美术教案

时间：2023-10-08 12:26:07 美术教案我要投稿

美术教案【实用8篇】

　　作为一位不辞辛劳的人民教师，时常会需要准备好教案，教案有助于顺利而有效地开展教学活动。教案要怎么写呢？以下是小编为大家整理的美术教案8篇，希望能够帮助到大家。

美术教案【实用8篇】

美术教案篇1

　　（二年级第三册）岭南板美术教案

　　教学计划

　　一、全册教学要求：

　　重点：是在小学一年级完成学习的基础上，让学生继续通过欣赏、绘画、工艺设计的制作活动，去感受美、认识美、欣赏美、进而表现美。

　　难点：着重感性，激发学生对美术的兴趣和喜欢，从中培养学生的观察力、理解力、分析力、审美力和造型表现力，不断培养学生热爱美术、热爱自然、热爱美好事物。

　　要求：在教学中充分发掘教材中的教育因素，有趣极地、生动地对学生进行思想政治教育和品德教育。

　　二、教学课时安排：

　　1.全册共33课：2.欣赏课2课。3.绘画课21课。4.工艺课8课。

　　5.自行补充教材2课。三、教学方法：

　　1.做到丰富多才多样，灵活有趣。

　　2.要贯彻启发式原则，采用多种教学形式，充分调动学生学习积极性，使他们生动活波地学习，大胆地进行艺术表现和创造。

　　3.教师加强示范，充分利用课件、图片、影片、录象片等教学手段进行直观教学。

　　民间玩具和现代玩具世界（美术欣赏）

　　一、教学目的：

　　1、通过对民间玩具的欣赏后，懂得民间玩具是民间艺人就地取材制作的小玩具，神态生动，有色彩鲜艳的花图案。

　　2、提高学习美术的兴趣。二、教学重点：

　　通过欣赏感受到艺术美的熏陶，鼓励学生观察生活，培养和提高学生感受美，发现美、表现美。三、授课时间（2课时）

　　恐龙回来了

　　一、教学目的'：

　　通过本课教学，唤起学生对美好生活的回忆，并把自己的感受表达出来，从而更家热爱生活。二、教学重点：画恐龙和人物在一起。三、教学难点：恐龙的外形和特征。四、课时和作业要求：

　　1授课时间（2）课时。2画一幅恐龙和人们在一起的画面。

　　3构图要饱满充实，人物和恐龙动态要生动。4添加现代设备和背景。

　　巧救小昆虫

　　一、教学目的：

　　通过对小昆虫的绘画教学，增强了学生的观察能力和绘画能力，并把自己的感受表达出来，从而更加热爱大自然。

　　二、教学重点：能把小昆虫画得最新奇。三、教学难点：把故事的结局画得更精彩。

　　四、课时和作业要求：1授课时间（2）课时。2听完故事后，画出你心中昆虫故事或结局的记忆画。

　　可爱的玩具蛇

　　一、教学目的：

　　教学生运用加添、绘画、装饰、剪割的方法，把卡纸制作成一条会跳舞的蛇，再添画上漂亮的图案。二、教学重点：制作方法。三、教学难点：进行装饰。

　　四、课时和作业要求：1授课时间（2）课时。2制作出一条会跳舞的蛇，并有美丽的装饰图案。五、教学过程：

美术教案篇2

　　学情分析

　　二年级全体学生天真、活泼、可爱。对美术有浓厚的兴趣。通过上学期的系统学习。他们已具有一定的美术基础和知识技能。但构画能力和色调搭配的能力、动手能力、想象能力，还有待于培养。教学目的、任务和要求

