美术教案

时间:2023-11-04 08:49:26 美术教案 我要投稿

美术教案精选【6篇】

  作为一名教学工作者,就有可能用到教案,教案是保证教学取得成功、提高教学质量的基本条件。来参考自己需要的教案吧!以下是小编整理的美术教案6篇,欢迎大家分享。

美术教案精选【6篇】

美术教案 篇1

  一、教学目标:通过本课的欣赏与评价,使学生掌握美术欣赏的学习方法,展示丰富的具有审美价值的图像世界,提高他们的学习兴趣和欣赏水平。从而了解中国古代人物画的发展,了解唐代人物画概况。

  二、教学重点:欣赏、讨论画中人物的动作姿态,尤其是细节的描写。

  三、教学难点:让学生在欣赏的过程中学会分析唐代仕女画中的人物造型与其他时期人物画造型的比较,以及和西方古典绘画中的任务比较,在感性的理解学习中,培养学生热爱中国传统艺术的情操和认识唐代仕女画所达到的高度成就及艺术和历史文献价值。

  四、教具准备:多媒体课件、图片资料、教科书等。

  五、学具准备:收集来的资料、教科书等。

  六、教学过程:教学内容教师活动学生活动

  新课导入多媒体播放《武则天》影视片段。

  引导学生注意观察剧中人物的体型、服饰、动态等。引出问题:

  1、剧中讲述的是什么朝代的故事?

  2、剧中妇女的体型是胖还是瘦?她们穿戴的服饰有何特色?

  待学生回答后,教师:我们来看看唐代的画家是如何体现他们当代的生活片段的。请同学们看屏幕。(板书课题)

  学习新内容播放课件的《捣练图》全图。

  (一)这是典型的中国古代仕女画,

  问题:什么是仕女画?

  它以中国传统的长卷形式,表现了唐代宫廷妇女用木杵捣练、熨烫和缝纫的劳动场面。问题:

  1、什么是捣练?

  1、什么是熨烫?

  3、这幅画的作者是谁?

  4、据传这幅画是宋徽宗赵佶的摹本,那赵佶是谁呢?

  引导学生通过教科书或其它途径查找作者张萱及周昉、赵佶的生平及艺术特点。可在课前安排学生通过上网或有关书籍收集更多资料。

  学生解答“仕女画”。

  学生解答“捣练”、“熨烫”。

  学生查找资料,认识张萱、周昉、赵佶及相关背景。

  (二)共同探讨,解读《捣练图》。

  1、这幅作品可以分为三个部分,即捣练、织修、熨烫三个场面,请问:画中共有多少个人物?

  2、画家十分注重构图的技巧,着重刻画人物的动作姿态,尤其注重细节描写,请同学们注意观察,把这些细节找出来。(播放一段古典音乐)

  主要细节有:捣练部分四个妇女的朝向各不相同;左边那位妇女传神的挽袖动态;熨烫部分左侧妇女扯练时微微着力的后仰;中间熨烫妇女专注的神态;几个小孩的穿插,以及扇火小孩因怕热而回头等动作。这些细节的刻画非常真实、生动而富有生活情趣,使互相对称的构图不致呆板。

  3、人物的造型(丰颊肥体)及其衣着的设色,与同时期的女性人物雕塑和绘画的造型完全一致,是盛唐时期的典型风格。

  请同学们比较教科书中那三幅同时期的女性形象的画作。

  学生发言后,教师归纳。

  学生分组讨论,找出细节描写,派代表描述。

  学生对比相同时期和不同时期女性的形象及服饰,畅所欲言。

  思考与讨论:唐代人物画中人物造型的`主要特点是什么?

  教师再播放一组西方古代人物画作品,提出问题:

  《捣练图》与你了解的西方古代人物画相比有什么不同?

  同学们对这幅作品是否有新的、不同的认识?

