂，没有突出“伤离别”的主题。

　　师说得很有道理。所谓“画中有诗”，画境这么美，配个诗意的画名才能相得益彰。另外，名字若能让人看了就知道画的是柳永的《雨霖铃》，那就最好不过了。大家能不能讨论一下，想个又有诗意又能帮人解读画境的名字？

　　生“都门帐饮”“执手相看”“晓风残月”。

　　师能说说你起题目的构思吗？这三个标题妙在何处呢？

　　生第一：都要四字短语，以求形式上的整齐。第二，都用原词中的词句为题，保持统一，原汁原味，又有诗意，也让人一看就明白。第三，也是最重要的，这些标题能够精妙地概括这三幅画。第一幅画，内容是“离别之前”，因为古人有饯别的习惯，所以取“都门帐饮”最好不过，一看就知道这是“离别之前”，而画中两人罢箸停杯，怅然相对的表情又突出了饯别的“无绪”。这样“伤离别”的主题就出来了。第二幅画的是离别之时。取名为“执手相看”自有其妙。“执手相看”而不是“执手相诉”，这是无声的分别。本已是愁苦不堪的恋人，生离死别，却一句也说不出来，只是执手互相凝视，千言万语、千般思虑愁苦都包含在两双含情的泪眼里。虽是无言，却又“一切尽在不言中”，“此时无声胜有声”，把离别之伤表达得淋漓尽致。第三幅表现的是“离别之后”，这个不用多加解释，“杨柳岸，晓风残月”是脍炙人口的千古名句，用上一个“晓风残月”，配上图画，谁都明白想表达什么情感了。即使只取“晓风残月”也不影响表意，因为画中的杨柳是最显眼的。且“杨柳岸，晓风残月”构设了一个非常美而又带着忧郁伤感的意境，带着孤寂清冷的气息，令人神往不已，这么有诗意的名字，配这画最好不过了。

　　（学生热烈鼓掌）

　　师在同学们如此热烈的掌声面前，我想再用什么词语表扬你都是苍白无力的。分析得实在是精彩！

　　【深入探讨】

　　师刚刚通过品味《雨霖铃》的画境之美，我们大致了解了全词的内容，理清了它的思路，初步感受了作者深沉的感情。但是，仅仅品味它的画境之美是不够的，因为有一些东西，包括一些承载了作者感情，对表达主题非常重要的意象都是画不出来的，比如“寒蝉”“晓风”等。所以要更深入地赏析作品，体会情感，我们还要注意品味词中的意象，包括那些画不出的景和物。现在大家想想，三幅画中，都有哪些景和物是对表达感情很有用，我们在品词时要特别注意的？

　　生第一幅画中有“长亭”“寒蝉”；第二幅画有“兰舟”“船夫”“千里烟波”“暮霭”“楚天阔”；第三幅画有“杨柳岸”“晓风”“残月”，这些意象都是非常重要的。

　　师为什么说它们重要，能不能分析一下这些意象在词中的作用？下面我先介绍一下这些意象在古代的蕴意和内涵，然后请同学来具体分析一下它们在本词中的作用。

　　多媒体课件展示：长亭：

　　这是古人设在路边的亭舍，常用作饯别。庾信《哀江南赋》中有“十里五里，长亭短亭”之句，李白在他的一首《菩萨蛮》中，有“何处是归程？长亭更短亭”的名句。

　　杨柳：

　　寄别之物，因其枝条柔嫩，有“缠缠绵绵到天涯”之柔情，且“柳”谐音“留”，故常用来表达惜别怀远之意。《诗经》中有“昔我往矣，杨柳依依；今我来思，雨雪霏霏”之句。李白有诗云：“今夜曲中闻折柳，何人不起故园情。”

　　晓风：

　　凌晨的凉风。因为前面已交代“冷落清秋节”，故此处指深秋的凌晨清冷令人微带寒意的风。在古人眼中，风也是最能触动离愁别恨的事物。曹植《七哀》有“愿为西南风，长逝入君怀”。

　　（学生热烈讨论）

　　生我先来分析一下第一幅画中需要认真品味的意象：寒蝉，长亭。我觉得“寒蝉”这个意象用得极好。在我们的印象中蝉总是在炎热的盛夏鸣叫，很难把它跟“寒”联系在一起，历来文人笔下的蝉声也嘈杂热闹，可在柳永的笔下为何如此凄寒?这一“寒”字含义丰富。第一，它指蝉本身觉得寒，故曰“寒蝉”；第二，这一“寒”字也点明了当时的天气和季节，已是寒意袭人，不是盛夏而是清秋；第三，作者非蝉，怎么知道蝉“寒”呢？其实寒的不是蝉，而是人的心境。这一“寒”指的就是诗人心境的凄寒，所以，这一“寒蝉”用得极妙，一开篇就渲染了凄凉伤感的气息，突出了“伤离别”的主题。至于“长亭”，从注释可知，古人常在长亭送别，此处用长亭，既交代了地点，又暗寓离愁别绪，也有其妙。（学生热烈鼓掌）

　　师这位同学才思敏捷，分析清晰透彻，看起来古典文学的修养相当深厚。谁愿意跟他一较高低？

　　生我来。

　　师好，这位同学非常有自信！大家给他一点鼓励！（众生鼓掌）生我就分析一下第二幅画的意象吧。从注释可以知道，“兰舟”是对船的美称，并非是一定要用香木兰做的船。用兰舟可以告诉读者，作者走的是水路。另外，在词中“兰舟”其实指的是驾船的人，即船夫。它在表达主题方面的作用主要集中在“催”字上，本来“骤雨初歇”，该是上船启程的时候了，这时候船夫告知将要开船也再正常不过了，但在作者听来，却是声声催心，直让两人肝肠寸断，船夫不解作者此时的心意啊!一个“催”字传神地

　　写出了这一对恋人不忍分离又不得不分离的心情，把离别之伤很好地表现了出来。“千里烟波”“暮霭”“楚天阔”对表达情感也极为重要，因为诗人是乘舟而去，由水路而别。“千里”极言路程的遥远；“楚天阔”，一个“阔”字极言楚天的广阔辽远，可是路程越远，楚天越阔，重逢的希望就越渺茫，越让人伤感。“暮霭”是说暮色中的楚天充满了浓密深沉的烟霭，可其实作者的离愁别恨比这暮霭还要深、还要浓；“烟波”，云雾如烟般笼罩的江面，既写出了江面的环境，又写出这对恋人重聚的希望渺茫。离别之情都融在这些景物中了。（学生热烈鼓掌）

　　师掌声都很热烈，谁分析得更好。（学生议论纷纷，没有定论）

　　师其实，两个同学答得都很精妙，难分伯仲，看来品画品词都已经深入其里，深得其味。好，谁愿意分析一下第三幅画的意象？

　　生“杨柳岸，晓风残月”一句包含了三个意象，都是表达离情的典型意象。“杨柳岸，晓风残月”是作者酒醒后看到的景象。词人情丝不断，愁绪难遣，只好借酒浇愁，可是“借酒浇愁愁更愁”，酒后醒来却又偏偏看到岸边的杨柳，天边的残月。见柳而不能留，月缺而不圆，使作者不禁黯然神伤，这时晨风习习，自然更觉寒意袭骨，凄凉悲伤。这三个意象组成的意境旷远深沉，让人心伤而神往。（热烈的掌声）

　　师大家的分析都非常准确到位。通过对意象的分析，我们对作品有了更深刻的感触和理解，现在我们再一次走进这让人神伤的离别，充满感情地把课文读一遍，好好体会一下作者的情感。

　　（学生有感情地朗读全词）课堂小结

　　师分析了词中意象，品味了作者情感，相信大家都已在诗词的纯美艺术王国里游了一趟，现在，我们来概括一下这首词的艺术特点。

　　（学生热烈讨论）

　　生我觉得一个成功的方面在描写的虚实相生。这首词上阕叙述别情别景，下阕设想别后相思，词的上阕写临别的情景，是实写；下阕写别后的想象，是虚写。或实景传虚，或虚景实写，既可以打破时空的限制，又拓展了作品的艺术境界，虚实相生，相得益彰。

　　生我觉得在情景交融方面最是精妙。词中写了不少景物，都是承载着作者深沉的感情的，或融情入景，或因情见景，都是以冷落凄清的秋景来渲染衬托难以割舍的离情，感情真切诚挚，情调哀怨伤感，具有强烈的艺术感染力。

　　师概括得很好，但不够全面，除了上面两个特点之外，还有以下几点，不妨一起留意。多媒体课件展示：

　　1.铺叙与点染紧密结合。运用白描手法层层铺叙，是本词的突出特点，无论是别前、别时、别后的场景氛围，还是人物的动作、情态、心绪，都形容曲尽，刻画具体；柳永还将绘画中的点染手法运用于词中，既大笔挥洒，反复渲染，又精细入微，婉转自如。

