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《哀江南》教案
《哀江南》教案 教学目标： 1、通过反复诵读体会剧中真挚、深沉的故国情思。 2、欣赏准确、生动、形象的戏曲语言。 3、理解借景抒情的表现手法在文中的作用。 教学重点： 赏读曲词，体会其中蕴含的思想情感，理解寓情于景的表现手法。 教学难点： 对最后一支曲子〔离亭宴歇拍煞〕的赏析。 教学方法： 诵读法；赏析法；比较法。 教学内容和步骤： 一、导入课文 背诵两首古诗，刘禹锡的《石头城》和《乌衣巷》。今天，我们要学习的是清代戏剧家孔尚任，经过十余年呕心沥血，三易其稿而写成的著名历史剧《桃花扇》。他借李香君和侯方域的爱情故事，来传达对历史兴亡的感叹。其中《哀江南》出自《桃花扇》中的最后一出《余韵》，它是这出戏的名篇，是全剧的点睛之笔。 二、诵读并整体感知课文 1、以朗读和分角色诵读为主，结合默读、品读，体味文中蕴藏的情感。 2、初步感知课文，讨论：本文的感情基调是什么？ （紧扣标题“哀江南”的“哀”字分析课文的感情基调：悲。） 三、孔尚任及其《桃花扇》 孔尚任（1648—1718），清代戏剧家，字聘之，号云亭山人，曲阜人，孔子第六十四代孙。年轻时在家乡石门山隐居读书，颇有文名，精音律、擅词曲，37岁时，被康熙招去讲经，此后仕途得志。居官期间，到过扬州、南京，凭吊明末遗迹，拜访明朝遗老，搜求明末掌故，为《桃花扇》写作积累了丰富的素材。历时十余年，三易其稿，终于在康熙三十八年写出了传奇剧本《桃花扇》，一时名声鹊起。时人把他与《长生殿》的作者洪升并提，称“南洪北孔”。 《桃花扇》是借秦淮名妓李香君与复社文人侯方域的爱情故事，写明朝兴亡的历史剧，也就是“借离合之情，写兴亡之感”。本文选自《桃花扇》的最后一出《余韵》，写南明灭亡后，李香君的教曲师傅苏昆生做了樵夫，说书人柳敬亭做了渔夫，两人相聚于南京龙潭湖畔，而相识的老赞礼也路过此地，于是三人饮酒话旧，各唱了一套曲子以抒亡国之恨。本文《哀江南》是苏昆生所唱，曲词通过他在南明灭亡后重游南京所见的凄凉景象，话兴亡之感，抒亡国之恨，表达了强烈的故国哀思。 四、分析情节结构 课文由七支曲子组成。 第一支曲子，是引子，写苏昆生重到南京所见的战后郊外的凄凉景象，为全文走下沉郁、悲怆的基调。 第二支曲子至第六支曲子，写苏昆生凭吊昔日国都的各处地方。重点写明孝陵、明故宫的残败和秦淮一带（包括长板桥和旧院）的冷落。通过对比，突出地表现了南明兴亡的历史变迁，寓寄了无限怀念故国的哀思。 第七支曲子是尾声，写苏昆生凭吊南京，慨叹南京今昔景象的变化，痛悼南明的灭亡，唱出强烈的亡国哀痛。结尾残山梦最真，旧境丢难掉。不信这舆图换稿。诌一套哀江南，放悲声唱到老，点明全篇主旨。 五、曲词欣赏 １、朗读 ２、分析：通过对曲词的鉴赏，主要品味课文准确、生动、形象的语言，了解尾声多用对偶、排比的修辞特点和表达效果。 ［北新水令］一曲，“山松野草带花桃”，描写苏昆生肩挑柴草、信步走来的形象，点出他在南明灭亡后隐居山林的樵夫身份。“猛抬头株陵重到”，“猛抬头”三字不仅可以使人想见苏昆生心怀亡国之痛、低头沉思的情形，而且陡然一转，表现了他的感情的急剧变化，使人仿佛看到他突然发现“袜陵重到”的情态。