美术教案

时间：2021-03-17 15:04:04 美术教案我要投稿

精选美术教案合集9篇

　　作为一位兢兢业业的人民教师，就难以避免地要准备教案，教案是备课向课堂教学转化的关节点。那么优秀的教案是什么样的呢？以下是小编收集整理的美术教案9篇，欢迎大家分享。

精选美术教案合集9篇

美术教案篇1

　　教学目标：

　　1、知识目标：让学生们了解中国绘画的发展史和中国绘画的表现技法。

　　2、能力目标：增强学生们的知识和对美学的认识，提高他们的审美能力。

　　3、情感目标：培养学生通过欣赏艺术作品去发掘艺术的真谛。

　　教学重难点：

　　1、中国绘画工具都有哪些？各种不同的画法都能体现什么样的思想感情。

　　2、每幅美术作品都有一定的喻意，它的涵义是什么？

　　3、画作表现的是怎么样的思想感情。

　　教具学具：课件、课本

　　课时计划：2课时

　　教学过程：

　　第一节课

　　一、组织教学：做好课前准备，打开PPT欢迎页面播放视频

　　二、讲授新课：

　　（一）引导阶段

　　1、导入新课：

　　打开链接进入虚拟中国美术馆······

　　导入新课题：中国画与油画（板书）

　　2、通过展示个中国画与油画的不同工具、不同材料来激发学生的学习兴趣。（实物）

　　3、也可以在教室中悬挂中国画与油画配置作品，通过提问，先让学生讨论中国画与油画的各自特点。

　　（二）发展阶段

　　1、明确本课学习要求：（看PPT）

　　2、新授：应着重从中国画与油画在使用工具、材料以及在表现方式、表现内容等方面的各自形态。

　　（1）重点讲解中国画：（分别的介绍作品的内容和具体要表现的含义。

　　（2）分类从表现形式、手法-----工笔画和写意画从表现内容、题材------人物画、山水画、花鸟画

　　（3）中国画的民族特色诗、书、画、印的和谐统一

　　（4）中国画的装裱形式多样

　　3、讨论交流：工笔画与写意画有什么区别？

　　三、学习小结：

　　中国画：一般指国画（中国传统绘画形式）

　　国画在古代无确定名称，一般称之为丹青，主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。汉族传统绘画形式是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上，这种画种被称为“中国画”，简称“国画”。工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等，

　　题材可分人物、山水、花鸟等，技法可分工笔和写意。中国画是融诗、书、画、印于一体的综合艺术，富有东方特色的艺术情趣。

　　国画的装裱形式多样：立轴长卷册页扇面镜心····

　　三、引导创新、应用实践

　　1、观看一段视频后思考下面问题播放视频（陈鹏举：画的分类）

　　2、通过今天的美术课大家都掌握了什么知识，要想表现作者

　　不同和心里情感。我们应该用怎样的方向尝试用不同的角度去思考问题。如果我要画一幅作品，我应该怎样去现。

　　第二节课

　　一、复习巩固阶段：

　　1、中国画的“文房四宝”是···？

　　2、工笔画和写意画你怎样识别？

　　3、从题材内容上看你知道有哪些画种？

　　二、新课发展阶段

　　1、设问导入新课：油画为什么叫油画？

　　2、油画使用的材料和工具（实物展示）

　　3、油画的特征：色彩丰富表现力强便于修改和长期保存

　　油画与中国画对比欣赏

　　中国传统的审美观，用传统的工具材料绘制而成

　　以线条为主要造型手段

　　强调笔墨变化的和情趣

　　注重对物象的神韵及个人情思的表达

　　空间处理采用散点透视

　　诗书画印相结合，为中国特有的形式美

　　西方绘画艺术风格中的主要画种，利用颜料的遮盖力和透明性充分表现对象

　　以明暗、色彩为主要造型手段

　　倡导模仿自然，再现自然，以真实感为美，客关表现物象重视空间感、质量感，重视色彩的应用

　　4、油画的起源与发展

　　文艺复兴以前（14~15世纪）多以宗教故事为题材内容文艺复兴以后（16世纪）绘画内容有了很大的变化（提倡反封建、反神学的人文主义文化，宣扬以“人”为中心，要求个性解放，重视现世生活，崇尚理性和知识。）

　　古典主义时期（古希腊罗马）：以写实性的表现方法为主以理性的眼光看待事物以科学的态度严谨绘画（结合作品欣赏分析）

　　文艺复兴后期（19世纪）画派众生艺术形式呈现多样化印象主义画派立体主义画派抽象主义画派野兽画派····

　　5、中国的油画

　　中国的油画，是在欧洲油画技法传入的基础上发展起来的。中国著名的油画家徐悲鸿、林风眠、颜文梁等，为中国油画的发展作出了巨大贡献。

　　四、本课总结：

　　1、中国画与油画的各自材料和工具、以及绘画特点

　　2、重点了解了国画的分类和特色

　　四、课后拓展

　　了解当地时期中国画与油画的融汇探索者----吴冠中

美术教案篇2

　　本次活动我选择的是大班的美术活动，《奇妙的线条》。本次活动的第一个目标就是学习合理的搭配颜色；第二个目标是能够在不规则的线条画里找出小鱼并添画鱼的眼睛、嘴巴、鱼鳍、尾巴及花纹；第三个目标是体验画小鱼的乐趣。我的活动是围绕着这三个目标展开。一节活动下来，我几乎都是按照我设计好的活动步骤一步一步进行，整个课堂气氛活跃，幼儿都能积极参与到活动中去，幼儿都与我的积极呼应，和幼儿的互动也很自然，幼儿作品的完成情况也很好。但在有些环节和细节的处理上，我认为做得还不够，我总结了以下几个仍需要改进的问题：