  鼓励学生自主探究,如学生可能问:为什么唐代仕女画中的妇女都是“丰颊肥体”的?(教师启示学生从唐人和今人的审美标准进行比较。)

  学生分组讨论,派代表发言。或发表个人观点。教师归纳。

  评价与小结这幅画着重刻画人物的动作姿态,注重细节描写。体现了中国古代工笔人物画独特的表现形式,同时也充分展示了唐代仕女画所达到的高度成就。它对于了解唐代宫廷妇女的劳动生活,特别是她们的服饰,也具有重要的历史文献价值。

  结课,布置作业,课下自己查找相关资料,写一篇关于唐代人物画与不同朝代人物画以及与西方古典人物画比较的小论文,要求:

  1、要有自己的观点。

  2、条理清楚,语句通顺。

  3、字数不少于500字。

  教学反思:通过本课的欣赏与评价,使学生掌握美术欣赏的学习方法,展示丰富的具有审美价值的图像世界,提高他们的学习兴趣和欣赏水平。从而了解中国古代人物画的发展,了解唐代人物画概况。

  第一课美术是人类文化的造型载体

  一、教材分析

  (一)、教学指导思想

  通过教材突出体现出的人文精神,引导学生学会从文化的角度认识美术作品,认识美术作品折射出的时代文化特征无不印刻着历史的烙印。从而形成一种良好的美术欣赏习惯以及发现各种关系的综合思维能力。

  (二)、教材版面分析

  教材选择了一些中外美术作品,包括绘画、服装、工艺、建筑以及摄影等,引导学生领会美术在人类历史进程和社会发展变化过程中,是如何反映社会文化,以及社会文化是如何影响美术创作的。

  教材精心策划了四个不同的“思考与讨论”活动,为开展教学和学生自学提供了很好的引导。此外,还提供了一些名家关于美术与文化关系的理解。

  (三)、教学内容与目标

  1、显性内容与目标

  通过一些有代表性的作品的欣赏和比较,让学生理解美术与社会、美术与历史、美术与文化的关系。并对“美术作品以它独特的方式承载、展示人类文化”这一观点有初步的理解

  和认识。

  2、隐性内容与目标

  通过欣赏美术作品,认识美术也是人类社会的文化资源,从珍惜人类丰富文化遗产的角度出发,培养自己对美术的爱好与兴趣。

  (四)、教学重难点

  理解“美术是人类文化的造型载体”是重点,美术作品与特定时代文化的联系是难点。

  (五)、学习材料

  教材主要基于图例和文字的学习,如果时间与条件许可,可利用电脑软件或互联网对一些作品进行横向补充。如中国古代绘画作品《虢国夫人游春图》等。利用多媒体和互联网进行教学效果会更好,师生之间可以在一种互动的环境下学习。

  二、教学设计

  (一)教学活动的方式与方法

  首先要注意引导学生认真观察美术作品中的形象、色彩、服饰、环境等方面的特征,由此引导学生联系特定的时代文化,从而达到对教材编写意图的深刻领会和认识。

  其次,在学习过程中,尤其要注意采用比较的方法,选取恰当的点进行比较,找到它们之间的差别。从中发现时代文化的演变和不同文化之间的区别。教材以中国女性着装为例,可以从服装的样式、道具、环境等,反映出当时的社会文化背景。

  在教学活动中,教师可以就某一个方面加以比较和引导,然后让学生举一反三的思考和解答。教师应及时对学生进行恰当的诱导,对学生的回答也要及时的进行修正和补充。

  (二)关于思考与讨论

  1、银狐显然不是传统的中原样式,而是当时辽金游牧民族的盛水用具。

  三彩骆驼载舞俑上的人物是五位,前三个是胡人,后两位是汉人。

  《簪花仕女图》表现的人物服饰华美、仪态雍容高贵。不难看出,唐代是一个工艺发达、经济繁荣、民族交往密切、文化繁盛的时代。

  2、晚清时期的女装:中式、布料、缠足,整体形象给人以贞淑、纯朴、贤德的感受。反映出当时的女性受到中国传统封建文化的强烈约束和影响。

  民国时期的女装:西式、皮毛质,显得时尚而大气,给人的感觉当时的女性已经受到西方文化的影响,在一定程度上已经从家庭走上了社会。

  现代女性的服装:更加追求自然与和谐,短裤、质料多样化、运动鞋、贝雷冒、披肩长发、现代自行车、现代建筑与环境,反映出现代中国女性已经日趋开放,精神面貌充满活力,女性的社会地位也日益提高。