“重到”的“重”字，提起全篇，表明了南明灭亡之前和灭亡之后、往昔和今日的时间界限，引出苏昆生目睹的南明灭亡之后南京的凄凉景象，定下了全篇今非昔比、怀旧伤今的写景抒情基调。“残军留废垒，瘦马卧空壕”，写的是苏昆生“重到”南京后第一眼看到的景象。这里一连用“残”、“废”、“瘦”、“空”四个词作修饰语。以“残”修饰“军”，使人想见败军溃逃的情形，这是虚写，是因“废垒”这一眼前实景而引起的联想；“残军”与“瘦马”也是虚实相对，前者为眼前之未见，后者为眼前之所见；昔日用于战争的“垒”“壕”，如今已“废”“空”，又衬之以卧在空荡荡的城壕中的瘦弱之马，更显凄凉。“村郭萧条，城对着夕阳道”，本应是游人如织、笑语喧哗的古城，如今却是只剩“萧条”，夕阳古道上，连个人影也见不着。这些描写生动具体，寥寥数字，就真切地呈现了南京城郊战后伤痕累累的凄凉景象。 ［沽美酒］一曲描写的是长板桥边的景象。长板桥本是歌妓集居之地，风景十分优美，如今却美景全消。不但昔日横跨青溪的半里长桥，如今已没有一片红板，而且秋水长天行人稀少，冷清清的夕照下，只见剩下的一株弯弯的垂柳。夕阳残照本来就显得冷冷清清，而这夕阳残照下的柳树不仅只有一株，是孤独之柳，而且是昔日众多柳树中的残存之柳、仅存之柳。“冷清清的落照”与“一树柳弯腰”互相映衬，愈显冷清；一个“剩”字，尤其意味深长，使人想见当年丝丝绿柳夹岸垂翠的美景，饱含今非昔比、时过境迁、感时伤怀的无限凄凉。这里只略加点染，就勾勒出一幅凄清的画面，把人带入十分悲凉的意境，用笔极简，造境极精。 ［离亭宴带歇拍煞］一曲三个“眼看他”的叠用；使音韵整齐，语气贯通，加重了语意，给人以今昔变化之大之快的生动快感。“金陵玉阶营啼晓，秦淮水谢花开早”“那乌衣巷不姓王，莫愁湖鬼夜哭，凤凰台栖果乌”等对偶句、排比句的运用，一下子使句式整齐、节奏鲜明，语势贯通，产生了情声并茂的强烈表达效果。 尾曲赏析。 （1）、 尾曲〔离亭宴带歇拍煞〕是全曲结尾，也是全剧的收束，是苏昆生总吊南京，在前几支基础上岸，直抒胸臆，唱出强烈的亡国哀痛，是画龙点睛之笔。请同学们找出点明全篇主旨的一句话。 明确：“残山梦最真，旧境丢难掉。不信这舆图换稿。”一个“梦”字，直抒胸臆，写出了亡国破家者的唯一选择，“故国梦重归，觉来双泪垂”，这“残山梦”中最难解的便是故国情怀。南明灭亡、江山易主是不争的事实，唱曲人的不信、难信而又不得不信，更见亡国之情的痛彻。 苏昆生，面对物是人非的现实场景，产生了巨大的情感落差，发而为黍离悲声。这种感触，不是苏昆生独有的，而是那个风云变幻的时代产生的民族悲声。“地难填，天难补，造化如斯”，江山易主，是一种难以抗拒的历史趋势。苏昆生的末世哀歌，包含着对旧时江山必然性破败的无可奈何。而这种必然性破败，又必然引发观众对历史悲剧的哲理思考。《哀江南》的美学意蕴，已经超越一般的遗民之思，激发读者从苏昆生一曲曲悲怆的呼喊中，对千古兴亡的历史，作出自己的评判和思考。《哀江南》之所以引起强烈的共鸣，是因为“余韵”之韵，蕴涵着一种可以为各阶级各阶层的有识之士认同的历史情绪：千古兴亡之悲。