美术教案

时间：2023-08-03 08:23:44 美术教案我要投稿

美术教案（必备6篇）

　　作为一位杰出的老师，有必要进行细致的教案准备工作，编写教案助于积累教学经验，不断提高教学质量。那么什么样的教案才是好的呢？下面是小编整理的美术教案6篇，希望能够帮助到大家。

美术教案（必备6篇）

美术教案篇1

　　教学目标

　　1、知识与能力目标：学生通过一系列教学活动理解材质的不同，美术可以分为许多不同的种类，并能够分析出各美术种类的特点，理解到美术并不等于是简单的画画概念，从而提高学生的审美能力和综合学习能力。

　　2、过程和方法目标：欣赏、感受、体验、参与、自主、探究。

　　3、情感、态度、价值观目标：学生通过对美术作品的材料和种类的认识，培养自己的审美兴趣，从而产生对美术文化的关注、欣赏与探索的热情。

　　重点

　　欣赏、感知、探索、理解不同种类的美术作品，引发学生对这些作品的兴趣，并进行制作材料的分析。

　　难点

　　学生能够独立、正确地从美术作品的材料的角度认识美术作品的门类。

　　教学准备

　　范作，美术作品工具材料。

　　教学方法

　　欣赏法，评述法、引导法等。

　　板书设计

　　在美术世界中遨游

　　美术种类：油画、雕塑、工艺美术、建筑等。

　　《出水芙蓉图》佚名宋中国画

　　《秋瑾》王公懿版画

　　《父亲》罗中立油画

　　《秦始皇兵马俑》秦朝

　　艺术特色：--------。

　　教学过程

　　（一）、欣赏感受（看一看)

　　1、引导学生回忆以前小学的美术学习。比如可以说说他们以前的美术课都有学习有哪些内容，都是怎样上的。

　　2、欣赏范作，看后有什么感想？你们是不是认为上美术课就只是单纯的画画呢？（学生看着这些美术作品，显得非常兴奋，很好奇，很好地刺激了他们的求知欲。）

　　3、思考、交流、讨论、发言。

　　（二）、展示汇报，交流探讨（说一说）

　　教师活动：

　　1、让学生把他们喜欢的美术作品（可以是美术展室里的作品，也可以是自己寻得的）呈现出来，谈谈它们所具有的各种特点，教师适时进行引导。

　　2、阅读课文，理解带蓝色圆点的美术门类及材料；比较欣赏，课文中哪些美术种类在刚刚同学们最喜欢作品中没涉及到的。

　　3、观察自己的.身边的都有哪些美术种类，列举一二。（比如是自己的日常用品，教室的桌椅等）

　　学生活动：

　　1、展示自己带来的美术作品，说出它们都具有哪些特性.

　　2、阅读课文，弄清因为材质的不同,美术可以分为哪几种门类，与美术作品的零距离，充分刺激学生的视觉和触觉，加深对美术作品特点的认识。交流探究学习的成果，感受自主学习的愉悦和成就。

　　（三）、欣赏评述，拓展思维（赏一赏，辨一辨）

　　教师活动：

　　1、教师展示不同门类、不同材料的美术作品或图片，引导学生赏析各美术种类的特点，探索各种材料所体现的美感。学习美术作品所传递的美术文化。（对作品进行分析，比如创作背景，作者的思想、个性、经历等；材质的不同，美术作品所呈现的特点有哪些区别；中国画为何姓“中”，宣纸外国有生产吗？看到埃及的金字塔，又让我们想到什么？只是一建筑物吗？）