　　首先是在教具准备上，我认为自己准备的还不够充分。在出示教师范画时，我才发现自己有两条鱼的鳍没有画上，导致后面的活动设计有些改动，在请幼儿添画鱼鳍时耽误了一些时间，因此在教具的准备上要细心加用心，千万不可马虎。

　　其次就是在教学环节上，对于一些突发的问题过于较真儿，反而起的相反的效果。比如幼儿把鱼的鳍叫鱼翅，更有甚的鸡翅，在这里其实教师可以用一句话就解决的问题，而我却纠结在这个问题上，这里反而耽误了幼儿作画的时间，因此在活动过程中幼儿出现的突发的与活动关系不是很大的，不必去过多的纠结在这个问题上，要机智处理。再比如在教学过程中要充分考虑幼儿的感受。要站在幼儿的角度看待问题：在让幼儿回忆小鱼是什么样时，有的幼儿说到了花纹，

　　我没有理会，还是想按照我预想的步骤来，总想着先画鱼的头，再画花纹，这样做是不正确的，应该按照幼儿的想法来，教师应做到尊重幼儿的想法，这样幼儿才会乐于参与。

　　再次就是在细节的处理上考虑的还不够透彻。比如在让幼儿伸出右手的食指的过程中，我没有考虑到镜面的问题，导致了幼儿都伸错手了，让幼儿伸右手，而老师应该伸左手的，这个方面没有考虑到；再就是个人的口头语的问题，在活动中我会经常不自觉的做“嘘”的这个动作，我想一个好的老师这些东西都不应该有，以后一定要改掉这个坏习惯。

　　最后就是活动结束的总结要具体、全面。当幼儿说完喜欢哪幅画，并说完理由后教师要做一个全面性的总结，比如幼儿哪些小朋友创意很好、哪些小朋友颜色涂得很棒、哪些小朋友添画了一些其它的东西，很好等等。这个环节我认为总结的还不够全面。

　　以上的这些都是需要我今后改进的地方。我想通过我不断地反思、改进、总结、改正，整个活动会变得更加的透彻，会更加的清晰、完整。只要有一点改进，我认为那就是提高，就是我迈出的一小步，许多个小步会变成一大步，我相信通过我的努力，一定会达到我想要的好的效果！

美术教案篇3

　　一、学情分析：

　　本学期我担任五年美术课教学任务。五年级学生在美术基础知识的学习和审美能力上已经有一定的基础，他们对美术课的兴趣普遍还是非常的浓厚的。每星期有两节美术课，学生对美术课的期待值很高。在实际情况中，有些综合开放性的美术活动不能组织起来。所以，大部分手工课和欣赏课，需要学生主动积极地参与工具和材料的准备工作。以确保每一节美术课都给学生带来欣喜。

　　二、教材分析：

　　第九册教材分造型与表现、设计与应用、欣赏与评述、综合与探索等课型，其中综合与探索课比重较大，主要来培养学生综合能力和绘画、手工制作技能的探索

　　三、学期目标：

　　(1)、了解美术的基本知识,认识美术工具,并能使用工具进行简单的美术活动;(2)、通过美术活动培养学生热爱生活的美好情感;

　　四、教学重难点：

　　熟悉美术工具，通过学习能在借鉴的基础上结合自身生活经验,完成简单的美术活动。本次课改的重点就是如何促进学生学习方式的变革，即倡导自主学习、探究学习和合作学习的学习方式。在这些学习方式中，培养学生凭借自己主动建构知识与活动，去与他人互动，达到自身进一不发展的目的。

　　五、教学措施：

　　1、以知道观察入手,在实践中掌握观察方法,并培养学生细致的工作作风和细腻的情感。以课本为载体,以活动为主线,采用小步快跑的方法,带领学生完成教学目标。

　　2、认真贯彻新课程标准的精神，处理好思想品德教育，审美教育，能力培养和双基训练的关系，充分发挥美术教学情感陶冶的功能，提高学生的审美能力。

　　3、加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学，确立学生的主体地位。

　　4、鼓励学生进行综合性和探究性学习，加强美术与其他学科的的联系，与学生生活经验的联系，培养学生的综合思维和综合探究的能力。

　　5、注重学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。

　　6、教学手段生动有趣，运用电影、电视、录像、范画、参观、访问、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想象能力，激发学生学习美术的兴趣。

　　7、运用计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计、制作出生动的美术作品，鼓励学生利用互联网资源，检索丰富的美术信息，开阔视野，展示他们的美术作品，进行交流。

　　8、改革评价制度，重视学生的自我评价，重视对学生美术活动表现的评价，采用多种评价方式评价学生的美术作业，建立促进美术教师不断提高的评价体系。9、充分利用自然环境资源以及校园和社会生活中的资源进行美术教学。10、根据学生的心理和生理特点，教学中注意循序渐进和趣味性。11、尽量注意学科间的联系。

　　12、培养学生的形象思维能力，创新精神和实践能力为和核心，促进学生素质的全面发展。

　　13、利用宣传窗和美术比赛，调动学生学习的积极性。

　　14、学业考核以平时成绩为主，考核采取课堂提问、作业等多种形式相结合。六、教学内容总体安排：按教学进度进行

美术教案篇4

　　一、教材分析：

　　1、教材特点：远古时代，我们的先民在极其简陋的物质条件下创造了光辉的灿烂的原始艺术，它以夸张变形的手法、稚拙朴素的表现形式及神秘的艺术风格，给人以强烈的震撼。这些原始作品都是人类文明宝库中的瑰宝。

　　2、教学目标： ① 技能方面：懂得欣赏原始艺术特点，初步了解原始的艺术风格在在现实生活中的运用。如：设计面具，设计服装等。 ② 情感方面：培养学生珍视各民族的文化的宽容态度和健康审美心理，提高学生的组织能力和活动能力。

