八年级美术教案

时间:2023-05-11 13:34:56 美术教案 我要投稿

八年级美术教案范文集锦9篇

  作为一无名无私奉献的教育工作者,可能需要进行教案编写工作,编写教案助于积累教学经验,不断提高教学质量。写教案需要注意哪些格式呢?下面是小编整理的八年级美术教案9篇,欢迎阅读,希望大家能够喜欢。

八年级美术教案范文集锦9篇

八年级美术教案 篇1

  教学目标

  知识与技能目标:了解标志特点、类型、用途,学习标志设计创作方法。

  过程与方法目标:培养学生的观察、想象、创造思维能力和应用视觉语言的表达能力。

  情感与态度目标:陶冶情操,提高艺术欣赏水平,树立正确审美观。

  教学重难点

  重点:了解校园环境标志的艺术特征和构成形式。

  难点:引导学生依据校园环境标志特点和用途,设计出表达信息准确、简洁、独特美观的标志。

  教法学法

  自主欣赏、探究、归纳讲解、尝试表现

  教师教学活动设计

  学生学习活动设计

  一、多媒体教学情景导入

  在日常生活中,各种标志随处可见,这些标志如同形象的语言,给我们的学习与生活带来了许多方便。请看大屏幕上的中国工商银行、城市地铁站、北京奥运会会徽等标志,看后谈谈感受。

  二、精讲点拨

  多媒体展示另两张标志图片,归纳出图形规律:

  1、以文字为图案(如《济》)

  2、以几何形为图案(如《宽容与尊重他人》)

  3、以各种具体形象为图案(《保护野生动物》)

  总之,一个好的图形标志要形象简洁明了,易识别,形象独特,让人一看就能联想到该标志代表什么。

  三、小试牛刀

  1、联系校园生活,标志创意举例:

  2、标志设计的方法步骤:选题、构思、构图、定稿、着色。如设计爱护校园花草的环保标志:①寻找具有代表性的设计元素(绿树);②由外形和特征产生联想;③对基本形进行图案装饰或有机组合;④对主题的辅助图形作构思联想(手的'呵护);⑤变形与调整设计元素,最终合成标志。

  四、创作表现

  1、作业要求:借助圆规、直尺等工具,为学校绿化活动设计一个标志。标志大小、形状、色彩自定,形象要鲜明,独特美观。

  2、学生设计,教师巡视指导。

  比一比:分小组比赛竞猜以下各种公共场所标志,分别代表什么?多媒体出示禁止吸烟、安全通道、绿色食品等标志。

  1、学生欣赏、分析、交流,感受。

  2、归纳图形的特点。

  1、学生列举可以设计的标志种类。

  2学习设计的步骤,并能及时发现设计元素。

  尝试练习,按要求进行完成作业。

八年级美术教案 篇2

  教学目标

  知识与能力目标:认识摄影反映现实生活的功能作用,懂得艺术作品的历史价值。

  方法与过程目标:能运用所学知识记录自己或者周围人们的生活,表达自己的情感。

  情感与态度目标:学会关注生活,关爱自然环境,发现和感受真、善、美的事物,促进个性发展。

  教学重难点

  初步理解影像与感光胶片的关系,为拍出好照片打下基础。

  拍摄好照片的要素及观察发现美的能力。

  教法学法

  欣赏、分析、归纳

  教师教学活动设计

  学生学习活动设计

  一、导入:

  1、出示学生的生活照片,并说一说照片中的故事和情感。

  2、欣赏摄影作品《大眼睛》(现代解海龙)。

  展示:课题《瞬间的精彩》。

  二、新授:

  1、解析作品:《大眼睛》、《巴黎穆夫塔尔街》、《幸福>>

  归纳:A、逆光经过桌面反射到人物面部,突出了人物那双渴望的大眼睛,摄影家成功的表现了这一瞬间。B、人物神态自然、真实,题材并不重大,却是脍炙人口的名作,并成为纪实摄影的代表作品。C、照片的主人公是爷孙俩,老人是个农民,跟随儿子进城后在附近做清洁工,孙子偶尔跑来与爷爷亲热,于是有了这温馨的一幕。

  2、分析摄影作品《白求恩大夫抢救伤病员》、《林中》、《嬉戏》的'拍摄特点。

  归纳:A、摄影时要善于捕捉精彩的瞬间。B、微小的变化会打破呆板。C、动势的冲突矛盾运用得当,画面会更加生动。

  3、总结:优秀的摄影作品不仅仅要抓住生活的一瞬间感动,而且要讲究画面的构图、光线、色彩等,使作品具有一定形式的美感。

  三、思考练习:

  1、《山里的裁缝》你怎么理解这幅作品?在你的生活中有哪些类似的情景?