　　（一）绘画

　　1、能抓住人物和动物形象神态进行描绘，提高学生的观察能力。

　　2、把生活或想象中某个有意义的情节表现出来。

　　3、学习用水彩笔大胆地画出人物，动物特征进行水彩画的练习。

　　（二）工艺

　　1、学习简单的构成知识，利用多种材料进行构成练习。

　　2、用剪、折、粘贴等方法制作简单的立体纸工模型。

　　3、用泥塑的形式进行简单的日常品造型设计。

　　（三）欣赏

　　1、观赏家乡自然风光。

　　2、欣赏中国画。

　　3、欣赏中外优秀美术作品。

　　教学重点、难点：

　　（一）重点：

　　1、用绘画和制作表现看到和想象的事物。

　　2、学习浅显的色彩知识和一些简易图案的设计。

　　3、学习浅显常见美术字的写法。

　　4、学习简单的手工的基本方法。

　　（二）难点：

　　1、培养学生细致耐心的操作态度，进一步提高观察能力、形象记忆力、想象力和创造力。

　　2、培养学生对自然美、生活美、艺术美的感受力。

　　3、培养学生民族自豪感。

　　突出重难点、完成教学任务、实现教育教学目标的措施和方法：

　　1、进行班内、班际作品展评，以增强竞争意识及荣誉感，互相学习，提高美术兴趣。

　　2、利用直观手段，多媒体等手段进行欣赏以增加学生欣赏的兴趣，开拓视野，激发兴趣，并辅以技法训练及增强其表现力。

　　3、遵循美观规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象、比较、讨论，通过体验、思考、鉴别、判断，提高学生的审美情趣。

　　4、加强心灵美教育，注意培养学生良好的作画习惯及学习兴趣。主张基本技能的培养。

　　5、注重师生双边活动，确立学生的主体地位，倡导师生间的感情交流和平等关系。

　　6、培养学生细致的观察事物与描绘事物的能力，并能感受事物的立体特征。

　　7、重视学生创新能力和实践能力的培养。积极为学生提供良好的学习环境，有利于学生自主合作、探究，充分发挥各自的才能。

　　神奇的小画册

　　第1课时

　　教学目标：

　　1、通过折折剪剪画画，使小朋友手中的小纸片变成一个神奇的小画册。

　　2、激发学生的学习兴趣，培养学生的合作精神。

　　3、在画册的轮回绘画中变得丰富多彩有趣味。

　　教学重点：画册的折剪添画过程与方法

　　教学难点：有新意的变化，变化的统一性

　　教学准备；自制小画册、白纸、油画棒、剪刀

　　教学过程：

　　一、将小画册贴在黑板上，请几个小朋友来翻翻看

　　1、你发现了什么？有趣吗？

　　2、请你来给它编个故事，看谁编的故事最有趣。

　　3、怎么样，这个小画册好玩吧，我们也来试一试

　　二、探究小画册的制作方法

　　1、看到老师的小画册，你来猜一猜，这个小画册该怎么做呢？

　　2、老师小结并示范：小朋友真是很聪明，老师没教，就能猜到小画册的制作方法。

　　首先要用两张纸折成书本形状，然后在已折好的纸上剪一个缺口，小画册就剪好了，再在上面画出图形即可。

　　3、动脑筋：怎样才能使画面翻动后头和身子仍然会有机的连接起来？

　　三、欣赏有趣的学生作品

　　1、互相有关联的四张连在一起的小画册。

　　2、已经脱节的四张相连的小画册

　　四、学生作业

　　自己做一个神奇的小画册，然后画上有趣的形象。

　　五、评价总结

　　六、教学后记：

　　神奇的小画册

　　共2课时第2课时总2课时

　　一、教学目标：1、巧妙构思折剪画册。

　　2、大胆地添画绘制画册。

　　3、在制作、观赏、游戏的过程中体验美术学习的乐趣。

　　二、教学设计

　　本课教学设计建立在让学生自主探究学习的基础上，让学生自己寻

　　找制作中遇到的障碍，寻求解决的方法，最终制作出一本神奇的小画册。

　　在整个教学活动中，教师应创造机会，鼓励学生的学习热情，培养学生发现问题、解决问题的能力。

　　为了便于学生讨论研究问题，可采用分组学习的方式，让学生制作、交流。

　　三、教学过程安排如下：探究质疑——自学解答——提供指导——创造表现——交流评析。

　　教师可出示两本画册让学生对比欣赏、寻求异同，一本画册为我们常见的'形式，另一本画册为教材中所呈现的活动画册，鼓励学生质疑。

　　提出问题后让学生自学教材中的制作步骤图，尝试折剪制作画册，并鼓励部分学生到台上添画。

　　如发现有的学生在添画的时候接缝出现差错，教师在积极鼓励学生自己解决问题的基础上，再提供相应的指导，帮助他们掌握折剪、添画的基本规律方法，启发他们力求表现画面内容等。

