美术教案

时间：2023-08-16 08:45:27 美术教案我要投稿

美术教案精品6篇

　　作为一名默默奉献的教育工作者，就难以避免地要准备教案，教案是教学活动的依据，有着重要的地位。如何把教案做到重点突出呢？下面是小编帮大家整理的美术教案6篇，希望对大家有所帮助。

美术教案精品6篇

美术教案篇1

　　静物素描——方法步骤授课者：蔡子团教学课时：2课时教学目的：提高学生素描造型的认识能力、表现能力及审美能力教学重点：物体的明暗变化规律（三大面、五调子）教学难点：体积感、质感、整体感教学方法：讲授、课件演示、练习、讲评等教具准备：课件、炭笔、素描纸、橡皮等.

　　教学过程：

　　一、如何提高素描写生的准确性（导入新课）比较是素描写生时唯一正确有效的方法，素描写生过程中认识和标准的模糊性，只有不断地、反复地进步比较，找出问题，改正错误，不断完善，这个工作做得认真细致、越深入，那么画面就会越完美，越准确，美术教案（二）。绝对的准确是不可以的，只要达到一种共识的准确程度就算可以了。

　　1、一个中间“点”谁都知道，一根线条由两个端点组成，而用视觉手段对一根线条进行准备分割时，最容易的是找出它的中间点的位置，这是由人的形象思维的特点所决定的。在素描写生过程当中，有许多关系需要我们仔细地加以辨别和判断，不妨可以利用“先找出中间点的方法”来确定最基本的比例关系。

　　2、两个基本“线”两条基本“线”是指水平线和垂直线的运作，具体地说，我们可以把在写生当中所要处理的各类线归为“接近垂直”和“接近水平”两种情况，就是以“水平线”或者“垂直线”作为衡量的标尺，去测量和比较各种接近于它们的线条的性质，从而来把握画面的整体关系。

　　3、多种几何“块面”“块面”是指多种组合的单位几何形比较法。单位几何形比较法是说观察对象的亮面所呈现出的平面几何形。总之，要提高素描写生准确的程度，必须整体观察比例把握，结合“一点”、“两线”、“三块面”的方法并灵活运用。这样将对迅速有效地提高造型控制的能力。

　　二、素描静物的方法步骤（讲授新课）静物写生是素描教学中非常重要的一个环节，它能帮助初学者领悟物体的质感，锻炼对不同色彩物体整体关系的刻画。

　　1、构图：起形时应仔细观察物体间的关系，根据构图原则调整画面物体的位置，使其自然富于表现力。在这一阶段主要解决画面的构图，物体的比例问题。先在纸上画出大体的构图意向，定出各物体大致的位置。在构图基本确定后，从分析与表现物体的形体结构着手，画出物体形体之间的比例关系。

　　2、勾画物体轮廓：起形阶段应把握好物体的结构和细节，多用一些时间，多用一些大的结构线，这样会对以后的刻画产生好的作用。在画出大的形体的基础上，要进一步分出各个形体的基本比例关系，画出各个物体的基本形，并用水平、垂直线等校正各形体之间的相互关系：每个物体都有自身的比例关系，而在一组静物中又有物体相互之间的比例关系，在这两种比例关系中，后者是首要的。

　　3、区别两大面：在起形和标记明暗交界线的过程中就应该做到线的轻重缓急，这样既可以使上调子的过程有据可依，更重要的是能突出调子整体排列的顺序。在确立明暗两大面的关系时，首先要准确画出明暗交界线，同时画出投影范围。

　　4、铺大体明暗调子：在上第一遍调子的`时候要把暗面和物体的投影同时上，这样可增强画面整体感。从暗部画起，全面铺开，相互比较着画，色调应逐步加深，注意区别物体固有色深浅。

　　5、深入刻画：在局部深入时要同时注意3点，即光源位置、结构特点和透视变化。进入这一阶段，主要解决形体、明暗、空间、质感等问题。先着手物体形体的塑造，并随机带出它们的明暗关系。从主体的关键部位开始，逐步深入细致地对物体的体积感、空间感、质感、明暗等进行充分的刻画与表现。