　　2.章法谨严，层次分明。此词在结构上，是以时间发展为序依次写别前、别时、别后，同时也通过铺叙由表入里、由浅入深地揭示了人物的感情变化，首尾连贯，层次清晰，全篇的组织结构非常自然，如行云流水，全然看不出连接的痕迹，充分显示了作者驾驭长调的杰出才能。

　　3.雅俗兼备的语言艺术。本篇的语言自然流畅，雅俗兼备。“执手相看泪眼”等语，浅近俚俗，当和民间俗曲同调；而“今宵酒醒何处”二句，清雅俊逸，堪与文人雅词比肩，因此被称为“古今俊语”，后人也常用之来指代柳词的风格。此词体现了柳词俗不伤雅，雅不避俗，雅俗共赏的语言特色。

　　师以上特点中的情景交融，古诗词中极为普遍，在以后的学习中要特别注意。如何理

　　解情境交融，王国维曾有精辟的解释，他在《人间词话》中说“以我观物，故物皆着我之色彩”，即物我已经合二为一了。我们不妨用他的另一句精辟之言作为我们这堂课的结束语：“一切景语皆情语”，细细品之，当对以后的学习大有裨益。

　　布置作业

　　1.熟读并背诵《雨霖铃》，做好对《苏轼词二首》的预习。2.对比下列两首送别诗，看看作者的思想情感有什么不同。

　　别董大高适

　　千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。莫愁前路无知己，天下谁人不识君。

　　送杜十四之江南

　　孟浩然

　　荆吴相接水为乡，君去春江正渺茫。日暮征帆何处泊？天涯一望断人肠。

　　板书设计第一课时

　　第二课时

　　活动与探究

　　《雨霖铃》是一篇抒写离别之伤的名篇。送（离）别诗是中国古代诗词中的一大类别，数量繁多。比如，唐代较突出的20xx多位诗人中，几乎人人都写过送别诗，其中就有很多名垂千古之作；宋代也有不少像《雨霖铃》一样抒写离别的优秀词作。古人送（离）别的原因大体可分为谋生、赴考、出使、迁谪（宦游）、征戎、乡旅、归隐等。在诗（词）人被迫背井离乡时，思乡、思亲情结郁积不解，便发而为诗（词），以此寄托乡思或羁旅行役之情。研究离别诗（词），是一件非常有意思的事情。可以提高诗词鉴赏水平，并且对我们了解作者的生平思想、古代的人情风俗都很有帮助。

柳永词两首教案教学设计全文4

　　教学目的：

　　1、初步了解词的章法和句法特点。

　　2、了解柳永的生平简介及他对后世文学的影响。

　　3、训练学生初步掌握读词诵词的能力。

　　4、引导学生初步掌握品赏词的基本方法和步骤。

　　教学重难点

　　1、从词的章法入手，了解词的内容；

　　2、抓词眼，详细分析名句，有助学生深入词中境界。

　　教学课时2

　　第一课时

　　教学步骤

　　一、单元教学提示，导入新课：

　　本单元是宋词学习单元，教材为我们编选了宋词创作中有代表性的人物柳永、苏轼、辛弃疾、李清照的作品。说他们是宋词的代表人物，因为他们是宋词的创作的两大流派的代表人物，柳永和李清照是婉约派的代表，苏轼和辛弃疾是豪放派的代表。通过对他们的作品的学习，我们更能宋词的魅力。

　　二、词的相关知识介绍：

　　1、词的起源：词产生于隋唐，盛行于宋，是一种和乐歌唱、句式长短不齐的诗体，简单的说就是歌曲中的歌词。

　　词有很多别称，如“长短句”“诗余”“曲子词”“曲词”等。

　　2、“词有定格，句有定数，字有定声。”每首词都有一个曲词名称，叫“词牌”，词人依词牌填词。词原来一般是没有标题的，后来人们填词也加标题，如我们学过毛泽东的《沁园春长沙》“沁园春”是词牌，是一首词词调的名称；“长沙”是标题，是词的内容的集中体现。词可以分段，叫“片”或者“阕”。

　　3、词的分类

　　按字数多少可分为小令（58字以内）、中调（59—90字）、长调（91字以上）

　　按段的多少可分为单调、双调、三叠、四叠等

　　按作家的流派风格可分为豪放派和婉约派（豪放派的主要作家有苏轼、辛弃疾等；婉约派的主要作家有柳永、秦观、李清照、周邦彦、姜夔等）

　　三、《柳永词两首》的导入：

　　现在娱乐圈流行一个词语叫“粉丝”，就是指一些偶像人物的崇拜者，追随者。其实粉丝一族，古已有之，由来已久。宋代婉约派代表人物之一的柳永，就有过无数的粉丝。

　　他的词作具有很深广的群众基础，形成“凡有井水饮处即能歌柳词”的局面。他是最早的歌坛偶像，其在当时的影响力绝不逊色于今天的“超女”。他的“粉丝”，也是历史上最狂热最忠诚也最具规模的“粉丝”。

　　论数量，当时民谣说“凡有井水处即能歌柳词”，就说明柳永的“粉丝”到处都有，遍布大江南北，长城内外，多得不计其数。

　　论狂热，柳永的“粉丝”也丝毫不输于“超女”的“粉丝”。由于他写得一手绝妙好词，随便给哪个歌妓写上几句，她就会身价倍增。于是，歌妓们对他爱得发狂，能和柳七亲热唱和，哪怕是倒贴银子。

　　论铁杆，柳永的“粉丝”更是忠心不二，无人可匹。柳永死时家无余财，是他的那帮歌妓“粉丝”集资营葬。死后亦无亲族祭奠，每年清明，认识不认识的“粉丝”们都相约赴其坟地祭扫，以至于相沿成习，称之为“吊柳七”或“吊柳会”。

　　论影响，柳永的“粉丝”也是不得了的。连宋仁宗都成了他的最大“粉丝”，虽然他羞于承认，还对柳永有几分嫉妒。

　　论“副作用”，柳永的“粉丝”也闹出了惊天动地的大动作。追捧偶像，总难免有一定副作用。传说，柳永的名词《望海潮》使得金主完颜亮大举进攻南宋，让他差点儿成为汉奸。

　　论“副作用”，柳永的“粉丝”也闹出了惊天动地的大动作。追捧偶像，总难免有一定副作用。传说金主完颜亮在读罢柳永的《望海潮》后非常羡慕钱塘的繁华，遂起投鞭渡江立马吴山之志，后来就以六十万大军南下攻宋，让他差点儿成为汉奸。

　　那究竟险些让柳永成为那个时代的“汉奸”的《望海潮》是怎样的呢，今天我们就一起来欣赏。

　　四、柳永简介：

　　柳永（987—1053），北宋词人原名三变，字耆卿。排行老七，世称柳七，福建崇安人。本热心功名事业，但仕途坎坷。曾以词拜谒宋相晏殊，因内容风格不为宴殊所喜，失意无聊，流连坊曲，乐工歌伎每得新腔，必求柳永作词，这些词开始只流行于世，后来渐渐的传入宫中。尝有《鹤冲天》词云：“忍把浮名，换了浅斟低唱！”让宋仁宗看了后又嫉妒又气愤说：“何要浮名，且去填词。”因此落榜。后来也就解嘲自称“奉旨填词柳三变”。直到54岁时改名应试，方于景佑元年中进士，历余杭令、盐场大使，终于屯田员外郎，世称柳屯田。

　　“奉旨填词柳三变”

　　柳永的词大多反映市井俪俗的生活，是中国历史上第一个专业的市民文学作家。他的词在当时就广为流传，流行的程度远远超出了现在歌坛上的“四大天王”。他称自己是“奉旨填词”，这是怎么回事呢？

　　其实，柳永也像封建时代的大多数知识分子一样，把从政作为自己人生的第一目标，哪知他的仕途充满坎坷。他于公元1017（约30岁）年赴京赶考，没考上。他轻轻一笑，填词道：“富贵岂由人，时会高志须酬。”等了五年，第二次开科又没考上。他便写了一首《鹤冲天》：

　　“黄金榜上，偶失龙头望。明代暂遗贤，如何向？未遂风云便，争不恣狂荡？何须论得志。才子词人，自是白衣卿相。

　　烟花巷陌，依约丹青屏障。幸有意中人，堪寻访。且恁偎红翠，风流事，平生畅。青春都一晌。忍把浮名，换了浅斟低唱。”

　　这是一首发牢骚的词，说我没考上有什么关系呢？只要我有才，也一样会被社会承认，我是一个没有穿官服的官。要那些浮名有什么用？还不如把它换来喝酒唱歌。但是那美丽的词句和优美的音律却征服了所有的歌迷，覆盖了所有的官家和民间的歌舞晚会，最后还传到了宫里。当时的皇帝宋仁宗一听大为恼火。又过了三年，柳永再次参加考试，终于以他出众的才华通过了。但临到皇帝圈点放榜时，宋仁宗看到柳永的名字，想起了他那首《鹤冲天》，就在旁批道：“且去浅斟低吟，何要浮名？”又把他的名字勾掉了。皇上的轻轻一笔，彻底地把柳永推到市民堆去写他的歌词。柳永只好自我解嘲说：“我是奉旨填词。”从此他终日流连在歌馆妓楼，瓦肆勾栏，他身上的文学才华和艺术天赋与这里的喧闹的生活气息、优美的丝竹管弦、多情婀娜的女子发生共鸣。仕途上的失意并不妨碍他艺术上的创造，可以说，正是这种失意造就了独特的词人柳永，造就了独特的“俚俗词派”。