  3、教堂和道观是供奉各自信奉的神灵和进行宗教活动的场所。

  4、老北京街道狭窄,民居和店面建筑普遍低矮、简陋,广告稀少、混乱,交通多依靠步行,少量人力车;现在的北京街道平坦、宽敞,建筑宏伟,店面整洁,广告丰富、有序,交通便利发达,各种现代化车辆穿梭而行。通过比较,反映了北京的经济、文化和社会生活发生了巨大变化,已经成为一个传统和现代相结合的国际性大都市。

  (三)、教学设计

  (第一课时)

  1、请同学们欣赏课本第4面上的3幅作品并积极思考。(15分钟)

  《马》(公元前15000-公元前10000)洞窟壁画(法国);

  《鹿》(公元前8000年左右)岩画(挪威);

  《狩猎》(公元前6000-公元前4000)岩画(非洲)。

  在仔细观察和欣赏这几幅作品后,你能感觉到什么吗?

  讲解:

  大约是在1-2万年以前,世界上不同地方的人类用红泥、木炭或动物的鲜血等最简陋的绘画工具材料,在岩壁或洞窟壁上创作出的世界上最早的岩画。这些作品所描绘的各种动物形象,如牛、鹿、马等,或是人们集体狩猎的场面,从一定程度上反映了在原始农业还未形成之前,人们主要是依靠渔猎手段来获取食物的生存状态。

  大约在200-300万年前,地球上出现了最早的人类。在漫长的原始社会里,人们过着原始共产主义的生活,没有私有制,没有阶级,也没有国家,大家共同参加劳动,平均分配劳动成果。

  那时的生产方式十分落后,生产力极其低下。最初的生产方式就是狩猎,以后逐渐发展到种植和养殖。这几幅作品所描绘的就是当时人们集体狩猎的场面,它告诉我们,原始人类狩猎的工具极为简陋,只能依靠集体的力量来获取足够的猎物并战胜自然,以维持人类的繁衍和生存。

  另外,我们从原始岩画中简单质朴的绘画手法和简约夸张的动物及人物形象,使我们从一定的侧面大致了解了当时生产力的发展水平和早期人类的生产方式。

  因此,我们在接触一件美术作品时,不仅要从审美的角度加以欣赏,而且要善于发掘其所蕴涵的时代文化及其意义。任何一件美术作品,都是特定时期政治、经济、宗教、文化等社会生活和科技手段的产物。又是人们审美需要和艺术家表达个人情感的产物。所以,它除了能带给我们一定的美感和某种实用价值之外,还可以通过其自身的造型和形象因素向人们提出许多信息,我们便可籍此来了解一个地域、一个时期社会的诸多方面及其文化特征。(利用作品和问题将学生迅速导入课题情景,让学生初步认识美术作品具有的文化承载功能。通过学习加深对课题的认识。)

  2、接下来请同学们接着欣赏《簪花仕女图》并思考下面的问题。(15分钟)设问:

  (1)从作品各个仕女的姿态造型中,你能看出表现了怎样的生活内容吗?

  (2)从她们华美的服饰和精美的首饰中,你又能感受到当时的纺织和工艺水平如何吗?

  (3)从她们的面庞、体态,你能感觉到当时人们对女性的审美观吗?