　　6、调整结束：在这一阶段，画面已基本完成，此时应从整体出发对画面作一次总体的调整，以期取得完整的画面效果。在不脱离客观对象的前提下，可以对画面作一些主观的调整，有意识地对主体进行一些强调，一切有碍整体关系，有碍突出主体的细节和局部都应大胆取舍，使画面达到内容与形式更加的完美统一。

　　三、作业练习：

　　1、静物明暗素描

　　2、规格：８开素描纸

　　3、要求：构图适当、合理，有一定的质量感，画面整体、响亮

　　四、巡视辅导：

　　1、及时给予学生个别辅导

　　2、有针对性集体讲评

　　3、必要时给学生适当修改、调整

　　4、表扬、展示好的习作

　　5、鼓励学生相互学习、共同进步、营造出良好的学习氛围

　　五、习作简评：

　　1、总评：好的方面，不足之处、如何克服、修改

　　2、个评：好的习作三至五幅，较弱习作一至两幅

　　六、课后小结：

美术教案篇2

　　学情分析

　　线条是绘画的重要造型语言。画家笔下的线条包含着艺术家的情感，以及对所表现物象的理解。通过本课教学，使学生认识到线条的表现力，学习观察、欣赏画面的方法，进而体会、认识到线条这种语言造型的魅力。

　　教材分析

　　通过本课教学，使学生认识到线条的表现力，学习观察、欣赏画面的方法，进而体会、认识到线条这种造型语言的魅力。

　　教学目标

　　显性目标：通过本课学习，了解线条这种绘画语言，通过仔细观察，认识不同动势的线条，能在老师的指导下，通过对线条的观察，了解艺术家的表现风格和情感，能用线条表现自己身边的景物隐性目标：通过了解中国古代作品，了解中国灿烂的绘画艺术，培养学生的民族自豪感。通过观察不同画家用线条表现的作品，初步体会画家不同的情感，认识人类丰富的情感世界。

　　课时安排

　　1﹒5课时

　　课题

　　第3课画中的线条

　　授课时间

　　3/7 三(3)三 (4) 3/8三（2）三（1）

　　教学目标显性目标：通过本课学习，了解线条这种绘画语言，通过仔细观察，认识不同动势的线条，能在老师的指导下，通过对线条的观察，了解艺术家的表现风格和情感，能用线条表现自己身边的景物隐性目标：通过了解中国古代作品，了解中国灿烂的绘画艺术，培养学生的民族自豪感。通过观察不同画家用线条表现的作品，初步体会画家不同的情感，认识人类丰富的情感世界。

　　教学重点

　　教学难点通过对画面的分析，认识线条的表现力，学习对画家作品的.分析和评述。学生能将本课的认识，初步运用到绘画作品中。

　　教学准备铅笔、彩色笔

　　教学过程

　　教师活动

　　学生活动

　　教学意图

　　一、导入活动

　　二、分析中国传统绘画作品

　　三、尝试练习

　　四、谈学习感受，学生绘画

　　教师准备几件物品（铁丝、木棍、树枝、树皮、网兜等）欣赏我国古代画家从生活中寻找到并运用到绘画中的线条，讨论： 1、画中运用了哪些线条？它们有什么特点？这些画面多是以曲线为主，通过线条的表现体会到当时的情景。 2、通过线条的表现你感受到些什么？任选美术作品的一个局部进行临摹。通过临摹尝试线条表现力。请同学说说画线条的感受。互相说说自己对画中线条的不同感受。进一步了解、体会，使学生对用线造型产生浓厚的兴趣。

　　同学用线条表现出来。

　　合作学习，同学间取长补短：通过讨论分析，让学生对线条这种造型语言有进一步的认识与提升。线条不但可以塑造生动的形象，而且还可以传达画家的思想。临画

　　画人物的线条多采用曲线，线条较细，很流畅，脸部一般线条很少，景物一般线条种类多而且复杂。根据不同物体的特点，线条有粗有细初步感受生活中的任何物品都可以用线条来表现，并了解不同线条可以表现物品的不同性质。