　　《望海潮》

　　（一）、相关背景

　　宋真宗咸丰末年，柳永从家乡前往京城开封应试，途经钱塘江（今浙江杭州）。柳永与孙何是布衣之交，此时孙何正好任两浙转运使，柳永想拜访他，但当时官府之家门禁极严，柳永一个平民是很难到孙何家去拜访的，柳永就写下了这首词，并使其在青楼被广泛歌唱以2使孙何知道，第二天孙何就亲自前往见面。

　　（二）、赏析：

　　（1）教师范读后作朗读要求。

　　①感情饱满，适度夸张，铿锵有力。

　　②上阙写形胜之地和钱塘江潮的壮观。词句短小。“怒涛”、“霜雪”、“天堑”这类色彩浓烈的.而有气势的词语，音调急促，仿佛大潮劈面奔涌而来，有雷霆万钧、不可阻挡之势。

　　③写西湖清幽的美景，文字优美，词曲变长，节奏平和舒缓，读出心旷神怡之感。

　　（2）学生朗读体味。

　　（3）内容赏析：

　　全词翻译：东南形势重要，湖山优美的地方，三吴的都会，钱塘自古以来十分繁华。如烟的柳树、彩绘的桥梁，挡风的帘子、翠绿的帐幕，房屋高高低低，约有十万人家。高耸入云的大树环绕着沙堤，怒涛卷起霜雪一样白的浪花，天然的江河绵延无边。市场上陈列着珠玉珍宝，家庭里充满着绫罗绸缎，争讲奢华。

　　里湖、外湖与重重叠叠的山岭非常清秀美丽，有秋天的桂子，十里的荷花。晴天欢快地奏乐，夜晚划船采菱唱歌，钓鱼的老翁、采莲的姑娘都嬉笑颜开。千名骑兵簇拥着长官，乘醉听吹箫击鼓，观赏、吟唱烟霞风光。他日画上美好景致，回京升官时向人们夸耀。上片：描写杭州的自然风光和都市的繁华

　　（1）“东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华”，“东南形胜”，是从地理条件、自然条件着笔写的。杭州地处东南，地理位置很重要优越，风景很优美，故曰：“形胜”。“三吴都会”，是从社会条件着笔写的。它曾经是三吴地区的重要都市，那里人众荟萃，财货聚集，故曰：“都会”。自古以来都是繁华之地，有着雄厚的物质基础和得天独厚的自然条件。由此可以想见水陆交通十分便利，不像金国地处内陆，资源贫乏，交通不便。——完颜亮贪慕这里优越的地理位置和自然条件。“钱塘自古繁华”，这一句是对前两句的总结，因为杭州具有这些特殊条件，所以“自古繁华”。下面就对“形胜”、“都会”和“自古繁华”进行铺叙。

　　（2）“烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。”

　　垂柳含烟，薄雾如纱，彩桥似画，人烟阜盛，千门万户门帘轻摆，怡然安详。这是对“三吴都会”的展开描写。“烟柳画桥”，写街巷河桥的美丽。“风联翠幕”，写居民住宅的雅致；“参差十万人家”一句，表现都市户口繁庶。这是对杭州城的一个全景描绘，表现了杭州城街巷河道的富丽。作者以一游客的身份陶醉其中，喜爱之情溢于言表。——城市景观美丽无比。

　　（3）“云树绕堤沙，怒涛卷霜雪，天堑无涯。”

　　高耸入云的树木围绕江堤呈现蜿蜒迤逦之态，声势浩大的钱塘江潮波涛汹涌展示排山倒海之势。这是对“东南形胜”的展开描写。由市内说到郊外，只见钱塘江堤上，绿树环抱，远远望去，郁郁苍苍，犹如云雾一般。“怒涛”两句，钱塘江潮的澎湃与浩荡。“天堑”，原意为天然的深沟，这里用来形容钱塘江。钱塘江八月观潮，历来称为盛举，描写钱塘江潮是必不可少的一笔。我们分明感受到面对此情此景时涌动在作者内心的积极向上的澎湃激情。这是对钱塘江雄阔景象的特写。“绕”“卷”两字要重点赏析其妙处，形象、逼真。

　　（4）“市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢。”

　　珠宝玉石遍陈于市，家家户户绫罗盈柜，市民生活富庶，街市经济繁荣。这是对“钱塘自古繁华”的展开描写。描写了两个方面：一是商业贸易情况——“市列珠玑”，只用市场上的珍宝，代表了商业的丰富、商业的繁荣；二是衣着情况——“户盈罗绮”,家家披罗着锦。“竞豪奢”，又总括杭州的种种繁华景象。作者看到此景惊喜，艳羡，更何况本身就有入侵大宋野心的完颜亮呢！——杭州这里的物质生活的富裕勾起他强大的侵略欲望。

　　下片：写杭州人民和平安静的生活景象

　　（5）“重湖叠巘清嘉，有三秋桂子，十里何花。”西湖的山水清秀美丽，有“天香飘万里”的三秋桂花，也有“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”的十里荷花。青山绿水，鸟语花香，色彩艳丽，引人入胜。作者从时间和空间上在读者面前铺展开了一幅杭州西湖的迷人画卷，流露出作者无比的喜爱之情。——看来杭州这里真的是人间天堂，不仅物质生活富裕，而且精神生活也令人陶醉，难怪，金主完颜亮如此动心。

　　钱塘江大潮是晴空排浪怒涛卷霜雪的黄钟大吕，西湖秀色是风和日丽青山绿水鸟语花香的丝竹管弦。前一句要读出气势，雄壮有力，后一句要读的轻快婉转。

　　“重湖叠巘清嘉。有三秋桂子，十里荷花”写杭州西湖的湖山之美。这既是进一步描写“东南形胜”，同时又是杭州人游乐的背景。西湖是美的，苏轼说：“水光潋滟晴方好，山色空濛雨亦奇。欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。”（《饮湖上初晴后雨》）也是写了山河水量个方面。“重湖”，写湖本身，西湖有里湖和外湖；“叠巘”，写湖岸，山峰重叠。西湖水碧山青，秀美异常，所以说“清嘉”。“三秋桂子”照应“叠巘”二字，写山中桂花。“十里荷花”照应“重湖”写水里荷花。红花绿叶，莲子清香，也是很能体现西湖特点的景物。南宋杨万里说：“毕竟西湖六月中，风光不与四时同。接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”（《晓出净慈寺送林子方》）“三秋”，从时间着眼；“十里”，从空间着眼。桂在秋季开花，莲在夏季开花，写出了西湖不同季节的美景。

　　西湖不论任何季节、任何时间都是美的，所以就有游人去游玩。

　　（7）“羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。”

　　此句极富生活情趣，晴天丽日处处音乐悠扬，夜泛菱舟阵阵歌声在湖面荡漾。老叟悠然垂钓，幼童嘻嘻采莲，好一派歌舞升平百姓安居乐业的盛世景象。“羌管弄晴”写的是白天人们悠扬的笛声，“菱歌泛夜”写的是人们晚上快乐欢快的歌声，“嬉嬉钓叟莲娃”时对前面两句的总括，所以这一句写的是杭州人民的游乐。——杭州官民同乐之景，体现社会和谐，这是封建社会士大夫或者政治家们追求的大治年景，也是完颜亮心驰神往的理想社会。

　　（6）“千骑拥高牙，乘醉听箫鼓，吟赏烟霞。”

　　写的是地方官的的游乐，成群的马队簇拥着高高的牙旗，缓缓而来，一派煊赫气势。诗人笔致洒落，音调雄浑，仿佛令人看到一位威武而又风流的地方长官，饮酒赏乐，啸傲于山水之间。闲暇时品酒吟诗，欣赏音乐，赏玩山水美景，多么风流潇洒。也暗示他治理有方，有卓越政绩。——完颜亮非常羡慕这位地方官，希望自己也能象他一样坐拥杭州享受生活。这是任何一位有志向的男人都希望拥有的成功和排场。

　　（7）“异日图将好景，归去凤池夸”最后两句是写给谁的？从哪里看出来的？明确：词中“图将”是指把杭州美景画出来，“凤驰”指朝廷。这样一来，此句的意思就十分明显了。是说：希望长官把杭州美好的景色画出来，等日后升迁，去朝廷做官时，可以把它拿出来，献给朝廷，并夸示于同僚。这里其实暗含对长官日后飞黄腾达、不断高升的美好祝愿。

