美术教案精选(8篇)
作为一无名无私奉献的教育工作者,往往需要进行教案编写工作,教案是实施教学的主要依据,有着至关重要的作用。怎样写教案才更能起到其作用呢?以下是小编帮大家整理的美术教案8篇,欢迎阅读与收藏。
美术教案 篇1
活动目标:
1.要求幼儿能按儿歌的内容作画,培养记忆力和想象力,要求突出主题,注意色彩的深浅搭配。
2.培养幼儿的观察、操作、表达能力,提高幼儿的'审美情趣及创新意识。
3.会用它们大胆地进行艺术表现与创造,喜欢装饰。
4.大胆尝试绘画,并用对称的方法进行装饰。
5.培养幼儿的技巧和艺术气质。
活动准备:
1.幼儿已学会画公鸡;挂历纸做公鸡帽一顶。
2.范画一张,幼儿用纸.油画棒若干。
活动过程:
1.引出课题。
教师头戴公鸡帽,学做公鸡抬头挺胸走路状,并念儿歌:
教师念儿歌两遍,请幼儿说出儿歌名称及内容。
教师以故事形式具体地描绘大公鸡出来时的时间.地点.气候.环境及做什么的等等。亦可请讲述能力强的幼儿编讲故事。
请幼儿把儿歌中的情景及大公鸡喔喔啼的姿势画出来,并添画有关的内容。
2.幼儿作画。
出示范画,告诉幼儿这是老师学了儿歌以后作的画,强调画面要突出主题--公鸡;注意画好鸡冠与尾巴,要求幼儿画得与老师不同。
教师全面辅导,启发幼儿记忆儿歌内容,具体指点画面的安排。
3.作业评价。
教师评价一个幼儿作品。内容丰富,色彩鲜艳,公鸡画得突出,再请两位幼儿把自己的作品内容讲给大家听。
幼儿幼儿边学公鸡走路状边学公鸡叫离开教室。
美术教案 篇2
活动目标:
1、尝试用简单的线条表现出家乡的桥、并用新材料以及擦的方法渲染效果。
2、欣赏家乡的桥,萌发热爱家乡的情感。
3、培养幼儿动手操作的能力,并能根据所观察到得现象大胆地在同伴之间交流。
4、引导幼儿能用辅助材料丰富作品,培养他们大胆创新能力。
5、培养幼儿的.技巧和艺术气质。
活动准备:
幻灯片、范画。炫彩棒、铅画纸、餐巾纸、粉笔等。
活动过程:
一、欣赏实景图片,引导幼儿发现桥的特征
1、出示图片:你们知道,这是哪里呀?
2、介绍家乡的桥:xxx桥是什么样子的?那这一座呢?有什么不一样?这座桥看起来怎么样?这座桥很特别的,特别在什么地方?这座桥给你什么样的感觉?
二、欣赏大师的画,寻找画桥的方法
1、出示两张图片,有的是拱拱的桥身,高高的桥洞;有的是平平的桥身,每座桥的造型都不一样。
2、再出示两张图片,有的桥是用一块一块的砖和石头造起来。在桥的上面还有人,有草,桥边有房子、有树,桥的下面有小船。
三、示范讲解桥的画法。
1、你们想不想来画一画桥?今天我给你们准备的材料有一些不一样哦!
2、念儿歌示范:一条弧线画桥身,下面半圆是桥洞,再画短线是栏杆,横横竖竖画石头,一座小桥真牢固。
3、介绍纸巾的用法:怎样让桥看起来更古老一些呢?
4、出示完整范画进行小结。桥画好了,还可以用点画的方法画上桥上的人、草、花,在桥边上种上树、造上房子。
介绍新材料:粉笔,添上背景。
幼儿绘画,教师个别指导
5、相互欣赏并评价。
师:你最喜欢哪幅画?为什么?
结束语:今天,我们学会了画家乡的桥,下次我们再来画一画其他东西,好吗?