  让学生自由发言后,教师进行归纳:

  作品描绘的是五个宫廷贵妇人在庭院中在侍女的服侍下闲步游乐的场景。全卷分为四段:采花、观花、漫步和戏犬。

  (1)虽然整个画面流露着高雅华贵、安逸祥和的气氛,但她们优雅的体态和奢华的服饰依然掩饰不了人物空虚的内心世界。她们从容闲逸的形象和淡然冷漠的表情,使人们感受到封建社会中这些上流社会的宫廷贵妇人们,尽管锦衣玉食、物质生活富足,但精神生活却十分空虚寂寞,显得百无聊赖。

  (2)她们身披薄纱、薄如蝉翼,衣着华美艳丽、高贵典雅。她们高髻凌风,上插荷花、牡丹、玉簪、珍珠。

  从画面描绘的轻纱薄翼般的华美衣裙和精美首饰,反映出唐代的纺织技术和工艺水平已经相当高超。

  (3)她们体态丰腴柔美、脸庞圆润,浓黛蛾翅眉,薄纱下丰满的前胸和圆润的肩膀,这种浓丽丰肥的理想化的“罗绮人物”表现了那个时代的审美风尚和心态。那时崇尚女性美的标准就是丰腴,而当代更提倡健美。

  另外,画面上的人物、动物被描绘的栩栩如生、细致入微,可见唐代画家不仅已经拥有比较完备的绘画工具材料,而且在绘画技巧上也已经十分娴熟。

  3、思考与讨论:(10分钟)

  (1)《舞马衔杯纹银壶》是传统的中原样式吗?

  (2)《三彩骆驼载舞俑》中的人物都是哪里的人?

  教师讲解:

  (1)银壶不是中原样式,而是辽金游牧民族的皮囊式壶形盛水器具。反映了唐代各民族之间的交往。

  《舞马衔杯纹银壶》1970年陕西西安南郊何家村出土。高18.5厘米,口径2.3厘米,银质。陕西省博物馆收藏。银壶形似皮囊,壶口位于扁圆形壶身的上部一角,口上覆有莲瓣形壶盖,盖顶系有银链与弓形提梁相连。银壶腹部两侧均有舞马衔杯纹饰。此壶纹饰、提梁均作鎏金处理。

  皮囊式壶形多见于辽金,见于唐代还是首次。

  (2)骆驼引颈直立,神情悠闲。背上垫有菱格纹圆毡,驼架上有乐舞俑五人;前三人为胡人(中国古代对西北方各民族的泛称),后两位为汉人。胡人所弹奏的乐器是一种波斯式的四弦曲项琵琶。此陶塑表现了不同民族的艺人在一起表演的情景,颇为新颖。反映了唐代少数民族的交通方式以及与汉族的社会交往活动频繁。陶塑结构完整,工艺精美。人物形象和动作都很生动。

  《三彩骆驼载舞俑》1957年陕西西安鲜于庭海墓出土。通高66.5厘米,陶质三彩釉,中国历史博物馆收藏。

  (第二课时)

  4、思考与讨论(10分钟)

  请同学们接着观察第6面的三幅照片,这些照片是不同时期中国女性着装的真实写照。你能看出三种服饰有什么区别吗(从款式、质料、道具、环境等方面进行分析)?你能从服饰的衍变看出时代的变化吗?

  5、思考与讨论(10分钟)

  仔细观察第6、7面中两幅不同时期北京街景的照片,你能从照片中的建筑、店面设计、商业广告以及两张照片的摄影水平上分析一下两个不同时代北京的发展与变迁吗?6、思考与讨论(10分钟)

  请同学们再接着观看第7面的两幅建筑照片,你知道教堂和道观分别是作什么用的吗?它们的外观有什么区别?你能从这两种不同建筑风格中看到两个不同地域的文化差异吗?(这三个部分可以让学生独立地进行分析和表述,可以让他们举手自由发言,教师口头启发诱导并作适当补充。)

  布置作业:

  1、在上面的三个思考与讨论中,自选一个写出你的认识。

  2、自学第7面的“名家论述”。

  (四)解决重点与难点的要点

  1、引导观察。

  2、将观察结果向社会背景引伸和联系。

  (五)学习中可能会出现的问题及解决方法

  学生可能会对特定的历史不熟悉,可以简要的向学生适当提供。

  三、教学评价

  (一)教学评价方法:学生自我评价

  (二)教学评价点

  1、对学习活动参与程度。

  2、对本课主要观点的认同程度。

  3、引伸能力。(能否从其它美术作品中发现它们与特定文化的关系。)

  三、板书设计:

  第一课美术是人类文化的造型载体

  1、请同学们欣赏课本第4面上的3幅作品并积极思考。(15分钟)

美术教案 篇2

  第一课 美术概说 课型:单一型

  1.教学方法:讲解,2.欣赏

  3.教学目的:

  (1)通过教学,使学生基本懂得美术的概念。

  (2)通过各种图画的展示和讲解,使学生了解美术的分类,并理解绘画,雕塑,工艺美术、建筑艺术和现代设计的概念和分类。

  4.教学难点、重点:

  难点:美术的作用。

  重点:绘画的分类。

  教学过程():

  一)组织教学:

  师生问好

  二)导入新课

  同学们,今天这堂课是美术课,那么到底什么是美术呢这就是咱们今天要一起来初略讨论学习的问题--美术概说(板书课题)

  三)新授:

  美术的概念:

  展示小型雕塑一个,绘画作品一幅。讲解美术的概念,特别强调“物质材料”、“造型手段”、“空间”、“审美价值”。

  美术的分类

  绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术、现代设计

  绘画:使用笔、刀等工具,墨、颜料等材料,在纸、纺织品、木板、墙壁等平面上,通过构图、造型和设色等表现手段,创造艺术形象。(绘画的分类略加讲解。)

  展示作品或图片资料若干,(由于缺乏美术教学挂图及相关的幻灯片,所以应找些较大的图片,如单幅单页画、挂历中的画页等,同时应选用较成熟的艺术家的作品。另外,展示一部分自己的原作,如《女同学头像》、《临“太阳很足的晌午”》、《藏族妇人》,以增强学生的实际感受,使学生感到教师是一位名符其实的教师。讲解绘画的概念,同时强调绘画的作用:反映社会生活,表达思想情感。

  现代绘画《钢水汗水》:反映了我国当代钢铁工人的社会生活,“钢水的产量和工人的汗水是成正比的`”。表达了对钢铁工人的一种敬仰敬佩之情,从刻画细微的画面中,咱们似乎听见有人在说:“工人兄弟们,你们辛苦了!”

  雕塑:是雕、刻、塑三种制作方法的总称。

  雕塑的表现形式一般分为:圆雕、浮雕。

  举例:茶陵一中进校门处的雕塑(圆雕)。天安门人民英雄纪念碑基座四周的雕像(浮雕)。

  C、工艺美术:指实用品的造型设计和装饰性美术。

  分类:A、日用工艺(染织工艺、陶瓷工艺等)

  B、陈设工艺(象牙雕塑、装饰绘画)

  D、建筑艺术:通过建筑群体组织,建筑物的形体、平面布置、立面形式、结构方式、内外空间组织、装饰、色彩等各方面的处理所形成的一种综合性艺术。

  公共建筑:

  分类:民用建筑:

  纪念性建筑:

  现代设计:是在现代科学技术和经济发展的基础上形成的一门综合性的应用艺术。

  美术的社会作用

  美术对于人们的精神生活和物质生活都有着积极的作用,它具有三大功能:教育功能、认识功能、审美功能

  (组织同学们以讨论的方式,谈谈对美术及美术的作用的认识和理解。)

  总结学生的发言:

  美术有很强的实用价值,广泛应用于建筑、商业、工业等领域

  三、作业:

  运用抽象或变形的表现手法表现自己的某种情感。

  要求:用少量文字概括作业表现的情感。注意造型的基本要素的运用。

美术教案 篇3

  教学目标:

  1、运用多种方法、多种材料设计制作各式各样的摇滚玩具。

  2、在游戏中感受平衡的观念,体验自制玩具的愉悦。

  3、培养动手能力和设计意识。

  教学重难点:运用不同方法、多种材料设计制作各式各样的摇滚玩具。

  教学准备:纸条、木头、易拉罐、塑料瓶盖摇滚玩具

  课时安排:二课时

  教学过程:

  第一课时

  一、欣赏感受

  1、教师把课前自制的摇滚玩具拿出来给同学们欣赏,并给学生玩一玩。

  2、欣赏教材中的.摇滚玩具。

  3、激趣:各式各样的摇滚玩具真有趣。你想做一个摇一摇、转一转、滚一滚吗?

  二、了解制作需要的材料

  观察发现,做摇滚玩具可以用哪些材料?

  纸条、木头、易拉罐、塑料瓶盖等。

  三、学习做“摇滚青蛙”

  1、看图了解步骤:

  ①剪切纸条。注意纸条不能太窄,太软。

  ②卷贴成形。注意胶合面不要太窄,要胶牢固。卷成圆形。

  ③剪、画青蛙的形象。注意青蛙不要剪得太大,要比圆稍小。

  ④粘贴完成。

  2、学生动手制作,教师帮助有困难的学生。

  四、根据学生制作情况进行

  第二课时

  一、复习引入

  二、继续做“摇滚青蛙”

  学生动手制作,教师帮助有困难的学生。

  三、游戏:

  把摇滚青蛙的玩具放在桌上,用嘴吹一吹,让它滚动。比一比,看谁的玩具滚得最远。

  四、制作更多的摇滚玩具

  尝试用其他材料制作摇滚玩具。

  五、

美术教案 篇4

  活动目标

  1、让孩子们知道玫瑰的样子和特征。

  2、学会用皱纹纸制作出红玫瑰。

  活动准备 皱纹纸,胶水,颜料,毛笔

  活动过程

  1、谈谈玫瑰花。

  - 你见过玫瑰花吗?

  - 你在哪儿见过玫瑰花?

  - 看过玫瑰花后你有什么感想?

  2、说说玫瑰花的样子和特征。

  - 玫瑰花长什么样?

  (仔细地观察玫瑰的叶子的话你会发现它的末端是锯齿状的',枝干是绿色的,有尖锐的刺。玫瑰只要有白色,粉红色,黄色,橙色,红色等各种颜色。)

  - 玫瑰花的刺有什么作用?

  (玫瑰枝干的表皮变化成了刺,植物的刺是当遇到禽兽和昆虫时起保护的作用。)

  3、制作玫瑰花并研究制作材料。

  - 制作玫瑰花需要哪些材料?

  - 用皱纹纸怎样制作出玫瑰花?

  4、用活动纸中的皱纹纸制作出玫瑰花。

  ① 把皱纹纸剪成长条,用手捻一捻。

  ② 把捻好的皱纹纸圈成玫瑰花的样子。

  ③ 给剩余的部分上色。

  ④ 用颜料给玫瑰涂上漂亮的颜色。

  ⑤ 把做好的玫瑰花粘在活动纸上。

美术教案 篇5

  小班美术教案:五彩的气球

  教学目的

  1、辅导孩子采用圆曲线画气球时,不要强调画圆,应着重鼓励孩子设计式样新颖的气球。

  2、深色仍采用勾线平涤,可换一种深色勾线

  教学准备:幼儿作画工具,教师范画

  教学过程:

  一、引出课题

  师:逢年过节,不管是在大街,还是在公园,到处都可以看到各式各样的气球随风飘动,空中仿佛开满了五颜六色的花朵,好看极了。小朋友没有喜欢玩气球的,下面我们就来学习画气球。