　　（4）亮点探究

　　A、本词从哪几个方面来表现“钱塘”的繁华？

　　提示：历史沿革、城市规模、市容市貌、特色景观、生活图景等方面。

　　B、品味语言，鉴赏形象。

　　①.若把“云树绕堤沙，怒涛卷霜雪，天堑无涯”句中的“卷”改为“推”好不好，为什么？

　　提示：“霜雪”比喻浪花，“怒涛卷霜雪”表现了钱塘江潮来时波滚浪翻，排山倒海的气势，用“推”则显得比较平板，力度与气势均没有“卷”强，对浪花飞溅的情态描写也不如“卷”形象逼真。

　　②.“羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃”表现了怎样的生活情景？

　　提示：这几句极富生活情趣，晴天丽日，处处音乐悠扬；菱舟泛夜，传来阵阵歌声；老叟怡然垂钓，幼童嘻嘻采莲，好一派歌舞升平，百姓富足的盛世景象。

　　③、“三秋桂子，十里荷花”，堪称千古丽句，加以赏析。

　　“三秋”意指桂花花期长，馥郁芬芳，长久不散；“十里”是说湖中广植荷花，逢到花期真可谓“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”了。“三秋桂子”就让人联想起有关西湖的美丽传说。传说西湖灵隐寺和天竺寺，每到中秋，常常有带露的桂子从天飘落，馨香异常，那是从月宫桂树上飘落下来的，是寂寞的嫦娥赠与人间有心人的。这美丽的传说给秀丽的西湖增添了神秘空灵的色彩。

　　六、总结：（主旨）

　　这首词着力描写钱塘(杭州)的繁华，展现了一派物阜民康、和谐安定的社会风貌，借以歌颂此地的地方长官治郡有方，政绩卓著。

　　5、小结：这首词写于宋真宗咸丰末年，当时柳永从家乡前往京城开封应试，途经钱塘江。此时任两浙转运使的叫孙何，与柳永是布衣之交，柳永想拜访他，但当时官府之家门禁极严，柳永一个平民是很难到孙何家去拜访的，柳永就写下了这首词，并使其在青楼被广泛歌唱以使孙何知道，第二天孙何就亲自前往见面。

　　一首《望海潮》，从空间上全景式地反映了宋初杭州的盛况——杭州城的繁华富庶，钱塘江的壮阔浩大，西子湖的清嘉秀美，老百姓的安逸闲适，地方官的风流潇洒，官民同乐的和谐景象。当这些画面一一立体地铺展在我们面前的时候，我们的确得到了强烈的艺术享受。

　　它不仅打动了孙何，打动了完颜亮，更是打动了千年之后的我们。

　　6、言为心声，文如其人，通过这些文字我们可以看到青年柳永怎样的情怀？

　　明确：踌躇满志，积极向上，意气风发，激情四射

　　7、这首词在写景上有什么特点，采用了什么表现手法。

　　明确：工于铺叙，一句一景，写景富有层次感。

　　东南形胜

　　自然风光之美

　　三吴都会

　　都市繁华之美

　　钱塘自古繁华

　　民生安乐之美

　　铺陈：又叫“铺排”，多见于古体诗中，它运用叠句的手法，使句式反复、对称而又富于变化，在诗歌中主要起渲染烘托气氛的作用。

　　乐府民歌《陌上桑》、《木兰辞》中：

　　“十五府小吏，二十朝大夫，三十侍中郎，四十专城居。”

　　“东市买骏马，西市买鞍鞯，南市买辔头，北市买长鞭。”

　　“爷娘闻女来，出郭相扶将。阿姊闻妹来，当户理红妆。小弟闻姊来，磨刀霍霍向猪羊。”

　　《忆江南》

　　白居易

　　江南好，风景旧曾谙。日出江花红胜火，春来江水绿如蓝，能不忆江南？

　　江南忆，最忆是杭州。山寺月中寻桂子，郡亭枕上看潮头。何日更重游！

　　江南忆，其次是吴宫。吴酒一杯春竹叶，吴娃双舞醉芙蓉。早晚复相逢！

　　饮湖上初晴后雨

　　苏轼

　　水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。欲把西湖比西子，浓妆淡抹总相宜。

　　晓出净慈寺送林子方

　　杨万里

　　毕竟西湖六月中，风光不与四时同。接天连叶无穷碧，映日荷花别样红。

　　四、作业设计：

　　[板书]：

　　1、从地理位置上看

　　环境美丽

　　2、从历史传统上看

　　惊叹

　　经济繁荣

　　3、从自然景观上看

　　赞美

　　生活安定

　　4、从市井面貌上看

　　艳羡

　　5、从百姓生活上看

　　第二课时

　　《雨霖铃》

　　教学目的：1．理解融情入景，虚实相济的特点。2．理清思路，熟读成诵。

　　教学重点：鉴赏词，体味融情入景，虚实相济的艺术特点。

　　教学难点：品位诗词意像，体会作者感情。

　　教学课时：一课时

　　一、导入：

　　一首《望海潮》让我们看到了一个文才飞扬、意气风发，踌躇满志的柳永。然而,考场接连的落第，仕途的失意，使他流连于勾栏瓦舍，为歌女填词作曲，并与她们结下不解的情缘；但同时为了生计不得不到处宦游，以期谋得一官半职，于是又不得不与佳人分离，浪迹江湖。今天我们一起来学习一首最能代表柳永婉约词风的《雨霖铃》。

　　《雨霖铃》这首词是作者离开汴京，与情人话别之作。此词为抒写离情别绪的千古名篇，也是柳词和有宋一代婉约词的杰出代表。词中，作者将他离开汴京与恋人惜别时的真情实感表达得缠绵悱恻，凄婉动人。全词起伏跌宕，声情双绘，是宋元时期流行的“宋金十大曲”之一。

　　二、学习《雨霖铃》

　　1、指导《雨霖铃》朗读。

　　2、请同学们放声朗诵词作，边读边思考：《雨霖铃》抒写了词人怎样的情感？

　　明确：离愁别绪，情人间的伤离别。

　　3、整体感知：不难看出，词的上阕作者为我们描绘了一对离人离别的过程，下阕作者通过想象为我们展示了“今宵酒醒处”和“此去经年”后的场景。

　　4、请选出你感受最深的词句来谈谈作者是如何深刻地展示他的内心情感的。

　　教师引导归纳：

　　（1）、“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”

　　“寒蝉” ——听觉感受，一般是代表悲凄的形象，蝉叫声凄厉，这凄厉的叫声不仅打破离别环境的寂静，更刺激着离别人的敏感神经，令人难以忍受，加重凄凉感受。

　　“长亭”——送别地点，浸含着浓浓的离愁别绪；天色已晚，暮色渐起，人要回家鸟要归巢，我却要与心爱的人分离去浪迹江湖，前途未卜，迷茫失落，加重愁情。

　　“骤雨初歇”——矛盾的心情：既想雨停，又不想雨停。雨停，他就可以离开这个伤心地去远方寻求新的发展了；雨不停，正好又合了他的心意，想要再多留一会哪怕是一小会儿，再看恋人几眼，再多说几句绵绵的情话。

　　这几个意象的组合从听觉视觉等方面把离别时的环境立体地描绘出来，营造出一种冷落凄凉的氛围——人将别、日已晚、雨乍停、蝉声切。惜别的长亭，凄凉的深秋。壮士分别尚且悲伤，更何况这对一别可能成永诀的恋人呢？

　　（2）、“都门帐饮无绪。留恋处，兰舟催发。”

　　这是离别时的场景描写。面对美酒没有情绪，内心充满的是无限的依恋与不舍。为什么要喝酒？一为饯别，二为借酒浇愁，三也可能是驱除心寒。“无绪”一是没有好心情，二是心绪纷乱如麻，想走又不舍得走，矛盾痛苦可见一斑。“留恋处”是有情人依依不舍，“兰舟催发”是船家偏偏不断地催促上船；多么尖锐的矛盾。一方怨时间过的太快，一方嫌时间耽搁太久。一急一缓，两相映衬，生动地刻画了分别时不同人物的心理神态，突出离人的不舍、无奈和隐隐的对船家催促的烦恼。——用字经济，手法高明。

　　6（3）、“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”

　　写人物的表情和动作，开始由表及里逐层揭示离人的内心世界。此是特写镜头，语言通俗感情真挚，形象逼真，如在眼前。“执手”之精妙：紧紧地抓住不愿松开（能否换成握、牵）。“竟”字之妙：竟然，为什么竟然说不出话来？这是对词人心境最真实的描摹：本来有千言万语可此时不知从何说起，唯闻哽咽声，况且千言万语也表达不了之间的柔情蜜意和此刻的难舍难分。互相保重可离人要去漂泊前途未卜；早日团聚可山高水长路途遥远不知何日能聚；祝愿离人愿望实现可江湖凶险无法预知所以，这里边不仅有儿女情长还有个人的担忧。“无语凝噎”是写出了最后必须要动身时的难舍难分的情态，悲伤、难舍、痛苦到了极致。