美术教案 篇3
设计意图:
幼儿先前已在生活活动和集体学习活动、游戏活动中积累了有关风的经验,故本次活动主要是将自己找到的“风”记录下来后,向大家介绍交流,用个体经验去丰富集体经验。
并尝试用吸管吹画,进一步加深幼儿对风这一自然现象的认识,体验不同材料作画的快乐。萌发幼儿深入探索和学习的愿望。
活动目标:
1、结合幼儿对风已有的经验和感受进行交流,并尝试用吸管吹画表现风的特征。
2、激发幼儿大胆想象和创作的兴趣。
活动准备:
1、活动前先让幼儿记录自身感觉器官如身体、四肢、脸、眼睛等对风的感受。
2、幼儿吹画用的材料:颜料、盘子、吸管、绘画用纸等
3、多媒体课件
活动过程:
(一)分享记录:感受风的`特征
1、前几天,大家完成了一个“请大家找找风”的任务,并把自己找到的“风”的记录下来,今天我们一起来介绍一下吧。
2、幼儿介绍自己找到“风”的记录。
3、师:虽然我们看不见也摸不着风,但是,我们可以用眼睛、用耳朵、
用我们的身体感受到风的存在。
(二)多媒体欣赏:感知我们身边的风把幼儿通过记录感受的风,用多媒体的形式表现出来。
对幼儿的经验进行提升。
(三)创作吹画:感受风儿的影子
1、师引发创作欲望:请小朋友一起来扮演风,用吸管吹吹,把五彩的颜料变呀变,看看风儿会把五彩的颜料变成什么。
2、作吹画,进一步感受风的特征。
3、分享、交流:我的风儿把五彩的颜料变成了。
反思:
1、孩子们能把自己身体、四肢、脸、眼睛等对风的感受大胆地表达出来,并用自己的方法进行记录。孩子们说到了:眼睛、小脸、耳朵、小手、头发等。
运用多媒体课件对孩子们的经验进行归纳:
根据画面孩子们能迅速判断——用眼睛找到了风:红旗在飘动;烟在飘动;窗户里的窗帘在动;树叶从树上飘下来等等。用耳朵找到了风:龙卷风、台风、暴风雨等。身体找到了风:鼻子呼吸有风的感觉;电风扇吹动身体感觉凉快;嘴巴吹蜡烛等。
2、运用吸管进行作画,是孩子们最感兴趣的!个个按耐不住欲试的激情:可以玩颜料喽!
用吸管来画画,还可以用自己喜欢的颜料来吹画,真是好高兴哦!通过吸管的吹动,使自己喜欢的颜料跑动起来,并变出各种图案像……
整个交流过程,孩子们轻松自然愉悦。
很好地体现了孩子的自主性和独立思考能力及同伴间的互动。
找风并记录的结果是孩子自我感受和检验的过程,老师把幼儿的记录
美术教案 篇4
活动名称:
小小美发师
活动目标:
1.幼儿学会用撕、团、贴的方法装饰浴帽。
2.初步体验亲子合作成功的愉快心情。
3.进一步发展幼儿的创造性思维。
活动准备:
1.范例发型套两个,皮球一只(放在一个小筐里)。
2.超市海报纸、彩纸若干,一次性浴帽人手一个,双面胶人手一个。
3.背景音乐,T台音乐。
活动过程:
一.出示范例,激发兴趣
教师戴上新发型,随音乐走一圈。师:小朋友们,老师刚刚换了一种新发型,漂亮吗?你们知道吗?这个新发型是美发师叔叔为我设计的。今天,我们小朋友也要来做个小小美发师,为爸爸妈妈设计一个新发型。
问:你想为爸爸妈妈设计什么发型呢?(幼儿自由讨论回答)
二、示范讲解,学习制作
1.介绍材料
师:那我们设计发型需要哪些材料呢?
教师摘下发型套,出示操作材料,逐一出示介绍。(超市海报、一次性浴帽,双面胶)
2.示范讲解
师:我们先把浴帽套在爸爸妈妈的头上。(教师将浴帽套在皮球上)。再拿海报纸把它撕开,撕好后把它放在手上团一团,搓一搓,搓成一个圆。接着在纸团上粘上双面胶,揭开上面一层厚厚的白纸,揭开的纸放到托盘里。(这个揭开双面胶上一层纸的技能比较难,所以这个过程需要家长朋友的协作。)最后,把纸团粘到浴帽上。
教师用同样的方法连续做4个纸团。
教师出示做好的范例,师:我们用纸团把浴帽粘得满满的,现在啊,一个新发型就设计出来了。瞧,(教师戴上装饰好的浴帽)小朋友,好看吗?