　　通过分析讨论，使学生了解由于线条的一些细致的变化，可以使画面出现一些不同的效果，让学生感受线条在绘画中的魅力。通过临画尝试线条表现力

　　通过尝试与讲述绘画中的线条，进一步地了解、体会，使学生对用线造型产生浓厚的兴趣。

美术教案篇3

　　教材分析：

　　1、中国的古代建筑是世界建筑艺术的瑰宝，具有鲜明的民族特色，通过欣赏，让学生感受祖国优秀文化遗产，体验古建筑的美感。

　　2、本课练习可采用小组合作的方式完成作业。

　　3、多样的制作技法在本课中多次出现，学生也有多次的实践经验，因此本课的练习内容侧重于发散性思维的培养

　　即设计一组有个性、有特色的建筑，而技法可忽略教学，对个别出现制作中的难处，教师可个别辅导。学生分析：

　　童话中的神秘城堡，森林里小动物们的家，一直是低年级同学心中向往的地方。

　　而彩纸、橡皮泥等用具又是孩子们熟悉并且容易掌握的材料。

　　通过看看、画画、做做等方法如同玩沙子、堆积木一样，自由地把心中的梦想以立体的形式表现出来。

　　教学目标：

　　1、了解中外建筑的特色与美感，培养学生对祖国优秀建筑艺术的热爱。

　　2、采用各种材料及不同的方法，设计一幅漂亮的立体建筑，培养学生的制作能力和创新精神。

　　3、讲述自己的作品，并能对同学作品的优缺点进行简单的评论，培养学生的语言表达能力。

　　4、在小组分工合作的过程中，体验合作所带来的乐趣，增强合作意识，分享合作成果。

　　重点：感受古代建筑的`美，并能用各种材料，通过不同的方法设计一组漂亮的立体建筑。

　　难点：启发学生设计出有个性，有特色的建筑。

　　教具：课件（天坛的录像片段，小精灵，建筑图片）

　　学具：彩纸、剪刀、瓦棱纸（纸箱用纸）、橡皮泥等。

　　教学过程：

　　一、情境，导入新课

　　1、故事导入：师：森林里的小动物们发现了一片美丽的草地，想在这里安家

　　请来小精灵帮他们找房子（课件展示一精灵），我们和小精灵一起找，好吗？

　　二、欣赏中

　　外建筑，发散思维

　　1、师：我们先去北京找一找（课件：小精灵游北京主要建筑）

　　2、欣赏天坛祈年殿

　　大家有何感受？它的外形和色彩有哪些特点？

　　师简介祁年殿

　　欣赏研究其它建筑（课件展示）

　　师生从建筑外形、色彩、环境分析。

　　三、欣赏学生作品，讨论比较

　　1、师：今天我们就来设计一座漂亮的建筑（板书课题）

　　2、师：让我们先来欣赏几组小朋友的作品。（课件展示）

　　研究问题：

　　（1）说说这些建筑都是用了哪些基本型。

　　（2）使用了什么材料？为何这样使用？（从质地及效果上启发。例：窗帘

　　—花布汽车—橡皮泥屋顶--瓦棱纸）

　　（3）采用了那些制作方法。（重点讨论立体制作）

　　3、小结

　　4、师：小动物们今天也来到这里（出示小动物头像），我们每个小组设计一座漂亮的建筑送给它们，好吗？（把小动物送给各小组）

　　四、小组制作

　　1、小组讨论确定创作的内容后，组长分工，构图安排、任务分配、废纸的处理等。

　　2、师巡回指导。

　　五、欣赏品评

　　1、互相评价：你想住在谁的房子里？为什么？

　　2、自我评价：我最喜欢我的小建筑的哪一点？

　　3、我当时是怎样想的？如果再让我改造我会把哪里做的最好？

　　教学反思：

　　1、导入部分略长，应该再简练、明快一些。

　　2、小组讨论确定创作的内容前，教师可以让每个小组各自设计出建筑的类型及风格特色。