　　3、教师的任务：引导和组织学生开展活动。收集资料。 4、学生的任务：对原始的艺术进行探究，试用原始的艺术手法画一些面具。

　　二、教学准备：

　　教具准备：有关原始艺术的一些材料。学具准备：卡纸、颜色、和收集的一些材料。

　　三、教学过程：

　　1、导入新课：知识竞赛导入新课： (1)有关中国古代的一些知识。 (2)有关世界的原始艺术的知识 (3)现在的土著人的一些趣闻。

　　2、基础知识： (1)原始艺术和面具。 (2)原始艺术与图腾，迷信、原始人的生活的关系。 (3)面具设计的特点：夸张象征神秘

　　3 、学生分组活动： (1）、把学生分为 10 个小组 (2）、每组对原始部落中的酋长、部落男青年、部落女青年、部落长老、巫师、太阳神（从上面人物选 2-3 人）分别设计一幅面具。

　　4、生作业。教师辅导。辅导要点：（1）色彩运用和人物的要体现人物的性格。（2）面具制作要体现原始艺术的特点。（3）面具制作要符合人的脸部结构。

　　5、课堂小结：（1）学生对自己的作品阐述自己创作的理念。（2）教师对作品进行总结

　　6、教法：以学生自主合作的形式学习。

　　7、课堂组织：分组讨论学习。

　　8、课后教师总结：

美术教案篇5

　　一．教学目标：

　　1、知识与技能：了解飞天艺术，加深对文化和历史的认识。

　　2、过程与方法：收集资料，讨论、分析，欣赏作品的过程中，逐步形成基本的美术素养和学习能力。

　　3、道德情感价值观：增强民族自豪感，热爱祖国优秀美术传统。

　　二．教学重点:

　　了解飞天的艺术特点，掌握飞天的基本的创作技法，并试着用线条临摹或创作一幅飞天作品，表现出飞天的动势。

　　三．教学难点:

　　用线条临摹或创作一幅飞天作品，表现出飞天的动势。

　　课前准备：课件、水彩笔、剪刀、纸等。

　　四．教学过程：

　　一、创设情景，欣赏导入。

　　1.欣赏《敦煌》片断。

　　2.提欣赏要求：师提问：你们认识这些艺术形象吗？它是谁？美在那？引出主题飞天

　　3、教师介绍飞天：飞天是从古印度传来的佛教艺术形象。飞天在我国石窟艺术中，他们是优雅、美好的化身，千百年来一直为大家喜闻乐见。敦煌飞天，经历了千余年的岁月，展示了不同的时代特色和民族风格，许多优美的形象，欢乐的境界，永恒的艺术生命力至今仍然吸引着人们，不断地给人们以启迪和美的享受。

　　4.学生谈飞天的美。

　　5.教师总结：是呀，我们中国的飞天是不带翅膀，不生羽毛，借助云彩而不依靠云彩，而是凭借人物的动态，飘曳的衣裙，飞舞的彩带凌空翱翔的。飞天是中国艺术家最天才的创作。今天我们就来研究一下古代艺术家到底用了怎样的艺术手法表现飞天的样子的。

　　二、进一步欣赏和思考（出示图片）：

　　1、分析敦煌飞天的三个发展时期的特点

　　2、飞天的三大美，飘带美、服饰美、姿态美

　　3、画中人物飞翔的姿态是如何表现的？

　　4、飘带与人物动势有什么关系？

　　5．师总结：飞天的飞动的表现就是靠几条临风飞舞的彩带，灵动轻盈的身躯，才显得飞翔与空中的人形是这样自然生动。同学们假如你是飞天，你会怎样飞？

　　三．师示范做画步骤：

　　1、画飞天的大形。

　　2．添画飘带衣裙。

　　3．上色。

　　四、学生练习，教师巡视指导。

　　用线条临摹或创作一幅飞天作品，表现出飞天的动势。

　　五、课堂小结：

　　师生共同欣赏学生作品，感受飞天的美感以及线条的感染力，鼓励学生继续练习，画出更好的作品。

　　六、拓展；

　　1.课件欣赏

　　2.师提问：中国飞天第一人是谁？（杨利伟）他是我们中国人的骄傲！

　　3.今天老师从你们的作品中也看到了你们的创意，看到了各种现代派的飞天，老师想说你们的创意让我自豪

　　（三）找找规律，自己练练

　　1、看来大家基本掌握了两点水和三点水的写法。下面请大家写几个词语，每个词语中含有一个带有两点水或三点水的字，请大家按上述学习方法练一练。让我们进行一次书法比赛，怎么样？谁写的字最漂亮，老师就把这精美的书法小奖章贴在谁的身上。（播放音乐，学生练习写字）。

　　（写字课主要是指导学生写的方法，引导他们触类旁通地学习，掌握其他汉字的写法。）

　　2、小组评选。同学们已经找到了写好汉字的一些小窍门，这可是很有用的。靠这些窍门，我们的字会越写越漂亮。现在，请每个小组推荐写得最好的一位同学参加小组间比赛。

　　3、集体评出最优秀者，把教师写的书法作品奖励给他们。

　　（练习写字是比较枯燥的一项活动，需要外在的鼓励来激发学生的兴趣。让学生参加比赛并适当奖励是一个好方法。）

　　（四）谈谈收获，激励总结

　　1、学了这一课，你有什么收获吗？

　　2、教师总结：宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。不经过刻苦磨砺，是绝不会有什么神来之笔的。希望大家要熟记书写要领，课后花时间勤加练习，愿以后能在书坛上看到你们的作品。

　　七、还有更精彩的乐章

　　1．教师：从“东方红”到“神舟”号，这是我国科技进步的一组豪迈乐章。它的飞速发展足以证明中国人民完全有能力独立自主地攻克尖端技术，在世界高科技领域占有一席之地。其实，不仅仅是航天技术，中国人在各个领域中都取得了不俗的成绩！