师:我们除了把彩纸团成团,还可以把它撕成长条,卷一卷,粘满整个浴帽,就会变成一个卷发发型了。(出示相应的范例)
三.交代要求,亲子操作
1.教师巡回指导,重点帮助动手能力弱的幼儿。
2.鼓励幼儿大胆创意,要和同伴设计的`发型不同。
3.教师提醒幼儿注意桌面的干净,学会收拾材料。
4.请家长配合幼儿操作,尽量给幼儿多动手的机会。
四.“发型发布会”,展示作品
家长戴上幼儿装饰好发型套和幼儿手拉手。
师:今天,小朋友们真能干!你们设计的发型真有创意!小三班时尚发型发布会现在开始啦!
幼儿拉着爸爸(妈妈)的手,在音乐声中走上前展示自己设计的新发型。
在音乐声中结束活动。
美术教案 篇5
活动目标
1、能画出各种花纹、图案。
2、感受合作绘画、拼画的特殊效果,体验集体创作的乐趣。
活动准备
1、其他班幼儿的绘画作品。
2、每组一张4开的大纸,水彩笔,透明胶,剪刀。
活动过程
一、探索绘画方法
1、观看其他班幼儿的绘画作品,谈论自己的感受,产生绘画愿望。
2、分组观察作品,讨论绘制方法。
3、集体交流,鼓励幼儿大胆猜想这些画是怎么画出来的。
4、明确制作方法:把纸折叠以后,沿着折线剪开,把剪开的每张纸装饰漂亮以后,再把它们用透明胶粘在一起。
5、讨论:怎么才能又快又好地把剪开的纸拼贴起来,变成原来的样子?(折叠后可以在背面按从上到下或从左到右的顺序,给每块纸编号,然后再剪开,画完后再按编号拼贴)
(评:视幼儿为学习的主人,启发幼儿自己发现作品的绘制方法。同时,引发小组讨论,帮助幼儿借鉴同伴经验,进行合作学习。)
二、商议分工,合作作画
1、引导幼儿商议分工,说说谁来折纸,谁来编号,怎么装饰。
2、鼓励幼儿大胆选择折叠方式和排序符号,提醒幼儿折叠次数不宜太多,三四次即可,并注意按小组商议的顺序编号。(评:在每组只有一张大纸的情景中,幼儿自觉地协商、分工与合作。无论是顺从、妥协,还是激烈的矛盾冲突,都是幼儿去自我中心、积累知识经验的过程。)
3、幼儿选择自己喜欢的方法进行装饰。(评:幼儿可根据自己的'实际水平,按照自己的意愿、方式和速度进行创作。共同的目标,团队的合作使幼儿的集体荣誉感倍增。教师适度的介入,有效地引发了幼儿间的互教互学。)
三、拼贴作品,共同分享
1、各小组拼贴作品,自由谈论。当幼儿难以拼贴还原时,教师可引导小组之间交流讨论,以便幼儿互相借鉴成功的经验。
2、师幼共同拼贴全班的作品,欣赏巨大的合作画,分享成功的喜悦。
3、启发幼儿找一找自己的画在什么地方,自己组的画在什么地方。说说看到全班小朋友的画合在一起,变出这么大一幅画,心里是怎么想的。
(评:随着作品面积的拼贴扩大,幼儿在惊叹的同时,深深感受到了集体力量的巨大。合作作品的特殊效果在带给幼儿美感的同时,也带来了成功的喜悦。)
美术教案 篇6
一、设计意图:
小班的幼儿由于生理发展特点,有的还不能很好的用笔,为了让幼儿感受自己创作的乐趣,尝试运用身体的某些器官作为绘画工具创作作品。因此我选择了幼儿的身体器官---手指来作为绘画工具,设计了这节手指点画---《我的手指真神奇》的美术活动,从而激发幼儿参与美术活动的兴趣。
二、重点难点:
重点:学习用手指点画出大小、疏密不同的蝌蚪。
难点:大拇指指轻轻蘸上颜料点在纸上,不要左右移动,轻轻抬起手。
三、活动目标:
1、能正确点画出小蝌蚪的身体,并按自己的意愿分布小蝌蚪的位置;
2、学习和掌握用水粉“轻轻”点画的技能;
3、在大胆表现小蝌蚪的过程中感受手指点画的乐趣。
四、活动准备:
黑色的水粉颜料,黑色彩笔、水粉纸每人一张、擦手布、围兜每人一条、儿歌《小蝌蚪》