《哀江南》传达的这种悲剧精神，浸渍着千百年来志士仁人对道义的追求，熔铸着千百年来志士仁人对文明的求索，也渗透了千百年来志士仁人对历史的反思。“眼看他起朱楼，眼看他宴宾客，眼看他楼塌了。”[离亭宴带歇指煞]这支曲子，释放的已经不仅仅是一种民族的悲声。悲歌一曲恸山河，“只有兴亡触后贤”(孔尚任《集治城道院试太乙泉》)，正是《哀江南》尾曲的美学价值所在。 （2）、这段曲词大量运用排比句，句式整齐，节奏鲜明，语势贯通，使曲词具有声情并茂的强烈效果，请画出文中的对偶句、排比句，并体会其作用。 对偶句：金陵玉殿莺啼晓，秦淮水榭花开早。 残山梦最真，旧境丢难掉。 诌一套哀江南，放悲声唱到老。 排比句：眼看他起朱楼，眼看他宴宾客，眼看他楼塌了！ 那乌衣巷不姓王，莫愁湖鬼夜哭，凤凰台栖枭鸟。 六、进一步领悟意蕴 1、 让学生再次诵读课文，进一步体味曲词所表达的优美意境，领悟其中所蕴含的深刻意蕴。 师：江南在人们眼中是如此美好，以至许多文人墨客用他们生花的妙笔，写出了不少动人的诗篇，如白居易的《忆江南》： 江南好 风景旧曾谙。 日出江山红似火， 春来江水绿如蓝。 能不忆江南？ 问：为何苏昆生要“哀”江南呢？ 明确：本文有一条线贯穿七支曲子，这就是苏昆生行走的路线：由郊外到城内，由明孝陵到秦淮旧院，一路走来，苏昆生看到的是满目疮痍、残破不堪的景象，昔日的皇家尊严如今已荡然无存，曾经热闹非凡的市井生活如今一派萧条。历史的沧桑巨变，昔盛今衰的强烈对比，使苏昆生的内心充满了悲痛。在这里，景物描写中蕴含了深深的故国哀思，不言情而情自在景中。 2、品味曲词的意蕴。 师：今昔的对比主要体现在景物的描写上，然而，透过这些写景的文字，我们深入挖掘，就会发现其中包含着深刻的意蕴。这个意蕴到底是什么呢？ 明确：亡国之痛。 问：“痛”有很多种，你能体会这种“痛”吗？请在我们学过的文学作品中举出一些例子来。 明确：亡国之痛是一种切肤之痛，是常人难以体会的。历史，总是留给人深沉的、哲理的反思。历史巨变的沧桑之感和切肤之痛，非身历其境者通常很难有切身体味；只有那些山崩地裂之巨变、繁华消歇之倏忽、人生变幻之无常的亲历者和目击者，才有刻骨铭心的体验。李煜的《虞美人》表达的就是痛失江山，往事不堪回首的亡国之痛。 七、欣赏语言特色 提问：《哀江南》这套曲子，语言有什么特色？ 分析：《哀江南》这套曲子，语言准确、生动、形象。例如，“舞丹墀燕雀常朝”，一个“舞”字，写出燕雀在丹墀上跳来跳去、自由自在的情形，一个“朝”字，又把这种情形与巨子拜见天子的庄严礼仪联系起来，给人以今昔对比的联想，表现了昔日神圣宫廷的今日极端衰败景象；“剩一树柳弯腰”的“剩”字，意味深长；表明柳树不仅只有一株，是孤独之柳，而且是昔日众多柳树中的残存之柳、仅存之柳，使人想见当年丝丝绿柳夹岸垂翠的美景，饱含今非昔比、感时伤怀的无限凄凉。 尾声一曲，多用对偶、排比，兼用三个散句，既句式整齐又骄散结合，错落有致，读起来一气贯通，急促有力，令人慷慨击节。 八、扩展迁移 将课文与刘禹锡的《乌衣巷》进行比较，体会二者在写景抒情上的异同 《哀江南》这套曲子先铺写景物，寓【《哀江南》教案】相关文章：
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