　　2．教师引导学生阅读教科书第39页，感受科技的进步，祖国的强大。

　　3．教师：请用自己喜欢的方式表达你现在的心情。

　　4．学生可以通过办手抄报、画画、写文章等各种形式开展活动。

美术教案篇6

　　教学目标

　　1、了解有关吃虫草的自然知识，并选用多种方法来表现吃虫草捕虫的情景。

　　2、通过欣赏、观察、表演等形式了解吃虫草捕虫的经过。

　　3、培养学生热爱大自然的情感。

　　课前准备

　　彩纸、彩笔、橡皮泥、综合材料

　　教学流程

　　一、导入

　　1、大自然中的动物、昆虫和植物最多了，你知道哪些虫子喜欢吃植物？

　　2、吃植物的虫子很多，但有些植物能把虫子吃掉，你相信吗？

　　3、你知道有哪些植物呢？

　　二、新授

　　1、展示吃虫草图片：

　　（1）瓶子草1

　　（2）瓶子草2

　　（3）捕蝇菜

　　（4）猪笼草

　　（5）茅膏菜

　　你们知道这些草是怎么吃虫的呢？

　　2、课件介绍一种植物吃虫的过程。

　　3、通过几个画面播放吃虫草吃虫的经过。

　　4、吃虫草们有各种捕虫的本领，有的靠香味，有的靠圈套，有的靠色彩……如果你是吃虫草，你会用什么办法吸引虫子，来把它吃掉呢？

　　5、每小组商量讨论，然后上来表演。

　　你们表演的是什么草？谁做什么？谁做什么？

　　三、欣赏

　　1、刚才，我们了解了很多吃虫草的知识，对吃虫草有了许多认识，但谁多没见过。不过我们可以充分发挥想象。一些小朋友，就通过想象，把吃虫草吃虫的情景画了下来，我们一起来看看。

　　2、出示学生作品：

　　（1）讨论、研究是用什么方法，什么材料来做的？

　　画

　　剪贴

　　泥塑

　　（2）指其中一幅：猜猜它是怎么吃虫的？

　　四、学生作业

　　1、小组讨论：

　　（1）给你们想象的吃虫草起个怎样的名字？

　　（2）用什么材料制作？

　　（3）说说它是怎样吃虫的？

　　2、学生合作创作，师巡视辅导。

　　五、作品展示

　　相互提出改进意见，取长补短。

　　课后总结：

美术教案篇7

　　教学目的：

　　1通过简易的手工制作，学会运用简便的材料进行剪、折、画等技能。

　　2通过表现儿童喜爱的小动物，激发学生学习美术的兴趣

　　教学重点：学会运用简便的材料进行剪、折、画等技能

　　教学难点：提高儿童动手能力。

　　一，组织教学。

　　二，讲授新课

　　1．启发谈话：青蛙属于两栖类动物。从小到大，青蛙的成长经过了有趣的演变阶段。它们刚出生时是一只小小的蝌蚪。小蝌蚪只能生活在水中，小圆点似的身体，拖着一条小尾巴，像鱼叉不像鱼，随着小蝌蚪一天天长大，它先后长出四肢，尾巴也逐渐消失，长成了小青蛙。青蛙喜欢在池塘，小溪里生活，它的游泳本领特强，据说人类的蛙泳的姿势动作就是模仿青蛙的。青蛙的后腿特别发达，弹跳能力很强，它靠捕食小飞虫为生，特别爱吃蚊子及其幼虫子孓，所以青蛙是一种对人类有益的生物，我们应该保护它，而不能捕杀它。（板书课题）

　　2.读画：青蛙长得很"丑"，其外型特点较突出，一双大眼睛长在头顶上，再配上一张大嘴巴，前肢较短，后肢较长，肌肉发达，大肚皮里白色，其他地方是绿色或暗绿色的，四肢和背部有些斑纹，制作采用剪、折、画相结合的方法，制法程序简单，形象概括，而且它的大嘴巴还能动起来呢。

　　3．制作步骤：制作时可先选一张卡纸，在纸上确定好青蛙的大小位置后，先对折，用剪刀在青蛙嘴巴处横剪一刀。剪后打开卡纸，按图示的虚线向内折即可，最后再用彩笔或油画棒画上青蛙的眼睛、身体和四肢，一只生动的大嘴青蛙就做成了，如果你把对折的卡纸一张一合，青蛙的大嘴也会随着一开一闭，十分有趣。学生可按教材中的图示进行制作。特别注意要按图示步骤折剪。剪、折后添画的部分需与剪折部分配合。