五、活动过程:
(一)导入部分:儿歌导入,引起幼儿的兴趣。
老师播放《小蝌蚪》的音乐,边唱边带领小朋友像小蝌蚪一样游。
(我们上节课学习的儿歌《小蝌蚪》小朋友都还记得吗?现在老师要请小朋友站起来,和老师一起游啊游,像小蝌蚪一样游,游啊游啊,我们穿过了水草,遇到了螃蟹公公,田螺姑娘,瞧,还有我们爱吃的小虫子)
(二)基本部分:教师演示手指点画,并讲述规则
1、老师向幼儿展示事先准备好的点画蝌蚪的成品。
2、小朋友,你们喜欢小蝌蚪吗?现在老师要变小蝌蚪了,小朋友可要看清楚了!。”随即伸出大拇指,问幼儿:“它是谁呀?”(大拇指),“还有一个是黑颜料。”出示颜料盘。“这个颜料盘里面的颜料是什么颜色的?”(黑色)。
3、示范讲解:(1)、“现在我开始变蝌蚪啦,看好了我是怎么变蝌蚪的。”“拇指拇指翘翘,颜料盘里亲亲,蝌蚪蝌蚪变、变、??”再用黑色彩笔画上弯弯曲曲的尾巴。
(2)、老师:“噢,原来老师变蝌蚪还要念好听的儿歌呀!”宝宝也来学一学好听的儿歌吧!”引导幼儿伸出大拇指念二遍。
(3)、那你们看这里老师变的蝌蚪一个是大的一个是有点小的,你们知道怎么变大蝌蚪、怎么变小蝌蚪吗?(老师再做一遍看了以后请幼儿说说——大拇指竖起来的时候是小的`,大拇指躺下来点的时候是大的)
3、重点强调:
(1)、千万不能把颜料放进嘴里,这个吃到肚子里,身体会很不舒服。
(2)、提醒幼儿用大拇指轻轻蘸颜料,用力变变变。
(3)、注意手指在画纸上点一下就马上拿开,不要左右移动。
(三)分发材料,老师随机指导
1、每次蘸颜料压印后,需在抹布上擦干净手指,再拿笔添画。
2、点画方法:大小、疏密不同的蝌蚪。
3、蝌蚪尾巴不宜太长。
4、大胆作画,仔细操作,保持画面干净。
5、幼儿作业后要求用肥皂洗净手。
(四)鼓励小朋友分享自己的作品
鼓励小朋友向大家展示自己的作品,对愿意向大家分享自己作品的小朋友给予表扬。教师出示几张好的作品说明好在哪里。
(五)如果没有小朋友愿意展示作品了,就结束本堂课。(“宝宝们真能干,变了这么多的可爱的小蝌蚪,自己表扬一下自己”)
六、活动延伸:
1、可以让小孩子观察生活中还有哪些东西可以用手指点画出来。
2、可以和父母合作一起点画一幅作品。
3、制作小蝌蚪头饰,扮演《小蝌蚪找妈妈》。
美术教案 篇7
特别的我
【设计意图】
在幼儿园的美术教学中,我们的幼儿是怎样体验行为艺术的呢?大班美术活动《特别的我》是一节引导幼儿初步体验行为艺术的课例,活动旨在引导幼儿合作完成人体动态的描画以及对人体的装饰,让幼儿体验合作的快乐,并了解美就在我们的身边,它来源于我们的生活。
因为每一位幼儿都是非常特别的个体,他们的所思所想,都会通过行为表达出来,在本节活动中我按照动作体验——线条勾画——欣赏装饰——合作创作——跳舞欢庆的顺序,让孩子从动作体验开始,以动作表达结束的方式,通过做一做、画一画、看一看、说一说,让孩子们在音乐的伴随下自由舞蹈,大胆创作,群体合作,共同完成大幅的动态人物绘画作品,通过行为来体验艺术,在游戏的情境中收获快乐。
【活动目标】
1、幼儿合作完成人体动态的描画和人体的装饰。
2、在活动中请幼儿体验合作的快乐。
3、使幼儿了解到美就在我们的身边,它来源于我们的生活。
【活动准备】
音乐带、半开纸7张、水彩笔、油画棒、水粉、毛刷、抹布、水桶、标志、范画、工作服、将幼儿分7组
【重点难点】分组合作描画不同人体动态。
【活动过程】
1.欣赏范画,激发幼儿活动的兴趣:小朋友仔细观察,这张画有什么特别的地方?你们想不想画一张特别的画?