　　“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”这句写情态。请同学们发挥自己的想象，说说“执手相看泪眼，竟无语凝噎”是一种怎么样的情景。

　　——两手紧紧拉在一起，两眼被酸楚的泪水模糊，便纵有千言万语，也难以一一倾吐，只好无言以对，泪眼相看。这两句用白描的手法，把彼此的眷恋之情、又无可奈何之心写的非常深刻.（4）、“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”

　　①请同学们想象这几句所勾勒的是怎么样的画面。

　　——作者站在江边，放目远眺，面前所见：有千里的烟波，表明烟波的浩淼，去程的遥远；有沉沉的暮霭，表明暮霭的浓厚，天地的苍茫；还有楚天的辽远无边。——作者用如此广阔辽远的空间，以及如此浓密深重的雾霭，是否是衬托词人前途的广阔无量？（不是，表现的是离情之深之痛和自己前途的渺茫。）

　　——这样的画面给人怎样的感觉？（压抑、苦闷）诗人想到前路茫茫，自己将越走越远，离心爱的人越来越远，心越来越苦，愁思也越来越深。“念去去”几句便是他的内心独白，“念”字用得特别好，表明是设想别后的道路遥远。这几句写景，又写情。

　　一个“念”字,告诉读者下面写景物是想象的。“去去”是越去越远的意思。这二字用得极好,不愿去而又不得不去,包含了离人无限凄楚和无奈。“去去”二字连用，显示出低沉的声情，读时一字一顿，遂觉去路茫茫，一程又一程，千里迢迢。一路上又思念佳人，离恨无限，顿感“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水”的痛苦凄凉。“烟波”，又曰“暮霭”，更曰“沉沉”着色可谓浓矣，既曰“千里”又曰“阔”，空间可谓广矣。在如此广阔辽远的空间里，充满了如此浓密深沉的云烟暮霭，使人透不过气，给人无限压抑，其离愁之深前途之茫茫，可以想见。也令人联想到“日暮乡关何处是，烟波江上使人愁”的愁苦；同时也衬托出旅人前途茫茫，情人相见无期的迷惘惆怅，景无边而情无限。离愁之深,别恨之苦,溢于言表。这不仅抒写了别后怅然空虚的心情，同时也暗示了作者在政治上失意后迷茫的前程。——几个意象组合的画面色调灰暗，低沉压抑，传达出词人苦闷孤独压抑迷惘的情感。

　　（5）、“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”

　　直接抒情。“自古”两字,从个别特殊的现象出发,提升为普遍、广泛的现象,扩大了词的意义。但接着“更那堪冷落清秋节”一句,则强调自己比常人、古人承受的痛苦更多、更甚。伤情离别，自古皆然，可万不该在这冷落清秋的时节，这叫人怎能忍受？作者似乎在自我安慰，实则突出自己的伤别更重。“清秋节”一辞，照应起首三句，前后照应，针线极为绵密；而冠以“更那堪”三个虚字，则加强了感情色彩，比起首三句的以景寓情更为明显、深刻，开拓了词的境界，深化主题，极写离别之痛。

　　（6）、“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。”

　　（这两句之所以成为名句，就在于它没有一个字写情，而又没有一个字不写情。词人设想旅途中的情景：待今宵酒醒之后，我将身在何方呢？我的身边还能有我的知心人陪伴我吗？不会有了，陪伴我的将只有岸边杨柳，耳畔清风，天边残月！）

　　“酒醒”二字很值得玩味。在上阕，词人已经写到“都门帐饮无绪”，既然是没有情绪，为什么还要喝呢？无非是借酒浇愁而已。（词人本指望一醉解千愁，却不料“举杯消愁愁更愁”，酒醒之后越发空茫茫愁绪更浓，这怎不令人潸然泪下呢？）

　　“杨柳”也是很有意味的事物。古人写离别之情，往往要写杨柳，杨柳依依，心中更涌起一缕缕离愁别绪。因而“杨柳岸”三个字明写眼前景，暗写别时情，显得含蓄而有韵味。

　　“晓风残月”也是最能触动人的感情的事物。秋日的风是凉的，秋天早晨的风更凉；月光是清冷的，残月的光更加清冷，而早晨的残月就显得特别凄凉。所以“晓风残月”给人一种特别浓重的凄清冷落之感。这样，作者就通过写景，很有韵味地点染出那种说不完诉不尽的离愁别绪。在这短短的两句词里，作者集中写了这么多最能触动离愁的物象，又写得那么鲜明那么生动。这，正是它感动了一代又一代人的根本原因。

　　（7）、“此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说！”

　　词人进一步设想一年之后的情况。一年之后，诗人仍羁旅他乡，形单影只，纵使眼前一片姹紫嫣红，繁华无限，也因无人共赏而如同虚设；即使有千种的风情万般的情意也因无人共语而倍感痛楚。“更”和“纵”使情感更进一层，表明念之心切，爱之情深。以虚景、虚情的设想结尾，说明离别后的痛苦将与日俱增。结尾问句，更留有无穷意味，将离情推向高潮。

　　三、本词的写作特色

　　（1）情景交融的艺术手法：这首词以冷落的秋景作衬托，精心刻画难分难舍的惜别场景，进而想象别后的离愁别恨，情景相生。作为封建时代的文人，自伤身世，慨叹自己不能作生活的主人，抒情尽管真实，而情调未免凄怆；对现实尽管忧愤，而意志未免消沉，这是受时代局限的反映。

　　（2）虚实结合的艺术手法：上阙重点在记别，下阙重点在述怀，前后呼应，浑然一体。作者善于运用铺叙手法在前后呼应对照中逐步深入。下阙想象部分与上阙的写实部分有一定内在联系。

　　（3）白描的艺术手法：词作在表现离人分别时，通过离别场面的描写、铺叙，让读者深切感悟离情。

　　小结：

　　（1）、一曲《雨霖铃》道破了天下有情人难舍难分的那一份眷恋和那一腔离恨。阵阵寒蝉，沉沉暮霭，浩浩烟波，泪眼对泪眼，无言对无言，好一幅凄恻委婉、柔肠百结的挥泪图；一片残柳，一弯残月，一叶扁舟，多情的远行人，孤独的异乡客，好一曲深情脉脉、离恨悠悠的丝竹调。

　　（2）、柳永的一生是充满抑郁和失意的，一首《雨霖铃》道尽了仕途失意，落拓江湖，辞别情人，把酒浇愁愁更愁的痛苦等等真切的感受。

　　此词不单写一对恋人的分离，而是柳永借助分离这个话题来深刻表达他人生的况味。

　　三、了解柳词的风格特点

　　阅读讨论：东坡在玉堂（官署名，在学士院内）日，有幕士善歌，因问：“我词何如柳七？对曰：“柳郎中词只合十七八女郎，执红牙板，歌‘杨柳岸晓风残月’；学士词须关西大汉，铜琵琶，铁绰板，唱‘大江东去’。”东坡为之绝倒（笑得直不起身子）。——俞文豹《吹剑录》

　　问题：你认为从以上形象的评论中（选择的不同歌者和不同的伴奏乐器）可以看出柳永的词有何特点？

　　明确：

　　1、具有轻柔凄恻的婉约美。具体表现：

　　（1）、景物

　　具有轻、柔、纤的特点。

　　（2）、情感

　　具有阴柔美：悲恸的离别情怀，思念之苦，细致入微，低婉缠绵。

　　（3）、意境

　　具有婉约之美。景为冷落的秋景，情为伤感的离别，状清秋之萧瑟，写别离之凄恻，情景交融。

　　2、柳词之美，美在有景，有物，有人，有情，惟有情，才使万物富有神韵。

　　（1）、“别”生情：

　　黯然销魂者，唯别而已。

　　剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头。

　　——李煜《乌夜啼》

　　碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染芳林醉？总是离人泪。

　　——王实甫《西厢记长亭送别》

　　黯然销魂者，惟别而已矣。

　　——《别赋》

　　（2）、“秋”伤情：

　　“却道天凉好个秋” “万里悲秋常作客”“秋风秋雨愁煞人”“自古逢秋悲寂寥”

　　（3）、“酒”乱情：

　　依依惜别时：“飞蓬各自远，且尽手中杯。”

　　喜时——杜甫说：“白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。”

　　哀时——曹操说：“对酒当歌，人生几何？”

　　愁时——李白说：“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。”

　　苏轼说：“明月几时有，把酒问青天。”

　　李清照说：“三杯两盏淡酒，怎敌他，晚来风急？”

　　四、迁移训练

　　我们通过学习《望海潮》读出了青年柳永的情怀，在《雨霖铃》中我们体味了中年柳永复杂的人生滋味。请你写一段《读你》,表达你对柳永情感或形象的认知，50-80字即可。

　　[附]：

　　1、倜傥豪放柳三变，少有奇才功名恋。三赴科场葬流年，满腹牢骚鹤冲天，奉旨填词风流现，晓风残月别情倩，宦海浮沉诗情拈，金鹅峰下月枫念。

　　2、暮霭沉沉，孤柳独立，晚风催得雨声碎。寒秋时节，谁怜落花卷霜帷。只守驿外，何时揽得乌纱归？佳人翘首，才子归去。蝉鸣引出离别泪。枉断空肠，酒香却道离别怅。长亭一别，纵是那时雁过也心伤。