　　三，巡回辅导。鼓励学生创造性地完成本课作业。帮助一些有困难的学生。

　　四，进行小结。表扬画的好的学生，把他们的作品给全班同学欣赏。指出不足之处。

美术教案篇8

　　一、教学目标：

　　1、探访老街的历史和文化。

　　2、学习用不同的美术形式对老街进行记录或描绘。

　　3、在感受和表现老街的传统风俗文化和历史建筑的艺术创作体验中，增进对地方传统文化的关注、尊重及热爱之情。

　　二、教学重难点：

　　1、重点：学习用美术形式对传统历史文化进行记录或者描述。

　　2、难点：运用不同的美术形式表现老街。

　　3、

　　三、教学课时：2课时

　　四、课前准备：（学生）常规绘画工具、相机等材料。

　　（教师）课件、常规绘画工具、相机等材料。

　　五、教学设计：

　　第一课时

　　1、欣赏各地著名的老街，初步感受历史老街的风光。揭示课题《悠悠老街》。

　　2、说说自己家乡的老街的历史和故事。

　　3、引导学生欣赏老街不同时间、不同季节的摄影作品，感受老街上的自然风光。

　　4、引导学生欣赏老街上各种古老建筑的.摄影作品，感受老街上历史建筑的特色。

　　5、引导学生欣赏一组反映老街上保留着的传统风俗的摄影作品，感受老街上的传统文化。

　　6、学习建议：课后和学生一起寻访老街上的传统风俗和历史建筑。

　　第二课时

　　1、观看老街视频，揭示课题。

　　2、交流：和同学一起用相机或画笔记录老街的历史和风俗文化时，有什么困难？又有什么趣味发现？

　　3、写生创作指导。

　　（1）欣赏表现老街的风貌的优秀美术作品。

　　（2）教师讲解并演示创作写生的方法。

　　4、同龄人作品欣赏。

　　5、学习建议：通过写生或记忆画的形式表现老街。

　　6、展示评价。

　　7、拓展：不同美术形式表现的悠悠老街。

　　2、传统门饰

　　一、教学目标：

　　1、中国传统门的类别、装饰特点。

　　2、通过对门饰的观察、欣赏、初步学习运用剪纸或绘画形式，创作自己喜欢的具有不同风格的门。

　　3、培养热爱中国优秀文化传统的品质。

　　二、教学重难点：

　　1、重点：用绘画或剪纸的形式表现中国传统门饰。

　　2、难点：创作的作品表现出传统的装饰风格。

　　三、教学课时：1课时

　　四、课前准备：（学生）彩色卡纸、综合材料、剪刀、双面胶、水彩笔

　　（教师）多媒体课件

　　五、教学设计：

　　1、介绍导入新课。

　　（1）教师介绍门饰的知识：传统的门饰；门饰的雕刻技法、民族特点；中外门饰的区别等。

　　（2）引入课题《门的装饰》。

　　2、欣赏相关作品。

　　（1）欣赏各种各样的门饰。

　　（2）了解“门”各部分的名称、及“门”的细节装饰。

　　提问：你觉得这些传统门饰美在哪里？它们各有什么特点？（表现在门饰上面的几何图案、树木花卉、翎毛走兽等。）学生小组讨论

　　3、教师提出作业要求：

　　（1）用对折剪刻的方法制作一幅门的剪纸。

　　（2）用线描的方法表现不同风格的门饰。

　　4、学生构思创作。

　　5、教师巡视指导。

　　对创作中普遍出现的问题作集体和个别的指导。

　　6、评价

　　能否在传统图案上进行创新；能否在作业中有意识地运用一些原理；能否大胆地发表自己的创作意图和对他人作品的意见。

　　7、拓展

　　3适合纹样

　　一、教学目标：

　　1、欣赏适合纹样，感受适合纹样的艺术特色，了解适合纹样的不同样式及构成特点。

　　2、学习适合纹样的设计方法。

　　3、通过学习、了解适合纹样在生活中的运用，提高美化生活的能力。

　　二、教学重难点：

　　1、重点：了解适合纹样的不同样式，构成特点及设计简单的适合纹样。

　　2、难点：运用点线面的组合、色彩的合理搭配，表现出丰富多彩的适合纹样。

　　三、教学课时：1课时

　　四、课前准备：（学生）绘画用具、各种纸张等

　　（教师）课件或视频、范作、图片和实物等

　　五、教学设计：

　　1、欣赏导入，引出课题。

　　（1）欣赏生活中的适合纹样。说一说：你还在生活中见过哪些适合纹样呢？

　　（2）揭示课题：《适合纹样》。

　　2、观察分析，研学新知。

　　（1）欣赏适合纹样作品，说一说：什么是适合纹样？

　　（2）欣赏适合纹样作品，小组讨论：适合纹样的构成形式有哪些？对称式：纹样上下或左右相同，同形同色，整齐稳重均衡式：不对称，纹样不同形、不同色、自由活泼向心式：纹样由外往中心排列离心式：纹样由中心往外排列。旋转式：纹样由中心顺时针或逆时针扭曲。

　　（3）欣赏同龄人作品，学习作品优秀之处。提问以下适合纹样运用了哪种构成形式？

　　（4）提问：你知道如何创作适合纹样吗？

　　3、学生创作，教师指导。

　　（1）选择一个形状和纹样素材，设计适合纹样。

　　（2）也可以为一件生活用品设计适合纹样。

　　（3）提示

　　①适合纹样与里面的纹样要适合外形，即使去掉外形，仍能显示出原来的形状特点。 ②纹样绘制时要注意色彩的关系，如对比与和谐。

　　4、展示评价，拓展延伸

　　（1）举办“适合纹样欣赏会”，请学生将自己创作的适合纹样作品贴在黑板上进行自评，互评。

　　（2）教师以恰当的语言对适合纹样和学生作品进行小结，引导学生加强在生活中观察与运用适合纹样，提高美化生活的能力。

　　4好看的装饰画

　　一、教学目标：

　　1、了解装饰画的起源、种类、作用、感受装饰画独特的艺术美。

　　2、学习装饰画的设计方法，培养学生的设计能力。

　　3、培养将美术作品运用到生活中去的意识，激发对生活的热爱之情。

　　二、教学重难点：

　　1、重点：学习装饰画设计的基本方法，尝试设计装饰画。

　　2、难点：灵活运用装饰画设计方法，设计有创意的装饰画。

　　三、教学课时：1课时

　　四、课前准备：（学生）彩色纸、彩色笔、绘画铅笔、画框

　　（教师）范画、课件

　　五、教学设计：

　　1、欣赏导入：

　　（1）课件出示生活中的装饰画，提问：这样的画给你带来怎样的美感？我们应该把它称为什么画？

　　（2）说一说：你对装饰画的第一印象是什么？

　　（3）说一说：你还在什么地方，见过怎样的装饰画？

　　（4）教师小结：生活中，我们经常能见到这种“与环境协调，起到装饰、美化环境的画”。我们把这样的画称为“装饰画”。因为装饰画具有鲜明的欣赏性和装饰性，所以人们称它为：“经过化妆、打扮出来的画。” 出示课题：《好看的装饰画》。