  2、说说两幅作品给你的不同感受。

  3、用照相机模仿优秀作品的手法拍摄生活的场景。

  学生解说自己的生活照。

  1、以小组合作方式,分析、讨论摄影作品的拍摄的具体内容及情感。

  小组推荐成员回答。

  2、以小组合作方式,分析、讨论摄影作品的拍摄的技术特点等。

  小组推荐成员回答。

  3、理解领会。

  1、学生自主回答。

  2、学生课后进行拍摄活动,体会摄影艺术。

八年级美术教案 篇3

  一、 教学目标

  1、知识与技能:了解色彩对人产生的心理联想,掌握色彩的三种不同表现形式,加深对色彩在美术作品中的感染力的理解,提高学生的艺术鉴赏能力。

  2、过程与方法:通过对比欣赏、体验探究、小组讨论等学习方式,体验感受不同风格绘画作品中色彩所传达的情感和内在含义。

  3、情感、态度与价值观:激发学生对不同风格艺术形式的学习兴趣,培养学生自主学习的能力和探索新知识的能力。

  二、 教学重难点

  1、教学重点:写实色彩、装饰色彩、表现色彩的表现形式及特点。

  2、教学难点:如何从色彩的角度分析鉴赏美术作品。

  三、 教学过程

  (一)引入

  (二)新课讲授

  进入作品欣赏。播放一组图片,由大自然的色彩和具象形象的绘画作品入手,逐步向抽象的作品过渡,师生共同感受、体验色彩带给人的视觉冲击,初步感受作品所表达的`某种情感。

  1、色彩的心理联想

  通过对生活中人们视觉经验的联想,体会不同色彩给人的不同心理作用。请同学尝试用一些词汇来描述以下几种色彩给人的心理联想:

  红、橙、黄、绿、蓝、紫。

  师生共同讨论、总结前面六种色彩的心理联想。

  2、绘画中色彩的表现形式

  欣赏探究:

  请同学们欣赏并分析下面三幅绘画作品,说一说画家在运用色彩表现对象上有什么不同。 《装扮森林》(东山魁夷 日本)

  《松树林》(希施金 俄国)

  《灰色的树》(蒙德里安 荷兰)

  师生共同总结:

  装饰色彩:运用装饰手法进行色彩表达的形式,强调大幅度的概括、提炼,作品体现出浪漫抒情、唯美化的视觉风格。

  写实色彩:通过学生方式,对客观对象的真实色彩进行记录和描绘,色彩表现与客观对象十

  分相似,表现手法偏重具象再现与个性化的细节真实。

  表现色彩:画家不是描绘实际看见的色彩,而是根据自己的主观意愿来运用色彩,表达自己的主观情感,又称“概念色”或“情感色”。

  课堂反馈:

  欣赏下面的绘画作品,说一说这些作品主要采用了哪种色彩表现形式。

  3、 欣赏实践

  绘画中色彩对于情感的表达有着十分强烈的影响。色彩在作品中是怎样表现情感的?下面我们通过鉴赏一组作品来分析体会:

  《初踏黄金路》(现代 李焕民)

  《早春之路》(东山魁夷 日本)

  《松林的早晨》(希施金 俄国)

  《星月夜》(凡 · 高 荷兰)

  《红色的和谐》(马蒂斯 法国)

  《呐喊》(蒙克 挪威)

  讨论问题:

  (1) 作品描绘了怎样的场景?

  (2) 画面中色彩的主色调是什么? 主要运用了哪种色彩表现形式?

  (3) 你感受到作品中蕴涵了什么样 的思想情感?