　　3、在进行互相评价和自我评价教师应该参与其中。

　　点评：

　　1、，引起共鸣

　　此课教师准备充分，为了开阔学生眼界，引起他们对中国古代建筑———世界建筑艺术瑰宝的共鸣，课前教师精心制作课件，并准备很多精美图片。

　　图片和课件在教学中发挥很大作用。

　　2、从兴趣入手，设计精心

　　画建筑并不是特别吸引学生，教师以学生喜欢的动物开场，激发学生创作欲望和学习热情。

　　3、以学生为主体，让学生动手动脑

　　整节课体现了以学生为主体，通过彩纸、橡皮泥等身边常见的用具进行手工创作，使学生像做游戏一样创造出心中的房子。

　　4、指导学生大胆想象，培养学生发散思维和创新意识

　　《美术课程标准》中提出“在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养”

　　本节课教师在引导学生大胆想象、大胆描绘中，培养学生想象力和创新精神。

　　板书设计：美丽的建筑——立体制作

　　一、构思

　　二、设计

　　三、制作

美术教案篇4

　　教材分析

　　本课在欣赏我国古代花瓶出色的传统艺术基础上，借助一些特定的方法设计创作平面工艺的花瓶，以增强学生的审美能力和设计能力。在教学中，要求通过自主观察和实践，感受花瓶的造型特点，掌握其对称形的插剪方法，并尝试用自己喜欢的图案和色彩进行装饰美化。

　　学情分析

　　二级的学生对于美术绘画的能力比较低，因此，本课提供了利用纸模来画外形的方法，让学生较容易画出外形轮廓，体验成功的快乐。还要鼓励学生勇于展示自我，学以致用，提高学习的`兴趣。

　　教学目标

　　1、知识目的：通过学习，欣赏花瓶的艺术美，了解花瓶的工艺知识，学会剪、画花瓶，并用简单的图案来美化装饰花瓶。

　　2、能力目的：掌握花瓶对称的造型方法，能顺利地设计一个造型好看的花瓶，能进行美化装饰，培养学生的创新意识。

　　3、情感目的：感受中国古代陶艺文化的精彩，激发学习的兴趣，培养学生热爱传统艺术的情感。

　　教学重点和难点

　　教学重点：掌握一定的造型设计方法，能用合适的图案装饰花瓶。

　　教学难点：如何用图案装饰花瓶

　　教学过程

　　1、组织教学

　　教师教具准备：自制花瓶，范画。彩色笔、剪刀等。

　　学生准备：白卡纸、彩色笔等。

　　2、激情导入：通过问题启发，激发学生探究学习的兴趣。

　　3、新知解惑：认识花瓶的形状和装饰。这一阶段要通过直观的看、听、画来掌握知识，为后面学习扩展作好准备。

　　4、探究学习：让学生试着画，因难度不大，能让学生体会到学习的乐趣。学生的自信心会增强，会更积极地投入到学习创作中。

　　5、设计制作：启发学生将自己设计的图案装饰在花瓶上。（根据学生的不同能力，确定不同的要求。）

　　6、展示交流：创设一个活动场面，让学生在玩的过程中提高表达能力。激起学生的兴趣和感受参与的乐趣。

美术教案篇5

　　教材分析：

　　一、教学内容与目标

　　1、了解苗族服饰文化的内涵，能将自己喜欢的图案临摹下来，并能讲解苗族服饰上的图案寓意。

　　2、培养学生对本民族非物质文化遗产保护的观念和意识，增强民族自豪感。

　　教学的重点与难点

　　教学重点：通过欣赏苗族形式多样、制作精美、色彩瑰丽、具有民族风格和乡土气息的图案纹样的'服饰，了解有关苗族的历史、文化、习俗，感受苗族服饰图案的深刻内涵和美感。增强对祖国非物质文化遗产的认知。