　　（5）教师讲解装饰画的起源，师生共同感受装饰画悠久的历史。

　　2、交流研究

　　（1）欣赏著名的装饰画作品，进一步感受装饰画独特的美。

　　（2）与写实的绘画相比，装饰画具有怎样的美感。

　　（3）通过照片与装饰画的对比，学习装饰画的设计方法。

　　师生共同探究装饰画的方法：夸张、变形、简化、概括、修饰等方法；总结装饰画的设计三要素：造型、色彩、构图。

　　3、设计实践

　　（1）教师示范的装饰画设计方法，强调作品创作时可以是形状的装饰变化，也可以是色彩的装饰变化。

　　（2）学生了解装饰画绘画步骤。

　　（3）学生了解装饰画的组合形式：独帽式装饰画和组合式装饰画。

　　4、尝试创作

　　（1）教师提出创作建议：

　　①设计一幅以《花》为主题的独帽式装饰画；

　　②小组合作设计一组以《花》为主题的组合式装饰画。

　　（2）学生进行创作，选择完成组合式装饰画的同学进行讨论分工，合作完成作品。

　　5、课外延伸

　　（1）学生作品完成后，在教室展示作品，并填写说明。

　　（2）教师组织学生欣赏装饰画展，进行自评和互评。

　　（3）欣赏多种材料制作的装饰画。

　　（4）可以尝试将自己设计的装饰画运用到生活物品中去。

　　浙江人民美术出版社五年级美术上册教案篇二：五年级上册美术全册教案(浙美版)

　　一、教材分析（教学内容、教学重点、教学难点）

　　该教材改变过去以技术训练为中心的教学体系，确立以审美教育为核心，绘画、工艺、欣赏并重的教学体系，着力真善美学生的审美情趣。根据小学生的身心特点，注意联系生活实际，注意民族性、时代性，选择思想性、知识性、实用性、趣味性等教学内容。