  学生交流:

  从作品的内容、色彩特点、情感表达几方面交流对作品的分析感受。

  4、课堂小结

  说说本节课你的学习收获。

  教师小结: 通过今天的欣赏、讨论,我们了解到美术作品中色彩的三种表现形式,同时认识到色彩的艺术感染力,体会到色彩在绘画作品中所传达出的情感。下节课让我们亲自尝试,通过绘画作业表现某种情感或心境,老师期待着同学们的作品。

  5、课后拓展

  (1) 观察生活中运用色彩的现象,体会其运用色彩过程所传达出的情感。

  (2)结合本节课的学习,尝试用色彩来创作一幅小画,表达自己某种心理感受。

八年级美术教案 篇4

  一、学期进度表

  第一·二周==0.前言:文艺复兴的颂歌——《春》

  第三·四周==1.美术是人类文化的造型载体

  第五·六周==2.手绘线条图像——物象的多视角表达

  第七周 ==3.墨与彩的韵味

  第八周 ==4.笔墨的情趣第九·十周==5.一版多色版画

  第十一周==6.纸板的联想——座椅设计

  第十二周==7.纸的立体组合——生活用品设计

  第十三周==8.现代绘画的色彩搭配

  第十四周==9.居室的色彩搭配

  第十五周==10.布置理想的家居

  第十六周==11.柜架陈设的艺术

  第十七周==12.美化生活的装饰布

  第十八周==13.我的小天地——立体纸模型

  第十九周==14.奇异的结果

  第二十周==期末测试

  0.前言:文艺复兴的颂歌——《春》

  教学课题:文艺复兴的颂歌——《春 教学类别:欣赏课

  教学课时:2课时

  教材分析: 一、教学指导思想

  通过对波提切利的壁画《春》这一具有人文精神性质的作品的欣赏,让学生在广泛的文化情境中认识美术作品的重要作用。通过美术作品与文化情境的互动关系,使学生既能通过一定的文化意境有效地解读和欣赏作品,又能通过作品了解相关的文化情境。

  此外,让学生对美术及美术作品自身的一些特点,如作品的时代背景、主题思想、形式语言以及作者等有一定的了解和认识。使学生对“文艺复兴”这一伟大的思想解放运动有所了解和认识。从而提高他们对艺术作品的鉴赏能力,开拓视野、积累知识、提高艺术修养素质。

  让学生充分认识到,作为社会大家庭的成员之一,必须具备一定的普通知识。这些普通知识是一个人的快乐之源,它既是专业知识发展的基础,也是人际交往的基础。普通知识涉及广泛,美术知识就是其中之一。对经典美术作品的必要理解,是当今社会作为一个公民所应当具备的普通知识。

  二、教材版面分析

  教材内容包括三个版面,第一版面为《春》的全图,采用这样大的版面旨在让学生获得对作品有效的“目力接触”,获得整体的视觉感受和了解。第二、三个版面采用了局部分解、加注、解释和相关背景、作品介绍等方法,让学生更加深入、具体地理解作品以及相关的文化意境。这三个版面的关系是相互联系的,学习时可以相互结合反复阅读和欣赏,采用从整体到局部再回到整体的学习方式和与之相应的从综合到分析再进行综合的学习过程。

  三、教学内容与目标

  1、显性内容与目标

  (1)、通过欣赏,初步了解作品的创作主题和表现手法,理解所表达的创作思想。

  (2)、在认识作品的形式美感的基础上,进一步理解作品所体现的人文精神。

  2、隐性内容与目标

  培养珍视人类文化遗产和多元文化的态度,养成珍惜生命价值和关注人的生存状态的人文精神。培养丰富的情感。

  四、教学重点难点

  重点:理解作品与文艺复兴所倡导的人文精神的关系及作品的形式美。 难点:了解作品中神话人物的象征与寓意关系。

  (理解作品与文艺复兴所倡导的人文主义精神的关系时,要让学生充分感受作品所表现出的春的气息和人物动态表现出的青春活力,并启发学生找到春所代表的万木复苏、生机昂然与人性的觉醒和复苏之间的联系。此外还要具体介绍画中神话人物不同的象征关系,从而加深学生对主题的理解)

  五、教学措施:

  基本上按课本提供的程序进行。但为了充分调动学生学习的积极性,首先让学生欣赏作品和通览课文,并思考怎样才能真正学好这一课。即先

  通过视觉整体感受作品的构图、人物造型组合、场景、色彩等,再进入到主要局部和各个细节进行欣赏和分析。再这一过程中,适时向学生介绍描述画面中的情节和希腊神话中的人物,介绍文艺复兴和人文主义的主要精神,以帮助学生理解作品的主题思想。

  这幅作品,通过对罗马神话中唤醒春天诸神的富于想象力的描绘,表现了人于自然和谐相处的寓意。体现了意大利文艺复兴早期新兴资产阶级的生活趣味和审美理想。由于东西方文化的差异,作品给人的感觉有些抽象,教学时应该就作品的时代背景和画面的'各个情节作比较详细的介绍和讲解,对教材的内容做适当的补充。