　　教学难点：

　　图案形象的特点和对比色的运用。

　　教学准备：

　　各种苗族服饰、录像、图片、各种绘画工具。

　　教学过程

　　一、课前准备：

　　了解有关苗族的历史、文化、习俗

　　了解有关苗族服饰特点

　　搜集苗族服装、服饰图案的实物或图片。

　　二、引入新课：

　　三、新授课：

　　1、提问：通过课前学习，谈谈你对苗族的了解。

　　学生边回答，老师边通过展示图片或实物进行补充。

　　2、通过前面的讨论，你能简单概括一下苗族是一个怎样的民族？

　　3、引导学生展示交流有关苗族的服饰文化。

　　苗族先民不断被迫迁徙，这个过程断断续续地一直持续到清朝，直到最终形成了现在的分布格局。

　　4、引导学生欣赏“百鸟衣”

　　“百鸟衣”的传说、用途、图案特征、色彩、欣赏价值。

　　5、苗族不仅将历史传统倾注于口头文学之中，更将它倾注于图画之中，了解有关“蝴蝶妈妈”的传说。

　　6、欣赏“牛首龙纹”的图案，了解有关“龙”的传说。

　　苗族分布较广，支系众多，服饰有明显的地域差异。

　　四、学生作业：

　　选择一幅自己喜欢的服饰图案进行临摹。

　　能讲其寓意。

　　五、小结：组织交流。

美术教案篇6

　　课题：纸片插接

　　课时：2课时

　　教学目标：

　　1、通过课前的调查和学习，引导学生了解插接这种纸艺形式，产生对插接艺术的兴趣；了解插接的结构及基本的变化手段，尝试着设计并制作一组插接纸艺作品。

　　2、通过设计并制作一组插接纸艺作品的活动，培养学生的感受、合作、探究能力、操作能力和创造意识及创新精神，发展个性。

　　3、追求行为目标的情感驱动力，通过本次活动，使学生在与同学共同设计、共同制作的过程中，加深师生之间、学生之间的感情，留下自己在艺术道路中成长的足迹。

　　教学准备：

　　学生：剪刀、各色卡纸、吹塑纸、美工刀、手套。

　　教师：为学生提供多幅供欣赏的优秀的纸艺插接作品的图片，实物投影仪，各种颜色的KT板，线锯，剪刀、美工刀、手套。

　　教学重、难点：

　　1、单元形的设计要简单易制、方便复制。

　　2、启发学生运用改变接缝切口的长度、方向及在基本形上的位置的方法使作品产生出多变的空间构成关系。

　　3、掌握机械线锯的使用方法。并在制作中注意安全，学会自我保护。

　　教学活动设计：

　　第一课时：

　　施教时间：2月16日—2月18日

　　活动一：

　　学生汇报自己通过课前研究性学习，了解到的关于纸艺插接的知识。

　　学生交流完毕，教师将学生收集到的信息进行归类和总结。

　　出示课题：插接

　　活动二：

　　通过实物投影仪展示大师作品，请学生概括总结插接作品有哪些种类。

　　①普通形的插接：单元形相邻两片各切割一半插缝。（教师提醒学生：断面形状又有放射形和平行形，后者易变形，故要求面材有一定厚度或使造型有较大支撑面。）

　　②靠榫眼、扣接的单元形的插接，形式更加灵活。

　　③由曲折的开形做插接。

　　④由单位内空体做插接。

　　我们今天就来尝试着制作插接中最简单的——普通单元形的插接。

　　活动三：

　　实物投影仪出示大家熟悉的`雕塑“铁蝴蝶”的照片，引导学生回忆自己在看到这组雕塑时所产生的感受，理解作品由于造型形式所产生的张力和所蕴含的奔放的情感。

　　利用实物投影仪的放大功能展示“铁蝴蝶”雕塑的一个单元形象，请学生每人用大红色铜版纸来“克隆”一个3*4CM的“铁蝴蝶”形象。（学生运用剪刀、美工刀进行简单的形的模仿）