　　学习活动的开展可采用自主表现的方式，鼓励学生巧妙设计、大胆想象，制作出一本有个性特色的小画册，然后把自己的作品翻给同学看看，试着讲讲其中的故事。

　　评价可以将自评和互评结合，让学生在交流中看到积极学习的结果，感受学习的乐趣。

　　四、作业要求：

　　运用折、剪、添画等方法制作一本小画册，注意每幅图中剪制合页处的巧妙衔接。

　　五、评价总结

　　六、教学后记：

　　三个好伙伴共1课时

　　第1课时

　　教学目标：1.认识三原色，了解三原色的重要性，学生能在活动中观察发现间色的秘密。

　　2.让学生充分体验美术学习的乐趣。

　　3.培养学生的观察力，对色彩敏锐的感受力和运用色彩大胆表现的能力。

　　教学重点：对三原色作用的了解以及三原色的运用，吹树中观察发现三间色的产生。

　　教学难点：掌握吹画的基本方法，并用三原色吹出一片多彩的树林。教学用具：A4纸、水彩水，废报纸，棉签。

美术教案篇3

　　教学目的：

　　1、引导学生用多种感官认识与感受泥土；

　　2、培养学生的艺术观察能力和创造想象力；

　　3、在自由造型中探索塑形的方法；

　　教学重点难点：

　　尝试用泥表现生活，塑造形象

　　掌握团、捏、揉、和、接、插等手法的运用。

　　教学准备：器皿、各种不同质地、颜色的土、水、泥（橡皮泥）

　　教学过程：

　　一、导入：老师带来几只瓶子，请小朋友闻一闻是什么味道？你认为这是什么东西？

　　（泥土）-----------揭题

　　二、辨别：

　　出示几杯不同质地、不同颜色的土：沙土、营养土、黏土、山泥等，请小

　　朋友辨别一下这些泥的区别：

　　让小朋友出示自己找到的泥土，你的泥土是从什么地方找到的？在找土的过程中看到了什么？想到了什么？

　　闻一闻：为什么有不同的气味？（有水，有草的味道。嗅觉是通往情感体验的桥梁）

　　看一看：是什么颜色的？（黑、棕、土黄、红等，用视觉感受色彩是美术欣赏的要素）

　　捻一捻：有什么感觉？（软、硬、松散、黏湿，触觉感受培养敏锐的`艺术感受能力）

　　三、交流：

　　泥土有什么用途呢？引导学生从自己的生活感受中交流：种花、种粮食

　　做瓷器（china的来历），做工艺品等，从中了解泥土对我们人类的重要性。

　　四、尝试：

　　泥与土有没有区别？（土较硬，泥较软。）用什么样的土可以制成可以造

　　型的泥？（自由发表意见）请几位同学做实验，引导学生区别土质。

　　实验证明用黏土较好。

　　五、玩泥：

　　每位小朋友准备好一块黏土，设法做出自己想要表现的东西，体验塑形的各种方法：捏、搓、团、压、印、揉、拉等。

美术教案篇4

　　一、教学目标

　　1、通过观察，了解自己所在的生活、学习环境，确定主题，设计一幅公益招贴画。

　　2、在学习过程中，了解招贴画的基本知识和设计方法，认识公益招贴画的特点和设计要求，感觉公益招贴画在社会生活中所起到的宣传作用。

　　二、教学重点、难点：

　　重点：公益招贴画设计的表现形式。

　　难点：公益招贴画设计的创意，以及将创意用图文（平面设计的形式）表现出来并搭配适当的色彩，设计的主题紧密围绕“综合，探索”活动。

　　三、准备工具：纸、马克笔、彩色笔等

　　四、课时安排：1课时