  教师首先应该从内容、形式上对作品有较深刻的认识,不能以己昏昏,使人昭昭。对寓意与象征要作适当介绍。

  六、教学过程(第一课时)

  (一)、导入新课:

  请同学们打开课本的第一页。展现在我们面前的是意大利文艺复兴时期著名画家波提切利的一幅蛋彩画:文艺复兴的颂歌——《春》。 (板书课题)文艺复兴的颂歌——《春》

  (二)、学习新内容

  谁能告诉我作品的主题是什么呢?(见课本第1页的作品介绍) (板书)作品的主题思想

  这幅作品,通过对罗马神话中唤醒春天诸神的富于想象力的描绘,表现了人于自然和谐相处的寓意。体现了意大利文艺复兴早期新兴资产阶级的生活趣味和审美理想。(让学生首先对作品的主题有所了解)

  这是一副蛋彩画,哪位同学再说说,什么是蛋彩画好吗?(见课本第2页的课文)

  (板书)什么是蛋彩画

  学生乙:蛋彩画是15世纪欧洲油画正式形成以前的两种最常用的画法之一(另一种画法是“湿画法”)。因它是用鸡蛋黄或鸡蛋清调和颜料作画而得名。欧洲油画材料和技法得到完善后,蛋彩画逐渐被油画所取代。(了解相关绘画的相关技法)

  关于作者你们又知道多少呢?(见课本第3页的介绍,了解作者) (板书)画家简介

  学生丙:桑德罗.波提切利(1444/5——1510)是意大利文艺复兴时期佛罗伦萨最著名的画家之一。他的艺术风格不仅在当时是独特的,而且在整个欧洲绘画史上也是非常突出的。他的作品不仅赋予诗的想象,而且在造型手法方面也独树一帜,这就是他不完全依靠欧洲传统绘画的明暗造型手法,而是同时强调表现被描述对象的组织结构,并善于运用刚柔相济的线条表现被描述对象的美感,追求画面的装饰效果。现存的《春》和《维纳斯的诞生》是他的两件最有力的代表作品。

  桑德罗.波提切利是意大利15世纪文艺复兴时期佛罗伦萨画派最后一位大师。他的全部作品中,有相当多的作品采用的是古希腊与古罗马神话题材。(课件显示“希腊神话”的注释)

  课本中还提到了“文艺复兴”的词汇,大家知道什么是“文艺复兴”吗?(见课本第2页的课文,了解相关背景)

  (板书)文艺复兴

八年级美术教案 篇5

  学习目标

  通过立体组合的设计,了解生活用品设计的美感,理解和掌握立体构成的各种知识,实用性与品位性的统一,即功能性与美观性的统一。激发学生的创作灵感,增强创造的自信心,体会创造的乐趣。

  重点、难点

  重点:通过调研、研讨、设计、制作,去感受生活用品设计的美感。通过各种教学方法,使学生了解设计的美感,从而提高学生的审美水平。

  难点:立体设计。既要考虑生活用品是使用功能,又要使设计既美观又有新意,这些对学生来讲有一定的难度。设计中需要立体构成的知识,纸工制作的技法及色彩搭配的功能。

  学习过程

  情景导入

  拿出之前学生完成得座椅作品导入新课。

  探究表现创新

  1、理解领悟

  课件展示现代生活用品图片

  组织讨论:现代生活用品的设计有哪些特点。

  应当首先选择一件自己感兴趣的生活中日用品如(台灯、餐桌、茶具等)对所选定的.对象进行一下分析首先确定它是由几部分组成,想象一下每部分的展开图是什么构成例如台灯是由灯罩、灯架、灯座以及电线组成将每部分的展开图画在相应的卡纸上。然后,根据图纸进行剪裁和粘贴

  2、探究学习

  确定设计的主题。分析它的使用功能。造型构思。确定设计风格,现代或古朴、几何或相形。采用什么技法,几何形组合或面的切割组合等。

  基本技法:直线折,弧线折,切刻切形,卷曲,组合(粘贴与插合)

  选用纸材。包括薄厚、色彩、质感等。

  讲解一些有关色彩搭配的知识

  巩固练习

  自由制作。教师指导

  创设情境:教师和几名学生作为业主,将学生分组为各家具设计公司,通过作品进行招标,最终完成一组生活用品的组合。

  作品标准:

  1、设计美感,能否用审美的眼光,关注生活

  2、生活用品的设计:能否完成一个生活用品的创意设计。

  3、学生是否敢于发表自己的看法,并且介绍自己的构思,作业展示将学生的设计作品进行展示,这是学生互相交流,进行审美教育的舞台。

  三、展示拓展延伸

  根据学生的作品,讲解作品的优劣点,让学生从感性上体会生活离不开设计,造型上的美感。

  本课制作比较困难复杂,学生应有很强的立体思维能力和创造能力。如何解决这个难点,需要我们探讨。可以进行尝试抓重点、缩小范围、降低难度、开阔学生得眼界等教学方法。

八年级美术教案 篇6

  教学目标

  1、通过纸板的切割、折曲,设计制作造型美观、功能适用的椅子或沙发。初步了解立体构成知识及在设计中的应用;

  2、通过椅子的设计,使学生关注生活、热爱生活,认识以人为本的设计思想,培养敢于想象,勇于实践的创新精神和立体造型的设计能力。

  教学重点

  设计与生活的关系。认识到生活中充满了设计,设计的前提是敢于创造。引导学生通过设计椅子,关注生活中的其他设计,激发学生的创造热情。

  教学难点

  设计构思,纸板的联想。教学材料

  工具:剪刀、胶水;

  材料:较硬的纸,如卡片纸、废纸盒、硬包装纸等。

  教学课时

  一课时

  教学过程

  一新课导入

  (一)展示。结合教学重点,理解设计与生活的关系,可用图片和实物,展示现代座椅的设计,如造型新颖的沙发、生活用椅、办公用椅、学生座椅、公共用椅等,并分析其社会功能、造型特点,结合书上的范图和教师的示范作品,引出纸板的联想。

  (二)设问。

  以问题的形式来共同研讨。1、在生活中,你都看到过哪些座椅?摆放在什么环境中?座椅的造型给你怎样的感觉?

  2、座椅的结构你了解么?你看到的椅子都是有几条腿制成的?它们稳定么?为什么?

  3、你能用纸板设计制作椅子造型么?看到这些纸板,你能联想到多少椅子造型?

  学生回答问题时,可以先讨论再回答,也可直接回答后由教师或其他学生补充,教师在学生回答问题的过程中要及时鼓励和引导。

  二演示

  教师即兴发挥用纸板以简单快捷的方法制作一把椅子。因为这种形象的演示可以激发学生的兴趣。

  三技法研讨

  (一)讲授椅子的功能和结构。

  以与学生共同讨论的形式,共同总结得出:座椅具有实用、舒适、稳定的特点。座椅的结构一般为腿(支撑点)、面(承重点)、靠背。

  (二)分析课本中的范例。

  通过书上的范例,分析使用何种形状的纸制作的?如何剪切的`?如何折曲的?

  学生回答后,教师及时鼓励。

  通过对椅子造型的理解,使学生对立体构成有个初步的认识,并激发学生动手制作椅子的积极性和主动性。

  四学生设计与制作椅子

  1、根据情况,每人制作1~2个椅子,也可以以小组合作的形式制作一组椅子或沙发。教师应随时给予指导。

  2、纸材应稍硬,造型才能有力度。椅子上可画或贴些图案,增加椅子的色彩效果。

  3、可把椅子或沙发设置于一块硬纸上,形成一个展示台。

  学生在制作椅子的过程中,教师要随时指导。

  五学生作品展示与讨论

  学生展示自己的作品,并谈谈自己的创意:椅子的造型特点、最合适的安放环境等等;

  教师引导学生大胆联想:如果真的投产,用何种材料制作最能展示自己的创意。

  教学反思:

  本节课并不单单是单纯的手工制作课,在课堂教学中,我在对学生进行课题——纸板的联想的引导的同时,以最大的可行性引导学生对生活进行联想,其主要的目的就是想培养学生关注生活,热爱生活,乐于发现的习惯,激发学生进行创作的积极性和主动性。由于教学经验的不足,这节课与我预期的课堂效果稍有偏差。

八年级美术教案 篇7

  教学重点

  本节课的重点是通过师生一起分析《捣练图》,使学生对于我国唐代的绘画题材与风格有一个大概的了解与认识。

  教学难点

  本节课的教学难点是以点带面,通过对《捣练图》的欣赏使学生对于唐代的时代背景、审美标准、绘画发展、以及当时的总体文化背景有一个初步的认识,在课的设计与串讲中要很好地把握好课的条理与节奏。

  教具准备

  教学课件、电脑、实物投影仪等。

  教学过程设计:

  ⑴、组织教学(按常规进行)在课前可以展示一些与唐代有关系的文物图片

  ⑵、引入新课:再出示一组唐代的特色建筑物、文物、绘画作品的图片,同时让学生根据图片说出它们的名字:大雁塔、“开元通宝”货币、三彩骆驼俑、敦煌壁画、《簪花仕女图》.