　　3、告别了杨柳岸的晓风残月，你踏上兰舟向着暮霭沉沉的楚天驶去。依稀可望见的孤舟遥影在茫茫水天之际若隐若现。岸上人独立，微雨燕双飞，拭不去的泪水迷茫了整个江岸，连同这个令人伤感的秋。

　　4、忘不掉那一双泪眼中凝聚的爱意，拂不去被晓风吹在脸上的发丝。滔滔江水，清秋千里，你孤独漂泊的影子如惊鸿一般短暂，转瞬即逝般消失在梦中人的眼里。

　　5、犹记得当年意气风发十年寒窗夏雨冬雪，无奈你却忍把浮名换了浅吟低唱。从此你便因为一时的少年豪气而踏上了一生的颠簸流离。你选择了词，词也选择了你，于是凡有井水处便得歌柳词。

　　6、他是个罪人，不仅写下了《望海潮》，让觊觎江南的完颜亮更加觊觎，更用多情细腻的笔触，让痴情的女子更加痴情。

　　7、水墨城镇，是他生活的底色，和着微风，就着夕阳，写下瑰丽的词句。灯红酒绿，是歌女们穿梭的小巷，伴着琴弦，踏着舞步，他的词曲在神光离合中窜腾。天纵的才情，奈何年少轻狂，失了一生所向的仕途。只好怅然行走天下，醉那无用之酒，钟那无用之情，把酒黄昏，作别伊人。榨尽一生的辛酸悲凉，成那一声声歌女口中词。

　　五、作业

　　[板书]

　　上阕(离别时难分难舍的心情)

　　寒蝉

　　长亭

　　骤雨

　　——环境悲凉

　　执手相看

　　无语凝噎

　　——难分难舍

　　（情景交融）

　　千里烟波

　　楚天辽阔

　　——惆怅伤感

　　下阕(想象中的别后情景)

　　伤离别

　　清秋冷落

　　——愁意浓浓

　　杨柳岸

　　晓风残月

　　——酒醒伤情

　　（虚实相生）

　　好景虚设

　　风情难言

　　——惨不成欢

柳永词两首教案教学设计全文5

　　教学目标：

　　1、默写

　　2、《望海潮》如何描绘景色，《雨霖铃》写景的不同学习过程

　　一、默写《望海潮》，《雨霖铃》

　　二、赏析

　　《望海潮》如何描绘景色

　　1、这首词描绘了一种怎样的都市生活景象？

　　（太平、富庶、安定、祥和的江南都市生活图景）

　　2、试说说作者是从哪些方面描写杭州的繁华与美丽的？（地理位置历史传统自然景观市井面貌百姓生活）“东南形胜，江吴都会，钱塘自古繁华。”

　　3、这首词包含了诗人怎样的思想感情?

　　（对杭州风物的惊叹、赞美、艳羡。对两浙转运使孙何的奉承）

　　《鹤冲天》

　　黄金榜上，偶失龙头望。明代暂遗贤，如何向？未遂风云便，争不恣狂荡。何须论得丧？才子词人，自是白衣卿相。烟花巷陌，依约丹青屏障。幸有意中人，堪寻访。且恁偎红依翠，风流事，平生畅。青春都一饷。忍把浮名，换了浅斟低唱！

　　二、1、默写《雨霖铃》

　　《雨霖铃》上阕下阕写景的不同

　　1、上阕下阕写景有什么不同？

　　2、哪一句是标志句?

　　3、找出借景抒情与直接抒情的例句。

　　注意：虚写的三种情况

　　（1）神鬼传说梦境，例“风为衣兮云为马，云之君兮纷纷而来下”、“夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆”

　　（2）未来之境，例“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时”（3）已逝之景，例“雕栏玉砌应犹在”“遥想公瑾当年-------”

　　唐杜甫的《闻官军收河南河北》：

　　剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳。

　　却看妻子愁何在，漫卷诗书喜欲狂。

　　白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。

　　即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳。

　　唐肃宗宝应元年（762）冬十月，唐王朝官军破贼于洛阳。次年春，杜甫正寓居在梓州（今四川三台），忽听官兵捷报，诗人欣喜若狂，写下这首生平唯一的一首欢快的诗。

　　它前两联写实。诗人初闻蜀中大地“收蓟北”，意味着盘踞八年的“安史之乱”老巢被摧毁，杜甫禁不住“涕泪满衣裳”！这是悲极而喜而又喜极而悲！他回头看看与自己一同饱受战乱苦难的妻子儿女，她们哪里还有愁云？遂卷起诗书，与家人同喜同乐！“收蓟北、涕泪满衣裳、却看、漫卷诗书”都是突然之间“喜欲狂”的生活真实！

　　后两联写虚。我们“放歌”、“纵酒”欢庆胜利，共庆失土的收复；我们焕发青春，返老还童，与年少的儿女作伴还乡，告别流离失所的生活。诗人虽然此时身在异域，思绪早已鼓翼而飞，沿着涪江入嘉陵江，穿巴峡入长江，再出巫峡至襄阳，转向洛阳还故乡。诗人回家畅想曲的节奏轻快、和谐，地点转换让人目不暇接！此时杜甫的感情，如洪峰迭起，向前奔涌，一泻千里啊！

　　假如没有这两句虚笔，一路实写到底，就难以表现诗人乍闻胜利消息时的喜极心情和急欲赶路返乡的愿望！此诗之所以被誉为“杜甫生平快诗”，关键之一在于虚实妙合！虚写尤不可缺,恰如王世贞《艺苑卮言》所云：“前疏者后必密，半阔者半必细，一实者一必虚。”王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》：

　　寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。

　　洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。

　　苏轼词两首

　　一、默写

　　《念奴娇赤壁怀古》

　　念奴娇·赤壁怀古简介：

　　念奴娇·赤壁怀古，作者：苏轼。

　　大江东去，浪淘尽、千古风流人物。故垒西边，人道是、三国周郎赤壁。乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰！

　　遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间、樯橹灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我、早生华发。人生如梦，一樽还酹江月。

　　这首被誉为“千古绝唱”的名作，是宋词中流传最广、影响最大的作品，也是豪放词最杰出的代表。

　　它写于神宗元丰五年（1082）年七月，是苏轼贬居黄州时游黄风城外的赤壁矶时所作。此词对于一度盛行缠绵悱恻之风的北宋词坛，具有振聋发聩的作用。

　　开篇即景抒情，时越古今，地跨万里，把倾注不尽的大江与名高累世的历史人物联系起来，布置了一个极为广阔而悠久的空间、时间背景。它既使人看到大江的汹涌奔腾，又使人想见风流人物的卓荦气概，并将读者带入历史的沉思之中，唤起人们对人生的思索，气势恢宏，笔大如橼。接着“故垒”两句，点出这里是传说中的古赤壁战场，借怀古以抒感。“人道是”，下笔极有分寸。“周郎赤壁”，既是拍合词题，又是为下阕缅怀公瑾预伏一笔。以下“乱石”三句，集中描写赤壁雄奇壮阔的景物：陡峭的山崖散乱地高插云霄，汹涌的骇浪猛烈搏击着江岸，滔滔的江流卷起千万堆澎湃的雪浪。这种从不同角度而又诉诸于不同感觉的浓墨健笔的生动描写，一扫平庸萎靡的气氛，把读者顿时带进一个奔马轰雷、惊心动魄的奇险境界，使人心胸为之开阔，精神为之振奋！煞拍二句，总束上文，带起下片。“江山如画”，这明白精切、脱口而出的赞美，是作者和读者从以上艺术地提供的大自然的雄伟画卷中自然得出的结论。以上写周郎活动的场所赤壁四周的景色，形声兼备，富于动感，以惊心动魄的奇伟景观，隐喻周瑜的非凡气概，并为众多英雄人物的出场渲染气氛，为下文的写人、抒情作好铺垫。