2.游戏《木头人》。交代规则:首先,咱们做一个木头人的游戏,女孩子全体起立到前面来,听到音乐,做各种各样优美的动作,音乐一停你就得变成一个美丽的木头人。 (发标志)男孩子全体起立到前面来,游戏规则是听到音乐,做有趣的、可笑的动作,音乐一停你就得变成一个有趣、可笑的木头人。
3.教师示范。小朋友的动作都很特别,用什么办法能把咱们的动作留下来呢?某某小朋友到前面来,请你摆出一个特别的`动作请大家欣赏,教师描画出该幼儿的体态。
4.讨论:请7位身上有标志的小朋友上前摆各种各样的动作(站姿或卧姿)。大家共同分析7位小朋友的动作能不能画在纸上,将个别动作稍做改动。
5.幼儿分7组,合作完成人体姿态的描画。
6.游戏《找信》。每组幼儿共同解读密信,分析信件中的艺术表现方式,激发幼儿创作的欲望。
7.幼儿自由创作:运用线条,图案或者色彩装饰人体并为画面涂底色。
8.欣赏作品:请幼儿谈一谈,哪一组作品中人物的动作清晰,色彩鲜艳,人体装饰的非常有特点。
9.结束部分:欢庆舞。师生在音乐伴随下自由舞蹈,展示自我独特魅力。
美术教案 篇8
教学课题:文艺复兴的颂歌——《春》
教学类别:欣赏课
教学课时:2课时
教材分析:
一、教学指导思想
通过对波提切利的壁画《春》这一具有人文精神性质的作品的欣赏,让学生在广泛的文化情境中认识美术作品的重要作用。通过美术作品与文化情境的互动关系,使学生既能通过一定的文化意境有效地解读和欣赏作品,又能通过作品了解相关的文化情境。
此外,让学生对美术及美术作品自身的一些特点,如作品的时代背景、主题思想、形式语言以及作者等有一定的了解和认识。使学生对“文艺复兴”这一伟大的思想解放运动有所了解和认识。从而提高他们对艺术作品的鉴赏能力,开拓视野、积累知识、提高艺术修养素质。
让学生充分认识到,作为社会大家庭的成员之一,必须具备一定的普通知识。这些普通知识是一个人的快乐之源,它既是专业知识发展的基础,也是人际交往的基础。普通知识涉及广泛,美术知识就是其中之一。对经典美术作品的必要理解,是当今社会作为一个公民所应当具备的普通知识。
二、教材版面分析
教材内容包括三个版面,第一版面为《春》的全图,采用这样大的版面旨在让学生获得对作品有效的“目力接触”,获得整体的视觉感受和了解。第二、三个版面采用了局部分解、加注、解释和相关背景、作品介绍等方法,让学生更加深入、具体地理解作品以及相关的文化意境。这三个版面的关系是相互联系的,学习时可以相互结合反复阅读和欣赏,采用从整体到局部再回到整体的学习方式和与之相应的从综合到分析再进行综合的学习过程。
三、教学内容与目标
1、显性内容与目标
(1)、通过欣赏,初步了解作品的创作主题和表现手法,理解所表达的创作思想。
(2)、在认识作品的形式美感的基础上,进一步理解作品所体现的人文精神。
2、隐性内容与目标
培养珍视人类文化遗产和多元文化的态度,养成珍惜生命价值和关注人的生存状态的人文精神。培养丰富的情感。
四、教学重点难点
重点:理解作品与文艺复兴所倡导的人文精神的关系及作品的形式美。 难点:了解作品中神话人物的象征与寓意关系。
(理解作品与文艺复兴所倡导的人文主义精神的关系时,要让学生充分感受作品所表现出的春的气息和人物动态表现出的青春活力,并启发学生找到春所代