　　五、教学过程

　　（一）情境导入：

　　教师播放20xx年重庆特大干旱录像。

　　镜头一：地壤龟裂，农作物枯萎。

　　镜头二：人畜缺水，老井干沽，辛苦担臭水。

　　问：你有何感受？

　　（保护自然，节约用水，面对自然灾害，我们更应保护环境）

　　引出表达方式——公益招贴画。

　　（二）通过展示二组图片比较

　　A组为公益招贴画

　　B组为商业广告画

　　1、让学生学会讨论区别

　　2、教师总结公益招贴画的'概念，特点。

　　A、般矗立或张贴在公共场合。

　　B、图像色彩鲜明、强烈。

　　C、文字简练。

　　D、不以盈利为目的。

　　E、迅速传达信息。

　　（三）设计要求与方法

　　1、教师现场创作“环保主题”招贴画；

　　2、让学生分析讨论此画的组成要素，构图，图文处理等。

　　3、PPT欣赏不同绘制方法制作的招贴，辨析不同的视觉效果。（水粉、粘贴、电脑制作）

　　4、同一主题招贴画欣赏，用不同创意表达，给人不同的视觉感受。

　　（四）学生创作，教师指导

　　要求：设计一幅“环保”为主题的公益招贴画。

　　(五)展示交流、评价定位

　　请各小组选派代表，来展示自己的作品。

　　生自评、互评，师点评总结。

　　（六）师生共同小结本节课所学内容教案《九年级美术上册《公益招贴画设计》教案》，来自网！

美术教案篇5

　　一、教材分析

　　初中美术教案本单元傲雪梅花的学习内容是中国花鸟画表现技法，出于对笔墨表现中的点、线组织，以及人格精神寄托等方面的考虑，选择了傲雪梅花这一题材。按照国家义务教育美术课程标准“造型·表现”学习领域中设置的阶段目标，指导学生通过学习梅花的表现技法，熟悉中国画的工具、材料，有意识地运用中国画的表现语言来传递自己的思想感情，发展具有个性的表现能力。

　　教材选择了不同颜色的梅花图片和关山月先生的中国画作品，引导学生进入“活动一”的学习，学生通过讨论了解梅花的生长习性、造型特点以及人格精神的寓意，从认识中国传统绘画表现角度出发，了解中国传统绘画中的笔墨表现特点，体会笔墨的韵味，以比较分析的方法感受画家所寄托的人格精神。“活动一”以感受为主，可以安排练习，让学生通过尝试体验来学习使用国画工具，进一步感受中国画用笔用墨的特点。

　　中国传统绘画的教学中技法的学习很重要，因此教材引用关山月先生画梅的过程图片和勾花、点花的图示，讲解传统的绘画技法。选择梅花画法中笔墨运用、线条组织、枝干和花瓣画法的基本要领作为技能学习内容，提示在教学过程中应作为重点传授。借鉴与临摹是中国画学习的重要方法，教材活动二中安排学生参照范画的某个局部，学习运用中国画的表现技法，尝试画一幅梅花，明示了学习过程中借鉴与临摹方法的运用，以掌握规律，为己所用。

　　教材中学生作业注意了不同的表现方法的选择，以供学生参考。

　　在评价建议栏目中，从构思、用笔和水墨、色彩等方面为学生提供进行自我评价、检测学习效果的方法。资料库中有关画家、名词和诗词资料，扩展学生搜集资料的范围。

　　学习大空间一栏收集了齐白石的'四幅作品，在学习梅花画法的基础上，将中国画里同样表现人格精神的荷、菊、兰、竹等题材介绍给学生，引导他们运用所学的方法去尝试表现不同的内容，拓展了学习的空间。