  继续,让学生根据图片:

  这些图片都有什么共同点?(都是唐代的作品)

  通过图片所反映的唐代都有什么特色呢?(人们生活很安逸,在佛教、诗歌、经济、贸易等许多方面都得到了空前的发展)

  大雁塔:在唐代,佛教文化得到空前的发展,无论是唐玄奘西行取经还是鉴真和尚东渡日本宣扬佛法,都发生在这个时期,所以唐代的佛教文化也得到了十分广泛的普及。

  “开元通宝”货币:唐代的经济也是在空前的发展,从当时货币的样式到普及制作,充分显示出唐代时期人们生活的富有与经济上的繁荣。

  三彩骆驼俑:用是一种陪伴死者的随葬品,“唐三彩”是在武则天时期得到的发展,是唐代陶瓷上的创举,所谓的“三彩”是以铅为熔剂制成的其中以黄(赭)、绿、蓝为主色施于白底胎上。从上面表现的人物来看,人物多为西域等地的商人,所以充分显示出唐代商贸的发达,“丝绸古道”也是在这个时期成型的。

  敦煌壁画“西方净土变”:唐代佛教的盛行也使得艺术上出现了前所未有的佛教氛围,我国各地佛教建筑、雕像、壁画的`大面积出现,使得在人们心中产生了一种佛教文化。“西方净土变”画面表现了在西方极乐世界中歌舞升平的热闹景象,画面中的伎乐天的形象生动多姿,特别是其中的“反弹琵琶”造型更是敦煌壁画中的精品,画面中一片喜庆、祥和的景象。

  ⑶、《簪花仕女图》:盛唐时期的工笔重彩代表作,画面表现盛唐时期几位头簪大花的贵族妇女在私家庭院中闲庭漫步的情景,画面人物体态丰肥,衣着华丽,动作轻柔舒展。绘画技法娴熟,色彩浓艳又不失和谐。通过看这幅作品。带领学生在图上寻找他们认为怪异的装扮:学生提问:人物面部的眉毛比较有特点,这是怎么回事?

  教师解释:唐代追求“以胖为美”的审美准则,所以人物的种种设计都是由它的美学的原理构成的。唐代人比较胖,每个人的脸型都是圆脸,大家想想看,在一个很大的脸上画一个细细的柳叶眉好看吗?(学生回答:当然不好看,主要是不协调。)那么这种眉毛画在脸上能起到什么作用呢?(学生回答:与人物的圆脸产生形象上的呼应。)所以聪明的唐代人就以雄蛾子的触角得到了启发,发明了“蛾眉”,为的就是在脸上和脸型呼应。

  在唐代妇女的生活十分单调,每天只是在属于自己的世界中单调的活动,化装便是她们每天的重要消遣。各种新鲜的发式便是妇女们日常花功夫捉摸的地方。高髻便是在唐代妇女发式中用得比较多的一种,在《章怀太子墓壁画》、《执扇仕女图》中均有较多的表现。它的主要特点是在头上先用假发把头发垫高,然后用真头发包在外面,使得头发高高的立于头上,体现出人物的高耸的头型,既提高了人物的身高,又使得雍容、华丽的发簪得以展示。而在高髻上簪花更突出了这个特点,收到了雍容华贵的效果。

  在每个人物的面部,还体现了古代妇女的主要化妆方法,其中在每个主要人物的面部都有黄金花子的体现,“花子”是古代妇女的常见的装饰物,在古代的名《木兰辞》中就讲到:“当户理云鬓,对镜贴花黄。”其中的“花黄”便是这里提到的花子。它是一种用金箔剪刻出的装饰图案,通常贴于前额、两鬓的位置,花子在敦煌壁画中也有大量的出现。

  看过了每个人物的头部装饰之后,我们再来看看在人物身上的表现。首先受到人物身材、地理位置的条件决定,画面中人物主要的服装材料都是纱质服装,这不但透气性好,还很轻盈,在画面中画家以十分写实的手法,表现出画家高超的绘画技巧。服装中大量的花卉图案充满了富贵的气息,层层的晕染加上细致的勾描表现出层层的图案从纱的下面隐隐的露出来的效果。最后带学生分析画面的人物动作以及画面构图方法,再让学生体会画面中的人物是什么样的心态?