　　2、展示美术作品或美术工具对学生进行竞猜，辨析各美术材料和种类。（提供美术作品或美术工具，让学生分组选择对猜。）

　　学生活动：欣赏，竞猜。

　　（四）、归纳感受，拓展探讨

　　教师活动：

　　1、请学生用一句话来表达，对这堂美术课的感受。

　　2、引导学生发现、认识身边美术材料，巧用本土资源,引导学生注意环保，关注新兴的高科技材料。

　　3、浅谈现代艺术与大自然的。（以罗伯特.史密斯的防波堤为例）

　　学生活动：谈课堂感受，说身边可以用来创造美术作品的材料及由此带来的思考。

　　设计意图：放飞学生的想象，关注身边生活，关注身边美术，让学生畅所欲言，成功展示自我，体验探究学习带来的快乐。

　　教学反思

　　本节课让学生关注身边生活，关注身边美术，让学生畅所欲言，体验探究学习带来的快乐。

美术教案篇2

　　活动目标：

　　1．初步学习用彩色颜料在绵纸上染色。

　　2．参与染色游戏，并体验染色的乐趣。

　　活动准备：

　　各种各样的染纸作品、水粉、水彩笔（颜料刷）、白色纸巾、盘子、水

　　活动过程：

　　1．出示各种各样的染纸作品，引导幼儿欣赏并观察、猜测它们的制作方法。

　　2．现在每个盘子上挤些颜料，加水稀释，再用水彩笔调匀，然后将折好的纸巾的一部分浸入调好的.颜料里，引导幼儿观察绵纸的变化。

　　3．鼓励幼儿选择不同的颜色进行染色。

　　4．请幼儿将染好的绵纸小心地打开，并晾干。

　　5．结束后让孩子欣赏自己的作品。

　　活动迁移：

　　可让孩子收集白色棉制衣物、手绢、袜子等让幼儿在老师指导下进行染色活动。

　　活动结束：

　　小朋友一起互相欣赏自己的作品。

美术教案篇3

　　教学目标：

　　1、知识：通过观察、分析、比较，使学生初步掌握物体的明暗发现方法。

　　2、技能：学生能初步运用明暗表现方法去观察、分析、描绘物体的立体感觉。

　　3、情感：培养学生对客观世界存在的自然现象的研究兴趣。教学重点：

　　引导学生观察、分析和比较物体在光照射下的明暗变化的原理和规律。

　　教学难点：

　　初步运用物体的明暗画法规律，表现出物体的立体感。

　　教具准备：

　　1、球体、立方体石膏模型数个

　　2、射灯

　　3、静物台

　　4、范画两幅

　　5、铅画纸一张（4k）、铅笔、美工刀。

　　学具准备：

　　开素描纸，绘图铅笔、画板、橡皮

　　教学过程：

　　一、讲授新课：

　　（一）导入（设计意图：给学生营造一个学习氛围，增强学生的学习兴趣，导入新课。）

　　师：同学们，我们看教室两边墙上，这些是美术兴趣小组同学们的素描作品，你们能看这些作品有什么特点？

　　师：对，这些作品都是用明暗造型方法表现的石膏体。那么今天我们就跟大家来共同学习新的一课“明与暗”。（出示课题）

　　（二）新授：

　　（设计意图：提高学生的观察能力，激发学生的好奇心、有助于学生理解物体明暗的产生。）

　　师：我们首先来研究研究明暗怎样产生的。

　　（写生灯）你们来看，这是一张白纸，我们把它放在灯光下，你来观察一下，在它的表面上有没有明暗变化？谁能想办法让这张纸产生明暗变化？（学生上台演示）

　　你是把它卷了一下，来观察一下在光的照射下发生了什么变化？师总结：有了从明到暗的渐渐过渡的变化。

　　师：下面来看这位同学把纸折了一下，我们把它放到灯光下，有了什么变化？

　　师总结：对，明和暗有了一条明显的分界线，对比非常强烈。

　　师：还有一位同学把纸揉皱了，看看它在灯光下又会发生怎样的变化？

　　师总结：纸上出现了丰富的明暗变化。

　　师：通过刚才的观察，你能总结出明暗时怎样产生的吗？

　　师总结：对了，有体积的物体在光线的照射下，会呈现出一定的明暗变化。

　　（三）观察体会

　　（设计意图：通过对实物的观察理解，加强学生对物体明暗认识与体验，并为下一步进行实践创作做准备。）

　　1、同学们这里有一个石膏球体，我们来观察，当光线照射的它时，我们会发现什么？（出示石膏球让学生思考、议论后回答）

　　总结：光照后，球体表面出现了明、暗半球。你们再仔细看看，球体的亮部有没有明暗变化？暗部呢？

　　总结：球体的明暗变化比较复杂，而且是逐渐转变的，可概括为：亮面（即直接受光面），灰面（即侧面受光面），暗面（即没有受光的面），明暗交界线（区分明暗两部的界限），反光（侧面环境光影响）。

　　2、刚才我们分析了球体的明暗变化规律，其实任何物体在光的照射下都会产生这些明暗变化，我们来找找看。（出示石膏几何体让学生观察）

　　（四）主动参与

　　（设计意图：演示绘画方法，给学生直观印象。）

　　下面老师就用铅笔画素描的形式表现圆柱明暗关系。

　　1、第一步是整体观察分析，要确立光源方位，找出明暗交界线所在的位置。

　　2、观察好了就可以起稿了，用直线画出圆柱的'结构轮廓；接着画出明暗交界线、投影；

　　3、然后就可以铺大色调了，铺出暗面、投影的基调；（注意：用直线排成块面，顺着球的弧面画；投影注意近实远虚。）

　　4、最后进行细致刻画：从明暗交接线入手，先画出背光面基本调子；背光面近暗远灰，但不能比受光面的灰调亮；再从明暗交界线向亮调子由深到浅过度；亮调子用较硬铅笔画。

　　二、学生作业，教师辅导

　　（设计意图：给学生营造一个学习氛围，增强学生的学习兴趣，导入新课。）

　　作业设计：

　　1、学生选择立方体或圆柱体画出明暗素描，教师进行巡回指导

　　2、注意把握以下问题：

　　A、灰调过少或高光位置不对；

　　B、明暗交界线不准；

　　C、投影不准；

　　D、排线问题；

　　E、反光太亮。

　　四、欣赏讲评

　　（设计意图：给学生一个师生交流、生生交流的平台。）

　　教师把学生完成的作品摆放到前面，全体学生欣赏讨论，然后说出自己的观点。

　　五、课堂小结：

　　这节课我们学习了物体明暗变化的基本规律，知道了怎样运用明暗变化表现石膏几何体的立体感，希望同学们能将这些知识运用到绘画中，观察生活中各种不同物体的明暗，并用画笔把他们描绘出来。六、拓展：