　　二、教学目标

　　*能熟悉中国画工具、材料，了解用线的表现方法，体会笔墨韵味。

　　*能整体把握画面的虚实关系，尝试水墨的表现技法。

　　*能发展有个性的表现能力，领会中国画所寄托的人格精神。

　　三、教学思路

　　本单元包含中国花鸟画基础知识和技能的学习，教材以欣赏、感受、体验为线索，提供了教学所需的图片和文字资料。篇首选择梅花图片可以用于课题导入。

　　在“活动一”的基础上设置尝试表现的学习活动，选用关山月先生画梅的步骤图和勾花、点花的图示，介绍中国画用笔用墨的技法处理作为知识传授的重点，教学过程中应详细讲解，并根据需要可以选择梅干、梅枝的画法图例，构图的处理也应结合图例分析。

　　课前应做好充分的准备，例如笔墨纸砚等中国画工具，梅花题材的中国画作品以及书法作品。学生准备的宣纸应稍大些，便于笔墨表现。

　　整个教学过程以欣赏感受、笔墨尝试到创作表现为线索逐步展开，以欣赏感受自然界和艺术表现中的梅花为基础进行笔墨尝试，通过对传统笔墨的体验进一步理解艺术作品中所表达的意境，最后运用所学知识和绘画技能进行创作表现。

　　首先可以选用有关梅花的诗歌、散文、图片和中国画作品设置情境导入。以提问、交流的形式引导学生了解梅花耐寒的生长习性，感受梅花挺直坚硬、生机勃勃的造型，体会梅花顽强、倔强和向上挺拔的精神。“活动一”应着重了解梅花在中国传统文化中所表现的寓意和象征精神，以及中国传统艺术以物寄情的艺术表现方式。了解艺术作品和自然的关系，感受主观情感和客观自然景物相互交融而成就的艺术境界。在教学中可启发学生运用已掌握的知识，如描绘形态、色彩、情感的词汇，有关生物常识和历史故事等去形容、比喻、体会、理解自然界和艺术作品中的梅花给自己的感受。组织学生进行讨论，引起学生对传统文化的思考，激发学生尝试创造表现的欲望。

　　使用以书法用线为主的造型手段是中国画的重要特点，中国画中的线抑扬顿挫，疏密穿插，结合墨色的变化具有深刻的审美意味。通过教师演示、讲解，介绍书画用笔、用墨的基本方法，结合作品欣赏和比较，分析中国画作品中书法用笔的力度与韵律。教师演示作画过程的直观教学，在本课教学中具有十分重要的意义。同样，尝试、体会笔墨和宣纸产生的特殊效果，对学生认识了解中国画起着不可替代的重要作用。设置笔墨表现的练习，可以表现精神、情态的词汇命题，尝试运用水墨材料、工具，进一步感受、理解中国画笔墨运用中表现的意味。布置学生搜集自己喜爱的梅花摄影作品和中国画作品，以及诗歌、散文等文学作品中对梅花的描写，编辑成册或制作小报。通过类似的活动，加深对传统文化艺术中寓意、精神表现的理解和认识。

　　“活动二”以学生作业为主要内容。在教师的辅导下，借助梅花传统画法的学习，激励学生在大胆尝试中感受作品的意境。在这一过程中，作业的重点应该落实在对工具材料的尝试，水墨变化的体会和对书法意味的线以及穿插、组合、疏密关系的理解上。启发学生根据自己的兴趣，参照优秀国画作品和有关诗歌、散文，构思表现某种情趣主题。教师可以根据学生的想法，在表现技法方面进行提示，帮助学生完善创作构想，鼓励他们大胆创作。在学画梅花的基础上，结合兰、竹、菊、荷等传统题材的国画作品，以及有关诗词、散文，指导学生进行交谈和讨论等形式的活动，进一步了解中国传统艺术在表现崇高人生境界方面的优秀文化传统，并鼓励他们进行绘画尝试。