  在我国的古代,许多妇女在外表上看过着十分富有的生活,但是在实际的生活中,她们的生活还是十分寂寞与无聊的,所以在《簪花仕女图》中每个人物都是在拈花、逗狗、戏蝴蝶……从外表看来他们过着锦衣玉食的生活,但实际上她们内心的空虚、寂寞是今天的人们无法理解的,我们只能通过绘画作品来洞悉她们的内心世界,从而感受到作为古代的妇女可悲、可怜的心灵世界……

  ⑷看过了《簪花仕女图》之后,我们再来看看唐代另一位绘画高手张萱的作品《捣练图》。这是一张反映唐代劳动妇女生活的画面,主要表现的是在丝织品作坊中的劳动场面,一共表现了十二个人,有中年妇女、年轻女子以及五、六岁的小女孩儿,她们对于劳动有着不同的反应:有的认真工作;有的正在休息;还有的在劳动环境中嬉戏、玩耍……让学生分析画面中的人物动作,劳动内容。让学生分析对比《捣练图》与《簪花仕女图》在题材、人物上的差异。最后由学生两件作品在艺术上的贡献,我们通过了解两件作品了解了唐代文化的哪些方面?通过课件进行展示、。

  最后布置课下观察作业:到生活中去寻找唐代的艺术品,看看能否利用课上的分析方法去解读它们,能否取用独立的眼光去发现藏在艺术品细节中的信息,做一个会发现美、会体会美的学生。

八年级美术教案 篇8

  教材版本:义务教育课程标准美术教材 (湘版.修订版)

  教学年级:八年级 上册

  教学课时:一课时

  教学目标:

  1、初步了解生活用品设计的基本要求。

  2、以手机为范例,分析手机的功能、造型、色彩、材质、消费者的喜好及其关系,尝试对手机进行造型上的个性化创新设计,学习对生活用品进行巧妙设计的方式和方法。

  3、会关注日常生活,善于发现问题,寻求解决办法,表现出初步的设计意识,对奇思妙想的创新活动感兴趣。

  教学重点:

  分析手机的功能、造型、色彩、材质、消费者的喜好及其关系,尝试对手机进行造型上的个性化创新设计,学习对生活用品进行巧妙设计的方式和方法。

  教学难点:

  对生活用品进行巧妙的创新设计。

  教材分析:

  本课属于“设计应用”类型课。以日常生活用品的造型设计作为本课的主体内容,旨在培养学生关注日常生活中的设计产品,形成面对生活实际需要的'设计意识。课前,要求学生收集与查找各种与手机有关的资料,能帮助学生顺利进入课堂学习活动。参与资料收集,培养学生有目的地收集处理信息的能力。教学导入中,试图以展示造型各异的生活用品,激发学生的学习兴趣,感受设计与生活的联系,初步了解设计的基本要求,并对奇思妙想的创新活动感兴趣。课中,着重以手机为范例,分析手机的功能、造型、色彩、材质、消费者的喜好及其关系等,尝试对手机进行造型上的个性化创新设计,学习对生活用品进行巧妙设计的方式和方法。

  教学策略:

  本节课,我本着以学生发展为本的理念引导学生自己发现问题、解决问题。设计的主要教学策略有讨论法、比较分析法和演示法。

  通过以上方法的运用,激发学生主动参与,培养学生自主学习的精神。

  教学准备:

  1、教具:多媒体、小蜜蜂、实物投影仪

  2、学具:铅笔、黑色油性笔、彩笔等作图工具、白纸、课前查找的与手机有关的各种资料。

  教学过程教 学 内 容CAI运用

  一、激趣导新

  1、新奇的日常生活用品欣赏(双层自行车、汽车旱冰鞋、有趣的餐具等)

  2、小结:设计的基本要求。

  3、观察:这把椅子在造型上有何创新之处? 点击目录中“引子”部分

  二、手机的发展历程

  从最早的老式手机到人们广泛使用的普通手机再到最新设计和展示的新款手机图片,以自动播放的方式让学生欣赏。点击目录中“欣赏一” 部分

  三、交流、讨论与学习

  1、讨论:从手机发展的历程来看,你觉得近年来手机在哪方面的变化最大?

  2、说一说:这款手机由哪些部分构成? 猜一猜:这两款手机最适合哪些人使用?