　　做完后鼓励学生通过小组讨论、研究和实践，将本组内每个人做的蝴蝶个体在合适的地方切割开缝，插接成一组“铁蝴蝶”雕塑。（活动目的：让学生在运用易切割的铜版纸进行对简单形的模仿，并自己找出成组造型的插接方法的过程中，找出单元形在插接过程中向各个方向延伸时的插接规律和方法。）

　　请学生谈一谈自己组是怎样如何找到最适宜切割开缝的地方成功的实施插接的，也可以帮失败的组找一找问题出在哪儿。

　　教师总结：实际上所有的普通单元形的插接都是先设计出一个单元形，进行复制，并裁割出有规律的表面切缝，再进行变换平面角度的对插，向空间各个方向延伸。这样，一个视觉上的立体形态就显现出来了。

　　活动四：

　　小组通过讨论，设计一个简单易复制的单元形的形象，由学有余力的学生用卡纸或吹塑纸进行制作并找出合适的位置裁出接缝，做好后组里其他同学进行复制。小组进行插接造型。

　　先做完的学生可以在老师的指导下尝试着用电动线锯来用KT板切割一个单元形象。

　　活动五：

　　展示作品，学生互相参观，通过比较，进行自我评价与互相评价。请本节课用线锯进行制作的同学向大家介绍一下使用电动工具的经验。

　　第二课时

　　施教时间：2月18日—2月21日

　　活动一：

　　出示上一节课后学有余力的学生同教师一起用电动线锯切割KT板制作的插接作品“和平鸽”。请参与设计的学生谈谈设计意图——爱好和平，放飞理想。说明自己设计的这件作品要留给母校来装饰美术展室，作为自己艺术学习道路上的足迹。倡导同学们开动脑筋，也来设计一个有寓意的形象做成插接作品。

　　活动二：

　　想一想，说一说：你们组要做什么形象的插接作品，这个形象代表着自己对学校的一种什么样的感情。

　　各组绘制出单元形的设计稿。

　　活动三：

　　学生尝试着用电动线锯来将KT板切割成单元形：（教师重点强调学生要注意使用电动机械的安全，注意自我保护）

　　将已经用线锯做过切割练习的学生分到各小组，指导其他同学正确、安全的用线锯来进行切割。

　　各小组轮流使用线锯，本组内根据学生情况分工，由学有余力的学生来切割曲线部分，学困生可以几个人合作来切割直线和较短的曲线。（每组派一个负责卫生的学生，将切割下来的碎屑及时回收到垃圾袋内）

　　活动四：

　　各组将切割好的单元形切割插缝，以一个单元形为中心，向各个方向进行延伸式插接。

　　在学生插接的过程中教师具体指导，引导学生运用改变接缝切口长度或在基本形上位置的方法产生多变的空间构成关系。

　　活动五：

　　“看，我的作品”小型展览。由学生自己解说作品的构思、制作中的感受，其他学生作观众，并在“参观留言本”写下自己看了这件作品的感受。

　　课后拓展：

　　1、出示范作，启发学生回去后试着用在同一组作品内用改变基本形或改变面材的方法使自己做的插接作品更具观赏性。

　　2、在制作诸如“小相架”之类的实用制作时，是不是也可以用插接的形式使作品的效果更具立体感呢？

　　札记：

　　由于学生使用的卡纸的硬度和厚度都不够，剪出的单元形插接时很困难，或者最底层站不住。还没等我去解决这个问题，二班的王雅雯就自己解决了：她用剪下来的卡纸条卷成一个心形的底座，再把单元形剪口、插接到这个底座上，整件作品便稳稳当当了。我鼓励她向大家介绍了自己的经验，这下子孩子们纷纷开动脑筋，利用剪下来的边角料作出了一个个的支架，加固了自己的作品。最后，我告诉他们：“孩子们，我不光看到了你们每个人的作品，还看到了你们集体的灵巧和智慧也插在了一起，组成了一个美好的画面。”

【美术教案】相关文章：

《美术》教案02-18

经典美术教案03-05

美术教案12-14