　　关于对学生学习的评价，可采用展示、自评和互评等形式，应注意学习方法的导向，尊重和保护学生的艺术个性，重视评价对学生产生的激励和鼓舞的作用，增强学生的自信。本单元是中国传统绘画课，对技法的掌握要有一定的要求，教师在分析作品、示范时应对用笔用墨重点讲解，学生自评互评过程中可以参考教材的评价建议。

　　四、教学选择

　　建议按照学习活动设置两课时，也可以根据实际情况灵活处理，例如第一课时可以通过梅花题材的国画局部临摹，感受用笔用墨技法，第二课时尝试画一幅梅花，可以扩展到其他表现人格精神题材的创作。

　　学习水墨表现技法，除按照传统绘画程式进行以外，还可以根据学生兴趣选择其他方法。如：根据命题进行点、线组合的水墨抽象表现；参照书法造型局部结构、笔法构成画面的水墨表现；体会音乐表现的情感，进行水墨表现等等。

　　为更好地帮助学生体会中国传统艺术以物寄情的艺术表现方式，可以用表达不同情感的诗和画对应讲解，也可以组织学生搜集图片和文字或依据图片进行写作，编辑成册、制作贺卡等活动。

　　五、教学建议

　　１、关于教材处理的建议。

　　本单元选择的画家作品可供学生比较欣赏，但作为学生临摹的范画难度偏高，而借鉴、临摹是本课重要的学习方法，因此教师在选择范图时应考虑构图简洁，利于学生临摹的作品。梅干、梅枝的画法教材予以了提示，教师示范时要边画边讲解，也可以结合图示说明，用图示明确基本画法，例如梅干的画法有勾勒法、没骨法、勾皴结合法。

　　２、关于教学情境创设的建议。

　　本单元选择梅花为表现题材，考虑了梅花象征精神的因素，有意识说明国画托物言志的特点。教学过程中应有效利用诗文、音乐来渲染气氛，可以利用咏梅诗句设置悬念，导入课题；请学生朗诵咏梅佳句，感受梅花的个性；唱影视金曲，诠释梅花的象征意义；欣赏经典名曲，例如《梅花三弄》，感受音乐表现的意境。

　　３、关于教学方法灵活运用的建议。

　　教学方法根据教学实际灵活处理，例如以欣赏教学，梅花图片和国画作品的欣赏贯穿课的始终，使学生感受直接，印象深刻；运用讨论法促进学生间交流，教师有目的、有计划地组织讨论，能提高讨论质量；运用演示法，及通过教师演示，使学生对作画步骤、表现技法有进一步认识。

　　４、教学媒材和教学手段择优使用的建议。

　　本课涉及大量的图片、作品欣赏，多媒体课件的展示有很大优势，也可以准备作品挂图，画梅步骤图，梅花、梅干、梅枝画法图示，咏梅的书法作品等。

　　“书画同源”，中国画强调一个“写”字，用笔、结构和布局，都与书法艺术紧密关联。通过练习书法可以提高对笔性的了解，可以准备书法作品的局部放大复印件，以供学生参考，体会用笔韵味。

　　５、关于学习指导方法和学习小窍门的建议。

　　技法学习可以用讲解、演示相结合的方法，通过对梅的结构、造型、笔墨、色彩、构图等基本知识讲解和技法演示，让学生有直观的感受。借鉴与临摹也十分必要，通过临摹掌握画梅之道，先求其形似，才能得其神似。

　　学画梅，可以先练习勾梅，以求对梅花的造型结构有基本的、正确的认识，用勾线笔以中锋行笔来画，行笔速度不要太快，力求稳健。用淡墨勾梅花，要注意花瓣间大小宜均匀些，不要大小过分悬殊，花瓣勾好后用浓墨勾花心和花托。

美术教案篇6

　　学情分析

　　线条是绘画的重要造型语言。画家笔下的线条包含着艺术家的情感，以及对所表现物象的理解。通过本课教学，使学生认识到线条的表现力，学习观察、欣赏画面的方法，进而体会、认识到线条这种语言造型的魅力。