　　上片重写景，下片则由“遥想”领起五句，集中笔力塑造青年将领周瑜的形象。作者历史事实的基础上，挑选足以表现人物个性的素材，经过艺术集中、提炼和加工，从几个方面把人物刻画得栩栩如生。据史载，建安三年，东吴孙策亲自迎请二十四岁的周瑜，授予他“建威中郎将”的职衔，并同他一齐攻取皖城。周瑜娶小乔，正皖城战役胜利之时，其后十年他才指挥了有名的赤壁之战。此处把十年间的事集中到一起，写赤壁之战前，忽插入“小乔初嫁了”这一生活细节，以美人烘托英雄，更见出周瑜的丰姿潇洒、韶华似锦、年轻有为，足以令人艳羡；同时也使人联想到：赢得这次抗曹战争的胜利，乃是使东吴据有江东、发展胜利形势的保证，否则难免出现如杜牧《赤壁》诗中所写的“铜雀春深锁二乔”的严重后果。这可使人意识到这次战争的重要意义。“雄姿英发，羽扇纶巾”，是从肖像仪态上描写周瑜束装儒雅，风度翩翩。纶巾，青丝带头巾，“葛巾毛扇”，是三国以来儒将常有的打份，着力刻画其仪容装束，正反映出作为指挥官的周瑜临战潇洒从容，说明他对这次战争早已成竹胸、稳操胜券。“谈笑间、樯橹灰飞烟灭”，抓住了火攻水战的特点，精切地概括了整个战争的胜利场景。词中只用“灰飞烟灭”四字，就将曹军的惨败情景形容殆尽。以下三句，由凭吊周郎而联想到作者自身，表达了词人壮志未酬的郁愤和感慨。“多情应笑我，早生华发”为倒装句，实为“应笑我多情，早生华发”。此句感慨身世，言生命短促，人生无常，深沉、痛切地发出了年华虚掷的悲叹。“人生如梦”，抑郁沉挫地表达了词人对坎坷身世的无限感慨。“一樽还酹江月”，借酒抒情，思接古今，感情沉郁，是全词余音袅袅的尾声。“酹”，即以酒洒地之意。

　　这首词感慨古今，雄浑苍凉，大气磅礴，昂扬郁勃，把人们带入江山如画、奇伟雄壮的景色和深邃无比的历史沉思中，唤起读者对人生的无限感慨和思索，融景物、人事感叹、哲理于一体，给人以撼魂荡魄的艺术力量。

　　《定风波》

　　定风波

　　苏轼

　　三月七日沙湖道中遇雨。雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉。已而遂晴，故作此。

　　莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。

　　竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？

　　一蓑烟雨任平生。

　　料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。

　　回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。

　　想象一下，在某个早晨是天高气朗的日子，几个朋友一起去郊游，待到高兴时，却下起了大雨，同行的人皆抱怨连连。怪天公不作美，这是游玩的兴致全无，可是有一人却与众不同。别人都在奔跑找避雨的地方，而他却听着雨打竹叶声，哼着小曲，慢慢的走着。同行的人一定都笑他疯癫。

　　然而，别人笑‘痴’，谁解其中味啊。

　　此词作于宋神宗元丰五年（1082），贬谪黄州后的第三年。

　　上片，写遇雨后的情境。

　　“莫听穿林打叶声”雨滴打在竹叶上发出响声，你不要感到扫兴。如果你把它当着美妙的音乐来欣赏，就不妨“吟啸且徐行”了。可见“莫听”两字，到出了苏轼的心境。对客观事物，客观存在不要太在意。不妨去欣赏它。人们都说，生活不缺少美，而是缺少发现。那么如何才能善于发现呢？不妨学学苏轼。我们多数人都被外界的各种不顺心的事手烦恼，整天抱怨老天不公，有用吗？没用。可能当你抱怨后，却来个“回首向来萧瑟处，也无风雨也无晴”。真是让人哭笑不得。这时人们又要说。真是天意弄人呢？是吗？我说你这么认为就应该好好像苏轼学习了。不要被客观存在所牵绕。不妨去学着欣赏，大不了就像学看一幕悲剧一样，其实悲剧的人生才有价值。

　　生活条件不好。“竹杖芒鞋轻胜马”又有什么好怕的呢，“一蓑烟雨任平生。”这样才旷达吗。

　　达则兼济天下，穷则独善其身。既然朝廷不给我兼济天下的机会。“芒鞋青竹杖，自挂百钱游；可怪深山里，人人识故侯。”（《初入庐山》诗）也涂个清净逍遥，说到底。谁不想，逍遥自在的`生活呢。我觉得这才是人追求的最终生活境界。

　　“一蓑烟雨任平生。”是我最喜欢的一句。有这样一种解释：“：“披着蓑衣在风雨里过一辈子，也处之泰然（这表示能够顶得住辛苦的生活）。”（胡云翼《宋词选》）。我到不这么觉得，我觉得是：我没有什么身外之物，下雨也只要有一蓑衣就行了，管你三七二十一。燕子很轻盈才能飞的很敏捷。风筝很轻，才能飞的很高。人只有不被声明荣誉所累才能，领悟人生真谛。

　　下片是写，天转晴了。

　　“料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。”。料峭的春风把酒吹醒了，有点冷，冷吗。“山头斜照却相迎”不冷了吧。这个转，转出了味道：当你被外在的困境所困绕时，如果一味的抱怨，可能到顺境时，你也不能把握了。你应该时刻记着“塞翁失马，焉知非福”。

　　“回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴”。天晴后，回头看看“萧瑟处”，刚才还是大雨，现在已经天晴了，大自然就是这样，月圆了就缺，缺了有圆，反复循环。雨后便是天晴，天晴后便是下雨。如此循环，难道不是“也无风雨也无晴”吗？佛说“菩提本无树，明净亦非台。本来无一物，何处惹尘埃”当你心静如湖水，全不在意外在事物的得失时，你便可以领悟“也无风雨也无晴”的快乐了。

　　前面我们已经说了：此词作于宋神宗元丰五年（1082），贬谪黄州后的第三年。官场黑暗。被贬不知道有没有被升的机会，要想“也无风雨也无晴”，只有“归去”了。（照应上文“一蓑烟雨任平生”。）

　　句中“萧瑟”二字，意谓风雨之声，与上片“穿林打叶声”相应和。“风雨”二字，一语双关，既指野外途中所遇风雨，又暗指几乎致他于死地的政治“风雨”和人生险途。

　　二、《念奴娇赤壁怀古》

　　有人评价这首词“即景生情，缘事谈理”（因自然现象和所经历的事情，表达思想感情，阐发人生哲理）。请就此结合具体词句谈谈你的理解。

　　双关是一种常见的修辞方式。在一定的语言环境中，借助语音或语义的联系，使语句同时关涉两种事物，这种言在此而意在彼的修辞方式叫双关。

　　石中立是宋朝的一个员外郎，他跟几个朋友到御花园里去看狮子。共中一人慨叹说：“这只狮子，朝廷每天喂它肉吃，我们这些做官的，还不如狮子哩！”石中立说：“当然，我们的官衔是员外郎（谐音“园外狼”），怎么能跟御花园里的狮子比呢？

　　“员外郎”同“园外狼”谐音，既说的是员外郎，又说的是园外狼，与园中狮形成对比，幽默、戏谑、饶有趣味。

　　这种利用词语的谐音关系（音同或者近）构成的双关叫谐音双关。

　　猴子死后去见阎王，请求来世做人。

　　阎王说：“你要做人，必须把身上的毛都拨掉。”就叫小鬼过来，给他拔毛。才拨一根，猴子就痛得大叫大嚷起来。阎王说：“看你，一毛不拔，怎能做人呢？”

　　这则笑话假托一个寓言故事，讽刺极端吝啬自私的人，他们拔一毛利天下而不为。结尾发出了“怎能做人呢”的犀利质问。

　　“一毛不拔”字面意义是一根毫毛都不肯拔，引申义是形容极其吝啬自私。这则笑话兼有两种意义：表面上假托阎王责骂猴子一根毫毛都不肯拔；实际上是用来讽刺极其吝啬自私的人。

　　这种借助词语的多义关系构成的双关叫语义双关。

　　这里宝玉又说：“不必烫暖了，我只爱吃冷的。”薛姨妈道：“这可使不得；吃了冷酒，写字手打颤儿。”宝钗笑道：“宝兄弟，亏你每日家杂学旁收的，难道就不知道酒性最热，要热吃下去，发散的就快；耍冷吃下去，便凝结在内，拿五脏去暖他，岂不受害？从此还不改了呢。快别吃那冷的了。”宝玉听了这话有理，便放下冷的，令人烫来方饮。

　　黛玉嗑着瓜子儿，只管抿着嘴儿笑。可巧黛玉的丫环雪雁走来给黛玉送小手炉儿。黛玉因含笑问她说：“谁叫你送来的？难为他费心。——那里就冷死我了呢!”雪雁遣：“紫鹃姐姐怕姑娘冷，叫我送来的。”黛玉接了，抱在怀中，笑道：“也亏了你倒听她的话！我平日和你说的，全当耳旁风，怎么他说了你就依，比圣旨还快呢宝玉听这话；知是黛玉借比奚落，也无回复之词，只嘻嘻的笑了一阵罢了。（《红楼梦》第八回）

　　黛玉对雪雁说的一段话，“你”表面上指雪雁，实际指宝玉；“他”表面上指紫鹃，实际上指宝钗，是一语双关。但和前文说的谐音双关、语义双关不同，而是利用特殊的语言环境中人物之间各自不同的关系，指着秃子骂瞎子。这种指桑骂槐式的双关，可以叫影射双关。