　　（一）、对学生进行美育教育，逐步培养学生对自然美、社会生活美、艺术美的感受，爱好和审美能力。

　　（二）促进学生智力和才能的发展。

　　（三）使学生掌握美术基础知识和基本技能。

　　重点：

　　1、用绘画和制作表现看到和想象的事物。

　　2、通过写生，认识一些透视现象。

　　3、学习浅显的色彩知识和一些简易图案的设计。

　　4、学习浅显常见美术字的写法。

　　5、学习浅显的彩墨画知识和技法。

　　6、学习简单的手工的基本方法。

　　难点：

　　1、培养学生细致耐心的操作态度，进一步提高观察力、形象记忆力、想象力和创造力。

　　2、培养学生对自然美、生活美、艺术美的感受力。

　　3、让学生了解中国古来的文化，对中国的传统绘画有一定的了解，及一些正确执笔、运笔与运墨的方法。

　　4、培养学生民族自豪感。

　　二、教学目标

　　1、通过美术课堂教学，引导学生通过各种方式的学习，提高美术审美能力，体会审美情趣。

　　2、了解美术的基本知识,认识美术工具,并在学习过程中丰富经验，在学习过程中培养学生的动手、动脑的能力和学生的想象力、创造力、欣赏与评述能力。

　　三、主要教学措施

　　1、教学中要注意知识的基础性与应用性，使学生学好常用的、必要的、有价值的知识和技能，还要注意体现民族性和时代性。

　　2、教学中应注意将看看、想想、讲讲、做做、画画、玩玩等活动和绘画、工艺、欣赏等内容有机结合起来。

　　3、在教学方法上不宜过分强调严谨的素描结构、透视规律、色彩原理等，以免束缚学生的自由想象和个性发展。

　　4、通过教学评价，了解学生的学习情况，及时总结教学经验，改进教学，调动学生学习的积极性。

　　四、课外拓展方法

　　1、积极拓展课后内容，如《安全标识》《民间木雕》《彩色的世界》??渗透相关课外知识，增加文化内涵。

　　2、注重课前准备和课前知识的积累，在信息积累的过程中了解课堂内容。

　　五、教学进度表

　　单元课序课题学习领域美术人文内容课时

　　时代新貌1悠悠北山街综合探索关注传统、文化探访2

　　2安全标识设计应用标志设计、安全意识2

　　校园生活

　　3童摇童画欣赏评述绘画表现、文学素养1

　　4大盒子小舞台设计运用立体造型、设计创新2

　　人与社会5民间木雕造型表现传统手艺、民族文化1

　　6门的装饰设计运用装饰艺术、生活感悟2

　　7生动的泥塑人物造型表现观察表现、热爱生活2

　　人与自然

　　8收获的季节总和探索热爱自然、美好情感2

　　9水墨画动物造型表现水墨表现、天真童趣3

　　创造天地

　　10彩色的世界（一）造型表现色彩知识、热爱自然2

　　11彩色的世界（二）造型表现色彩知识、创意生活2

　　12创造美的纹理造型表现观察表现、体验创造1

　　13废弃物造型造型表现创意设计、丰富生活2

　　艺术瑰宝14古人的梦想——飞天欣赏评述传统艺术、美好情感1

　　一、悠悠北山街

　　第一课时

　　教学目标：

　　1.通过探访活动，了解、感受历史街区建筑物的文化特点，让学生学习运用形、色、肌理和空间结构等美术语言，来描绘有特色的历史建筑物。

　　2.通过对传统历史文化的观察、感受、写生、描绘等探访记录活动，培养学生的观察力、鉴赏力、造型表现力及对传统文化的理解、探访能力。

　　3.通过对传统历史文化的探访活动，培养学生关注、尊重、热爱地方传统文化的情感。教学重点、难点：

　　重点：通过用美术的手段对传统历史文化进行探访、记录、写生等活动，培养学生关注和尊重传统历史文化的情感。

　　难点：经过有效的探访活动，通过记忆思考后进行创造性表现。

　　课前准备：

　　（学生）课前探访活动：探访时用的速写本或相机，写生铅笔或钢笔，收集北山街相关的传统历史文化资料（希望与家长沟通）。课前准备钢笔或铅笔水彩的创作工具。

　　探访传统历史建筑文化记载表：

　　（教师）有关北山街的风光、历史文化、历史建筑的课件，创作工具。

　　教学过程

　　一、导课，出示课题。

　　（1）对北山街风光的认识和感受。

　　课件出示北山街风光，如北山街夜景、栖霞岭、宝石流霞等，感受西湖边悠悠北山街的风光。

　　（2）小结：北山街，是一幅绝佳的西湖山水画，是一条风光秀丽的街道。

　　（3）板书课题：悠悠北山街。

　　二、对北山街的文化背景感受。

　　（1）小结出示：北山街文化遗存，如秦始皇缆船石、栖霞岭摩岩题刻、紫云洞诗词题刻、宝石山稚僧担物造像等，教师讲解。

　　（2）小结：北山街，是一座中国近现代历史文化博物馆，是一条历史悠悠的北山街。

　　三、对北山街的历史文化建筑探访。

　　（1）趣味导入。

　　教师先出示几张北山街历史建筑物的局部，如孤云草舍局部，让学生猜猜是杭州哪里的建筑

　　物？再出示建筑全貌，请学生看一看，说说是什么建筑。

　　（2）教师提出探究问题。

　　杭城要进行整体改造，这几处建筑是否该拆除？

　　（3）探究活动。

　　先请探访这几处建筑的同学分小组交流探访活动调查表，让学生根据自己课前的调查，进行讨论。再请各组代表说明本组探访活动的情况，按探访记载表分析，对探究问题作出答复。

　　（4）激发写生创作兴趣。

　　现在许多有价值的历史建筑在逐渐消失，我们必须积极保护，并给予记录。可讲述有关后人想寻找一些名人曾在北山街居住过的历史建筑，由于文字图片记载缺乏而费尽周折的故事，激发学生除了文字图片的收集探访外，

　　还可进行美术写生创作，以艺术形式描绘、记录自己喜爱的历史建筑物。

　　四、写生创作指导。

　　（1）对比北山街历史文化建筑与现代杭城建筑，区别表现在哪里？让学生看图片对比分析，更清晰地了解历史建筑的特点，帮助启发学生能够抓住历史建筑特点进行描绘。

　　（2）欣赏绘画艺术家用线描、色彩速写描绘建筑物的作品，启发学生进行创作构思。

　　（3）欣赏儿童优秀作品，鼓励创作信心，讲究创作的童趣性。

　　结合欣赏，教师可演示如建筑与树木的主次关系，构图的疏密、饱满，以及先线描后色彩的创作方法等。

　　五、学生独立创作，教师设计封面、目录。

　　六、作业设计

　　用速写与摄影的表现手法，创作题为《值得珍藏的建筑》的作品，全班可装订成《悠悠北山街》的图册，并配上文字简述。学生创作用纸可事前打孔以便用线装订。

　　第二课时

　　课前准备

　　写生创作工具，已打过装订孔的画纸。

　　教学目标

　　通过对传统历史文化的探访活动，培养学生关注、尊重、热爱地方传统文化的情感。教学过程

　　1.激发写生创作兴趣，导入新课。

　　教师根据学生探访结果，选择学生较为集中探访的一处历史建筑，进行重点讲解建筑文化、风格及相关故事，确定写生创作《值得珍藏的建筑》的主题画。

　　2.写生创作指导。

　　（1）对比分析建筑的造型特点。

　　教师出示现代建筑和北山街历史建筑图片，对比造型、颜色、材质等的不同点？让学生对比感受，抓住建筑物特征。

　　（2）欣赏绘画艺术家用线描、色彩速写描绘建筑物的作品。启发学生对建筑物进行创作构思、创作写生。

　　（3）欣赏儿童优秀作品，讲究创作的童趣性，进一步激发学生创作兴趣，鼓励信心。

　　（4）教师可简单演示几种由易到难的创作写生方法。如线描写生、铅笔淡彩、色彩写生等；构图前后、疏密、取舍等要领。注重讲解技能难点。

　　（5）讲解外出写生常规，如找角度，选好安全位置，放置工具，外出不能喧哗等要求。

　　3.学生按写生常规要求进行外出写生创作，教师进行管理，指导创作。

　　4.教师将学生作品装订成册，进行展示。

　　5.教师总结：现在有许多有价值的历史建筑在消失，我们都应该积极保护，并给予记录。

　　二、安全标识

　　第一课时

　　教学目标：

　　1．认知各种常用的安全标识，知道它们的特征和作用。

　　2. 初步学习设计安全标识的方法，能用安全标识的三要素（色彩、图案及形式）为学校或社区设计合适的安全标识。

　　3. 提高安全防范和自我保护意识，追求平安幸福的生活。

　　教学重点与难点

　　重点：运用色彩、图案和形状等美术元素设计安全标识。

　　难点：设计的标识要做到既美观，又实用。

　　教学准备

　　（学生）图案绘制工具（铅画纸、圆规、颜料），收集一些常用的安全标识，了解其中的含义。（教师）准备一些常用的安全标识图片、范作及课件等。

　　1.导入。

　　（1）读报或安全事故影像资料，突出其中的安全标识。(教育学生的安全意识)

　　（2）教师提问：可见在日常生活中安全隐患是有很多的。有效的避免发生安全事故，认识安全标识是很重要的，同学们见到过哪些安全标识，它们分别有什么含义和作用？

　　（3）教师和学生共同小结：安全标识可以分为禁止标识、警告标识、指令标识和提示标识等，具有禁止、警告、提示的意思。它利用一定的色彩、图案和形式等美术元素刺激人们的视觉和心理，起到警醒的作用。