　　教材分析

　　通过本课教学，使学生认识到线条的表现力，学习观察、欣赏画面的方法，进而体会、认识到线条这种造型语言的魅力。

　　教学目标

　　显性目标：通过本课学习，了解线条这种绘画语言，通过仔细观察，认识不同动势的线条，能在老师的指导下，通过对线条的观察，了解艺术家的表现风格和情感，能用线条表现自己身边的景物隐性目标：通过了解中国古代作品，了解中国灿烂的绘画艺术，培养学生的民族自豪感。通过观察不同画家用线条表现的作品，初步体会画家不同的情感，认识人类丰富的`情感世界。

　　课时安排

　　1﹒5课时

　　课题

　　第3课画中的线条

　　授课时间

　　3/7 三(3)三 (4) 3/8三（2）三（1）

　　教学目标显性目标：通过本课学习，了解线条这种绘画语言，通过仔细观察，认识不同动势的线条，能在老师的指导下，通过对线条的观察，了解艺术家的表现风格和情感，能用线条表现自己身边的景物隐性目标：通过了解中国古代作品，了解中国灿烂的绘画艺术，培养学生的民族自豪感。通过观察不同画家用线条表现的作品，初步体会画家不同的情感，认识人类丰富的情感世界。

　　教学重点

　　教学难点通过对画面的分析，认识线条的表现力，学习对画家作品的分析和评述。学生能将本课的认识，初步运用到绘画作品中。

　　教学准备铅笔、彩色笔

　　教学过程

　　教师活动

　　学生活动

　　教学意图

　　一、导入活动

　　二、分析中国传统绘画作品

　　三、尝试练习

　　四、谈学习感受，学生绘画

　　教师准备几件物品（铁丝、木棍、树枝、树皮、网兜等）欣赏我国古代画家从生活中寻找到并运用到绘画中的线条，讨论： 1、画中运用了哪些线条？它们有什么特点？这些画面多是以曲线为主，通过线条的表现体会到当时的情景。 2、通过线条的表现你感受到些什么？任选美术作品的一个局部进行临摹。通过临摹尝试线条表现力。请同学说说画线条的感受。互相说说自己对画中线条的不同感受。进一步了解、体会，使学生对用线造型产生浓厚的兴趣。

　　同学用线条表现出来。

　　合作学习，同学间取长补短：通过讨论分析，让学生对线条这种造型语言有进一步的认识与提升。线条不但可以塑造生动的形象，而且还可以传达画家的思想。临画

　　画人物的线条多采用曲线，线条较细，很流畅，脸部一般线条很少，景物一般线条种类多而且复杂。根据不同物体的特点，线条有粗有细初步感受生活中的任何物品都可以用线条来表现，并了解不同线条可以表现物品的不同性质。

　　通过分析讨论，使学生了解由于线条的一些细致的变化，可以使画面出现一些不同的效果，让学生感受线条在绘画中的魅力。通过临画尝试线条表现力

　　通过尝试与讲述绘画中的线条，进一步地了解、体会，使学生对用线造型产生浓厚的兴趣。

美术教案篇7

　　教学目的：

　　通过古代石器、玉器的发展，了解人类审美意识的萌生与发展。

　　了解玉器的丰富内涵和对中国文化的深远影响，由此对工艺美术获得初步了解。

　　教学重点：

　　玉器的发展历史和丰富内涵

　　教学难点：

　　理解“君子比德于玉”的.特殊历史意义

　　教学过程：

　　一、导入

　　你了解玉哪方面的故事?

　　指名说说

　　二、新授

　　板书问题：引导学生去读课文

　　以玉组词

　　玉分几种，玉器制作有几种审美追求?

　　为什么说“君子比德于玉”?

　　新石器时代有哪些玉器文化?