表的万木复苏、生机昂然与人性的觉醒和复苏之间的联系。此外还要具体介绍画中神话人物不同的象征关系,从而加深学生对主题的理解)
五、教学措施:
基本上按课本提供的程序进行。但为了充分调动学生学习的积极性,首先让学生欣赏作品和通览课文,并思考怎样才能真正学好这一课。即先通过视觉整体感受作品的构图、人物造型组合、场景、色彩等,再进入到主要局部和各个细节进行欣赏和分析。再这一过程中,适时向学生介绍描述画面中的情节和希腊神话中的人物,介绍文艺复兴和人文主义的主要精神,以帮助学生理解作品的主题思想。
这幅作品,通过对罗马神话中唤醒春天诸神的富于想象力的描绘,表现了人于自然和谐相处的寓意。体现了意大利文艺复兴早期新兴资产阶级的生活趣味和审美理想。由于东西方文化的差异,作品给人的感觉有些抽象,教学时应该就作品的时代背景和画面的各个情节作比较详细的介绍和讲解,对教材的内容做适当的补充。
教师首先应该从内容、形式上对作品有较深刻的认识,不能以己昏昏,使人昭昭。对寓意与象征要作适当介绍。
六、教学过程(第一课时)
(一)、导入新课:
请同学们打开课本的第一页。展现在我们面前的是意大利文艺复兴时期著名画家波提切利的一幅蛋彩画:文艺复兴的颂歌——《春》。
(板书课题)文艺复兴的颂歌——《春》
(二)、学习新内容
谁能告诉我作品的主题是什么呢?(见课本第1页的作品介绍)(板书)作品的主题思想
这幅作品,通过对罗马神话中唤醒春天诸神的富于想象力的描绘,表现了人于自然和谐相处的寓意。体现了意大利文艺复兴早期新兴资产阶级的生活趣味和审美理想。(让学生首先对作品的主题有所了解)
这是一副蛋彩画,哪位同学再说说,什么是蛋彩画好吗?(见课本第2页的课文)
(板书)什么是蛋彩画
学生乙:蛋彩画是15世纪欧洲油画正式形成以前的两种最常用的画法之一(另一种画法是“湿画法”)。因它是用鸡蛋黄或鸡蛋清调和颜料作画而得名。欧洲油画材料和技法得到完善后,蛋彩画逐渐被油画所取代。(了解相关绘画的相关技法)
关于作者你们又知道多少呢?(见课本第3页的介绍,了解作者)(板书)画家简介
学生丙:桑德罗.波提切利(1444/5——1510)是意大利文艺复兴时期佛罗伦萨最著名的画家之一。他的艺术风格不仅在当时是独特的,而且在整个欧洲绘画史上也是非常突出的。他的作品不仅赋予诗的想象,而且在造型手法方面也独树一帜,这就是他不完全依靠欧洲传统绘画的明暗造型手法,而是同时强调表现被描述对象的组织结构,并善于运用刚柔相济的线条表现被描述对象的美感,追求画面的装饰效果。现存的《春》和《维纳斯的诞生》是他的两件最有力的代表作品。
桑德罗.波提切利是意大利15世纪文艺复兴时期佛罗伦萨画派最后一位大师。他的全部作品中,有相当多的作品采用的是古希腊与古罗马神话题材。(课件显示“希腊神话”的注释)
课本中还提到了“文艺复兴”的词汇,大家知道什么是“文艺复兴”吗?(见课本第2页的课文,了解相关背景)
(板书)文艺复兴
学生丁:“文艺复兴”一词源于意大利,它的原意是“再生”,是指古希腊、古罗马的文化艺术在14——16世纪的欧洲得到了再生,意即复兴。实际上,这一时期并非古希腊、古罗马文化艺术简单的复兴,而是由资本主义的产生而引发的一场新兴资产阶级的思想文化运动。它对于破除近千年基督教的神学世界观的束缚,是一次伟大的思想解放运动,它使欧洲的科学、文化艺术出现了前所未有的繁荣。这一运动的发源地和中心就是意大利。(教师演示课件,使学生对这一伟大的思想解放运动有更全面更深刻的了解和认识)