  二、讲解、示范

  1、气球由球体和拒球线组成,画得扁一点歪一点都没关系,只要注意画几个气球时,要有高低,不要排列太整齐,球体上可随意画一些花纹图案,让气球更漂亮。

  2、除这样画外,小朋友们还可以设一些形状更有趣的气球,如熊猫气球,小牛气球,娃娃脸气球等。

  3、画好气球再画北景,先用曲线随意画出云姑娘的外形,再加上眼和嘴,最后在云形上端画几条曲线,表示云姑娘的刘海。

  三、幼儿作画

  教师在一旁指导幼儿构图

  幼儿园小班美术活动:树叶贴画

  活动目标:

  1. 通过观察,比较,发现叶子是各种各样的,能从颜色、形状、大小等方面进行简单的语言表述,并尝试用落叶进行拼贴画。

  2. 自然融入情境,乐于参加活动,体验亲情,萌发关爱自然的情感。

  活动准备:

  1. 利用散步活动,采集和捡拾落叶。

  2. 创设一定的环境,让幼儿感受深秋的凉意。

  3. 自制两棵树。

  4. 粘贴材料(固体胶、双面胶、白纸和纸工剪刀等)

  活动过程:

  一、 情景创设一:叶子宝宝离开了妈妈

  1. 出示落叶飘落的两棵树,让幼儿观察落叶的情景,激发幼儿参与活动的兴趣。

  2. 教师提问:叶子宝宝会飘到哪里去呢?

  它们离开了妈妈会去干什么呢?(幼儿交流、表述)

  二、 情景创设二:教师出示许多用树叶粘贴好的`画,让幼儿仔细观察

  1. 师幼讨论:怎样和树叶宝宝打招呼呢?

  2. 教师提问:叶子宝宝变成了什么?

  你们会不会用树叶贴画呢?

  三、 情景创设三:认识常见的树叶宝宝

  1. 相互交流分享叶子宝宝的名称。

  2. 想象描述叶子宝宝的外形特征。

  四、 情景创设四:送叶子宝宝回家

  1. 幼儿进行树叶贴画,教师巡回指导。

  2. 把粘贴好的画挂到树上。

  五、 老师和小朋友们围着大树歌舞。

  小班美术教案:漂亮的毛衣

  活动目标:

  1、 会用深浅间隔的方法粘贴。

  2、 手工活动时能细心耐心地进行操作。

  活动准备:

  1、 纸剪成的毛衣。

  2、 彩纸条。

  3、 环境布置中有编结好的“毛衣”。

  过程建议:

  1、 师生共同布置毛衣角并组织欣赏与讨论:毛衣上的花纹漂亮吗?是怎么编织的呢?

  2、 设问:怎样让毛衣上花纹的颜色好看?是不是颜色越多越好?幼儿操作。

  3、 幼儿交流、切磋:看看谁的毛衣好看,说说是怎么配色的。

  4、 幼儿再操作。互相协作,完成作品。

  5、 教师有意识地展示几个幼儿的作品,集体观察讨论。

  设问1:这里的毛衣都能进商店吗?为什么?

  设问2:你的顾客喜欢哪件毛衣?为什么?(颜色搭配好)请幼儿把已经完成、正确的毛衣陈列在“橱窗”里。

美术教案 篇6

  【教学内容】

  造型·表现

  【教材分析】

  通过画一画、做一做机器人,使学生初步了解机器人的简单知识,了解机器人与人的关系。运用综合技法表现机器人,启发学生对科学技术发展的关注,激发学生热爱科学的热情。通过本课的教学,感受创新的乐趣,逐步提高学生动手操作的实践能力。

  【教学目标】

  1.了解机器人的相关知识,知道机器人与人有着密切的关系。

  2.能用绘画的方法画一个机器人,或者用多种材料制作机器人。

  3.启发学生对科学技术发展的关注,激发学生热爱科学的热情,培养学生的创新精神。

  【教学重点】

  了解机器人的`种类、特点和功能,利用多种绘画用具进行绘画创作,或利用废旧材料设计制作。

  【教学难点】

  生动的表现机器人的功能和作用。

  【教具】

  课本、有关资料图片

  【学具】

  课本、绘画工具

  【课时】

  第一课时

  【教学过程】

  一、组织教学:

  检查学生学具的准备情况。

  稳定学生情绪。

  二、导入:

  1.教师引导学生欣赏有关图片,感受机器人的特点。

  2.师生共同观看有关资料介绍。

  解决问题:为什么叫机器人?机器人能做什么?