  3、依次欣赏各款造型上富有特色的手机,并分析每种手机所适合的不同消费群体,使学生逐步了解不同手机的造型与功能之间的关系。

  4、思考:如果为运动员设计一款手机,你会怎样去考虑?

  5、手机色彩与消费者之间的关系分析。

  6、手机材质与手感、质感分析。

  7、小结学习情况。

  四、学生活动

  1、交流:你觉得自己所收集的资料中的手机哪些地方还可以改进?(老师小结学习情况并与学生交流自己设计的手机图)

  2、作业要求:根据有关手机资料,针对生活需要,设计一款新颖的个性化手机,并用铅笔、彩笔等工具画出设计图。

  3、学习小提示。 点击目录中“活动”部分

  五、作业讲评

  1、分小组派代表上台来讲述自己的设计图及其设计思路。

  2、师生互评。点击目录中“欣赏二”部分

  六、拓展

  1、各式各样的自行车设计。

  2、椅子巧设计。

  3、杯盘的多样化设计。点击目录中“拓展”部分

  七、总结

  下课老师总结本课情况,提出课后要求:设计在我们的生活中无处不在,我们要善于去发现问题,思考解决的办法。。

八年级美术教案 篇9

  (第一课时)

  1、课前一周,布置学生课余到学校附近书店调查一些封面设计具有特点的书、

  学生介绍自己喜爱的书籍封面

  2、请学生介绍自己收集或者喜爱的书籍封面设计、(注意及时总结学生从哪些方面介绍书籍封面,积极肯定学生对封面设计美感朴素的认识与思考、)

  教学引入

  3、教学归纳引入:

  书籍封面设计一般从图形,文字,色彩等几个方面进行、常见的方式是以图形为主,图形与文字的有机结合、其实,单纯以文字为主要的设计元素,把文字看成一种可以进行设计的图形符号,同样可以产生视觉冲击力,体现与众不同的设计意味、

  文字组合,变化,构成为主的设计方式、

  展示分析海报设计作品

  4、展示两组以文字图形设计的优秀海报并加以借鉴、分析作品中文字图形设计的大小,位置,形状,色彩变化及设计特点、

  先引导学生总结归纳一些实用的文字图形设计技巧,然后教师再升华总结、

  更多从文字造型设计,大小变化,位置安排,色彩搭配及组合图形等方面来考虑设计、

  位置变化:

  疏密,虚实,藏露,错落,上下,偏正,曲直,纵横,集点成线,集线成面,对齐方式、

  布置学习活动及活动要求

  5、布置学习活动及活动要求:

  选择自己喜爱的书籍,进行封面布局的版式设计、

  (尝试把文字都看成几何方块,注意大小,位置,形状,色彩的变化与设计、)

  展示学习活动及活动要求、

  学生练习尝试

  6、学生动手练习尝试、

  (教师参与各个小组学生的设计探讨过程,引导学生寻找更佳的设计方案,选择更优化的制作表现手段、教师的引导不要演变成一种包办,激发学生不断完善设计的欲望及提供努力的方向是教学辅导的核心、)

  (第二课时)

  (课前用适合设计绘制的白纸包装一本自己喜爱的'书籍准备重新设计、)

  分析书籍封面

  1、分析一组以文字元素为主设计的中外

  教案《八年级美术上册《我喜爱的书》教学设计》,来自网!

  书籍封面、(引导学生运用上课时学习的文字设计知识进行分析、)

  展示一组中外书籍封面、

  总结学生练习

  2、回顾总结上课时学生练习的情况、

  (教师针对版式设计问题提出学生需要改进的建议、)

  投影仪配合、

  布置学习活动及活动要求

  3、布置学习活动及活动要求:

  选择自己喜爱的书籍,尝试把文字看为主要设计元素,根据自己对书籍内容的理解,对原有书籍封面进行再设计、

  (提倡选择水彩笔,蜡笔等简便,易行的绘制工具,探索剪,贴,镂空,拓印等省时,实用的表现技巧、

  英文及其他文字符号也都属于文字图形设计元素、

  提倡先设计几个创意草图,比较后再选择确定其中一个加工完善,完成正稿设计与制作、)

  展示学习活动及活动要求、

  学生分组练习

  4、学生分组练习,教师辅导、

  (教师的引导侧重强化学习活动的要求,激发学生探索封面设计、)

  展示与评价

  5、作业展示与评价、

  (学生介绍分组对比原有书籍的设计,介绍本组最佳设计作品的特点,教师积极引导同学之间探讨各组设计作品的特点与不足所在、)

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