教师诱导描述:(简单描述,让学生对画面形成一个初步印象)
这幅作品是作者受到诗人波利齐安诺的诗的激发而创作的。画面上描绘的是,在黎明的橘树林里,一群仙女来到了人间,给人间带来了春天的勃勃生机和无限欢乐。
在画面的右边,代表着温暖春风的“西风神”从天而降,试图拥抱他面前的美女克罗丽丝,而克罗丽丝极力想摆脱西风神的拥抱。从她口中呼出的温馨之气变成了一枝鲜花。(为什么代表温暖春风的不是东风神,而是西风神呢?原来,由于地理位置的差异,意大利的春风是西风)。那位全身饰满鲜花的美女嫣然是克罗丽丝极力想摆脱西风神而变形成的“花神”。
而在画面的左侧占有显著地位的男子形象,是往来于众神之间的传信使者“力神”墨丘利(希腊神话中的“赫耳墨斯”)。因他终日奔走在外,所以他的鞋子上长着翅膀。他伸出右手好象在采摘树上的果子,其实,他是用手里所持的具有魔力的蛇杖“神杖”,轻轻一指,驱散冬天的阴云,自然界的万物仿佛都已经苏醒了。他在这里是报春的象征,所以又称“春神”。他在画面上的位置恰好与右册的西风神相互呼应。
风神、花神和春神三个形象象征“春回大地、万物复苏、万象争荣”的季节即
将来临。
位于画面正中的是爱与美的女神维纳斯(课件显示局部形象),她是画面的中心人物。她的形象端庄秀美,脸上透露出发自内心的喜悦之情。她举着的右手好象控制着整个画面中的人物。
画面上飞翔着的是蒙着眼睛的小“爱神”丘比特,他正盲目的张弓欲射出象征爱情之箭,谁要是中了他的金箭,就会产生如痴如狂的爱情之火。
美惠三女神沐浴在阳光里,正相互携手默默翩翩起舞,被描绘的富有生气,使人感受到无限美好的意境。她们象征着“美丽”、“青春”和“欢乐”,她们将给人间带来勃勃生机和无限欢乐。
由于这一群唤醒春天的众神的到来,整个橘树林里洋溢着春天的活力。那挂满树枝的红橘和满地的齐花异草,不正是春天最好的象征吗?这些都是作者对美好生活无比向往的心灵写照。他把诗人对春天的赞美以丰富的形象象征性地铺设在这一幅画面上。
(三)、课堂小结:
我们要想很好的领会作品,必须对画面各个局部所描绘的内容作比较详细的了解和研究。今天这节课就上到这里,请同学们课后做好复习和预习,下一课时我们将对画面的各个局部和画面所表达的内在含义做更深入的分析和研究。
(第二课时)
(一)、导入新课
上一节课我们大致了解了作品《春》的主题、作者和作品所表达的意境,还了解了蛋彩画、文艺复兴等背景资料。今天我们将对作品的各个局部所表达的内容作更深入的了解,对作者所使用的艺术语言有所认识,从而更好的理解作品采用的艺术形式和所表达的主题内涵。
(二)、学习新内容(在描述的基础上分析作品,由感官优先,引导学生进入思维主导状态,透过表面更深刻地理解作品的意蕴)
(板书)1、美神维纳斯
首先让我们欣赏作品的中心人物“爱与美的女神”维纳斯。在上一节课中我已经对维纳斯做了简单的介绍,课本中也有说明。请哪位同学来朗读一下好吗?学生甲:她是位于画面的中央,是画面的中心人物。她的形象端庄、秀美,脸上露出发自内心的喜悦之情。她轻举着的右手,好象控制着整个画面中的人物。