　　（3）引出课题：《安全标识》。

　　2.分辨标识。

　　（1）出示有禁止攀爬、当心触电、小心轻放等安全标识，学生观察这些标识的色彩、图案及形状，以及张贴的位置和所起的作用等。

　　（2）分辨安全标识：出示一些常用的和特殊的安全标识，考考学生是否会分辨，如：禁止抛物、禁止触摸、当心滑倒等。

　　（3）提问：为什么好的安全标识能起到提高人们安全意识的作用？

　　3.设计安全标识。

　　（1）提问：校园内外应张贴哪些内容的安全标识？

　　（2）探讨：怎样设计才使安全标识的色彩、图案、形状的含义清楚而醒目？

　　（3）学生回答后，师生共同交流。

　　（4）要求：为学校或社区设计安全标识。

　　（5）设计建议：运用合适的视觉语言（色彩、图案及形状等）；合适的标识用色，如红色和黑色搭配用作禁止的标识，黄色和黑色用作警告的标识，绿色等其他颜色可以作提示标识；考虑制作材料的多样性。

　　4.学生作业。

　　教师巡视指导：对制作中存在的共同性和个别问题加以指导。

　　5.小结与拓展。

　　（1）小结本节课的内容，展示学生作品。让学生说说自己的是什么安全标识，是从哪里入手设计的。加深学生的印象，也从学生自己出发，加强了安全教育。

　　（2）课外分小组把安全标识张贴在校园合适的位置。

　　第二课时

　　课前准备

　　（学生）图案绘制工具，思考作业存在的问题和优点，准备创编标识故事（有关110、119等公共常用电话）。

　　（教师）准备有关安全标识故事课件。

　　教学过程

　　一、设计安全标识

　　1、展示学生设计稿：

　　a．你设计的是什么标识？准备放哪？

　　b．为什么要这样设计，请说出你设计的思路。

　　2、修改设计草稿：

　　要求：

　　精致，可是使用辅助工具。

　　画面构图时主体要画得大，外形要标准。

　　3、为设计稿上色：

　　要求：颜料运用时要控制水分，运笔要概括。

　　涂色时不要将颜色涂到边缘外面去，可先涂边缘线，再涂内部色彩。

　　如果选择张贴室外的安全标识，可以运用防水的油画棒或者丙烯颜料。

　　4、交流展示：

　　展示学生作品，教师用照相机拍摄学生作品。

　　5、小结与拓展：

　　（1）根据学生设计内容，由学生自己进行张贴，可以小组合作。或者可以将学生作品做成kt板后张贴。

　　（2）小结：安全标识能提高人们安全意识，要求学生在生活中多留心多观察，注意人身安全。

　　二、讲评安全标识

　　1.讲评作业。

　　（1）交流上节课作业中设计安全标识的优点和存在的问题。

　　（2）小结：安全标识要实用、美观，还要考虑相应的图形及用色特点。

　　（3）学生修改或协作修改作业。

　　2.编编故事。

　　（1）播放课件：安全标识故事。

　　（2）学生交流：谈谈这些故事给我们的启发。

　　（3）思考：各小组准备安全故事或小品。

　　3.表演故事。

　　（1）表演：请几组学生演一演故事或小品。

　　（2）汇报：组长汇报故事的创意及安全注意点。

　　（3）互评：师生互评故事的创意和表演。

　　4.学生作业。

　　以小组合作的形式画一幅或几幅连续的安全故事图，教师作针对性的指导。

　　5.讲评作业。

　　（1）本次作业讲评。

　　（2）安全标识能提高人们安全意识，做生活的有心人。

　　三、童谣童画

　　第一课时

　　课前准备

　　浙江人民美术出版社五年级美术上册教案篇三：浙江人民美术出版社五年级美术

　　（浙美版）五年级美术上册教案

　　学校：务川县第三小学年级：五年级科目：美术备课人：

　　【教案编写说明】：根据课标要求，结合当地实际，我对本书作了一些调整，不能完全按照课本中的内容去上。其目的都是让学生在课堂上充分得到美的体验。

　　第 1 页共 1 页

　　第 2 页共 2 页

　　第 3 页共 3 页

　　第 4 页共 4 页

　　第 5 页共 5 页

美术教案篇9

　　教材分析：在儿童的美术活动中，纸是他们最常接触和使用的材料之一，它造价低廉，触手可及。纸工练习对于培养儿童的动手操作能力和空间想象能力大有益处，在小学阶段的美术课中，纸工练习是遵循着由易到难、由低到高的规律设计的。《一张大纸》就是一节最基础、最简单的纸工练习课。

　　这是一节让学生运用自己的方式随意“玩纸”的课，教学重点在于让儿童在“玩纸”的过程中激发对纸材的兴趣，全方位地感受纸材的特性，并练习简单的纸工技法。本课的纸工创作是无主题创作，学生可以根据自己的想法，运用剪、撕、折、卷等方法，不断改变纸的形态，把一张普普通通的纸变成各不相同的形象，体验纸造型活动给他们带来的无穷乐趣，为今后开展系列性的纸造型学习打下良好的基础。

　　教学目标：

　　1、通过玩纸的游戏活动感受纸材特性。

　　2、能利用折、撕、剪、卷等基本方法做出自己喜欢的作品。

　　3、在丰富多彩的活动中感受美术学习的乐趣。

　　教学课时：1课时

　　教具：16开以上报纸、挂历纸、包装盒、包装纸、皱纹纸等。

　　教学方案：

　　一、组织教学：

　　师生问好，准备上课。

　　二、讲授新课：

　　1、师出示自己带来的各种纸，请学生看一看、摸一摸，说说自己的感受。

　　2、学生把自己带来的纸摸摸、撕撕、卷卷、折折，并说说自己的感受。