　　选择一玉器进行鉴赏练课件制作习

　　学生细读，交流讨论。

　　反馈：结合图例引导学生说说答案，阐述“言念君子，温其如玉”、“君子无故，玉不去身”等含义，重点讲授“君子比德于玉”

　　进行鉴赏练习，说说艺术风格和喜欢的原因。

　　三、总结

　　中国传统玉工艺历史悠久，品种浩瀚，成就卓越，有丰富的历史文化内涵，以玉的质地来比喻人的美德是我国特有的文化现象，使本来就精美的玉器更增添了深层次的审美意蕴。

　　四、作业

　　选一图进行鉴赏练习

美术教案篇8

　　教学环节

　　教师活动学生活动设计意图

　　导入新课5’ 讲授新课30’

　　提问：

　　（1）是否去过美术馆或博物馆？（2）哪些美术作品为什么那么有名？

　　（3）艺术家为什么要用这种方法创作？表达了什么意图？总结，引出课题。一、什么是美术鉴赏？ 1.展示：《天安门》提问：感受

　　总结：通过认知、回忆、想象获得审美感受，过程蕴含美术鉴赏的特征。

　　展示课件《捣练图》、《拾穗》提问：

　　（1）请判断此作品所属门类？

　　（2）两幅作品存在哪些相同之处和不同之处？时代背景、主题内容、绘画手法、作者意图

　　对以上两幅作品进行总结，纠正、补充学生的回答，并进行语言过度，引出美术鉴赏定义及方法步骤。

　　总结：美术鉴赏定义--运用我们的视觉感知、视觉经验和相关知识对美术作品进行归类、分析、判断、体验、联想和评价，从而获得审美享受，它是一个综合的审美活动。方法步骤：先鉴后赏

　　学生思考回答问题激发学生学习兴趣

　　引入美术鉴赏的主题

　　了解学生知识掌握情况为学生理解美术鉴赏及其方法步骤进行铺垫。

　　总结出美术鉴赏的意义。

　　通过图表让学生知道什么是美术鉴赏。

　　通过图片展示，得出美术作品的分类。

　　通过作品分析明确学习美术鉴赏的意义。

　　学生回答问题

　　学生欣赏并回答问题：绘画学生讨论并回答

　　学生听授

　　鉴：甄别、归类、分析、判断，具体就是作品直接呈现的内容（作者、创作年代、材料、手段、语言形式、主题内容）和相关知识（作品产生社会、历史、文化背景）赏：欣赏，审美判断与审美评价。 2.展示：吴冠中《根扎南国》徐悲鸿《奔马》和梁楷《太白行吟图》小组分析探讨。总结：鉴是基础，赏是目的。二、美术作品是如何分门别类的'？展示：书本第1、2页各类美术作品图片《捣练图》、《天安门》、《中国银行标志设计》、《黄山日出》《熹平石经》、《萧景墓石辟邪》提问:同学们知道这些作品的艺术种类吗？学生欣赏总结美术作品的分类：作品艺术门类划分：绘画、建筑、设计、摄影、书法、雕塑学生欣赏形式语言特征划分：具象艺术、意向艺术、抽象艺术后回答问三、美术鉴赏的意义？题展示三幅作品图片，分析背景，认识各自功能学生听授（1）《捣练图》认识功能--画家根据唐代宫廷妇女生活素材提炼，通过美术作品的内容或形式，认识不同时代、不同文化、不同民族下的人们的生活、历史、风俗、观念等。

　　总结巩固 5’作业布置 5’

　　（2）（2）《千年土地翻了身》教育功能--美术作品的内容和主题对观众形成思想和道德上的感染和影响，社会、人生以及自我的态度

　　（3）《根扎南国》审美功能-- 培养人们对美的事物、美的形式的辨别力、敏感性和感受力。

　　美术是社会存在的产物，负担社会功能角色。社会功能：认识功能、教育功能、审美功能

　　总结：本科主要讲了什么是美术鉴赏和美术鉴赏一般过程和方法以及美术鉴赏的意义。

　　请在本课课文中选取一件自己喜欢的作品，谈谈自己的想法和感受

　　听授讲课，归纳总结

　　学生听授

　　实践练习，思考

　　回顾总结内容。

　　引导学生进行实践，进一步掌握美术鉴赏方法。

【美术教案】相关文章：