我们不难看出,作者在画面上展示了那么多充满青春欢乐的天神形象,尽管他们显得庄重与自信,维纳斯的形象却并不显得十分欢乐,尽管描绘的是春,但画面却透出一丝纤弱和淡淡的忧郁。为什么会这样呢?波提切利在创作这幅作品之前,曾创作过一幅《维纳斯的诞生》。(演示课件)
意大利现实主义绘画的拓荒者是乔托,而100年后诞生在佛罗伦萨的画家桑德罗.波提切利(1444—1510)就是这一艺术形式的先驱者了。
15世纪的佛罗伦萨,不仅工商业日趋繁荣,文化也是意大利最发达的地方。城市的.新兴力量是市民阶级(资产阶级的前身),他们就是这个城市的文艺主顾。当时的教皇和贵族的势力还很强大,这就必然在文艺上要和新兴起来的市民阶级发生矛盾。波提切利成长的年代,正是佛罗伦萨城市共和政权逐渐被集中在一个银行豪门——美第奇家族手中的年代。15世纪70年代中叶以后,他受到劳伦佐.美第奇家族的宠遇,他的艺术多少也受到也沾染上了一些宫廷贵族文化的气息。但他又是著名的僧侣画家腓力波.利比的学生,利比是一位敢于表现世俗生活的现实主义画家。后来波提切利又崇拜更为激进的佛罗伦萨左翼画家安.波拉约罗和委罗基奥的艺术,并当过他们的助手。所以,波提切利作为佛罗伦萨最后一位大师,他的思想是充满矛盾的。
《维纳斯的诞生》一画,原是为装饰劳伦佐的别墅与1485年而作的。据说,画家是从波利齐安诺的一首长诗《吉奥斯特纳》中受到启迪,诗中形容维纳斯女神从爱情海中诞生,风神把她送到岸边,春神又忙迎来,正欲给她披上用天上的星星织成的锦衣。画面上纷飞的鲜花更加强了诗的意境。画家在处理这个场面时,舍弃了苑市中一些过于喧闹的描写,把美神安排在一个及幽静的地方,背景是平静而微有碧波的海面。维纳斯忧郁地站在象征她诞生之源的贝壳之上。她的体态显得娇柔无力,对迎接者以及这个世界似乎缺乏热烈的反应,她仿佛对来到人间不是满怀信心,反而充满了惆怅的情绪。维纳斯这个形象在一定程度上,反映了艺术家自身在这个时期对现实生活有些不安与惶恐。
古代希腊人的想象中,维纳斯是成人般地从海中诞生的,生下来就是一个美丽的少女。古希腊的哲学家柏拉图把这段神话做了唯心主义的解释。他说,美是不可能逐步完成或从非美中产生,美只能自身完成,它是无可比拟的。波提切利这幅作品中的维纳斯形象可以作为这种哲学思想的图解。维纳斯的姿态就是按照古典雕像的样式来描绘的,只是把两只手换了个位置。然而画面上的形象并没有古典雕像的健美与悠闲,给观众的印象是萎靡与娇弱,充满着对生活的迷茫。这就是画家对自己对现实的矛盾反映。这样分析并不是说这幅画的艺术价值不高,而是说画面上的维纳斯形象有着画家自己的影子。
从表现技法上看,作者的写实手法中参杂着一些变形的因素,如维纳斯的脖子过长,头发用线太过分,一缕缕头发好象是有弹性的物体,手足的比例也有些夸张。这一切似乎是作者为了有意加强形象的精神,并不是着重表达肉体。
【美术教案】相关文章:
大班美术教案大班美术教案02-17
中班美术教案美术中班教案01-07
精品美术教案美术作品教案08-23
美术教案(经典)09-24
[经典]美术教案09-28
【精选】美术教案09-18
美术教案【经典】08-17
美术教案(经典)08-24
【经典】美术教案08-24
(精选)美术教案08-22