　　观察其他几何体在光照射下其结构特点及明暗变化，并进行写生。

美术教案篇4

　　教学目的：通过小台钟表写生，培养学生的观察力，并学习用线描形式描绘出来。

　　课前准备：学生自带一个小台钟和线描用笔。

　　教学过程：

　　一、板书课题。

　　说明写生是学习绘画基本技能的重要方法，要求真实、准确地表现写生对象。要画好写生画，重要的方法是细致观察，深入理解，抓住特征，准确表现。

　　二、指导学生观察小台钟。

　　提问：1、小台钟是什么形状的？

　　2、小台钟由哪几部分组成？

　　3、每个部分还有哪些细小特点？

　　教师出示范画，一一指出用线描写生应一丝不苟地表现出小台钟的外形特征、结构及其细节，写线要大胆，要按结构用线。

　　三、写生步骤：

　　1、确定构图，抓大的外形、结构，注意形状特征及透视变化，画出大体轮廓。

　　2、按各部分结构刻画细节，可先画前边，再画后部；先画可见的`、完整的部分，再添画被遮挡的部分。

　　3、完成后与实物对照，作整体的调整和补充。

　　四、学生作业，教师辅导。

　　五、讲评。

美术教案篇5

　　教学目的：结构分析素描的训练致力于培养学生对于自然的认知形式及其结构分析的观念，通过对物象结构的分析来深入对于空间的自我感受（诸如对形体观察与感受的程度，力量在空间的运动作用，直觉的空间判断，心智的推理等等）。通过素描对于艺术创造的这些隐性作用，使学生从某一确定的描写过程中感受到内在结构的生命世界。

　　教学时数：36学时

　　内容结构：第一部分--理性认识：

　　1、结构的类型

　　1）骨架型

　　2）积量型

　　2、结构的分析

　　1）骨架型结构分析

　　2）积量型结构分析

　　3）综合分析

　　第二部分--实技实训：

　　1、训练步骤

　　第一步：确定整体比例形

　　第二步：勾画基本平面形

　　第三步：概括几何立体形

　　第四步：刻画具体结构形

　　2、图例剖析

　　3、范画欣赏

　　教学过程：

　　结构是形的内在本质构造。特定的结构决定了特定的外形特征及其生长、变化或其被使用的方式。物体外貌可变，而结构不能变。只有抓住

　　结构，才能坚实有力地表现对象，否则就将歪曲形象。因此结构不是感性的、直觉的，而是知解的、悟性的，并与视觉概念紧密相关的。

　　所谓结构，它包括两个方面的`理解：一是自然中客观存在的结构，如生物结构、植物结构、人的结构；二是指画面结构，是对形状、明暗、色彩做纯粹主观的安排。这里将着重介绍前一种结构。

　　在对物象全方位的审视中，我们努力超越物象的表象而达到对其内在结构的理解，通过结构的启示进一步产生设计的构想。想象力与创造力正是寓于这种自然对象内部结构与其外在形态的深刻体验和自觉认识之中的。"自然是伟大的设计家"，造型的设计往往蕴涵着艺术家对于自然的内在规律的认识和对于形体结构的富于创意的理解。

　　结构分析训练要使学生努力排除明暗色调、材质肌理等非结构的影响，要能够理性地推理和表现出画家看不见但确实存在的、符合逻辑的、符合透视规律的、合乎物理性的内在结构，能够充分考虑到物体局部与整体的组合、分离关系等。要直接用虚实不同的线，将物体的比例、轮廓、结构转折等本质因素，不加更多修饰的描绘出来。还要让学生研究线的表现力和结构因素在画面的张力，培养学生敏锐的感觉能力及理性的推理能力。

　　这一阶段内容学时将做如下安排：

　　结构分析的理性认识：2学时

　　步骤讲解及图例剖析：2学时

　　范画欣赏： 1学时

美术教案篇6

　　课题：《面具设计制作》

　　课时安排：1课时

　　教材分析：本课的设置，注重创设美术文化情景，引导学生关注人类社会文化发展中面具的由来及演变，让学生在学会制作面具的过程中，了解面具艺术的特点及不同国家、地域、民族寄予面具的意趣与理想。本课的面具设计制作，利用学生简便易找、便于制作的材料，将纸浮雕等技法运用到制作中，发挥想象，巧妙利用，设计制作出展现自己审美意趣的面具作品，体验成功的快乐。

　　教学目标：

　　1、通过对面具艺术的欣赏，了解不同地域、民族的情感表达方式和审美习惯，培养学生丰富的情感。

　　2、了解面具的设计特点和造型方法

　　3、了解面具的色彩搭配和运用

　　教学重点与难点：

　　重点：面具色彩运用与搭配

　　难点：设计制作出有新意的、艺术效果独特的面具

　　课时：1课时

　　学具准备：油画棒、水彩笔等工具，树叶、毛线、纽扣、色卡纸、剪刀、美工刀、粘胶等材料

　　教学过程：

　　一、师生问好导入课题（问题导入）

　　1.你带过面具吗？都带过哪些面具？