  机器人必须是人的样子吗?

  机器人是使用什么材料制作的?

  3.引出课题。

  三、组织研究:

  1.组织学生交流机器人资料(书、图片、网上下载资料、机器人模型……)

  2.机器人本领大,它能帮助人们做什么?

  3.如果让你设计一个机器人,你想让它做什么?

  每个人说一个设计思路,启发学生进行创新设计。

  4.欣赏课本中的学生作品,观察一下作品都采用了什么表现方法?

  四、作品创作:

  1.采用绘画的方法设计创作一个机器人形象,并根据自己的想象给机器人编个故事,创作一幅有情景的作品。

  学生进行创作时可能会出现想象不够丰富,作品容易出现雷同的情况,教师在教学过程中多设置一个训练环节,以竞赛的方式,就某一创新鼓励学生比赛说出设计内容。

  3.教师巡回辅导。

  五、作品展示:

  1.学生展示自己的作品并发表对自己、他人作品的评议及参与本次学习活动的感受。

  2.对思维反应较慢的学生可多给与提问作答的机会,且最好安排在小组讨论及已有同学发表意见后,以鼓励参与、增强自信。

  3。教师针对学生作品创作情况做出小结。

  (鼓励学生为主。)

  【作业设计】

  采用绘画的方法设计创作一个机器人形象,并根据自己的想象给机器人编个故事,创作一幅有情景的作品。

  第二课时

  【教学内容】

  设计·创作

  【教材分析】

  通过做一做机器人,使学生初步了解机器人的简单知识,了解机器人与人的关系。运用综合技法表现机器人,启发学生对科学技术发展的关注,激发学生热爱科学的热情。通过本课的教学,感受创新的乐趣,逐步提高学生动手操作的实践能力。

  【教学目标】

  1.了解机器人的相关知识,知道机器人与人有着密切的关系。

  2.能用绘画的方法画一个机器人,或者用多种材料制作机器人。

  3.启发学生对科学技术发展的关注,激发学生热爱科学的热情,培养学生的创新精神。

  【教学重点】

  了解机器人的种类、特点和功能,利用多种绘画用具进行绘画创作,或利用废旧材料设计制作。

  【教学难点】

  生动的表现机器人的功能和作用。

  【教具】

  课本、有关资料图片

  【学具】

  课本、绘画工具、各种废旧材料、制作用具

  【课时】

  第二课时

  【教学过程】

  一、组织教学:

  检查学生学具的准备情况。

  稳定学生情绪。

  二、导入:

  1.教师引导学生欣赏有关利用废旧材料制作的机器人作品,感受作品的特点。

  2.引出课题。

  三、探索研究:

  1.小组讨论:你们准备做个什么样的机器人?

  它会干什么?

  怎样巧妙运用各种材料?

  2.教师指导学生巧妙使用生活中的废旧材料制作机器人。

  引导学生分析生活中还有那些废旧物品可以再利用?

  四、作品创作:

  1.学生利用废旧材料进行机器人创作制作。

  2.教师巡回指导。

  五、作品展示:

  1.学生展示自己的作品并发表对自己、他人作品的评议及参与本次学习活动的感受。

  2.对思维反应较慢的学生可多给与提问作答的机会,且最好安排在小组讨论及已有同学发表意见后,以鼓励参与、增强自信。

  3。教师针对学生作品创作情况做出小结。

  (鼓励学生为主。)

  【作业设计】

  利用废旧材料进行机器人创作制作。

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