　　据说，清代文人金圣叹临刑前赠给儿子一副对联：莲子心中苦，梨儿腹内酸。从字面上看，“莲子”“梨儿”指结的两种果实，而金圣叹的两个儿子的乳名就叫“莲子”“梨儿”。“莲子”与“怜子”同音，“梨儿”与“离儿”同音，临刑之际写这副对联，寄托了爱怜子女的凄苦悲痛的心情。这是涉及三个方面的“双关”。

　　双关是汉语传统的修辞方式。恰当地使用双关，言在此而意在彼，有一箭双雕之妙。有时幽默诙谐，饶有风趣；有时委婉含蓄，耐人寻味。

　　一、双关的类型

　　双关一般可分为谐音双关和语意双关两种。

　　(一)谐音双关：是指利用一个词意同或音近而兼顾两种不同事物言此指彼的修辞手法。它又可以分为四种类型。(1)音形皆同的谐音双关。即所用词与深层次的词不仅读音相同而且形体也相同。如“我失骄杨君失柳，杨柳轻飏直上重霄九”中的“杨”实际上是指杨开慧，“柳”实际上是指柳直荀。

　　(2)同音不同形的谐音双关。这种谐音的表层词与要表示的深层词只是音同而字形不同。如李商隐《无题》“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”中“丝”即“思”的意思，以此来表达男女之间的爱情。

　　(3)隐语谐音双关。这种音的深层含义是指一种不能明言的事件或人物命运等。这种双关多用于文学作品中。如《红楼梦》第五回：“可叹停机德，堪怜咏絮才。玉带林中挂，金簪雪里埋。”诗中的“林”中挂的“玉带”，“雪”中埋金簪，加上前面两句诗，暗示了林黛玉、薛宝钗的命运。

　　(4)曲解谐音，即通过谐音使词的意义扩大，一音多词。如“谈笑有鸿儒，往来无白丁”中“鸿”谐“红”故能与“白”相对。再如“水舂云母碓，风扫石楠花”中“楠”谐“男”，才能与“母”相对。

　　(二)语意双关：是一种根据词的多义条件而故意导致言在此而意在彼的修辞方式。这种修辞在歇后语中经常出现。如“茶壶里煮饺子—心里有嘴倒不出”，再如“老太太抹口红——给你点颜色瞧瞧。”另外，这种修辞在广告词中也经常出现。如“xx矿泉水，让你口服心服”。再如“xx皮鞋，足以自豪的皮鞋”。

　　二、双关的意义

　　（1）在古诗词，特别是民歌之中，运用谐音双关来，贴切地表达男女间的爱情，既生动又活泼，形成一种特殊风格。如刘禹锡《竹枝词》“杨柳青青江水平，闻郎江上踏歌声。东边日出西边雨，道是无晴却有晴”中“晴”即“情”义。

　　（2）通过谐音能起一种隐语的作用。如《史记·淮阴侯列传》“相君之面，不过封侯，又危不安；相君之背，贵乃不可言”中“背”暗示韩信应起兵造反。

　　（3）利用谐音达到讽刺和幽默的效果。如歇后语“骑着墙头看书——夹（加）墙（强）学习”即能起到鼓励作用，亦能达到幽默的效果，真可谓一举两得。

　　总之，把握好“双关”这种修辞，既能在平时的说话写作中起到醉翁之意不在酒的功效，亦能在新闻记者书籍时挖掘句子的深层内涵。再举几个例子：

　　语音双关。利用同音或近音的条件而构成的双关。例如：

　　①杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。东边日出西边雨，道是无晴却有晴。

　　②空对着，山中高士晶莹雪；终不忘，世外仙姝寂寞林。（曹雪芹《红楼梦》）

　　③再如有一个人专心致意为社会服务，政治上懂得少一些，但是两年把导弹搞出来了，对国家很有贡献；另外一个人，天天谈政治，搞了五年也没有把导弹搞出来。你投票赞成哪一个人？我投票赞成第一个人。第二个人只好请他去当政治教员，他不能在导弹部门工作，他只能在导弹部门“捣蛋”。（周恩来《在文艺工作座谈会和故事片创作会议上的讲话》）

　　④如今要强借房租一年，所以百姓们都把“崇祯”读做“重征”。（姚雪垠《李自成》）

　　⑤春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。

　　⑥丞相做事业，专靠黄菜叶。一朝秋风起，干鳖！

　　例①“晴”与“情”谐音；例②“雪”与“薛”谐音，指薛宝钗，“林”指林黛玉；例③“捣蛋”同“导弹”谐音；例④“重征”同“崇祯”谐音。例⑤表面上指蚕丝和蜡泪，实指“相思”和“眼泪”；例⑥表面上指黄菜叶，实指丞相所信用的三个坏人：黄敬夫、蔡彦文、叶得新。

　　语意双关。就是利用词的多义现象，构成表里两层意思。如：

　　①借问瘟君欲何往，纸船明烛照天烧。（毛泽东《七律?送瘟神》）

　　②夜正长，路也正长，我不如忘却，不说的好吧。（鲁迅《为了忘却的记念》）

　　③我得去！凭我这身板，赤手空拳也干个够本！我刚打算往下跳，只见她扭回头来，两眼直盯着被惊呆了的孩子，拉长了声音说：“孩子，好好的听妈妈的话啊！”（王愿坚《党费》）

　　④可是匪徒们走上这十几里的大山背，他没想到包马蹄的破麻袋片全被踏烂掉在路上，露出了他们的马脚。（曲波《林海雪原》）

　　⑤她们的死，不过像无边的人海里添几粒盐，虽然使扯谈的嘴巴们觉得有些味道，但是不久还是淡、淡、淡。

　　⑥周繁漪：好，你去吧！小心，现在，（望窗外，自语）风暴就要起来了！

　　例①“瘟君”既指血吸虫，又指社会上的害人虫；例②“夜”实指黑暗统治，“路”实指革命征途；例③“听妈妈的话”实指听党的话；例④“露出了他们的马脚”实指露出了匪徒们的破绽；例⑤“淡”实指平淡；例⑥周繁漪指的是“风暴”的比喻义，即激发的矛盾，生死的搏斗。

　　这种语意双关，有明暗双重意义，明的是表面的意义，暗的是内藏的意义，说话的人本意是在暗藏的意义上。双关是在一定的语言环境中，利用词的多义和同音的条件，有意使语句具有双重意义，言在此而意在彼的一种修辞方式。

　　一、双关的类型

　　双关一般可分为谐音双关和语意双关两种。

　　二、双关的意义

　　总之，把握好“双关”这种修辞，既能在平时的说话写作中起到醉翁之意不在酒的功效，亦能在新闻记者书籍时挖掘句子的深层内涵。再举几个例子：

　　语音双关。利用同音或近音的条件而构成的双关。例如：①杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。东边日出西边雨，道是无晴却有晴。

　　②空对着，山中高士晶莹雪；终不忘，世外仙姝寂寞林。（曹雪芹《红楼梦》）

　　④如今要强借房租一年，所以百姓们都把“崇祯”读做“重征”。（姚雪垠《李自成》）

　　⑤春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。

　　⑥丞相做事业，专靠黄菜叶。一朝秋风起，干鳖！

　　语意双关。就是利用词的多义现象，构成表里两层意思。如：

　　①借问瘟君欲何往，纸船明烛照天烧。（毛泽东《七律?送瘟神》）

　　②夜正长，路也正长，我不如忘却，不说的好吧。（鲁迅《为了忘却的记念》）

　　④可是匪徒们走上这十几里的大山背，他没想到包马蹄的破麻袋片全被踏烂掉在路上，露出了他们的马脚。（曲波《林海雪原》）

　　⑤她们的死，不过像无边的人海里添几粒盐，虽然使扯谈的嘴巴们觉得有些味道，但是不久还是淡、淡、淡。

　　⑥周繁漪：好，你去吧！小心，现在，（望窗外，自语）风暴就要起来了！

　　例①“瘟君”既指血吸虫，又指社会上的害人虫；例②“夜”实指黑暗统治，“路”实指革命征途；例③“听妈妈的话”实指听党的话；例④“露出了他们的马脚”实指露出了匪徒们的破绽；例⑤“淡”实指平淡；例⑥周繁漪指的是“风暴”的比喻义，即激发的矛盾，生死的搏斗。这种语意双关，有明暗双重意义，明的是表面的意义，暗的是内藏的意义，说话的人本意是在暗藏的意义上。

　　寒食

　　韩翃

　　春城无处不飞花，寒食东风御柳斜。

　　日暮汉宫传蜡烛，轻烟散入五侯家。

　　《和子由寒食》苏轼

　　寒食今年二月晦，树林深翠已生烟。

　　绕城骏马谁能借，到处名园意尽便。

　　但挂酒壶那计盏，偶题诗句不须编。

　　忽闻啼贝惊羁旅，江上何人治废田。

　　《途中寒食》宋之问

　　马上逢寒食，途中属暮春。可怜江浦望，不见洛桥人。

　　北极怀明主，南溟作逐臣。故园肠断处，日夜柳条新。